К счастью, ревизионисты не связаны присягой перед лживой догмой, и это позволяет им делать реальную оценку утверждений официозной хронологии.
   Кстати, граф Сен-Жермен был современником создания так называемой «теории разделения властей». Эта теория подразумевала, что необходимо разделить абсолютную власть на три части – законодательную, судебную и распорядительную. Историки уверяют, что эта теория вдохновляла идеологов Великой Французской революции.
   Отождествляя эту революцию с Февральской революцией в России 1917 года, можно увидеть следующее.
   К началу XX в. повсеместно в Европе началась пропаганда необходимости «отделения церкви от государства» (то есть, отделения Закона Божьего от исполнительной власти). А когда абсолютизм в России был свергнут, то следом за этим была введена в действие Новая Экономическая Политика, которая заключалась в отделении надзирающей власти государства от распорядительной власти капитала. Аналогичные изменения были произведены и в Западной Европе. Так, во Франции был принят закон об отделении Церкви от государства, а в экономической теории возобладало мнение о недопустимости государственного вмешательства в экономику (то есть, возобладало учение о том, что государство может быть лишь арбитром, но не может распоряжаться экономикой).
   К 1920-м годам абсолютная власть была разделена на три ветви:
   – «законодательная власть» (церковь как источник Закона Божьего),
   – «судебная власть» (государство как всеобщий арбитр),
   – «распорядительная власть» (капитал как распорядитель имуществом).
   Такое разделение привело к тому, что в 1929 году случилась Великая депрессия. Ибо капитал, избавленный от государственного вмешательства в экономику, привел человечество к спекуляциям и глубочайшему кризису мирового хозяйства. Таким образом человечество убедилось в полной несостоятельности теории разделения властей.
   Параллели в противостояниях различных идеологий на этом не заканчиваются. Если сравнить Морозова с Ньютоном, то можно увидеть весьма любопытную параллель.
   Когда Ньютон был еще маленьким мальчиком, в русском православии произошел так называемый Раскол между ортодоксами и новаторами. Новаторы, которые оказались у власти, провели изменения в Символе Веры, в доктрине церкви, в ритуалах – и это привело к тому, что ортодоксов начали преследовать… Движение старообрядчества поначалу было единым, но через полвека стало распадаться на различные «согласия», иногда враждебные друг другу. Так, например, среди прочих согласий существовало «любушкино согласие», приверженцы которого заявляли о возможности половой любви без брака, а противники обвиняли любушкинцев в том, что они воскрешают ересь аморитов.
   Когда Морозов был еще маленьким мальчиком, в католичестве произошел раскол между ортодоксами и новаторами. Значительная часть церкви, получившая название Старокатолической, отказалась принимать догмат «филио-кве» и многие другие новшества, которые силой навязывались тогдашним папой. Через полвека, по всей Европе начали возникать многочисленные «антанты» (в переводе с французского – «согласия»): Балканская Антанта, Балтийская Антанта, Средиземноморская Антанта, Малая Антанта, Ближневосточная Антанта. В момент появления наибольшего количества этих «согласий» появилось также движение во главе с Александрой Коллонтай, которое заявляло о допустимости половой любви без брака. Противники этого движения обвиняли Коллонтай в разврате, и в следовании еретикам-аморитам.
   Любопытно, что официозные историки утверждают, будто знаменитый «древний» Раскол между православием и католичеством произошел якобы еще 1000 лет назад, и как раз по вопросу о «филиокве» (когда православные отказались признавать такое новшество). А в конце XIX в. значительная часть католических ортодоксов вдруг отказалась признавать это самое «филиокве» за католический догмат, считая его новшеством! И это в 1871 году!
   Получается, что церковный раскол 1871 года по вопросу о «филиокве» – это и есть знаменитая схизма между православием и католичеством. И была эта схизма не 1000 лет назад, а в конце XIX в.
   Один этот факт способен полностью убить всю официозную хронологию.
   После того, как Колумб открыл Новый Свет, европейские миссионеры бросились обращать массы язычников в христианскую веру. Самым результативным из этих миссионеров считается басконец Франциск Ксаверий, который обратил в католичество наибольшее количество людей за всю историю церкви. Также он известен тем, что миссионерствовал главным образом на островах (сначала в «Индонезии», потом в «Японии»), которые впоследствии стали колониями Голландии или находились под сильным влиянием Голландии. Ксаверий скончался в 1552 году, причем, каждые 10 лет его нетленное тело выставляют на всеобщее обозрение, и последний раз это случилось в 2004 году.
