-->
Оригинал лежит здесь
ТЕАТРЫ
В очередной раз вернувшись из Парижа, наш постоянный обозреватель
Аня Лайза поняла великую истину - театр надо искать в самой жизни. Франция
- страна преуспевающая, цивилизованная, даже сверхцивилизованная. То ли
дело мы! Что ни день - то новость! И главное, что никто не знает, что его
ждет завтра. Театру в жизни и посвящается ее декабрьский обзор театральных
премьер и новостей. Также мы хотели бы уведомить наших постоянных ( а таковых
уже немало) и случайно заглянувших читателей, что как нам, так и Ане хотелось
бы иметь обратную связь с Вами. Если появится желание высказаться, подискутировать
- пишите - Lenag@deol.ru
Напоминаем о нашей пятибальной системе
х -
чудовищно, позор, провал и т.д.
хх - чуть
менее чудовищно, то есть можно досидеть до конца второго акта, потешаясь
над тем, что изображается на сцене
ххх - средний
уровень
хххх -
хорошо, интересно, благородно, возвышенно
ххххх -
отлично, профессионально, здорово, рекомендуется смотреть - в обязательном
порядке
Здравствуйте, уважаемые дамы и господа, любители и любительницы театральных
представлений! Декабрь - не только разгар восхитительной русской зимы,
но и самого-самого, что ни на есть, театрального сезона. Чем он нас порадует
на этот раз? Какими праздниками и фейерверками удивит? Давайте начнем с
Вами знакомство с наиболее интересными, на мой взгляд, представлениями,
не со спектакля, а с
цирка на Цветном бульваре.
А именно - с его новой программой, вот уже два месяца
не перестающей волновать и будоражить московскую публику. Чем же она так
замечательна? Прежде всего тем, что вся, целиком и полностью, срежиссирована
блестящим цирковым режиссером, одним из самых загадочных мужчин столичной
богемы Валентином Гнеушевым. Кто же он есть на самом деле, этот не сходящий
с экрана элитарных телепрограмм, обаятельный мужчина среднего возраста,
элегантно курящий непременную сигару, покоривший московскую публику своими
театрализованными цирковыми номерами, рассчитанными на исполнителей-актеров,
в течение 5 лет - бесспорный обладатель высшей цирковой награды "Гран-при"
на фестивалях "Цирк завтрашнего дня" в Париже и Монреале, постановщик
пластического движения в знаменитых спектаклях Романа Виктюка - "Служанки",
"Наш Декамерон", "Федра", "Лолита", бывший
повар одной из сибирский столовых, сделавший головокружительную карьеру
в Москве, а по сути создавшем свой Театр Цирка - Валентин Гнеушев, наш
московский Валентино, как его восторженно за глаза называют в богемных
кругах? Ибо Валентин Гнеушев, по примеру легендарных представителей итальянских
и парижских кутюрье, создал и утвердил свой, неповторимый стиль в искусстве,
присущий только ему одному, - стиль "Валентино", характерными
чертами которого являются: театральность, образность решения, серьезность,
музыкальность, лиричность и пронзительно-пронзительно грустная нота, красной
нитью протянутая через неповторимо-стильные номера. Итак, новая программа
мэтра цирка называется "Ярмарка чудес". Представление решено
в традициях русского балаганного искусства - яркого, разудалого ярмарочного
зрелища. Начинается оно на улице: зазывалы, неутомимые глашатаи праздничных
увеселений в расписной пролетке, запряженной тройкой лошадей, клоуны, фокусники,
музыканты веселят почтеннейшую публику. Стиль программы определяется музыкой
композитора Михаила Экимяна и костюмами, сшитыми в мастерской цирка по
эксклюзивным эскизам художника-модельера Светланы Сладковской, а также
декорациями художника Александра Боровского. Спектакль начинается перезвоном
колоколов и еле слышным детским хором. Вышедшие на арену одетые в бесцветные
костюмы артисты как бы стирают привычные для цирка краски, предлагая своеобразный
чистый холст, на котором должно быть нарисовано нечто невиданное. Появление
Петрушки (Александр Ениватов), слетающего из-под купола и весь вечер не
покидающего манеж, выезд русской тройки являет собою парад-пролог. Ведущий
Александр Фриш (чрезвычайно долгое время не выступавший в России и украшавший
