Страница:
Наталья Михайловна Сокольникова
Обучение во 2-м классе по учебнику «Изобразительное искусство» Н.М. Сокольниковой, С.П. Ломова: программа, методические рекомендации, поурочные разработки
Комплект учебников и пособий для начальной школы «Планета знаний» издается под общей редакцией И. А. Петровой
Дорогие коллеги!
Новый учебно-методический комплект «Планета знаний» разработан в соответствии с федеральным государственным образовательным стандартом общего образования. Комплект состоит из учебников, рабочих тетрадей и методических пособий по всем основным предметам начальной школы.
Основная особенность этого комплекта заключается в его целостности: единстве структуры учебников; единстве сквозных линий типовых заданий; единстве подходов к организации учебной и внеурочной деятельности учащихся.
Подготовке учебников предшествовала разработка общей концепции, общих дидактических и педагогических подходов, которые с учетом специфики предметов реализованы в каждом компоненте комплекта.
Знакомство с каждым учебником и с каждой крупной темой начинается со специальных разворотов — маршрутов, в которых при помощи изобразительных средств представлены все темы учебника. Это позволяет формировать у учащихся понимание плана предстоящего обучения и отслеживать эффективность его реализации.
Учебный материал каждого учебника разделен на инвариантную и вариативную части.
В инвариантной части находятся обязательные для всех учащихся задания, которые обеспечивают освоение ими учебного материала в соответствии с новым Государственным стандартом начального общего образования.
В вариативной части — задания, выполняемые по выбору учителя и учащихся. Эти задания направлены на самостоятельный поиск необходимой информации, творческую и интеллектуальную деятельность, дифференцированную работу по выбору учителя и учащихся.
Такая структура организации материала дает возможность осуществлять дифференцированный подход в классах, где обучаются дети с разным уровнем подготовки.
Во всех книгах комплекта с помощью специально подобранных заданий заложена возможность работы учащихся в парах. Это позволяет: привлечь максимальное количество учащихся к активному выполнению задания; разнообразить формы выполнения заданий репродуктивного характера; ввести воспитательные моменты в учебную деятельность.
В учебниках в конце каждой темы представлены проверочные работы и тренинговые задания. Проверочные и тренинговые задания могут быть использованы по усмотрению учителя для диагностики знаний учащихся, устранения пробелов в знаниях, индивидуальной работы с учениками, организации самостоятельной работы школьников.
В организации внеурочной деятельности учителю помогут специальные развороты проектной деятельности учащихся. Работа над проектами способствует расширению кругозора учеников по темам, близким к учебным, формирует у них умение работать с информацией, самостоятельно получать новые сведения по изучаемым темам. Работа над проектами носит исключительно добровольный характер.
Содержание и структура учебников предоставляют возможность формировать у учащихся умения решать творческие задачи, распределять работу и договариваться в процессе коллективной деятельности, самостоятельно устанавливать последовательность действий для решения учебных задач, а также формировать навыки самоконтроля.
Дорогие коллеги!
Новый учебно-методический комплект «Планета знаний» разработан в соответствии с федеральным государственным образовательным стандартом общего образования. Комплект состоит из учебников, рабочих тетрадей и методических пособий по всем основным предметам начальной школы.
Основная особенность этого комплекта заключается в его целостности: единстве структуры учебников; единстве сквозных линий типовых заданий; единстве подходов к организации учебной и внеурочной деятельности учащихся.
Подготовке учебников предшествовала разработка общей концепции, общих дидактических и педагогических подходов, которые с учетом специфики предметов реализованы в каждом компоненте комплекта.
Знакомство с каждым учебником и с каждой крупной темой начинается со специальных разворотов — маршрутов, в которых при помощи изобразительных средств представлены все темы учебника. Это позволяет формировать у учащихся понимание плана предстоящего обучения и отслеживать эффективность его реализации.
Учебный материал каждого учебника разделен на инвариантную и вариативную части.
В инвариантной части находятся обязательные для всех учащихся задания, которые обеспечивают освоение ими учебного материала в соответствии с новым Государственным стандартом начального общего образования.
В вариативной части — задания, выполняемые по выбору учителя и учащихся. Эти задания направлены на самостоятельный поиск необходимой информации, творческую и интеллектуальную деятельность, дифференцированную работу по выбору учителя и учащихся.
Такая структура организации материала дает возможность осуществлять дифференцированный подход в классах, где обучаются дети с разным уровнем подготовки.
Во всех книгах комплекта с помощью специально подобранных заданий заложена возможность работы учащихся в парах. Это позволяет: привлечь максимальное количество учащихся к активному выполнению задания; разнообразить формы выполнения заданий репродуктивного характера; ввести воспитательные моменты в учебную деятельность.
В учебниках в конце каждой темы представлены проверочные работы и тренинговые задания. Проверочные и тренинговые задания могут быть использованы по усмотрению учителя для диагностики знаний учащихся, устранения пробелов в знаниях, индивидуальной работы с учениками, организации самостоятельной работы школьников.
В организации внеурочной деятельности учителю помогут специальные развороты проектной деятельности учащихся. Работа над проектами способствует расширению кругозора учеников по темам, близким к учебным, формирует у них умение работать с информацией, самостоятельно получать новые сведения по изучаемым темам. Работа над проектами носит исключительно добровольный характер.
Содержание и структура учебников предоставляют возможность формировать у учащихся умения решать творческие задачи, распределять работу и договариваться в процессе коллективной деятельности, самостоятельно устанавливать последовательность действий для решения учебных задач, а также формировать навыки самоконтроля.