   А вот это странно! Если к 1552 году прибавить целое число раз по 10 лет – то никак не получается 2004 год!
   Зато если от 2004 года отнять целое число раз по 10 лет – то можно попасть на 1894 год, когда умер Франциск Ксавьер Шмидт, известный проповедник XIX в., прославившийся под своим творческим псевдонимом «Пит Палтиенс». Он был фрисландцем по происхождению. Будучи кальвинистом, закончил в 1858 году Лейденский университет по курсу теологии, после чего стал священником во Фрисландии. Фрисландия известна тем, что состоит из множества мелких островов: Северо-Фризских, Восточно-Фризских, Западно-Фризских. Вот именно по этим местам и проповедовал Франциск Ксавьер Шмидт в конце XIX в., насаждая там власть тогдашней официальной голландской церкви.
   Но больше засветился он своим участием в довольно мутном деле с изданием «древних фризских летописей». А именно, в 1867 году в поле зрения общественности внезапно попала так называемая «Ура-Линда», заявленная как древнефризский мифологический и религиозный текст, который был якобы чудесным образом найден в 1848 году. Особо отмечается, что предполагаемым настоящим автором этой «летописи» является именно проповедник Франциск Ксавьер Шмидт. Якобы, делал он это ради смеха, желая создать пародию на Библию. Так считают официальные историки, на полном серьезе. Очень правдоподобное объяснение для действий священника, не правда ли?
   Очевидно, что история миссионерства Франциска Ксаверия в XVI в. на островах «будущей голландской колонии Индонезии» – это копия миссионерства Франциска Ксавьер Шмидта на островах Фрисландии в XIX в.
   Кстати, Франциск Ксаверий (из XVI в.) обратил затем свои взоры на «Японию». А ведь хорошо известно, что японская история – полная копия истории Англии. Например, выход Японии из изоляции в середине XIX в. – копия выхода Англии из «блестящей изоляции» в самом конце того же XIX в.
   А ведь если Ксаверий знаменит именно как ОБРАТИТЕЛЬ В ХРИСТИАНСТВО, и делал он это именно во Фрисландии, и в XIX в. – то когда же эти земли были колонизированы белыми?! И с какой стороны была открыта эта «Индонезия»?!
   Церковный миссионер Ксаверий (из XVI в.) был подданным Испании. А тогдашняя Испания возглавлялась императором Святой Романовской империи (страны с двуглавым орлом на гербе и с флагом черно-желтых цветов). Уже неоднократно отмечалось, что это Романовская империя XIX в. А как Россия связана с Нидерландами в XIX в.? Дело в том, что голландская валюта в XIX в. (гульдены) производилась в России, и только потом доставлялась в сами Нидерланды для обращения. Это является обычным делом, если метрополия делает деньги для своей колонии.
   Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что дикая и варварская страна Фрисландия (она же – «Индонезия» в XVI в.) была открыта и колонизирована русскими войсками где-то в XIX в., и начала обращаться в истинную христианскую веру в середине того же столетия усилиями Франциска Ксаверия, который и был первым белым проповедником в этой далекой и дикой стране, тогда населенной еще нецивилизованным сбродом, жившим на нищей западной окраине земель Святой Романовской империи.
   Церковное богослужение неотделимо от музыки. Поэтому, большой интерес представляет выяснение того, когда была создана сама музыка как таковая. В этом может помочь точная датировка отдельных музыкальных творений, композиторов, терминов, и музыкальных реформ.
   Для этого весьма полезно сравнение историка Карамзина с историком Морозовым, поскольку позволяет усмотреть одну весьма красивую параллель. Дело в том, что Карамзин был современником великого композитора Людвига ван Бетховена, знаменитым произведением которого является мелодия «К Элизе». А Морозов был современником композитора Людвига Ноля.