арену монреальского цирка) выступает в образе кудесника, дарящего публике
чудо-номера. Это каучук в исполнении Каримы Зариповой, гимнаст на ремнях
Игорь Зарипов, акробаты-прыгуны под руководством Игоря Майорова, жонглеры,
силовые акробаты, эквилибристы, акробаты на першах. Многие из перечисленных
номеров стали обладателями премии "Гран-при" на фестивалях в
Париже и Монреале. В одном из интервью Валентин Гнеушев сказал, что выстраивая
программу, мечтал о воскресении в России знаменитых "Дягилевских парижских
сезонов", в буквальном смысле слова перевернувших мир. Такими, типично
"дягилевскими" номерами, можно назвать миниатюру "Русская
палка", посвященную гению русского танца - Вацлаву Нижинскому. Взлетающий
в воздух акробат под знаменитую вариацию из балета "Корсар" на
музыку Адольфа Адана, пластически один в один напоминает фотографии великого
танцовщика начала века. Номер "Русская палка" исполняется акробатами
Земсковыми. Габдылфат Гибадулин представляет номер с дрессированными овцами,
козами, коровой, хрющками, петухами. Столь неэкзотические в жизни животные
оказались исключительно способными цирковыми артистами, обладающие всеми
данными для соперничества с тиграми и львами! Я не случайно уделила так
много внимания "Ярмарке чудес" Валентина Гнеушева, так как на
мой взгляд - это одно из ярчайших театральных представлений Москвы, сочетающее
в себе высокую культуру с демократичностью. А потому прекрасно воспринимаемое
как искушенными взрослыми, так и вступающими в жизнь детьми всех возрастов.
Обязательно, обязательно отведите своих детей на это представление - ведь
им так необходимо видеть прекрасное. А программу Валентина Гнеушева, не
иначе, как прекрасной, назвать нельзя!
Теперь я расскажу Вам о предстоящих декабрьских премьерах и наиболее
интересных спектаклях, зарекомендовавших себя среди неугомонных московских
театралов.
Большой театр
Это прежде всего готовящаяся премьера - новая редакция балета "Лебединое
озеро", носящая на этот раз характер суперавангардной постановки.
Какой же именно? Любителям балета наверняка известна новая транскрипция
знаменитого балета Адольфа Адана "Жизель", воплощенная немецким
хореографом Максом Эком. Это в его балета действие романтического сюжета,
написанного Теофилем Готье, перенесено из бедной французской деревушки
в жестокий своими нравами сумасшедший дом, с сумасбродными медсестрами,
извергами-санитарами, недюжинной дозой таблеток, рассчитанными на гибель
человека, а не на его спасение. До чего же додумался Большой театр в своей
новой редакции "Лебединого озера"? Никакого конфликта белых и
черных лебедей вы не увидите, как не увидите ни Одетту, ни Одиллию, ни
Зигфрида, погнавшегося за обеими девушками-лебедями. Вы даже не увидите
шедевра русской хореографии - великого второго, "белоснежного"
акта лебедей, гениально поставленного в начале века Львов Ивановым, - того
самого акта, в котором и происходит первая встреча Одетты и Зигфрида -
рождение бессмертной любви. Вместо этого вы увидите версию, обращенную
своими идеями к знаменитым русским народным сказкам. Вместо Одетты перед
вами предстанет Девица-Краса, Зигфрида - Принц (возможно, и Иванушка-Дурачок),
Король, Королева, а также русская невеста, соблазняющая Принца (надо понимать,
Одиллия). В спектакле под тревожную, если не сказать трагическую, музыку
Петра Ильича Чайковского будут исполняться русские народные танцы в исполнении
артистов балета Большого театра. Есть подозрения, что аж в самих лаптях.
Известно также, что автор новой версии шедевра Петра Ильича Чайковского,
главный балетмейстер Большого театра Владимир Васильев, до сих пор колеблется
между выбором финала балета. Известно, что Петр Ильич бросал своих героев
в море. Оба они - и Одетта, и Зигфрид - кончали жизнь самоубийством, не
в силах жить друг без друга . Имеются сведения, что редакция балета Большого
театра будет носить оптимистический конец, заканчивающийся счастливой свадьбой.
