Страница:

• << Первая
• « Предыдущая
• 1
• 2
• 3
• 4
• Следующая »
• Последняя >>

 
   Итак, базовый тип такого видео – это ведущий, читающий текст. Это означает, что вам надо написать этот текст. Вы не можете полагаться на свой талант импровизации на протяжении всей записи. Это не тот случай и не то место, чтобы «парить на крыльях вдохновения».
   Написанный заранее текст важен по ряду причин. Во-первых, когда вы придерживаетесь текста, вы можете быть уверены, что раскроете все важные вопросы, которые хотели, и ни о чем не забудете. Во-вторых, используя такую «заготовку», вы не скажете о том, о чем не хотели говорить, не потеряете логику изложения и не будете сообщать неверные сведения.
   Текст также важен, если вы хотите сделать видеоряд более разнообразным. Обычное новостное видео показывает человека, непрерывно смотрящего в объектив неподвижной камеры, и через какое-то время это начинает надоедать зрителю. Попробуйте, по примеру профессиональных новостников, снимать выступление с нескольких камер, когда выступающий говорит, время от времени поворачиваясь к камерам, стоящим с разных сторон от него.
   Кстати, для этого вовсе не обязательно несколько камер – достаточно одной. Попросите выступающего прочитать текст, глядя в камеру, установленную прямо перед ним. Затем передвиньте камеру на 45 градусов влево от него и снимите выступление еще раз. Перенесите камеру на 45 градусов вправо от него и снимите еще раз. Таким образом, у вас окажется три записи, из которых вам надо будет вырезать куски, снятые под разными углами, и склеить в одно выступление.
   Чтобы этот трюк сработал, ваш выступающий должен прочесть одни и те же слова для каждого дубля с одной и той же интонацией. Это еще один резон в пользу того, чтобы заранее написать текст: он поможет вам правильно нарезать дубли и склеить куски конечного ролика. Именно так работают большие мальчики.
   Возвращаясь к написанию текста, следует отметить, что он должен быть легким для чтения, а это означает отказ от длинных и сложных для произнесения слов. Текст поможет вам проверить хронометраж вашего будущего ролика – он не должен быть больше, чем две-три минуты. Если вам есть что еще сказать, попробуйте разбить выступление на несколько роликов.
   Конечно, вам надо обратить внимание и на композицию кадра. В конце концов, это все, что вы можете предложить зрителю для просмотра. Наверное, одна из самых распространенных и больших ошибок новичков – это слишком мелкое изображение выступающего. Не бойтесь приближения: человек в кадре должен быть расположен по пояс или по грудь. Расположение выступающего строго по центру не является большой ошибкой, но кадр получается более интересным, когда выступающий слегка сдвинут в сторону.
   Позаботьтесь о том, что находится позади выступающего. Вам нужен простой ненавязчивый фон. Он ни в коем случае не должен конкурировать с выступающим за внимание зрителя. Ровная стена, большой лист бумаги или ткани без швов вполне подойдут. Желательно добиться контраста между фоном и выступающим, чтобы он выделялся в кадре.
   Вы можете усилить визуальное воздействие, добавив в кадр графику, как это сделало Food for Life TV (www.youtube.com/user/FoodforLifeTV) в видео, показанном на рис. 3.3. Графика добавляется на этапе обработки видео при помощи программного обеспечения, позволяющего редактировать видео. На ней может быть изображен ваш логотип, фотография продукта или практически все, что связано с темой выступления. Планируя добавить графику, не забудьте при съемке расположить выступающего ближе к краю кадра, чтобы осталось место для графики.
 
   ^{Рис. 3.3. Более сложные YouTube-новости с фоновой графикой от Food for Life TV}
 
   Наконец, вам необязательно ограничиваться только одним выступающим. Многие успешные новостные ролики на YouTube демонстрируют двух выступающих, читающих текст по очереди. Вы можете даже использовать формат интервью, как это сделал Sweetwater Sound (www.youtube.com/user/SweetwaterSound), рис. 3.4. Диалог может быть отличным способом подать такую информацию, которая при изложении в виде монолога будет слишком засушенной.
 