   Впервые бетховенская мелодия «К Элизе» была опубликована отнюдь не при жизни самого Бетховена, а лишь в 1867 году, когда немецкий музыкант Людвиг Ноль((Ludwig Nohl) объявил о «находке» этого произведения. В том же 1867 году мелодия «К Элизе» была издана в книге Ноля «Новые записи Бетховена» («Neue Briefe Beethovens»).
   Даже среди официальных историков бытуют сомнения насчет того, не был ли Людвиг Ноль настоящим автором данного произведения. Эти сомнения сильно подкреплены тем соображением, что оригинала бетховенской рукописи просто не существует! То есть, совершенно неизвестно, откуда Ноль выкопал мелодию. Однако, даже такие серьезные сомнения не смогли подвигнуть историков на то, чтобы просто сравнить ФИЗИОНОМИИ обоих Людвигов – Людвига Ноля и Людвига ван Бетховена!
   Людвиг Ноль и Людвиг ван Бетховен
 
   Сложно не увидеть полное портретное тождество! Так почему же официальные историки этого «не видят»? Да потому, что тогда им придется признать, что Бетховен жил на столетие позже! А для официальной хронологии это признание – смерти подобно.
   Людвиг ван Бетховен известен тем, что преклонялся перед музыкой другого великого композитора – Иоганна Себастьяна Баха.
   Людвиг Ноль известен тем, что преклонялся перед талантом другого великого композитора – Рихарда Вагнера.
   Бах и Вагнер известны своими грандиозными музыкальными реформами, которые привели к тому, что история музыки разделилась на две части – «до реформы» и «после реформы».
   В биографии Баха есть эпизод так называемого «воскрешения Баха» (Bach revival), когда в начале XIX в. музыка Баха вдруг была «воскрешена» и стала широко звучать. Произошло это 11 марта 1829 года, ровно через 79 лет после смерти Баха. Если от даты «воскрешения Баха» отложить вниз не 79 лет, а 79 дней – то можно попасть в точности на Рождество 1828 года (25 декабря 1828 года).
   Чем знаменито Рождество 1828 года? В это время юный Рихард Вагнер стал учиться музыке в церкви Святого Фомы в городе Лейпциге. А эта церковь – именно та самая церковь, где «Бах» работал большую часть своей жизни, и вся деятельность Баха связана именно с этой церковью. То есть, в дате музыкального «воскрешения Баха» зашифрована дата музыкального «рождества» Рихарда Вагнера.
   Но есть ли связь между музыкальной реформой Баха и музыкальной реформой Вагнера?
   Есть, и еще какая! Дело в том, что Бах считается создателем равномерной темперации. Самое великое произведение Баха – это «Хорошо темперированный клавир», благодаря появлению которого европейцы начали сочинять музыку в такой гамме, где между любыми соседними полутонами абсолютно равные интервалы (в отличие от прежней музыки, где разбиение октавы на части было неравномерным). Создание равномерной темперации, и внедрение ее в практику считается величайшей заслугой Баха. Причем Бах занимал должность «кантора» в церкви Святого Фомы.
   А что Вагнер?
   А композитор Вагнер был современником знаменитого математика Георга Кантора, который прославился введением в математику понятия «хорошо упорядоченное множество». Причем, этот Кантор своей физиономией явно неотличим от композитора Зигфрида Вагнера (сына Рихарда Вагнера).
   Математик Кантор и композитор Зигфрид Вагнер
 
   Вот такой вот «хорошо упорядоченный клавир» за авторством некоего «кантора»!
   К слову сказать, биография Рихарда Вагнера – копия биографии его сынульки. Если Вагнер-старший всю свою жизнь отождествлял себя с «античным героем» Зигфридом, то своего сына назвал, видимо, в честь себя – потому что младшего Вагнера звали Зигфрид Рихард Вагнер. Кстати, они и внешне похожи друг на друга (впрочем, для отца и сына это не так удивительно).
   Если Вагнер-отец стал руководить Байройтом через пару лет после создания Второго Рейха (в 1871 году, по итогам франко-прусской войны), то Вагнер-сын стал руководить Байройтом через пару лет после создания Второй Речи Посполитой (в 1919 году, по итогам Первой мировой войны).
   Зигфрид, как и отец, был автором кучи опер на «древние» сюжеты, тоже был антисемитом, и после смерти Зигфрида Вагнера его вдова стала руководить Байройтом так же, как вдова Рихарда Вагнера руководила Байройтом после смерти Рихарда.