Сие либретто принадлежит перу известного музыкального критика, постоянному
обозревателю музыкальной жизни от радиостанции "Эхо Москвы" Анатолию
Агамирову. Не температурил ли он при воплощении своего замысла в жизнь?
Впрочем, все покажет премьера. Не исключено, что именно эта версия и вызовет
успех и ажиотаж московской публики, вместо ожидаемого шока и стыда. Добавим
также, что оформляет спектакль петербургская художница Марина Азизян (завсегдатаи
Большого наверняка помнят ее работу в "Богеме"). Музыкальный
руководитель постановки - прославленный дирижер Евгений Светланов. Дирижеры
- Альгис Журайтис и Александр Копылов. Главные партии исполнят - Надежда
Грачева, Галина Степаненко, Елена Андриенко, Дмитрий Белоголовцев, Сергей
Филин, Андрей Уваров, Николай Цискаридзе. На последнего исполнителя просим
обратить Ваше особое внимание, ибо в скором будущем мы можем стать свидетелями
рождения ослепительной звезды Большого театра. Премьера новой редакции
"Лебединого озера" состоится 25 и 27 декабря.
Если же вы в ужасе с него сбежите, то советуем вам посмотреть великолепную
постановку Леонидом Лавровским знаменитой шекспировской трагедии "Ромео
и Джульетта" ххххх,
датированную 1935 годом. Это в нем блистала непревзойденная Галина Уланова,
признанная самими англичанами лучшей Джульеттой ХХ-ого века. Это в этом
балете открылся всему миру гений композитора Сергей Прокофьева. Это этот
балет стал рождением хореодрамы, или драматического балета, к которому
сегодня обращены взоры ведущих хореографов мира. Редакция старого балета
сохранена Большим театра в своем оригинальном виде. Недаром, для его возобновления
руководством Большого театра были привлечены к репетициям бывшие исполнители
легендарного балета Леонида Лавровского. Долгие годы остававшиеся невостребованными
и позабытыми-позаброшенными, они с жадностью набросились на работу и вложили
в молодых исполнителей всю свою душу, все свои силы, весь свой профессиональный
и человеческий опыт и, конечно же, блистательный талант. В главных партиях
выступают Надежда Грачева, Галина Степаненко (партия Джульетты), Андрей
Уваров, Сергей Филин (Ромео). Также особо просим обратить Ваше драгоценное
внимание на образ Меркуцио, созданный и воплощенный в жизнь восходящей
звездой Николаем Цискаридзе. Спектакль состоится 29 декабря.
Концерт лауреатов конкурса "Майя"
ххххх.
Рекомендуем смотреть самым, что ни на есть, искусным почитателям балета,
ибо именно этот концерт даст вам возможность познакомиться с новыми талантами
балетной Мекки мира, определить прогноз развития современной хореографии
и исполнительского искусства, увидеть вживую членов международного жюри
балетного конкурса в лице таких мэтров современной хореографии, как Жорж
Качулиану, Рикардо Ку, Хулио Лопес, Эсхил Хенберг, Вильферд Хелляр, примадонну
отечественного балета, великую Майю Плисецкую, являющуюся председателем
звездного жюри, а также стать свидетелями праздника балетного мастерства.
Концерт состоится 18 декабря.
Музыкальный театр им. К.С.Станиславского
и Вл.И.Немировича-Данченко
"Снегурочка" ххххх.
Великолепный балет на 5-ой симфонии Петра Ильича Чайковского. Поставленный
в 1963 году хореографом Владимиром Бурмейстером, балет не сходил со сцены
долгие годы и остался в памяти московской публики как красивая сказка с
выразительной хореографией и красочными декорациями. Нынешний вариант спектакля
вряд ли будет сильно отличаться от предыдущего, ибо восстанавливают его
педагоги-репетиторы, участвовавшие в постановке 1963 года, декорации обновляются
по эскизам прежнего художника Б.Волкова, а за дирижерский пульт снова встанет
Г.Жемчужин, под чьим чутким руководством "Снегурочку" танцевали
и 30 лет назад. А вот среди исполнителей главных партий наряду с известными
артистами выступят молодые солисты театра: Светлана Кожанова и Наталья
Ледовская (советуем обратить на эту балерину особое внимание - чудо, как
хороша) - Снегурочка, Кадрия Амирова и Ирина Белавина - Купава, Дмитрий
Ерлыкин и Дмитрий Забабурин - Мизгирь. Еще одна грустная история несостоявшейся
любви. Спектакль состоится 22, 29 декабря.