   ^{Рис. 3.4. Новостное видео в форме интервью от розничного торговца музыкальным оборудованием Sweetwater Sound}

www.youtube.com/user/SeattleCoffeeGear), рис. 3.5. В их ролике человек за кадром рассказывает о продукте, а камера показывает его с разных ракурсов. Все просто, согласитесь.
 

   ^{Рис. 3.5. Простой рассказ о кофемолке от Seattle Coff ee Gear}
 
   Более сложный подход предполагает более сложную работу – приближения и удаления, панорамы, развороты и даже виды продукта в разрезе. На рис. 3.6 приведено видео, сделанное HP (www.youtube.com/user/hpcomputers) для одной из новых моделей компьютера. В нем используется затейливая графика, масса наложенных слоев – да практически полный арсенал современных приемов, – для того чтобы подробно показать, как продукт работает. Понятно, что производство такого ролика стоило немалых усилий и денег.
 

   ^{Рис. 3.6. Продвинутый видеообзор нового компьютера HP}
 
   Другой подход – это демонстрация продукта в действии. Он хорошо подходит для таких продуктов, как музыкальные инструменты, спортивные товары, кухонные принадлежности и т. п. На рис. 3.7 показано видео, в котором профессиональный барабанщик играет на барабанах компании Drum Workshop (www.youtube.com/user/DrumWorkshopInc). При правильном исполнении этот подход будет очень эффективным.
 

   ^{Рис. 3.7. Демонстрация барабанов Drum Workshop}
 
   Что у всех этих роликов общего, так это степень сложности. Надо сделать множество кадров с разных углов, приближаться, фокусируясь на мелких деталях, удаляться, чтобы показать продукт целиком, перемещаться из стороны в сторону, демонстрируя его с разных сторон, брать в кадр человека, рекламирующего продукт. Все это требует серьезного планирования до съемок и обработки после них.
   Стадия подготовки определяет, получится у вас такое сложное видео или нет. Кроме написания сценария и текста, вам надо распланировать каждый кадр. Хотя разные кадры и положения камеры можно полностью описать в сценарии, как показано на рис. 3.8, я предпочитаю сделать раскадровку всего ролика. Раскадровка – это визуальное отображение последовательности кадров, представленных в виде эскизов.
 
 

   ^{Рис. 3.8. Сценарий с инструкциями для оператора и текстом для выступающего}
 
   На рис. 3.9 показан бланк раскадровки. В больших прямоугольниках надо сделать наброски того, что будет видно на экране, описать действия оператора, привести первую строку текста и указать, какие спецэффекты надо будет применить к данному кадру при постобработке.
 

   ^{Рис. 3.9. Бланк раскадровки}

Совет

   Эскизы кадров не должны быть красивыми рисунками. Для изображения человека вполне достаточно нескольких палочек – главное, чтобы было примерно понятно, что именно вы рассчитываете получить на экране.

   Когда дело доходит до съемки, вам остается просто следовать инструкциям, проработанным заранее и изложенным на раскадровке. Снимите каждый кадр, изображенный на эскизе, – либо в том порядке, в каком они будут расположены в ролике, либо в том, как вам удобнее снимать, – и в вашем распоряжении появится весь нужный для изготовления ролика материал.
   И это подводит нас к постобработке – процессу, когда вы берете каждый кадр, редактируете его и объединяете кадры в ролик. Вы можете использовать аудиозаписи, сделанные при съемке, или записать голос отдельно и наложить его на изображение. Надо также добавить переходные эффекты (вытеснение, стирание и т. д.) между кадрами, а также графику, титры, благодарности и т. п.

Заметка на полях

   Подробнее о редактировании видео и постобработке вы можете узнать в гл. 11.