Программа курса «иЗобразительное искусство». 2 класс
Пояснительная записка
Как известно, содержание художественного образования предусматривает два основных вида деятельности учащихся: восприятие произведений искусства (ученик-зритель) и собственную художественно-творческую деятельность (ученик в роли художника, народного мастера, декоратора, архитектора, дизайнера). Это дает возможность раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать только информационного изложения материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребёнка с произведениями искусства.
Художественно-творческая деятельность учащихся осуществляется с учётом возрастных возможностей детей на доступном для них уровне.
Основные виды изобразительной деятельности (графика, живопись, лепка): знакомство с видами и жанрами изобразительного искусства, с шедеврами русского и зарубежного искусства, творчеством ведущих художников, развитие чувства стиля; рисование с натуры, по памяти и представлению, иллюстрирование сказок и других литературных произведений, создание тематических композиций, лепка рельефов и объёмных фигур, выявление характерных особенностей художественного образа.
Изучение народного искусства включает: знакомство с традиционными художественными промыслами, выявление характерных особенностей видового образа, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства, повтор орнаментов, сюжетов, мотивов, образов, вариация и импровизация по мотивам народной росписи, овладение приёмами кистевой росписи, лепку игрушек из глины (пластилина).
Декоративная деятельность предполагает: знакомство с видами декоративно-прикладного искусства; декорирование поверхности, имитация технологий художественной обработки материалов, создание орнаментальных и сюжетных плоскостных и объемных композиций, украшение декором изделий, выявление характерных особенностей видового образа, развитие чувства стиля.
Основные виды архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся: работа с простейшими знаковыми и графическими моделями, овладение элементарными приёмами комбинаторики и эвристики, проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля.
На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам. Особенно важно, что, постигая заложенные в произведениях искусства духовно-нравственные ценности, дети совершенствуются в моральном плане и подготавливаются к решению жизненных проблем. Младшие школьники учатся работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа, решать творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, создавать творческие работы на основе собственного замысла, проявлять оригинальность.
Программа направлена на развитие у ребёнка способности экспериментировать с формой (мысленно и практически) как при ознакомлении с различными видами искусства, так и в ходе выполнения конкретных изобразительных, декоративных или дизайнерских заданий. Учащиеся 2 класса систематически осваивают «Азбуку форм». Они учатся различать в природе, произведениях искусства, объектах архитектуры и дизайна такие геометрические тела, как призма, цилиндр, конус, пирамида и др. Кроме этого учащиеся знакомятся с комбинированными формами. Теоретические знания о формообразовании закрепляются в процессе практической работы над эскизами, проектами и моделями объектов архитектуры и дизайна.
Освоение пространства младшими школьниками осуществляется в трёх направлениях: передача условного пространства на плоскости листа (графика, живопись), объёмные композиции (лепка, моделирование объектов дизайна) и создание объёмно-пространственных композиций (архитектурное макетирование). Если форма имеет отверстия и пустоты, то можно рассматривать особенности создания пространства внутри неё.
Основные задачи обучения изобразительному искусству во втором классе:
— изучение видов изобразительного искусства (живопись, скульптура, графика);
— продолжение освоения выразительных возможностей акварели и гуаши, живописных приёмов (по-сырому, лессировки, раздельный мазок и др.);
— продолжение ознакомления с выразительными возможностями графических материалов (графитный и цветной карандаши, тушь, перо и др.), графических приёмов (штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка или растирка);
— освоение приёмов лепки рельефов (плоский, углублённый, выступающий, плоский рельеф с прорезями); лепки чаши щипковым методом и по шаблону;
— продолжение освоения «Азбуки цвета» (элементов цветоведения): цветовой тон, насыщенность, светлота, тёплый цвет, холодный цвет, контрастный и нюансный цвета; проведение экспериментов по составлению различных цветовых оттенков;
— продолжение знакомства с приёмами ассоциативного рисования (передача цветом вкуса: кислый, сладкий, горький, кисло-сладкий и др.);
— продолжение изучения способов передачи пространства на плоскости листа (загораживание, уменьшение удаленных объектов и размещение их ближе к верхнему краю листа);
— освоение цветового, текстурного, тектонического и образного пространства в процессе художественно-дидактических игр (изобразительных, декоративных и конструктивных) и выполнения практических заданий;
— продолжение формирования умения точно передавать в тематической композиции, иллюстрации сюжет, создавать выразительные образы;
— ознакомление с видами декоративного искусства (мозаика, витраж, фарфор, чеканка и др.);
— освоение приёмов декоративного рисования;
— изучение видов и построения линейного орнамента;
— освоение некоторых декоративных приёмов (печать ладошками, нитками, баночками, губкой, засушенными листьями; кляксография, рисование солью и др.);
— изучение способов выполнения монотипии;
— изучение техники коллажа;
— продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Дымка, Филимоново, Городец, Хохлома, Гжель, матрёшки и др.);
— изучение форм и приёмов росписи Северной Двины и Мезени;
— знакомство с каргопольскими глиняными игрушками, щепной птицей счастья из Архангельска, обрядовым печеньем «тетёрки»;
— изучение традиционных знаков (земли, воды, солярных и др.) и мотивов (древо жизни, ладья, птица и др.) народных орнаментов;
— изучение архитектуры как вида искусства;
— продолжение изучения дизайна как искусства проектирования;
— продолжение освоения «Азбуки форм»: обучение умению узнавать геометрические формы и тела (призма, цилиндр, конус, пирамида) в природе, объектах дизайна и архитектуры;
— продолжение обучения умению создавать эскизы и модели объектов дизайна и архитектуры на основе геометрических форм;
— ознакомление с объёмно-блочной конструкцией как основой архитектурной композиции жилых зданий;
— продолжение ознакомления с проектной деятельностью исследовательского и творческого характера.
