Страница:
Потом дети или какой-то игрок из первой группы начинают прыгать. Прыжки возможны на сравнительно небольшое расстояние (то есть расстояние может быть приравнено к какому-нибудь музыкальному интервалу – секунде, терции, кварте); или, наоборот, (большое расстояние приравнивается к октаве). Группа может показать сначала прыжки по развернутому трезвучию вверх (вперед), затем бег обратно (гамма вниз). Движения могут быть повторными: прыжки на одном месте, бег вперед—назад.
Учитель или музыкальный руководитель предлагает участникам игры придумать рассказ о своем путешествии, которое можно изобразить с помощью голоса.
«Послушайте, сначала я вам расскажу, – говорит учитель. – Маша вышла на улицу, спустилась по лестнице (поет гамму, идущую вниз, в до-мажоре). Увидела подружку, которая очень хорошо прыгала через скакалку. Маше тоже захотелось прыгать, и она побежала домой за скакалками, перепрыгивая через ступеньки (поет развернутое мажорное трезвучие снизу вверх). Мой рассказ вы можете продолжить или придумать свой рассказ».
Руководитель может помочь, подыгрывая на музыкальном инструменте (задавая тонику, изменяя мажорный лад на минорный, переходя в другую тональность).
Дети встают в круг. «Прислушайтесь, дети, сколько вокруг нас различных звуков, – говорит руководитель. – Давайте попробуем их пропеть». Начинает по очереди спрашивать: «Какой звук слышишь ты? Попробуй воспроизвести его голосом». Дети могут называть любые звуки, независимо от того, слышат они их в данный момент или нет.
Например, ребенок говорит, что слышит гул летящего самолета. Руководитель дает тонику (до первой октавы). Ребенок поет на одном звуке: у-у-у-у-у. Воспитатель спрашивает, как можно изобразить приближающийся самолет, и предлагает сделать это хором. Дети поют на одном звуке, постепенно усиливая звучание (от пиано к форте). «А теперь давайте покажем, что самолет улетел», – говорит руководитель. Дети поют на одном звуке, постепенно ослабляя звучание (от форте к пиано).
У трех стен комнаты, полукругами, стоят стульчики – «домики» (по три стульчика около стены). На стульчиках сидят дети. В первом «домике» живет тоническое Трезвучие (состоит из большой и малой терции). Во втором «домике» живет тонический Секстаккорд (состоит из большой терции и кварты). И в третьем «домике» живет тонический Квартсекстаккорд (состоит из кварты и большой терции). Воспитатель или музыкальный руководитель – «королева» в этом «городе» и зовут ее Тональность.
Из всей группы игроков выбирается один «гость». Он говорит, что вместе с куклой хочет пойти в гости к Трезвучию, да только не знает, в каком «домике» его найти.
«Королева» дает тонику «до». Дети, которые живут в первом «домике», поют тоническое трезвучие (тональность до-мажор): до-ми-соль (нотами или гласным звуком). «Гость» предлагает Трезвучию поиграть в куклу. Дети передают куклу друг другу и поют при этом свои звуки в разной последовательности: до-мидо-соль; соль-ми-до; ми-соль-ми-соль-до (в зависимости от того, как будут передавать куклу). Потом «гость» прощается с Трезвучием и идет искать «домики», в которых живут Секстаккорд и Квартсекстаккорд.
«Королева» может задать другую тонику. Роль Тоники выполняют остальные дети (шесть человек: ре, ми, фа, соль, ля, си). Например, «королева» дает тонику «ре», и ребенок, который «является» этой нотой, меняется с предыдущей Тоникой; соответственно, остальные восемь человек уходят из «домиков», а на их место приходят другие дети.
«Гость» может предложить пойти одному из Аккордов в город «МИНОР». Строение их уже немного изменится: Трезвучие (малая терция и большая), Секстаккорд (малая терция и кварта), Квартсекстаккорд (кварта и малая терция) с пониженной третьей ступенью – ми-бемоль (до-минор). Таким образом, в игре могут принять участие все дети.
Игру можно продолжить, построив «домики» от четвертой и пятой, основных, ступеней лада (мажорного и минорного).
Второй этап игры: от пятой ступени, доминанты, можно построить септаккорд с его разрешением и дальше доминантовые аккорды с разрешениями, состоящие из четырех звуков.
Педагог исполняет музыкальную пьесу, где динамические оттенки изменяются последовательно: от негромкого (меццо форте) звучания первой части к тихому (пиано) второй и громкому (форте) третьей частей. Дети пропевают эту мелодию. Затем руководитель меняет последовательность, отражая контрастный характер звучания: от тихого к громкому, не постепенно, а резко переходя на форте, от громкого к очень громкому (фортиссимо – ff), от фортиссимо к пианиссимо (pp).
Можно использовать не мелодию, а музыкальные интервалы: нижний звук петь очень тихо, а верхний громко; трезвучие: нижний звук – тихий, средний – не слишком громкий, верхний – громкий.
Руководитель раздает детям цветы, сделанные из цветной бумаги разных цветов и оттенков. Перед началом игры он проигрывает на музыкальном инструменте музыкальный ряд (гамма до-мажор) и объясняет, что каждому звуку соответствует свой цвет: «до» – красный, «ре» – оранжевый, «ми» – желтый, «фа» – зеленый, «соль» – голубой, «ля» – синий, «си» – фиолетовый. Повышенные и пониженные тона: «до-диез» – темно-вишневый, «ре-бемоль» – светло-оранжевый, «ре-диез» – красно-оранжевый, «ми-бемоль» – желто-коричневый, «ми-диез» (фа) – зеленовато-желтый, «фа-диез» – цвет «морской волны», «соль-бемоль» – светло-голубой (бирюзовый), «соль-диез» – темно-голубой, «ля-бемоль» – синевато-серый, «ля-диез» – темно-синий, «си-бемоль» – сиреневый, «си-диез» (до) – красно-фиолетовый. Цветовая гамма может быть различной.