   То есть, биографии отца и сына Вагнеров – практически идентичны. Поэтому, должны найтись ниточки не только между Зигфридом и Кантором, но и между Рихардом и Кантором. И такая ниточка есть.
   Можно убедиться в том, что Миттаг-Леффлер внешне неотличим от Ницше
 
   У Кантора были хорошие отношения с математиком Густавом Миттаг-Леффлером. Однажды Миттаг-Леффлер не поддержал религиозное содержание некоторых математических идей Кантора, и они рассорились. Точно такой же случай был и в жизни Рихарда Вагнера, который сначала дружил с Фридрихом Ницше, а потом рассорился с ним из-за того, что Ницше однажды не поддержал религиозные закидоны Рихарда Вагнера.
   Таким образом, в жизни Кантора прослеживаются те же события, что и в жизни Рихарда Вагнера. Разумеется, официозная хронология изрядно искажает реальную историю событий, и можно только предполагать, как там было на самом деле – но если учесть вышесказанные соображения, то не будет излишне смелой гипотеза о том, что Вагнер является автором «хорошо темперированного клавира».
   Зачем официозным историкам было это скрывать? Вероятно, ответ на этот вопрос кроется в политических взглядах Вагнера – в его антисемитизме. После того, как Германия была разгромлена во Второй мировой войне была произведена так называемая «денацификация», суть которой сводилась к тому, чтобы изъять из истории любые доказательства «великого арийского прошлого» человеческой цивилизации, и наполнить историю фальшивыми сказками про «великие древние цивилизации неевропейского происхождения».
   Реальная история человечества заключается в том, что цивилизация и культура родились в Европе, среди белых людей – и произошло это лишь в XIX в., причем, вся Европа тогда находилась под властью немецких монархических фамилий во главе с кайзером Святой Романовской империи… Именно отсюда берут свои корни «выдумки нацистов» про то, что лишь белые люди создали все достижения культуры и цивилизации. После разгрома нацистов в 1945 году, эта правдивая (и очень короткая) история человечества была заменена на лживую (и очень длинную) историю «древних неевропейских цивилизаций».
   Причем, эту новодельную «антигитлеровскую» историю писали так, чтобы отобрать все достижения у белых расистов (таких как Вагнер), и записать эти достижения на счет выдуманных «древних деятелей» (таких как Бах).
   Современники считали, что музыка Вагнера является величайшим переворотом в музыкальном творчестве. Противники композитора говорили, что вагнеровская музыка слишком сложна. Сам Вагнер постоянно добивался точного исполнения своей музыки, и был в ярости, когда исполнители пренебрегали его указаниями.
   Сегодня, однако, музыка Вагнера почему-то не производит впечатления «переворота» и мало отличается от всякой другой хроматической музыки. Играть ее не более сложно, чем Бетховена или Шопена. И почему современники Вагнера считали его музыку «сложной» – историческая загадка, которая не имеет решения при доверии к официальной хронологии. Но если предположить, что в XIX в. «классическая музыка» представляла из себя только пентатонику, а хроматической темперации еще не было, то «реформа Вагнера» вполне могла заключаться в изобретении именно хроматической темперации.
   Можно сказать, что «вагнеровские новаторства» имеют хоть сколько-нибудь серьезный смысл лишь при том предположении, что Вагнер хотел внедрить хроматическую гамму в общество, не имевшее никакого понятия о хроматизме.
   Поскольку пентатоника не может содержать диссонанса, то в ней нет понятия о «разрешении диссонанса в консонанс». Что бы ни было сыграно – будет только консонанс. Таким образом, между «тоникой» (главным звуком мелодии) и «периферией» всегда есть жесткая связь, слышная на протяжении всей мелодии. И если некий звук выходит за рамки гармонии, то он считается «звуком расстроенного инструмента», поскольку его невозможно встроить в мелодию.
   Что нужно сделать в гипотетическом обществе, которое знает только пентатонику, чтобы заставить косных музыкантов осознать тот факт, что «диссонанс» является вовсе не «звуком расстроенного инструмента», а законным членом хроматического ряда (способным встроиться в гармонию играемой мелодии посредством «разрешения»)?