Художественно-творческая деятельность учащихся осуществляется с учётом возрастных возможностей детей на доступном для них уровне.
Основные виды изобразительной деятельности (графика, живопись, лепка): знакомство с видами и жанрами изобразительного искусства, с шедеврами русского и зарубежного искусства, творчеством ведущих художников, развитие чувства стиля; рисование с натуры, по памяти и представлению, иллюстрирование сказок и других литературных произведений, создание тематических композиций, лепка рельефов и объёмных фигур, выявление характерных особенностей художественного образа.
Изучение народного искусства включает: знакомство с традиционными художественными промыслами, выявление характерных особенностей видового образа, умения определять принадлежность вещи к локальной школе мастерства, повтор орнаментов, сюжетов, мотивов, образов, вариация и импровизация по мотивам народной росписи, овладение приёмами кистевой росписи, лепку игрушек из глины (пластилина).
Декоративная деятельность предполагает: знакомство с видами декоративно-прикладного искусства; декорирование поверхности, имитация технологий художественной обработки материалов, создание орнаментальных и сюжетных плоскостных и объемных композиций, украшение декором изделий, выявление характерных особенностей видового образа, развитие чувства стиля.
Основные виды архитектурной и дизайнерской деятельности учащихся: работа с простейшими знаковыми и графическими моделями, овладение элементарными приёмами комбинаторики и эвристики, проектирование, художественное конструирование, макетирование и моделирование, развитие чувства стиля.
На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам. Особенно важно, что, постигая заложенные в произведениях искусства духовно-нравственные ценности, дети совершенствуются в моральном плане и подготавливаются к решению жизненных проблем. Младшие школьники учатся работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа, решать творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, создавать творческие работы на основе собственного замысла, проявлять оригинальность.
Программа направлена на развитие у ребёнка способности экспериментировать с формой (мысленно и практически) как при ознакомлении с различными видами искусства, так и в ходе выполнения конкретных изобразительных, декоративных или дизайнерских заданий. Учащиеся 2 класса систематически осваивают «Азбуку форм». Они учатся различать в природе, произведениях искусства, объектах архитектуры и дизайна такие геометрические тела, как призма, цилиндр, конус, пирамида и др. Кроме этого учащиеся знакомятся с комбинированными формами. Теоретические знания о формообразовании закрепляются в процессе практической работы над эскизами, проектами и моделями объектов архитектуры и дизайна.
Освоение пространства младшими школьниками осуществляется в трёх направлениях: передача условного пространства на плоскости листа (графика, живопись), объёмные композиции (лепка, моделирование объектов дизайна) и создание объёмно-пространственных композиций (архитектурное макетирование). Если форма имеет отверстия и пустоты, то можно рассматривать особенности создания пространства внутри неё.
Основные задачи обучения изобразительному искусству во втором классе:
— изучение видов изобразительного искусства (живопись, скульптура, графика);
— продолжение освоения выразительных возможностей акварели и гуаши, живописных приёмов (по-сырому, лессировки, раздельный мазок и др.);
— продолжение ознакомления с выразительными возможностями графических материалов (графитный и цветной карандаши, тушь, перо и др.), графических приёмов (штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка или растирка);
— освоение приёмов лепки рельефов (плоский, углублённый, выступающий, плоский рельеф с прорезями); лепки чаши щипковым методом и по шаблону;
— продолжение освоения «Азбуки цвета» (элементов цветоведения): цветовой тон, насыщенность, светлота, тёплый цвет, холодный цвет, контрастный и нюансный цвета; проведение экспериментов по составлению различных цветовых оттенков;
— продолжение знакомства с приёмами ассоциативного рисования (передача цветом вкуса: кислый, сладкий, горький, кисло-сладкий и др.);
— продолжение изучения способов передачи пространства на плоскости листа (загораживание, уменьшение удаленных объектов и размещение их ближе к верхнему краю листа);
— освоение цветового, текстурного, тектонического и образного пространства в процессе художественно-дидактических игр (изобразительных, декоративных и конструктивных) и выполнения практических заданий;
— продолжение формирования умения точно передавать в тематической композиции, иллюстрации сюжет, создавать выразительные образы;
— ознакомление с видами декоративного искусства (мозаика, витраж, фарфор, чеканка и др.);
— освоение приёмов декоративного рисования;
— изучение видов и построения линейного орнамента;
— освоение некоторых декоративных приёмов (печать ладошками, нитками, баночками, губкой, засушенными листьями; кляксография, рисование солью и др.);
— изучение способов выполнения монотипии;
— изучение техники коллажа;
— продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Дымка, Филимоново, Городец, Хохлома, Гжель, матрёшки и др.);
— изучение форм и приёмов росписи Северной Двины и Мезени;
— знакомство с каргопольскими глиняными игрушками, щепной птицей счастья из Архангельска, обрядовым печеньем «тетёрки»;
— изучение традиционных знаков (земли, воды, солярных и др.) и мотивов (древо жизни, ладья, птица и др.) народных орнаментов;
— изучение архитектуры как вида искусства;
— продолжение изучения дизайна как искусства проектирования;
— продолжение освоения «Азбуки форм»: обучение умению узнавать геометрические формы и тела (призма, цилиндр, конус, пирамида) в природе, объектах дизайна и архитектуры;
— продолжение обучения умению создавать эскизы и модели объектов дизайна и архитектуры на основе геометрических форм;
— ознакомление с объёмно-блочной конструкцией как основой архитектурной композиции жилых зданий;
— продолжение ознакомления с проектной деятельностью исследовательского и творческого характера.