Дети составляют из своих цветов букеты и затем пропевают нотами каждый свой «музыкальный букет». Руководитель обращает внимание на то, что сочетание цветов должно быть гармоничным, как и сочетание звуков. Звуки могут быть разные по долготе, цвета – спокойные или «кричащие». Голосом нужно учитывать все нюансы, расставлять правильно акценты.
Побеждает в этой игре тот, кто составит красивый букет не только в цветовом отношении, но и в музыкальном.
Речитатив – исполнение мелодии говорком. Для отработки этого музыкального приема могут быть использованы различные детские скороговорки.
Руководитель проговаривает скороговорку, а дети пропевают ее (либо на одном звуке, либо воспроизводят наигранную мелодию). Например:
Слова проговариваются четко, «на стаккато» (отрывисто), в быстром темпе (подвижно). Затем руководитель меняет тональность. Дети поют в ре-мажоре. Можно разделиться на три группы. Первая поет от «до», вторая от «ми», третья от «соль» (ступени мажорного трезвучия).
Дети слушают в грамзаписи «Море» Н. Римского-Корсакова (отрывок из вступления к опере «Садко») или исполнение на музыкальном инструменте из цикла «Времена года»
П. Чайковского фрагментов из частей: «Октябрь» («Осенняя песнь»), «Ноябрь» («На тройке»), «Декабрь» («У камелька»), «Июнь» («Баркарола»).
Руководитель спрашивает, какое настроение передано композиторами в «Море» (море то взволнованное, то бушующее, то успокаивающееся), в «Осенней песне», «На тройке» и др. Затем он предлагает голосом передать настроение, которое отражено в данных музыкальных картинках, следующим образом:
а) дети слушают несколько тактов из произведения и голосом отражают настроение мелодии, используя гласные звуки. Перед исполнением называют лад (мажор, минор, движение музыки);
б) петь можно хором и индивидуально.
Музыкальный руководитель говорит: «Прошел дождь, и на небе появилась радуга (показывает карточку, на которой изображены пять нотных линий, закрашенных семью цветами, с расположенными на них нотами). Семь цветов радуги соответствуют семи нотам. Чтобы увидеть радугу, нужно спеть гамму (играет гамму до-мажор, называя каждый цвет и распределяя цвета между детьми). Первая нота „до“ – это красный цвет, основной; вторая „ре“ – оранжевый, неустойчивый; „ми“ – желтый; „фа“ – зеленый, тоже основной, но не очень устойчивый; „соль“ – голубой, основной, неустойчивый; „ля“ – синий; „си“ – фиолетовый, неустойчивый, всегда переходит в основной».
Руководитель объясняет, что «петь радугу» нужно гласными звуками, каждому цвету соответствует свой гласный звук: красный – [а], оранжевый – [а] < [о] (дети поют звук [а], при этом немного огубляя его), желтый – [у], зеленый [о], голубой – [о] (с призвуком [у]), синий – [и], фиолетовый [э] < [а], красный («до» второй октавы) – [а].
Каждый ребенок поет своим звуком. Когда первые восемь человек споют, начинают петь следующие восемь. Дети могут петь все вместе.
Потом руководитель дает другой звук, выше или ниже на определенный интервал. Дети поют все или каждый индивидуально.
а-э-и-э-у-э-и / 2 раза
а-э-а-а\о\-у-э-и
э-о-и\е\-и-о-ы
и т. д.
Музыкальный руководитель задает тональность, и дети исполняют песенку. Тональность и темп исполнения можно изменять.
Длительность звуков меняется в зависимости от темпа: сначала поют целыми, потом четвертными, восьмыми, шестнадцатыми и т. д. Руководитель задает размер. Если кто-то не выдерживает, выбывает из игры.
Дети по очереди вынимают карточки из шкатулки. Музыкальный руководитель дает тонику, а тот ребенок, который достал определенную карточку, должен пропеть записанную мелодию.
Например, такую (тональность ре-мажор): ре-фа-ля, ре-фа-ля, соль-соль-фа-ми-ре-ре, пауза. ре-фа-ля-ре-ля-фа-ре, ми-фа-соль-ля-ре-ре.
Мелодии могут быть двухголосными или трехголосными. Сначала голоса распеваются по отдельности, а потом соединяются вместе.
Первая группа заканчивает петь на «ми» второй октавы и, не останавливаясь, начинает снова петь гамму снизу вверх. Вторая группа вступает уже в тот момент, когда первая спела четыре первые звука (ми-фа-соль-ля). Затем три, два звука, пока обе группы не сойдутся.
Глава 3
Воспитатель, учитель, кто-то из родителей (если играют дома) или из самих ребят, тех, кто постарше, раздают задания, оформленные в виде карточек, где написаны буриме: рифмы (4 слова: парные рифмы). Тот, кто составляет задания, должен учитывать возраст участников игры и соответственно подбирать слова. Из данных слов нужно придумать четверостишие. Рифмовка может быть различной. Например,
1. рулет 2. идем 3. белка
буфет дорожка шишка
стол дом мишка
пол окошко мелко
В карточке можно указать, как нужно рифмовать строчки:
ААББ (1), АБАБ (2), АББА (3).
Задание может быть усложнено, например, тем, что последний слог конечного слова каждой строки должен соответствовать начальному слогу первого слова следующей строки. Например, брала – лампа, мама – Маша, плыл – ил. Либо должны сочетаться гласные или согласные звуки (сочетания) конечного и начального слогов двух слов или только начальные слоги. Например, дуб – пчела, пляска – плещет, обрыв – облака.