"Браво, Фигаро!" ххххх
- замечательный вечер одноактных балетов. В первом отделении вашему взору
предстанет одна из первых работ нынешнего руководителя балетной труппы
театра Дмитрия Брянцева, прославившегося после телевизионной балетной постановки
"Галатеи" с изумительным актерским дуэтом в лице Екатерины Максимовой
и Мариса Лиепа. Оно так и называется "Браво, Фигаро!", ибо это
восхитительная комическая версия знаменитой комедии Бомарше. Партию Сюзанны
исполняет Татьяна Чернобровкина. В партии Дона Базилио блистает красавец
театра, исполнявший роли принцев и героев-любовников Владимир Кириллов
(настоящее открытие дремавшего в нем непревзойденного комедийного жанра).
Во втором отделении , носящем название "Девять танго и... Бах",
вы увидите девять знойных аргентинских миниатюр на музыку Пьяццоллы, исследующих
вечно-сложные отношения любви между мужчиной и женщиной. В заключение -
нежнейшая музыка Баха успокоит ваше разволновавшееся сердце и потревоженную
душу. В последней миниатюре, исполняемой под музыку Баха, блистает прекрасная
балерина Светлана Смирнова. Спектакль состоится 20 декабря.
Русский камерный балет "Москва"
Гала-концерт-презентация Центра современной
хореографии ххххх.
Рекомендуем обязательно посетить сие мероприятие, ибо оно даст Вам возможность
ознакомиться с работами лучших московских хореографов. Немножко расскажем
об истории создания Центра. В свое время интересный московский хореограф
Эдвальд Смирнов создал труппу "Камерный балет". Будучи по характеру
человеком добрым, он приютил под крышей своего театра молодого хореографа
Елену Богданович, экспериментирующую в направлении модерн-танца, а также
спектакль "Графический балет", принадлежавший скоропостижно ушедшему
из жизни Геннадию Песчанному. Елена Богданович развернула столь активную
деятельность, что своими новыми постановками дала повод о разговоре своеобразного
Центра, аккумулирующего в себе основные направления развития московской
хореографии. Так и родилась эта новая организация, презентацию которой
вы увидите 9 декабря на сцене Театра им. Евг.Вахтангова.
Малый театр
"Чайка" ххх.
Долетела, наконец, и до "Дома Островского". Известно, что Антон
Павлович Чехов писал свою "Чайку" для Малого театра. Но роман
не состоялся, и Чехов отдал пьесу другому императорскому театру России
- знаменитому петербургскому Александринскому, на сцене которого пьеса,
как известно, скандально провалилась. Но в 1998 году произошло рождения
Художественного театра в Москве, создателями которого "Чайка"
была не только спасена, но и стала символом МХТ. А Малый театр так ни разу
и не поставил уже ставшую мировым шедевром пьесу! И вот в канун столетнего
юбилея "Чайки" Малый театр решил отдать долг вовремя неоцененной
пьесе. Режиссер Владимир Драгунов собрал звездную компанию артистов. Аркадину
играет Ирина Муравьева, Тригорина - Юрий Соломин, Треплева - Александр
Коршунов. В остальных ролях: Виктор Коршунов (отец Александра, исполняющего
роль Треплева), Александр Михайлов, Инесса Рахвалова, Алена Охлупина. Художник
- Александр Глазунов. Спектакль состоится 8, 13, 22, 28 декабря.
МХАТ им. А.П.Чехова
"После репетиции" ххх.
Пьеса И.Бергмана. Настоящее начало "юрского периода" в истории
театра. Режиссер Вячеслав Долгачев поставил данный спектакль по пьесе крупнейшего
шведского кинорежиссера Ингмара Бергмана и занял в нем всю семью Сергей
Юрского, а именно: самого Сергея Михайловича, его супругу, небезызвестную
актрису Наталью Тенякову, и их дочь, недавнюю выпускницу Школы-студии МХАТ,
Дарью Юрскую. Сценарий Бергмана, переделанный Долгачевым в театральную
пьесу, представляет собой психологическую драму - историю отношений немолодого
режиссера и двух актрис, одна из которых - его дочь. Подобный сюжет как
будто специально придуман для семейного театрального бенефиса. Спектакль
состоится 27, 28, 29, 30 декабря на Старой сцене МХАТа.