Содержание программы (34 ч)
Программа для 2 класса структурирована в виде четырёх больших тем: «Виды изобразительного искусства», «Декоративное искусство», «Народное искусство», «Мир дизайна и архитектуры», на изучение которых отводится по одной четверти.
Эти темы условно соответствуют основным содержательным линиям программы: «Мир изобразительного искусства», «Мир народного и декоративного искусства», «Мир дизайна и архитектуры». Так, содержание линии «Мир изобразительного искусства» раскрывается через разделы «Живопись», «Графика», «Скульптура».
Содержание линии «Мир народного и декоративного искусства» отражено в разделах «Декоративное рисование», «Монотипия», «Декоративные эффекты», «Коллаж», «Росписи Северной Двины», «Каргопольская игрушка», «Тетёрки», «Птица счастья».
Линии «Мир дизайна и архитектуры» соответствуют разделы «Дизайн и архитектура», «Призмы», «Пирамиды», «Конусы», «Цилиндры».
Темы завершаются тренингами «Твои творческие достижения» и проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образования (концерт, праздник, ярмарка, викторина, выставка работ и рисунков, маскарад и пр.).
Эти темы условно соответствуют основным содержательным линиям программы: «Мир изобразительного искусства», «Мир народного и декоративного искусства», «Мир дизайна и архитектуры». Так, содержание линии «Мир изобразительного искусства» раскрывается через разделы «Живопись», «Графика», «Скульптура».
Содержание линии «Мир народного и декоративного искусства» отражено в разделах «Декоративное рисование», «Монотипия», «Декоративные эффекты», «Коллаж», «Росписи Северной Двины», «Каргопольская игрушка», «Тетёрки», «Птица счастья».
Линии «Мир дизайна и архитектуры» соответствуют разделы «Дизайн и архитектура», «Призмы», «Пирамиды», «Конусы», «Цилиндры».
Темы завершаются тренингами «Твои творческие достижения» и проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образования (концерт, праздник, ярмарка, викторина, выставка работ и рисунков, маскарад и пр.).
Содержание разделов программы
«Мир изобразительного искусства» (13 ч)
«Путешествие в мир искусства» (1 ч). Знакомство с ведущими художественными музеями России (Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музей современного искусства в Москве, Музей изобразительных искусств в Казани и др.).
«Живопись. В мастерской художника-живописца» (6 ч). Что может кисть. Гуашь. Иллюстрирование сказки «Гуси-лебеди». Акварель. Тёплый цвет. Небо на закате. Холодный цвет. Облака. Зимнее окно. Краски и настроение.
«Графика. В мастерской художника-графика» (4 ч). Выразительные средства графики. Ветвистое дерево. Что может карандаш. Тушь и перо. Нарядные ёлочки. Кувшин и яблоко. Осенний листок. Сказочное окошко.
«Скульптура. В мастерской художника-скульптора» (2 ч). Лепка декоративной чаши. Лепка рельефа «Птичка». Котик и медвежонок.
«Народное искусство» (7 ч). Росписи Северной Двины. Пермогорская роспись. Птица сирин. Пермогорские узоры. Борецкая роспись. Прялки. Мезенская роспись. Олени. Кони. Птицы. Каргопольская игрушка. Полкан. Тетёрки. Птица счастья.
«Мир архитектуры и дизайна» (6 ч)
«Форма и цвет в дизайне и архитектуре». Дизайн и архитектура. Призмы. Коробочки-сувениры. Подставка для карандашей. Пирамиды. Конструирование упаковки. Игрушки-пирамидки. Конусы. Петушок. Весёлая мышка. Цилиндры. Весёлые зверята. Гусеничка. Подарочная упаковка.
«Путешествие в мир искусства» (1 ч). Знакомство с ведущими художественными музеями России (Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музей современного искусства в Москве, Музей изобразительных искусств в Казани и др.).
«Живопись. В мастерской художника-живописца» (6 ч). Что может кисть. Гуашь. Иллюстрирование сказки «Гуси-лебеди». Акварель. Тёплый цвет. Небо на закате. Холодный цвет. Облака. Зимнее окно. Краски и настроение.
«Графика. В мастерской художника-графика» (4 ч). Выразительные средства графики. Ветвистое дерево. Что может карандаш. Тушь и перо. Нарядные ёлочки. Кувшин и яблоко. Осенний листок. Сказочное окошко.
«Скульптура. В мастерской художника-скульптора» (2 ч). Лепка декоративной чаши. Лепка рельефа «Птичка». Котик и медвежонок.