Затем придуманное четверостишие нужно переложить на музыку. Мелодии могут быть придуманы участниками игры или использованы известные детские песенки. Но руководитель может заранее подобрать мелодии, дав игрокам прослушать по магнитофону (проигрывателю) или сыграть на музыкальном инструменте. В этом случае детям предоставляется право выбрать понравившуюся мелодию. Исполнение осуществляется под аккомпанемент либо без музыкального сопровождения.
Задание представляет собой текст известной песни, детской или современной эстрадной. Команда должна переделать выбранную песню, интерпретировать по-своему: полностью или частично изменить текст и соответствующим образом – название. Кроме того, предлагается определенная тема для песни (школа, любовь, добро, искусство, природа и т. д.), которая может быть расширена или сужена, по желанию участников, что будет подчеркнуто в названии; темп песни может быть различным: allegro (быстро), vivo (живо), sostenuto (выдержанно), largo (широко), adagio (медленно) и другие.
Задание исполняется всей командой, хором, при этом капитан выступает в роли дирижера. По его усмотрению «хор» может быть разделен на женские и мужские голоса, низкие (бас, альт) и высокие (меццо-сопрано, сопрано); команда может выбрать солиста. Здесь детям предоставляется творческая свобода, возможность пофантазировать, показать свои актерские способности, обыграть песню в виде небольшой сценки.
Руководитель и выбранные из ребят члены жюри оценивают обе команды. По продолжительности игра может занимать 30—40 и более минут: все зависит от способностей детей, их индивидуальных качеств.
Руководитель ставит подобранные мелодии (3—4, не более). Это могут быть отрывки из классических произведений, например из цикла «Времена года» П. И. Чайковского, «Зимы» Вивальди, «Лунной» или «Патетической» сонат Бетховена.
Ребята должны слушать музыку и записывать мысли и чувства, которые возникают у них во время прослушивания, ассоциативно. В результате должно получиться небольшое сочинение (5—6 строк). Возможно, кто-то придумает стихотворение, нарисует небольшую картинку. Время прослушивания 5—7 минут. Если одного раза недостаточно, ведущий еще раз ставит мелодию.
Затем руководитель дает прослушать запись повторно, и каждый из участников игры во время музыки читает свое сочинение. Но непременно нужно подстроиться под музыку и читать в такт, голосом отражая музыкальные штрихи и нюансы (пиано, форте, крещендо – постепенное усиление, диминуэндо – постепенное ослабление). Словом, окраской голоса нужно передать настроение, показать кульминационные моменты, которые будут соответствовать мелодии.
Дети должны подключить свое воображение, логику и закончить музыкальную строку. Фраза должна быть законченной и по смыслу связанной с последующей, начинающейся с 7—8-го такта, текст которой участники знают.
Игра должна проходить быстро. Руководитель спрашивает всех по очереди. Когда получается красивая, логически выстроенная фраза, ведущий играет мелодию или дает прослушать 3—4 такта следующей фразы, которую участники аналогично первой продолжают. И так до конца произведения.
Если слова не соответствуют мелодии, участник имеет право изменить музыкальный отрезок, текст к которому он подбирает. Например, повысить на полтона или понизить, повести мелодию поступенно вверх или вниз.
Музыкальный руководитель подбирает не очень сложные слова. Участники игры должны подобрать к этим словам рифмы. Ведущий объясняет, что количество слогов в слове соответствует количеству звуков музыкального интервала. То есть рифмы должны быть одинаковыми по количеству слогов. Например:
Интервал Рифмы
прима (1 звук) мяч (1 слог) вскачь
секунда (2 звука) кош-ка (2 слога) лож-ка
(ко-шка) (ло-жка)
терция (3 звука) до-ро-га (3 слога) бер-ло-га
(бе-рло-га)
кварта (4 звука) мед-ве-жо-нок (4 слога) по-ро-се-нок (ме-две-жо-нок)
И так далее: квинта, секста, септима, октава. Потом руководитель усложняет задание следующим образом: называет интервал, проигрывает его на музыкальном инструменте и спрашивает детей по очереди, сколько слов в данном интервале. Так, в секунде получается по две рифмы – мяч и кошка; вскачь и ложка, и т. д. Руководитель поступенно играет гамму, на каждый следующий звук дети называют придуманную рифму и пропевают ее.
В игре принимают участие семь человек. Дети придумывают слова, содержащие сочетания, соответствующие семи нотам. Руководитель заранее распределяет между ребятами ноты – и каждый придумывает себе имя, произнося его вслух. В результате должен получиться ряд слов. Например:
дорога – река – мишка – фасоль – соль – лягушка – сито
Для школьников задание усложняется: каждый из семи участников придумывает четверостишие на мотив известной песенки с ключевым словом, которое они придумали для своей ноты. Мелодия подбирается руководителем, она не должна быть сложной. Время проведения игры 15—20 минут.
Руководитель ставит различные отрывки из музыкальных произведений, например из «Времен года» Чайковского, «Картинок с выставки» Мусоргского, ноктюрнов и этюдов Шопена или любых других произведений (не только классических).
Участники игры, прослушав мелодию, пытаются выразить свои мысли художественно, с помощью карандаша, ручки, кисти, мела, угля, изобразить то, что они думают, как воспринимают прослушанную мелодию с помощью «процарапывания» острым предметом на шероховатой или на металлической поверхности. Каждый сам выбирает для себя способ, наиболее полно выражающий то, что участники хотят донести до окружающих. Рисовать можно и во время звучания музыки.
Когда дети закончат рисовать (время, которое отводится на рисование, – 15—20 минут), они обмениваются своими «произведениями искусства» и рассказывают, как они поняли рисунки других.