   Для этого, нужно написать такую музыку, в которой отдельная нота поначалу слышится как «явный диссонанс», но последующие ноты «встраивают» эту ноту в гармонию. И чем больше в звучащей музыке будет «явных ляпов», которые тут же оказываются вплетены в гармонию – тем быстрее до косных музыкантов дойдет смысл выражения «разрешить диссонанс в консонанс».
   Но ведь музыка Вагнера как раз и состоит из таких звуков, которые поначалу кажутся явными ляпами, но тут же оказываются встроены в гармоническое развитие мелодии!
   Если же предположить, вслед за официальной историей, что хроматическая темперация была в ходу задолго до Вагнера, то знаменитое вагнеровское «намеренное избегание прямого разрешения диссонанса в консонанс» теряет всякий смысл с точки зрения реформирования музыки. Ибо ничего реформаторского в этом случае вообще не проглядывается!
   Если же вслед за официальной историей считать хроматическую темперацию бытовавшей задолго до Вагнера, то вагнеровская реформа теряет практически всякий разумный смысл, превращаясь в банальный «выпендреж» (каким она и выглядит на фальшивых страницах официозной истории).
   С этой точки зрения, любопытен тот факт, что вагнеровская реформа совпала по времени с реформой международного «стандартного времени», когда земные сутки были разделены на 24 часа. Автором этой реформы был канадский инженер Сэнфорд Флеминг.
   Математик Кантор и ученый Флеминг. Здесь сложно увидеть сходство Флеминга с Вагнерами из-за густой бороды. Однако те черты лица Флеминга, которые видны, не противоречат фамильным чертам Вагнеров
 
   Если следовать гипотезе о том, что Вагнер создал хроматическую темперацию, то неизбежно придется менять всю официозную хронологию музыкального творчества (см. табл. № 1).
   Официальные историки могут на это возразить – мол, самые выдающиеся мелодии созданы еще в XIX в. именно в хроматической гамме. Например, изумительная музыка Шопена. Однако против этого есть свидетельские показания.
   Игнаци Ян Падеревский (1860–1941) – польский пианист и композитор. Исполнитель произведений Шопена, редактор его сочинений. Премьер-министр и министр иностранных дел Польши в 1919 году.
   Что это означает? Польский политик в первой половине XX в. имеет наглость редактировать сочинения гениального композитора Шопена! Кто ему дал такое право – исправлять сочинения выдающегося гения?
   Скорее всего, это означает, что Падеревский и есть автор сочинений «Фредерика Шопена» (или один из авторов).
 
   Таблица № 1.
   Официальная и реальная хронологии развития музыкального творчества
 
   Таким образом, странности официальной истории музыки указывают на то, что пентатоника (как более простая система, явно связанная с десятичной системой мер) возникла лишь в XIX в., а хроматическая гамма (как более сложная) возникла позже. Таким образом, подлинная история музыки началась не раньше конца XIX в.
   Тот факт, что некоторые произведения Шопена написаны не им самим, заставляет задуматься: а кто такой Шопен? Жил ли этот человек на самом деле, и если да, то нет ли у него дубликатов?
   Для ответа на этот вопрос нужно сравнить биографию Шопена с биографией другого известного композитора, а именно – Рихарда Вагнера!
   1) Вагнер родился недалеко от Дрездена (столицы Саксонского королевства). Шопен родился в Варшаве (столице королевства Польского). Как известно, польский король по совместительству был саксонским курфюрстом. История Саксонии очень похожа на историю Польши (особенно в XVIII в.). Поэтому, «Дрезден» и «Варшава» – могли быть одним и тем же городом. Кстати, близкий друг Вагнера – Фридрих Ницше – родился в Саксонии, но всю жизнь называл себя поляком.
   2) Шопен уехал из Варшавы и из Польши накануне восстания 1831 года. Восстание было подавлено, а Шопен поехал через Франкфурт-на-Майне в Париж, где и стал жить.
   Вагнер уехал из Саксонии после подавления восстания 1848–1849 годов. Причем, Вагнер уехал через Франкфурт-на-Майне в город Париж, где и обосновался.
   Между польским восстанием 1831 года и саксонским восстанием 1848–1849 годов – примерно 19 лет разницы (Метонов цикл).