«Мир народного и декоративного искусства» (14 ч)
«Декоративное искусство. Декор вокруг нас» (7 ч). Декоративное рисование. Грибы и ёлочки. Азбука декора. Контрастные цвета в декоре. Линейный орнамент. Монотипия. Бабочка. «Волшебные ладошки». Печать предметами. Печать осенними листьями. Декоративные эффекты. Риисуем солью. Коллаж. Грибы. Аппликация из листьев «Лесные человечки». Декоративная бумага для подарков. Декоративные ракушки. Коллаж «Море».«Народное искусство» (7 ч). Росписи Северной Двины. Пермогорская роспись. Птица сирин. Пермогорские узоры. Борецкая роспись. Прялки. Мезенская роспись. Олени. Кони. Птицы. Каргопольская игрушка. Полкан. Тетёрки. Птица счастья.
«Мир архитектуры и дизайна» (6 ч)
«Форма и цвет в дизайне и архитектуре». Дизайн и архитектура. Призмы. Коробочки-сувениры. Подставка для карандашей. Пирамиды. Конструирование упаковки. Игрушки-пирамидки. Конусы. Петушок. Весёлая мышка. Цилиндры. Весёлые зверята. Гусеничка. Подарочная упаковка.
Мир изобразительного искусства (13 ч)
Тема 1. «Путешествие в мир искусства» (1 ч)
Беседа об изобразительном искусстве. Знакомство с ведущими художественными музеями России (Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музей изобразительных искусств в Казани и др.). Шедевры живописи, графики и скульптуры, хранящиеся в этих музеях.
Основы художественного языка. Цвет — главное средство выразительности в живописи. Цветовой контраст и нюанс. Теплый цвет и холодный цвет. Цветовой тон. Насыщенность. Светлота.
Творческая мастерская. Ученик-зритель. Беседа о ведущих художественных музеях России. Анализ средств художественной выразительности в произведениях искусства.
Тема 2. «Живопись. В мастерской художника-живописца» (6 ч)
Беседы об изобразительном искусстве. «Дары осени». Е. Волошинов «Яблоки и арбузы», «Лук», Н. Кузнецов «Овощи», Е. Лансере «Капуста», В. Сверчков «Фрукты», В. Серов «Яблоки на листьях», В. Ярцов «Ягоды и фрукты», М. Сарьян «Виноград» и «Плоды и овощи», И. Машков «Фрукты на блюде», И. Хруцкий «Натюрморт» и др.
«Краски неба». Н. Рерих «Небесный бой», А. Саврасов «Взморье. Закат», А. Рылов «Закат» и др.
Основы художественного языка. «Азбука цвета». Продолжение изучения основ цветоведения. Расширение цветовой палитры. Цветовой круг. Цветовой тон. Насыщенность. Светлота. Цветовой контраст и нюанс. Теплый цвет и холодный цвет. Цвет — главное средство выразительности в живописи.
«Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удаленных предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, воздушная перспектива, над водой, на воде и под водой и др.).
«Азбука форм». Продолжение изучения строения и изображения объектов природы и форм, созданных человеком.
Творческая мастерская. «Краски и настроение». Ассоциативное рисование. Подбор цвета, соответствующего настроению: грусть, радость, тревога, нежность и др. (гуашь, акварель, смешанная техника).
Упражнения по цветоведению. Составление разнообразных оттенков.
«Небо на закате». Живописные этюды неба в различное время суток по памяти, наблюдению и представлению (акварель, гуашь).
Выполнение композиции на тему «Зимнее окно» (гуашь, цветная бумага или восковые мелки и акварель).
Тема 3. «Графика. В мастерской художника-графика» (4 ч)
Беседы об изобразительном искусстве. Афиши, офорты, линогравюры, открытки, рисунки, альбомы с произведениями графики русских и зарубежных мастеров: В. Горяев «Марсель», Д. Митрохин «Орех и два яблока», Н. Купреянов «Натюрморт с лампой и чашкой», Н. Коротков «Яблоко с листьями», И. Голицын «В.А. Фаворский за работой», М. Эшер «Следы», Н. Кузьмин
«Пейзаж на Истре», П. Пикассо «Дон Кихот», Д. Фридман «Свежая краска» (плакат) и др.
Беседы по иллюстрациям. Ю. Васнецов «Петушок», «Собака, кот, кошка…», «Репка», «Конь» и др.; Е. Рачёв «Заюшкина избушка», «Маша и медведь», «Кот и лиса», «Лисичка-сестричка и серый волк», «Теремок» и др.; Е. Чарушин «Теремок», «Волк-волчище», «Лисёнок» и др.
«Образы природы в графике». Рисунки А. Саврасова, И. Шишкина, Ф. Васильева, В. Поленова, К. Юона и др.
Основы художественного языка. Выразительные средства графики. Линия. Штрих. Тон. Технические приёмы: штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка.
Средства художественной выразительности иллюстраций. Условности передачи пространства (белое поле страницы как пространство, фризовое построение композиции, уменьшение дальних объектов в размере и др.).
«Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере и др.).
Творческая мастерская. Что может карандаш. Цветные карандаши. Тушь и перо. Разные штрихи. «Ветвистое дерево». Рисование дерева графическими материалами (чёрная тушь или чернила, перо или кисть, белый или цветной фон). «Осенний листок». Сказочное окошко (тушь, перо). Нарядные ёлочки. Выполнение упражнений по освоению различных способов штриховки (копирование образцов, графитный карандаш). Кувшин и яблоко. Последовательность рисования пером и тушью.
Тема 4. «Скульптура. В мастерской художника-скульптора» (2 ч)
Основы художественного языка. «Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, воздушная перспектива, над водой, на воде и под водой и др.).