Участники игры выбирают определенный жанр (для всех один) и придумывают мелодию, используя различные музыкальные приемы (стаккато – отрывистое исполнение), ритмы, темпы, лад (минор, мажор). Участники могут пропеть мелодию, записать ее изменение на бумаге, а руководитель потом воспроизведет ее на музыкальном инструменте. Композиция должна быть небольшой, но завершенной, и соответствовать выбранному жанру и настроению, которое отражено художником, но своеобразно воспринято игроком.
Это может быть лирическая мелодия, минор, переходящий в мажор, со сменой темпов и ритмов, отрывистым исполнением, внезапно или постепенно сменяющимся плавным.
Затем руководитель оценивает вместе с участниками каждое сочинение, указывая на недочеты. Время написания для всех одинаковое (20—25 минут). По истечении времени каждый прекращает сочинять (должны учитываться музыкальные способности и знания участников).
Усложненный вариант: дополнительно можно придумать слова к своей мелодии – стихи рифмованные или «белые», либо просто связный текст, соответствующий музыке и картине.
ВАРИАНТ 1
Ведущий ставит на прослушивание какую-нибудь мелодию, взятую из песни, из классического произведения, кинофильма. Участники игры должны придумать танцевальные движения к этой мелодии и продемонстрировать танец, поэтому все игроки делятся на небольшие группы по 5—8 человек или разбиваются на пары, если этого требует танец.
Каждой группе руководитель дает задание использовать определенный размер танца. Например, размер вальса – трехдольный, польки – двудольный, марша – четырехдольный. Тем, кто не знает размеров танцев, руководитель объясняет, что в трехдольном размере первая доля сильная, следующая – слабее, последняя – самая слабая; в двудольном: первая – сильная, вторая – слабая; в четырехдольном: первая доля – самая сильная, вторая – слабее первой, но сильнее третьей, третья – значительно слабее второй и последняя – самая слабая. Но во всех размерах последняя доля должна стремиться к последующей, переходить в нее.
Ребята должны учитывать ритм и темп танца. Движения могут быть самыми разными, в зависимости от мелодии. Но в любом случае в танце должен прослеживаться сюжет, импровизированный участниками. Если мелодия взята из классического произведения с абстрактной темой, например из «Фантазии» (ре-минор) Моцарта, то участникам предоставляется возможность проявить свои творческие способности – придумать сюжет либо заимствовать его из какой-нибудь сказки, кинофильма, литературного произведения.
ВАРИАНТ 2
Участники игры делятся на две группы по нескольку человек (5—6). Одна группа показывает движения заданного руководителем танца, а вторая сочиняет музыкальное сопровождение. Движения могут состоять из прыжков, подскоков и перебежек. Вторая группа должна придумать музыкальные мелодии для двух танцев. Для того чтобы подобрать музыку, нужно знать, что прыжки, например, – характерное движение галопа, а подскоки и перебежки используются в польке. Руководитель может задать тональность, а участники должны описать руководителю движение музыки или попробовать исполнить на музыкальном инструменте.
Например, для прыжков более характерны резкие повороты в музыке (аккорды, скачки на определенный интервал, например на октаву вверх или вниз и т. д.), ритмичное исполнение, быстрый темп. Для подскоков и перебежек темп может быть выбран более умеренный, поступенный ход мелодии, отсутствие резких поворотов.
Затем первая группа начинает танцевать под заданную мелодию. Если у ребят не получается двигаться в такт, вторая группа считается победившей.
Руководитель поочередно показывает цвета: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Каждому цвету нужно придумать мелодию. Сначала дети выбирают свой цвет по желанию. Затем называют предметы, где этот цвет действительно или ассоциативно присутствует, указывают действия этого предмета, состояние, признаки, настроение и, соответственно, то, какой должна быть мелодия.
Обратимся к красному цвету. Ребенок называет предмет: помидор. Говорит, какой он: яркий, хороший, круглый, катится, падает, «веселый». Мелодия этого цвета: контрастная, с диссонансами (резко звучащими интервалами – секунда, септима, тритон, нона, секундаккорд), мажорная, отрывистая, иногда поступенная. Затем ребенок раскрывает последовательность «поведения, действий» предмета и пытается переложить это на музыку с помощью руководителя. И так идет работа со всеми цветами. Игра должна проходить быстро. Если кто-то из детей затрудняется в описании цвета, музыки, ему помогают другие.
«ПУТЕШЕСТВИЕ»
Для детей школьного возраста.Учитель или музыкальный руководитель предлагает участникам игры придумать рассказ о своем путешествии, которое можно изобразить с помощью голоса.
«Послушайте, сначала я вам расскажу, – говорит учитель. – Маша вышла на улицу, спустилась по лестнице (поет гамму, идущую вниз, в до-мажоре). Увидела подружку, которая очень хорошо прыгала через скакалку. Маше тоже захотелось прыгать, и она побежала домой за скакалками, перепрыгивая через ступеньки (поет развернутое мажорное трезвучие снизу вверх). Мой рассказ вы можете продолжить или придумать свой рассказ».
Руководитель может помочь, подыгрывая на музыкальном инструменте (задавая тонику, изменяя мажорный лад на минорный, переходя в другую тональность).
«ЗВУКИ ВОКРУГ НАС»
Для детей дошкольного и младшего школьного возраста.Дети встают в круг. «Прислушайтесь, дети, сколько вокруг нас различных звуков, – говорит руководитель. – Давайте попробуем их пропеть». Начинает по очереди спрашивать: «Какой звук слышишь ты? Попробуй воспроизвести его голосом». Дети могут называть любые звуки, независимо от того, слышат они их в данный момент или нет.