   3) Мировая слава пришла к Шопену в Париже. Где он, впрочем, продолжал бедствовать в финансовом смысле.
   Мировая слава пришла к Вагнеру в Париже. Где он, впрочем, продолжал бедствовать в финансовом смысле.
   4) Шопен известен своими антисемитскими взглядами. Вагнер известен своими антисемитскими взглядами.
   5) На протяжении многих лет Шопен сожительствовал с женщинами, которые ему не были женами. Причем, уводя женщин от их мужей, Шопен жил в одном доме с детьми своих женщин от прежних браков.
   На протяжении многих лет Вагнер сожительствовал с женщинами, которые ему не были женами. Причем, уводя женщин от их мужей, Вагнер жил в одном доме с детьми своих женщин от прежних браков.
   6) Известная любовница Шопена – Жорж Санд.
   Известная любовница Вагнера – Минна Планер. Кстати, все, что ныне известно о Минне Планер и об ее отношениях с Вагнером – известно из их переписки, которая впервые была опубликована в 1950 году в США.
   Жорж Санд и Минна Планер внешне очень похожи
 
   7) Шопен играл только на фортепьяно, и для других инструментов сочинял музыку тоже на нем.
   Вагнер играл только на фортепьяно, и для других инструментов сочинял музыку тоже на нем. Фортепьянная музыка Вагнера написана в стиле, характерном именно для Шопена. Например, вагнеровская «Песня слез» словно написана как вариант для одного шопеновского вальса (Опус 64 номер 2 в до диез миноре). Притом что данное произведение Вагнера написано позже (по мнению историков), чем указанное шопеновское, вагнеровское сочинение выглядит как «черновой вариант» для шопеновского!
   8) Шопен очень не любил выступать на публике. И при этом он был весьма стеснен в деньгах, но предпочитал жить в бедности – лишь бы не быть вынужденным слышать свои произведения на сцене.
   Вагнер очень не любил, когда кто-то другой ставил его произведения. При этом Вагнер был весьма стеснен в деньгах, чтобы позволить себе личный оперный театр, где бы он мог делать постановки так, как ему хотелось бы.
   9) Одну из самых красивых своих мелодий Шопен сочинил, живя на островах в Средиземном море. Одну из самых красивых своих мелодий Вагнер сочинил, живя на островах Венеции.
   10) Очень известен один эпизод из жизни Шопена. Когда он сидел за фортепьяно и играл, в комнату вошел знакомый человек и тихонько положил письмо на крышку фортепьяно. Шопен вскрикнул от внезапного раздражения, и скинул письмо на пол.
   Очень известен один эпизод из жизни Вагнера. Когда он сидел за фортепьяно и играл, в комнату вошел Ницше и положил на фортепьяно партитуру Брамса (которого Вагнер терпеть не мог). Вагнер вскрикнул от раздражения, и сбросил партитуру на пол.
   В добавок к этим совпадениям нужно сказать и то, что Вагнер был под колоссальным впечатлением от Шопенгауэра. Эта фамилия явно тождественна фамилии «Шопен».
   Чуть выше была выдвинута гипотеза о том, что именно Вагнер был создателем хроматической темперации. Из этого следует, что Вагнер должен был иметь (или создать) такие музыкальные инструменты, на которых можно играть именно хроматическую музыку. А поскольку хорошо известно, что Вагнер (как и Шопен) играл только на фортепьяно – то встает вопрос о том, не является ли Вагнер (как и его двойник Шопен) создателем хроматического фортепьяно?
   Польский композитор Шопен известен как создатель собственного музыкального инструмента под названием «эолиомелодикон». Считается, что этот инструмент был «по типу» фортепьяно, но образцов эолиомелодикона почему-то «не сохранилось». Если же предположить, что современный тип фортепьяно и есть «эолиомелодикон», то становится очевидным, кто именно является автором хроматической темперации.
   Более того, Шопен известен как автор мазурок. Причем, сама мазурка стала широко популярной лишь благодаря Шопену. Но ведь слово «мазурка» – однокоренное со словом «музыка»! Точно также, как «половецкие пляски» – это просто полонез. Получается, что Шопен – создатель музыки как таковой?!