«Азбука форм». Форма и пропорции. Продолжение изучения строения фигуры человека, животных (кот, собака, лиса, петух, голубь и др.) и других объектов природы.
Творческая мастерская. Лепка декоративной чаши (пластилин или глина). Лепка рельефа «Птичка» (пластилин). Лепка котика и медвежонка (солёное тесто).
Проект 1. Изготовление декораций к школьному спектаклю.
Оформление зала, сцены нарисованными декорациями.
Проект 2. Школьная картинная галерея.
Поиск дополнительных источников информации о ведущих художественных музеях (ГТГ, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Эрмитаж, Русский музей и др.). Чтение и рассматривание альбомов, книг, журналов, открыток об искусстве. Посещение художественных музеев, картинных галерей, выставок. Самостоятельное общение учащихся с произведениями живописи, графики, скульптуры.
Просмотр телепередач, видеофильмов, слайдов, компьютерных программ об изобразительном искусстве.
Экскурсия после уроков на тему «Цвет вокруг нас. Как мы его воспринимаем». Продолжение изучения основ цветоведения.
Оформление экспозиции «Мир изобразительного искусства» репродукциями, открытками, фотографиями ведущих художественных музеев, альбомами по живописи, графике и скульптуре. Возможно экспонирование нескольких подлинников произведений искусства.
Оформление выставки детских рисунков, выполненных по данному разделу за четверть или полугодие.
Беседа об изобразительном искусстве. Знакомство с ведущими художественными музеями России (Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музей изобразительных искусств в Казани и др.). Шедевры живописи, графики и скульптуры, хранящиеся в этих музеях.
Основы художественного языка. Цвет — главное средство выразительности в живописи. Цветовой контраст и нюанс. Теплый цвет и холодный цвет. Цветовой тон. Насыщенность. Светлота.
Творческая мастерская. Ученик-зритель. Беседа о ведущих художественных музеях России. Анализ средств художественной выразительности в произведениях искусства.
Тема 2. «Живопись. В мастерской художника-живописца» (6 ч)
Беседы об изобразительном искусстве. «Дары осени». Е. Волошинов «Яблоки и арбузы», «Лук», Н. Кузнецов «Овощи», Е. Лансере «Капуста», В. Сверчков «Фрукты», В. Серов «Яблоки на листьях», В. Ярцов «Ягоды и фрукты», М. Сарьян «Виноград» и «Плоды и овощи», И. Машков «Фрукты на блюде», И. Хруцкий «Натюрморт» и др.
«Краски неба». Н. Рерих «Небесный бой», А. Саврасов «Взморье. Закат», А. Рылов «Закат» и др.
Основы художественного языка. «Азбука цвета». Продолжение изучения основ цветоведения. Расширение цветовой палитры. Цветовой круг. Цветовой тон. Насыщенность. Светлота. Цветовой контраст и нюанс. Теплый цвет и холодный цвет. Цвет — главное средство выразительности в живописи.
«Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удаленных предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, воздушная перспектива, над водой, на воде и под водой и др.).
«Азбука форм». Продолжение изучения строения и изображения объектов природы и форм, созданных человеком.
Творческая мастерская. «Краски и настроение». Ассоциативное рисование. Подбор цвета, соответствующего настроению: грусть, радость, тревога, нежность и др. (гуашь, акварель, смешанная техника).
Упражнения по цветоведению. Составление разнообразных оттенков.
«Небо на закате». Живописные этюды неба в различное время суток по памяти, наблюдению и представлению (акварель, гуашь).
Выполнение композиции на тему «Зимнее окно» (гуашь, цветная бумага или восковые мелки и акварель).
Тема 3. «Графика. В мастерской художника-графика» (4 ч)
Беседы об изобразительном искусстве. Афиши, офорты, линогравюры, открытки, рисунки, альбомы с произведениями графики русских и зарубежных мастеров: В. Горяев «Марсель», Д. Митрохин «Орех и два яблока», Н. Купреянов «Натюрморт с лампой и чашкой», Н. Коротков «Яблоко с листьями», И. Голицын «В.А. Фаворский за работой», М. Эшер «Следы», Н. Кузьмин
«Пейзаж на Истре», П. Пикассо «Дон Кихот», Д. Фридман «Свежая краска» (плакат) и др.
Беседы по иллюстрациям. Ю. Васнецов «Петушок», «Собака, кот, кошка…», «Репка», «Конь» и др.; Е. Рачёв «Заюшкина избушка», «Маша и медведь», «Кот и лиса», «Лисичка-сестричка и серый волк», «Теремок» и др.; Е. Чарушин «Теремок», «Волк-волчище», «Лисёнок» и др.
«Образы природы в графике». Рисунки А. Саврасова, И. Шишкина, Ф. Васильева, В. Поленова, К. Юона и др.
Основы художественного языка. Выразительные средства графики. Линия. Штрих. Тон. Технические приёмы: штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка.
Средства художественной выразительности иллюстраций. Условности передачи пространства (белое поле страницы как пространство, фризовое построение композиции, уменьшение дальних объектов в размере и др.).
«Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере и др.).
Творческая мастерская. Что может карандаш. Цветные карандаши. Тушь и перо. Разные штрихи. «Ветвистое дерево». Рисование дерева графическими материалами (чёрная тушь или чернила, перо или кисть, белый или цветной фон). «Осенний листок». Сказочное окошко (тушь, перо). Нарядные ёлочки. Выполнение упражнений по освоению различных способов штриховки (копирование образцов, графитный карандаш). Кувшин и яблоко. Последовательность рисования пером и тушью.