Например, ребенок говорит, что слышит гул летящего самолета. Руководитель дает тонику (до первой октавы). Ребенок поет на одном звуке: у-у-у-у-у. Воспитатель спрашивает, как можно изобразить приближающийся самолет, и предлагает сделать это хором. Дети поют на одном звуке, постепенно усиливая звучание (от пиано к форте). «А теперь давайте покажем, что самолет улетел», – говорит руководитель. Дети поют на одном звуке, постепенно ослабляя звучание (от форте к пиано).
«КУКЛА ИДЕТ В ГОСТИ»
Участники игры строят город «МАЖОР».У трех стен комнаты, полукругами, стоят стульчики – «домики» (по три стульчика около стены). На стульчиках сидят дети. В первом «домике» живет тоническое Трезвучие (состоит из большой и малой терции). Во втором «домике» живет тонический Секстаккорд (состоит из большой терции и кварты). И в третьем «домике» живет тонический Квартсекстаккорд (состоит из кварты и большой терции). Воспитатель или музыкальный руководитель – «королева» в этом «городе» и зовут ее Тональность.
Из всей группы игроков выбирается один «гость». Он говорит, что вместе с куклой хочет пойти в гости к Трезвучию, да только не знает, в каком «домике» его найти.
«Королева» дает тонику «до». Дети, которые живут в первом «домике», поют тоническое трезвучие (тональность до-мажор): до-ми-соль (нотами или гласным звуком). «Гость» предлагает Трезвучию поиграть в куклу. Дети передают куклу друг другу и поют при этом свои звуки в разной последовательности: до-мидо-соль; соль-ми-до; ми-соль-ми-соль-до (в зависимости от того, как будут передавать куклу). Потом «гость» прощается с Трезвучием и идет искать «домики», в которых живут Секстаккорд и Квартсекстаккорд.
«Королева» может задать другую тонику. Роль Тоники выполняют остальные дети (шесть человек: ре, ми, фа, соль, ля, си). Например, «королева» дает тонику «ре», и ребенок, который «является» этой нотой, меняется с предыдущей Тоникой; соответственно, остальные восемь человек уходят из «домиков», а на их место приходят другие дети.
«Гость» может предложить пойти одному из Аккордов в город «МИНОР». Строение их уже немного изменится: Трезвучие (малая терция и большая), Секстаккорд (малая терция и кварта), Квартсекстаккорд (кварта и малая терция) с пониженной третьей ступенью – ми-бемоль (до-минор). Таким образом, в игре могут принять участие все дети.
Игру можно продолжить, построив «домики» от четвертой и пятой, основных, ступеней лада (мажорного и минорного).
Второй этап игры: от пятой ступени, доминанты, можно построить септаккорд с его разрешением и дальше доминантовые аккорды с разрешениями, состоящие из четырех звуков.
«ГРОМКАЯ И ТИХАЯ МУЗЫКА»
Музыкальный руководитель играет любую мелодию в различных оттенках музыки: тихо (p), громко (f), не слишком громко (mf). Сначала дети слушают мелодию. Затем исполняют, голосом отражая динамические оттенки музыки.Педагог исполняет музыкальную пьесу, где динамические оттенки изменяются последовательно: от негромкого (меццо форте) звучания первой части к тихому (пиано) второй и громкому (форте) третьей частей. Дети пропевают эту мелодию. Затем руководитель меняет последовательность, отражая контрастный характер звучания: от тихого к громкому, не постепенно, а резко переходя на форте, от громкого к очень громкому (фортиссимо – ff), от фортиссимо к пианиссимо (pp).
Можно использовать не мелодию, а музыкальные интервалы: нижний звук петь очень тихо, а верхний громко; трезвучие: нижний звук – тихий, средний – не слишком громкий, верхний – громкий.
«МУЗЫКАЛЬНЫЕ БУКЕТЫ»
Для детей школьного возраста.Руководитель раздает детям цветы, сделанные из цветной бумаги разных цветов и оттенков. Перед началом игры он проигрывает на музыкальном инструменте музыкальный ряд (гамма до-мажор) и объясняет, что каждому звуку соответствует свой цвет: «до» – красный, «ре» – оранжевый, «ми» – желтый, «фа» – зеленый, «соль» – голубой, «ля» – синий, «си» – фиолетовый. Повышенные и пониженные тона: «до-диез» – темно-вишневый, «ре-бемоль» – светло-оранжевый, «ре-диез» – красно-оранжевый, «ми-бемоль» – желто-коричневый, «ми-диез» (фа) – зеленовато-желтый, «фа-диез» – цвет «морской волны», «соль-бемоль» – светло-голубой (бирюзовый), «соль-диез» – темно-голубой, «ля-бемоль» – синевато-серый, «ля-диез» – темно-синий, «си-бемоль» – сиреневый, «си-диез» (до) – красно-фиолетовый. Цветовая гамма может быть различной.
Дети составляют из своих цветов букеты и затем пропевают нотами каждый свой «музыкальный букет». Руководитель обращает внимание на то, что сочетание цветов должно быть гармоничным, как и сочетание звуков. Звуки могут быть разные по долготе, цвета – спокойные или «кричащие». Голосом нужно учитывать все нюансы, расставлять правильно акценты.
Побеждает в этой игре тот, кто составит красивый букет не только в цветовом отношении, но и в музыкальном.
«РЕЧИТАТИВ»
Для детей дошкольного и младшего школьного возраста.Речитатив – исполнение мелодии говорком. Для отработки этого музыкального приема могут быть использованы различные детские скороговорки.
Руководитель проговаривает скороговорку, а дети пропевают ее (либо на одном звуке, либо воспроизводят наигранную мелодию). Например:
Дети пропевают скороговорку на одном звуке «до» или поступенно: до-до-ре-ре-ми-ми-фа-фа, фа-фа-ми-ми-ре-ре-до (пауза – берут дыхание). Слово «рак» на звуке «до» немного тянется (четвертная нота). Вторая фраза – аналогичная первой.