Вечер Сергея Юрского ххххх.
Рекомендуется смотреть преданным поклонникам замечательного актера Сергея
Михайловича Юрского. Помимо ответов на зрительские вопросы, прославленный
мастер отечественных подмостков прочитает свои коронные монологи из произведений
русской классической литературы, а также прозу и стихи современных отечественных
и зарубежных авторов. Вечер состоится в рамках начавших свое рождение "Мхатовских
вечеров" с участием полного состава семьи Сергея Михайловича - супруги
Натальи Теняковой и дочери Дарьи Юрской, известной пока что лишь тем, что
является членом семьи звездного дуэта. Вечер состоится 8 декабря.
Театр им. Евг.Вахтангова
"Принцесса Турандот" ххххх.
Только 22 декабря на сцене прославленного театра состоится показ спектакля
прославленной комедии Карло Гоцци в режиссуре Евгения Багратионовича Вахтангова.
Редакция - 1963 года. Спектакль будет знаменателен тем, на в главных ролях
на его сцену выйдут выдающиеся мастера отечественной сцены. Такие, как
Юрия Яковлев, Михаил Ульянов, Владимир Этуш, Василий Лановой, Людмила Максакова.
В роли Турандот - непревзойденная королева вахтанговского театра, легенда
отечественной сцены Юлия Константиновна Борисова. Все остальные "Турандоты",
идущие 13. 17. 20 и 21 декабря, советуем категорически не смотреть. Ибо
они поставлены Гариком Черняховским с новым, молодым да ранним составом
исполнителей. Никакими другими словами, как "профессиональное убожество",
это претендующее на юмор зрелище назвать нельзя.
"Маленькие трагедии" ххх
. Новый спектакль режиссера Романа Козака, поставленный по знаменитым трагедиям
Александра Сергеевича Пушкина. Пока только "Скупого рыцаря" да
"Каменного гостя". На остальные то ли сил не хватило, то ли средств.
Скорее всего, сил. В спектакле заняты молодые актеры Андрей Панин, Сергей
Шнырев, Сергей Шкаликов, Ирина Апексимова, Наталья Рогожкина. Особое внимание
рекомендуем обратить на артиста Панина, имеющего все основания и задатки
стать большим, незаурядным артистом, способным занять свою нишу в драматическом
искусстве.
Театр киноактера
Напоминаем вам о существовании этого полузабытого театра прежде всего
потому, что 15 декабря на его сцене состоится показ уникального по своему
совершенству спектакля "Литургия оглашенных"
ххххх.
Этой премьеры ждали долго. Москва полнилась слухами о том, что же происходит
в театра "Современная опера" под руководством известного композитора
Алексея Рыбникова. Привычный термин "рок-опера" не применим к
"Литургии оглашенных". Само название этого произведения свидетельствует
о глобальной задумке. По словам автора, эта музыкальная мистерия, а именно
так он определяет жанр спектакля, родилась в безвременье. Идея создания
оперы возникла в тот момент, когда словосочетание "литургия оглашенных"
попалась на глаза композитору в одной из священных книг. Главным героем
стал Данилов (актер Борис Плотников) - человек, погибающий в сталинских
лагерях. Данилов - это и О.Мандельштам, и Д.Андреев, и П.Флоренский...
Задуманное Рыбниковым действие держит зрителя в состоянии постоянного напряжения,
каждое мгновение перед ним возникают видения и образы (при помощи уникального
оборудования, которым композитор оснастил зал). После триумфальных гастролей
на Бродвее музыкальную мистерию "Литургия оглашенных" можем посмотреть
и мы. Слава Богу!
Театр им. Вл.Маяковского
"В баре токийского отеля"
хххх. Драматургия
Теннесси Уильямса долгое время была для нашего театра запретным плодом.