Тема 4. «Скульптура. В мастерской художника-скульптора» (2 ч)
Основы художественного языка. «Игры с пространством». Продолжение изучения элементарных способов передачи пространства на плоскости (загораживание, расположение удалённых предметов ближе к верхнему краю листа, уменьшение дальних объектов в размере, воздушная перспектива, над водой, на воде и под водой и др.).
«Азбука форм». Форма и пропорции. Продолжение изучения строения фигуры человека, животных (кот, собака, лиса, петух, голубь и др.) и других объектов природы.
Творческая мастерская. Лепка декоративной чаши (пластилин или глина). Лепка рельефа «Птичка» (пластилин). Лепка котика и медвежонка (солёное тесто).
Проектная деятельность (внеклассная работа)
Тема: «Изобразительное искусство».Проект 1. Изготовление декораций к школьному спектаклю.
Оформление зала, сцены нарисованными декорациями.
Проект 2. Школьная картинная галерея.
Поиск дополнительных источников информации о ведущих художественных музеях (ГТГ, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Эрмитаж, Русский музей и др.). Чтение и рассматривание альбомов, книг, журналов, открыток об искусстве. Посещение художественных музеев, картинных галерей, выставок. Самостоятельное общение учащихся с произведениями живописи, графики, скульптуры.
Просмотр телепередач, видеофильмов, слайдов, компьютерных программ об изобразительном искусстве.
Экскурсия после уроков на тему «Цвет вокруг нас. Как мы его воспринимаем». Продолжение изучения основ цветоведения.
Оформление экспозиции «Мир изобразительного искусства» репродукциями, открытками, фотографиями ведущих художественных музеев, альбомами по живописи, графике и скульптуре. Возможно экспонирование нескольких подлинников произведений искусства.
Оформление выставки детских рисунков, выполненных по данному разделу за четверть или полугодие.
Мир народного и декоративного искусства (14 ч)
Тема 2. «Декоративное искусство. Декор вокруг нас» (7 ч)
Беседы о декоративном искусстве. Декоративные изделия в общественном и жилом интерьере (художественная керамика, витражи, мозаики, резьба по дереву и камню и др.).
Основы художественного языка. «Азбука декоративного творчества». Художественные особенности создания формы декоративных объектов. Приобретение навыков правильного композиционного размещения декора в заданном формате. Взаимосвязь декора и формы украшаемого объекта. Единство формы и функции декоративной вещи.
«Азбука цвета». Выразительные возможности цвета в декоративном искусстве. Цвет как важнейший компонент декоративного образа. Зависимость колористического решения художественной вещи от традиционной технологии ее изготовления. Изменение натурального цвета объекта в декоративной композиции.
Творческая мастерская. «Секреты орнамента». Построение и цветовое решение линейного орнамента. Подбор контрастных и нюансных сочетаний из двух-трёх цветов (фломастеры, гелиевые ручки, цветные карандаши, гуашь и др.).
«Азбука декора». Выполнение упражнений на получение декоративных эффектов на бумаге: печатание различными материалами (нитки, баночка, листья и др.), кляксография, процарапывание расчёской краски, рисование солью, полусухая кисть (гуашь, тушь, акварель и др.). Монотипия «Волшебные ладошки» (гуашь). «Декор упаковочной бумаги». Изготовление бумаги для новогодних подарков на основе печати пальчиками, ладошками, нитками, обоями, смятым целлофановым пакетом, комком бумаги, фактурной тканью и др. (гуашь, белый или цветной фон). Коллаж «Море» (ракушки, камешки, вырезки из журналов, бумага и др.). Ковёр «Осень» (печать листьями). Аппликация из листьев «Лесные человечки». Декоративные ёлочки (тушь, перо, гелиевые ручки). Декоративные ракушки (смешанная техника).
Проект 2. Проведение викторины «Загадки коробейника».
Поиск дополнительных источников информации о народных промыслах Северной Двины и Мезени.
Возможно проведение викторины «Загадки коробейника». Поощряется чтение и рассматривание книг, журналов, открыток о народном искусстве. Посещение музеев, выставочных залов с произведениями народных мастеров. Рекомендуется организовать просмотр телепередач и видеофильмов о народном искусстве.
Предусматривается изучение местных народных художественных промыслов.
Проект 2. Путешествие за птицей счастья.
Чтение и рассматривание книг, журналов, открыток о народном искусстве. Посещение музеев, выставочных залов с произведениями народных мастеров. Просмотр телепередач и видеофильмов о народном искусстве.
Обобщение полученных знаний о народных художественных промыслах Русского Севера в форме путешествия за птицей счастья.
Проведение викторины о народном искусстве. Угадывание элементов пермогорской, борецкой, ракульской и мезенской росписи. Нахождение пар глиняных игрушек (Каргополь, Дымка, Филимоново).
Тема 2. «Народное искусство» (7 ч)
Беседы о народном искусстве. Продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Дымка. Филимоново. Хохлома. Городец. Гжель). Изучение росписей Северной Двины и Мезени. Знакомство со щепной птицей счастья из Архангельска. Изучение изображения птиц в различных видах народного и декоративного искусства. Знакомство с узорами обрядового печенья тетёрки. Образы и виды росписи каргопольских игрушек. Знакомство со знаками воды, земли, солнца (солярными) в орнаментах.