Ехал Грека через реку,
Видит Грека: в реке рак.
Сунул Грека руку в реку —
Рак за руку Греку цап!
Слова проговариваются четко, «на стаккато» (отрывисто), в быстром темпе (подвижно). Затем руководитель меняет тональность. Дети поют в ре-мажоре. Можно разделиться на три группы. Первая поет от «до», вторая от «ми», третья от «соль» (ступени мажорного трезвучия).
«НАСТРОЕНИЕ»
Для детей 7—8 лет.Дети слушают в грамзаписи «Море» Н. Римского-Корсакова (отрывок из вступления к опере «Садко») или исполнение на музыкальном инструменте из цикла «Времена года»
П. Чайковского фрагментов из частей: «Октябрь» («Осенняя песнь»), «Ноябрь» («На тройке»), «Декабрь» («У камелька»), «Июнь» («Баркарола»).
Руководитель спрашивает, какое настроение передано композиторами в «Море» (море то взволнованное, то бушующее, то успокаивающееся), в «Осенней песне», «На тройке» и др. Затем он предлагает голосом передать настроение, которое отражено в данных музыкальных картинках, следующим образом:
а) дети слушают несколько тактов из произведения и голосом отражают настроение мелодии, используя гласные звуки. Перед исполнением называют лад (мажор, минор, движение музыки);
б) петь можно хором и индивидуально.
«РАДУГА»
Для детей 6—7 лет.Музыкальный руководитель говорит: «Прошел дождь, и на небе появилась радуга (показывает карточку, на которой изображены пять нотных линий, закрашенных семью цветами, с расположенными на них нотами). Семь цветов радуги соответствуют семи нотам. Чтобы увидеть радугу, нужно спеть гамму (играет гамму до-мажор, называя каждый цвет и распределяя цвета между детьми). Первая нота „до“ – это красный цвет, основной; вторая „ре“ – оранжевый, неустойчивый; „ми“ – желтый; „фа“ – зеленый, тоже основной, но не очень устойчивый; „соль“ – голубой, основной, неустойчивый; „ля“ – синий; „си“ – фиолетовый, неустойчивый, всегда переходит в основной».
Руководитель объясняет, что «петь радугу» нужно гласными звуками, каждому цвету соответствует свой гласный звук: красный – [а], оранжевый – [а] < [о] (дети поют звук [а], при этом немного огубляя его), желтый – [у], зеленый [о], голубой – [о] (с призвуком [у]), синий – [и], фиолетовый [э] < [а], красный («до» второй октавы) – [а].
Каждый ребенок поет своим звуком. Когда первые восемь человек споют, начинают петь следующие восемь. Дети могут петь все вместе.
«ВЫДЕРЖИ ЗВУК»
Музыкальный руководитель дает какой-нибудь один звук. Дети слушают, как он звучит на музыкальном инструменте. Затем педагог просит воспроизвести его голосом и петь на одном звуке, насколько хватит дыхания.Потом руководитель дает другой звук, выше или ниже на определенный интервал. Дети поют все или каждый индивидуально.
«ЗВУКОВЫЕ ПЕСЕНКИ»
Дети разбиваются на несколько групп. Каждая группа выбирает любую песенку. Руководитель объясняет игру: песенку нужно пропеть гласными звуками, которые содержатся в словах данной песни. Например, песенка «В траве сидел кузнечик» будет выглядеть так:а-э-и-э-у-э-и / 2 раза
а-э-а-а\о\-у-э-и
э-о-и\е\-и-о-ы
и т. д.
Музыкальный руководитель задает тональность, и дети исполняют песенку. Тональность и темп исполнения можно изменять.
«НАПЕРЕГОНКИ»
Дети делятся на две группы по 6 человек и поют гамму сверху вниз, снизу вверх на гласном звуке, постепенно изменяя темп: от медленного до очень быстрого. Каждая группа поет на своем звуке. Группы поют одновременно. Руководитель следит за тем, чтобы звуки пропевались правильно.Длительность звуков меняется в зависимости от темпа: сначала поют целыми, потом четвертными, восьмыми, шестнадцатыми и т. д. Руководитель задает размер. Если кто-то не выдерживает, выбывает из игры.
«МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКАТУЛКА»
Для игры потребуется шкатулка (коробка), где спрятаны различные мелодии. Мелодии записаны нотами на отдельных карточках.Дети по очереди вынимают карточки из шкатулки. Музыкальный руководитель дает тонику, а тот ребенок, который достал определенную карточку, должен пропеть записанную мелодию.
Например, такую (тональность ре-мажор): ре-фа-ля, ре-фа-ля, соль-соль-фа-ми-ре-ре, пауза. ре-фа-ля-ре-ля-фа-ре, ми-фа-соль-ля-ре-ре.
Мелодии могут быть двухголосными или трехголосными. Сначала голоса распеваются по отдельности, а потом соединяются вместе.
«ДОГОНЯЛКИ»
Дети делятся на две группы по 5—6 человек. Музыкальный руководитель задает тональность (например, ми-мажор). Первая группа начинает петь поступенно гамму нотами или на гласный звук. Когда дети пропоют первые пять звуков (ми-фа-соль-ля-си), вступает вторая группа.Первая группа заканчивает петь на «ми» второй октавы и, не останавливаясь, начинает снова петь гамму снизу вверх. Вторая группа вступает уже в тот момент, когда первая спела четыре первые звука (ми-фа-соль-ля). Затем три, два звука, пока обе группы не сойдутся.
Глава 3
Музыкальное сочинительство
Игра – непременный спутник детства.
Игра – путь детей к познанию мира, в котором они живут и который призваны изменить.