И значит, очень сладким. Проблема человеческих взаимоотношений, осложненных
психологическими и сексуальными переживаниями героев, "голубые"
и "розовые" тона его драм с той же силой пугали чиновников от
театра, сколь и притягивали художников. Уильямса запрещали и "не пущали".
Уильямса ставили - вопреки всему, скрипя сердце, купируя двусмысленные
ситуации. Играть в его пьесах, взыскующих в актере сильное личностное начало,
всегда считалось высшим классом актерского мастерства. Новая премьера прекрасного
драматического театра осуществлена режиссером Адольфом Шапиро. Пьеса, нигде
не печатавшаяся ( имеются в виду отечественные средства массовой информации
и книгоиздания), переведена Виталием Вульфом. Спектакль был бы невозможен
без участия в нем великой актрисы современности Ольги Яковлевой, в свое
время уникально игравшей в драме Теннесси Уильямса "Лето и дым"
в постановке Анатолия Эфроса (Театр на Малой Бронной). В остальных ролях
заняты актеры Эммануил Виторган, Игорь Кашинцев, Сергей Юшкевич. Художник
спектакля - сын Анатолия Васильевича Эфроса - Дмитрий Крымов. Спектакль
состоится 4, 12. 21. 29 декабря.
"Банкрот, или Свои люди - сочтемся"
ххххх.
Один из самых красочных спектаклей главного режиссера театра Андрея Гончарова,
возобновленный им к 75-летию театрального коллектива, бывшего Театра Революции.
Спектакль имел огромных успех. В остроумной пьесе А.Н. Островского когда-то
дебютировала Наталья Гундарева. Нынешнюю редакцию "Банкрота"
осуществил актер и режиссер Евгений Лазарев. В ролях заняты артисты Игорь
Костолевский, Светлана Немоляева, Роман Мадянов, Александр Фатюшин, Майя
Полянская, Ольга Прокофьева. И, конечно же, непревзойденная исполнительница
роли Липочки, самая "сладкая женщина" московских подмостков Наталья
Гундарева. Спектакль будет объявлен особо.
Театр Антона Чехова
"Недосягаемая" хххх.
Новый спектакль главного режиссера театра Леонида Трушкина, известного
своим умением создавать театральные шлягеры. Его спектакли могут нравиться
или не нравиться, но еще ни одна премьера его театра не затерялась в весьма
разнообразной театральной жизни Москвы. По предположениям московских критиков,
новый спектакль счастливчика-режиссера, так же, как и предыдущие, обречен
на успех. Никогда прежде не шедшая в России лирическая комедия Сомерсета
Моэма, таящая в себе огромные возможности для иронии и даже пародии, отлично
разыграна "новой сборной" Леонида Трушкина во главе с Людмилой
Марковной Гурченко в роли Каролины Эшли и Николаем Волковым в роли Роберта
Олдхема. А также с участием таких звезд, как Ольга Волкова (это уже вторая
роль замечательной актрисы БДТ в "Театра Антона Чехова"), Владимира
Стеклова и Сергея Шакурова. Главные герои спектакля стоят перед дилеммой:
оставаться ли им очаровательными любовниками или создать еще одну скучную
семейную пару. Друзья, желая им счастья, всячески пытаются направить их
страсть в русло определенных устоев, диктуемых жизнью в светском обществе.
В остальных ролях: Ксения Кузнецова, Ирина Пулина, Борис Шувалов. Художник
- Борис Валуев, композитор - Владимир Давыденко. Спектакль будет показан
на сцене театра "Сатирикон" 13, 14 и 15 декабря.
Театр "Школа современной
пьесы"
"...с приветом, Дон Кихот!"
ххх Рекомендуется
смотреть поклонникам театральной эксцентрики, актерской импровизации, начатых
создателями спектакля "А чой-то ты во фраке?" На этот раз "диалоги,
опера. Балет и клоунада для драматических артистов разыграна режиссером
Иосифом Райхельгаузом по произведениям Сервантеса, Булгакова, Шварца, Володина
и наркома просвещения Луначарского. Поражать почтеннейшую публику во всевозможных
сценических жанрах будут такие мастера сцены, как Альберт Филозов (Дон
Кихот), Лев Дуров (Санчо Панса) и Татьяна Васильева (Дульсинея Тобосская).
Художник - Борис Лысиков.
Театральное агентство "БОГИС"