Основы художественного языка. «Азбука формы». Художественные особенности создания формы в зависимости от традиционной технологии народного промысла. Взаимосвязь народного орнамента и формы изделия.
«Азбука цвета». Выразительные возможности цветового решения в разных школах народного мастерства. Цвет как важнейший компонент видового образа. Зависимость колористического решения художественной вещи от традиционной технологии её изготовления.
Творческая мастерская. «Росписи Северной Двины и Мезени». Освоение элементов росписи. Роспись вырезанных силуэтов прялок. Роспись предметов быта. «Каргопольские узоры». Упражнения на повтор орнаментов. Роспись каргопольскими узорами тарелок, коробочек, стаканчиков и др.(гуашь). «Каргопольские игрушки». Роспись каргопольских игрушек (контуров, силуэтов или объёмных изделий): Полкан, птица сирин, медведь и др. (гуашь). «Птица счастья». Моделирование птицы счастья из бумаги (по образцу архангельской щепной птицы). «Тетёрки». Лепка печенья (солёное тесто или пластилин).
Беседы о декоративном искусстве. Декоративные изделия в общественном и жилом интерьере (художественная керамика, витражи, мозаики, резьба по дереву и камню и др.).
Основы художественного языка. «Азбука декоративного творчества». Художественные особенности создания формы декоративных объектов. Приобретение навыков правильного композиционного размещения декора в заданном формате. Взаимосвязь декора и формы украшаемого объекта. Единство формы и функции декоративной вещи.
«Азбука цвета». Выразительные возможности цвета в декоративном искусстве. Цвет как важнейший компонент декоративного образа. Зависимость колористического решения художественной вещи от традиционной технологии ее изготовления. Изменение натурального цвета объекта в декоративной композиции.
Творческая мастерская. «Секреты орнамента». Построение и цветовое решение линейного орнамента. Подбор контрастных и нюансных сочетаний из двух-трёх цветов (фломастеры, гелиевые ручки, цветные карандаши, гуашь и др.).
«Азбука декора». Выполнение упражнений на получение декоративных эффектов на бумаге: печатание различными материалами (нитки, баночка, листья и др.), кляксография, процарапывание расчёской краски, рисование солью, полусухая кисть (гуашь, тушь, акварель и др.). Монотипия «Волшебные ладошки» (гуашь). «Декор упаковочной бумаги». Изготовление бумаги для новогодних подарков на основе печати пальчиками, ладошками, нитками, обоями, смятым целлофановым пакетом, комком бумаги, фактурной тканью и др. (гуашь, белый или цветной фон). Коллаж «Море» (ракушки, камешки, вырезки из журналов, бумага и др.). Ковёр «Осень» (печать листьями). Аппликация из листьев «Лесные человечки». Декоративные ёлочки (тушь, перо, гелиевые ручки). Декоративные ракушки (смешанная техника).
Проектная деятельность (внеклассная работа)
Тема: «Народное искусство»Проект 2. Проведение викторины «Загадки коробейника».
Поиск дополнительных источников информации о народных промыслах Северной Двины и Мезени.
Возможно проведение викторины «Загадки коробейника». Поощряется чтение и рассматривание книг, журналов, открыток о народном искусстве. Посещение музеев, выставочных залов с произведениями народных мастеров. Рекомендуется организовать просмотр телепередач и видеофильмов о народном искусстве.
Предусматривается изучение местных народных художественных промыслов.
Проект 2. Путешествие за птицей счастья.
Чтение и рассматривание книг, журналов, открыток о народном искусстве. Посещение музеев, выставочных залов с произведениями народных мастеров. Просмотр телепередач и видеофильмов о народном искусстве.
Обобщение полученных знаний о народных художественных промыслах Русского Севера в форме путешествия за птицей счастья.
Проведение викторины о народном искусстве. Угадывание элементов пермогорской, борецкой, ракульской и мезенской росписи. Нахождение пар глиняных игрушек (Каргополь, Дымка, Филимоново).
Тема 2. «Народное искусство» (7 ч)
Беседы о народном искусстве. Продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Дымка. Филимоново. Хохлома. Городец. Гжель). Изучение росписей Северной Двины и Мезени. Знакомство со щепной птицей счастья из Архангельска. Изучение изображения птиц в различных видах народного и декоративного искусства. Знакомство с узорами обрядового печенья тетёрки. Образы и виды росписи каргопольских игрушек. Знакомство со знаками воды, земли, солнца (солярными) в орнаментах.
Основы художественного языка. «Азбука формы». Художественные особенности создания формы в зависимости от традиционной технологии народного промысла. Взаимосвязь народного орнамента и формы изделия.
«Азбука цвета». Выразительные возможности цветового решения в разных школах народного мастерства. Цвет как важнейший компонент видового образа. Зависимость колористического решения художественной вещи от традиционной технологии её изготовления.
Творческая мастерская. «Росписи Северной Двины и Мезени». Освоение элементов росписи. Роспись вырезанных силуэтов прялок. Роспись предметов быта. «Каргопольские узоры». Упражнения на повтор орнаментов. Роспись каргопольскими узорами тарелок, коробочек, стаканчиков и др.(гуашь). «Каргопольские игрушки». Роспись каргопольских игрушек (контуров, силуэтов или объёмных изделий): Полкан, птица сирин, медведь и др. (гуашь). «Птица счастья». Моделирование птицы счастья из бумаги (по образцу архангельской щепной птицы). «Тетёрки». Лепка печенья (солёное тесто или пластилин).