А. М. Горький
«МУЗЫКАЛЬНЫЕ БУРИМЕ»
Эта игра рассчитана на детей от 6 до 15 лет. В нее могут играть не более 10 человек.Воспитатель, учитель, кто-то из родителей (если играют дома) или из самих ребят, тех, кто постарше, раздают задания, оформленные в виде карточек, где написаны буриме: рифмы (4 слова: парные рифмы). Тот, кто составляет задания, должен учитывать возраст участников игры и соответственно подбирать слова. Из данных слов нужно придумать четверостишие. Рифмовка может быть различной. Например,
1. рулет 2. идем 3. белка
буфет дорожка шишка
стол дом мишка
пол окошко мелко
В карточке можно указать, как нужно рифмовать строчки:
ААББ (1), АБАБ (2), АББА (3).
Задание может быть усложнено, например, тем, что последний слог конечного слова каждой строки должен соответствовать начальному слогу первого слова следующей строки. Например, брала – лампа, мама – Маша, плыл – ил. Либо должны сочетаться гласные или согласные звуки (сочетания) конечного и начального слогов двух слов или только начальные слоги. Например, дуб – пчела, пляска – плещет, обрыв – облака.
Затем придуманное четверостишие нужно переложить на музыку. Мелодии могут быть придуманы участниками игры или использованы известные детские песенки. Но руководитель может заранее подобрать мелодии, дав игрокам прослушать по магнитофону (проигрывателю) или сыграть на музыкальном инструменте. В этом случае детям предоставляется право выбрать понравившуюся мелодию. Исполнение осуществляется под аккомпанемент либо без музыкального сопровождения.
«ИНТЕРПРЕТАЦИЯ»
Рассчитана на возраст игроков от 6 лет. Дети распределяются по 6 человек в команде. Каждая придумывает себе название, связанное с музыкой, назначает капитана, который выбирает одно из предложенных заданий.Задание представляет собой текст известной песни, детской или современной эстрадной. Команда должна переделать выбранную песню, интерпретировать по-своему: полностью или частично изменить текст и соответствующим образом – название. Кроме того, предлагается определенная тема для песни (школа, любовь, добро, искусство, природа и т. д.), которая может быть расширена или сужена, по желанию участников, что будет подчеркнуто в названии; темп песни может быть различным: allegro (быстро), vivo (живо), sostenuto (выдержанно), largo (широко), adagio (медленно) и другие.
Задание исполняется всей командой, хором, при этом капитан выступает в роли дирижера. По его усмотрению «хор» может быть разделен на женские и мужские голоса, низкие (бас, альт) и высокие (меццо-сопрано, сопрано); команда может выбрать солиста. Здесь детям предоставляется творческая свобода, возможность пофантазировать, показать свои актерские способности, обыграть песню в виде небольшой сценки.
Руководитель и выбранные из ребят члены жюри оценивают обе команды. По продолжительности игра может занимать 30—40 и более минут: все зависит от способностей детей, их индивидуальных качеств.
«АССОЦИАЦИИ»
Для школьников.Руководитель ставит подобранные мелодии (3—4, не более). Это могут быть отрывки из классических произведений, например из цикла «Времена года» П. И. Чайковского, «Зимы» Вивальди, «Лунной» или «Патетической» сонат Бетховена.
Ребята должны слушать музыку и записывать мысли и чувства, которые возникают у них во время прослушивания, ассоциативно. В результате должно получиться небольшое сочинение (5—6 строк). Возможно, кто-то придумает стихотворение, нарисует небольшую картинку. Время прослушивания 5—7 минут. Если одного раза недостаточно, ведущий еще раз ставит мелодию.
Затем руководитель дает прослушать запись повторно, и каждый из участников игры во время музыки читает свое сочинение. Но непременно нужно подстроиться под музыку и читать в такт, голосом отражая музыкальные штрихи и нюансы (пиано, форте, крещендо – постепенное усиление, диминуэндо – постепенное ослабление). Словом, окраской голоса нужно передать настроение, показать кульминационные моменты, которые будут соответствовать мелодии.
«МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВАГОНЧИКИ»
Музыкальный руководитель подбирает для игры 6—7 тактов какого-нибудь романса или песни и дает прослушать. Текст занимает всего 3 такта. Остальные 3—4 такта участники игры должны продолжить, подобрать слова под заданную музыкальную тему. Но нельзя использовать слова этого произведения (если оно известно участнику).Дети должны подключить свое воображение, логику и закончить музыкальную строку. Фраза должна быть законченной и по смыслу связанной с последующей, начинающейся с 7—8-го такта, текст которой участники знают.
Игра должна проходить быстро. Руководитель спрашивает всех по очереди. Когда получается красивая, логически выстроенная фраза, ведущий играет мелодию или дает прослушать 3—4 такта следующей фразы, которую участники аналогично первой продолжают. И так до конца произведения.
Если слова не соответствуют мелодии, участник имеет право изменить музыкальный отрезок, текст к которому он подбирает. Например, повысить на полтона или понизить, повести мелодию поступенно вверх или вниз.
«ЛЕСЕНКА»
Для детей 5—9-летнего возраста.Музыкальный руководитель подбирает не очень сложные слова. Участники игры должны подобрать к этим словам рифмы. Ведущий объясняет, что количество слогов в слове соответствует количеству звуков музыкального интервала. То есть рифмы должны быть одинаковыми по количеству слогов. Например:
Интервал Рифмы
прима (1 звук) мяч (1 слог) вскачь
секунда (2 звука) кош-ка (2 слога) лож-ка
(ко-шка) (ло-жка)
терция (3 звука) до-ро-га (3 слога) бер-ло-га
(бе-рло-га)
кварта (4 звука) мед-ве-жо-нок (4 слога) по-ро-се-нок (ме-две-жо-нок)
И так далее: квинта, секста, септима, октава. Потом руководитель усложняет задание следующим образом: называет интервал, проигрывает его на музыкальном инструменте и спрашивает детей по очереди, сколько слов в данном интервале. Так, в секунде получается по две рифмы – мяч и кошка; вскачь и ложка, и т. д. Руководитель поступенно играет гамму, на каждый следующий звук дети называют придуманную рифму и пропевают ее.
«ПРИДУМАЙ НОТАМ ИМЕНА»
Для детей как дошкольного, так и школьного возраста.В игре принимают участие семь человек. Дети придумывают слова, содержащие сочетания, соответствующие семи нотам. Руководитель заранее распределяет между ребятами ноты – и каждый придумывает себе имя, произнося его вслух. В результате должен получиться ряд слов. Например:
дорога – река – мишка – фасоль – соль – лягушка – сито
Для школьников задание усложняется: каждый из семи участников придумывает четверостишие на мотив известной песенки с ключевым словом, которое они придумали для своей ноты. Мелодия подбирается руководителем, она не должна быть сложной. Время проведения игры 15—20 минут.
«ЗАРИСОВКИ»
Игра может проводиться и в детском саду, и в школе.Руководитель ставит различные отрывки из музыкальных произведений, например из «Времен года» Чайковского, «Картинок с выставки» Мусоргского, ноктюрнов и этюдов Шопена или любых других произведений (не только классических).
Участники игры, прослушав мелодию, пытаются выразить свои мысли художественно, с помощью карандаша, ручки, кисти, мела, угля, изобразить то, что они думают, как воспринимают прослушанную мелодию с помощью «процарапывания» острым предметом на шероховатой или на металлической поверхности. Каждый сам выбирает для себя способ, наиболее полно выражающий то, что участники хотят донести до окружающих. Рисовать можно и во время звучания музыки.
Когда дети закончат рисовать (время, которое отводится на рисование, – 15—20 минут), они обмениваются своими «произведениями искусства» и рассказывают, как они поняли рисунки других.
«НАРИСУЙ СЮЖЕТ»
Эта игра перекликается с предыдущей, но отличие ее состоит в том, что игроки рисуют сюжеты на известные мелодии – популярные песни, романсы. Сюжеты могут состоять из нескольких фрагментов, по которым воспроизводится песня. Главное – сочинить такой рассказ, чтобы основная мысль не изменилась.«ЗАСТАВЬ КАРТИНУ ЗАПЕТЬ»
Руководитель показывает картины известных художников разных жанров живописи: натюрморт, пейзаж, анималистический (животные), батальный (военные действия), бытовой (картины быта), портрет, марина (море), иконопись, ню (обнаженное тело), урбанистический (город).Участники игры выбирают определенный жанр (для всех один) и придумывают мелодию, используя различные музыкальные приемы (стаккато – отрывистое исполнение), ритмы, темпы, лад (минор, мажор). Участники могут пропеть мелодию, записать ее изменение на бумаге, а руководитель потом воспроизведет ее на музыкальном инструменте. Композиция должна быть небольшой, но завершенной, и соответствовать выбранному жанру и настроению, которое отражено художником, но своеобразно воспринято игроком.
Это может быть лирическая мелодия, минор, переходящий в мажор, со сменой темпов и ритмов, отрывистым исполнением, внезапно или постепенно сменяющимся плавным.
Затем руководитель оценивает вместе с участниками каждое сочинение, указывая на недочеты. Время написания для всех одинаковое (20—25 минут). По истечении времени каждый прекращает сочинять (должны учитываться музыкальные способности и знания участников).
Усложненный вариант: дополнительно можно придумать слова к своей мелодии – стихи рифмованные или «белые», либо просто связный текст, соответствующий музыке и картине.
«ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ КОМПОЗИЦИИ»
Возраст детей не ограничен, принимают участие все желающие.ВАРИАНТ 1
Ведущий ставит на прослушивание какую-нибудь мелодию, взятую из песни, из классического произведения, кинофильма. Участники игры должны придумать танцевальные движения к этой мелодии и продемонстрировать танец, поэтому все игроки делятся на небольшие группы по 5—8 человек или разбиваются на пары, если этого требует танец.
Каждой группе руководитель дает задание использовать определенный размер танца. Например, размер вальса – трехдольный, польки – двудольный, марша – четырехдольный. Тем, кто не знает размеров танцев, руководитель объясняет, что в трехдольном размере первая доля сильная, следующая – слабее, последняя – самая слабая; в двудольном: первая – сильная, вторая – слабая; в четырехдольном: первая доля – самая сильная, вторая – слабее первой, но сильнее третьей, третья – значительно слабее второй и последняя – самая слабая. Но во всех размерах последняя доля должна стремиться к последующей, переходить в нее.
Ребята должны учитывать ритм и темп танца. Движения могут быть самыми разными, в зависимости от мелодии. Но в любом случае в танце должен прослеживаться сюжет, импровизированный участниками. Если мелодия взята из классического произведения с абстрактной темой, например из «Фантазии» (ре-минор) Моцарта, то участникам предоставляется возможность проявить свои творческие способности – придумать сюжет либо заимствовать его из какой-нибудь сказки, кинофильма, литературного произведения.
ВАРИАНТ 2
Участники игры делятся на две группы по нескольку человек (5—6). Одна группа показывает движения заданного руководителем танца, а вторая сочиняет музыкальное сопровождение. Движения могут состоять из прыжков, подскоков и перебежек. Вторая группа должна придумать музыкальные мелодии для двух танцев. Для того чтобы подобрать музыку, нужно знать, что прыжки, например, – характерное движение галопа, а подскоки и перебежки используются в польке. Руководитель может задать тональность, а участники должны описать руководителю движение музыки или попробовать исполнить на музыкальном инструменте.
Например, для прыжков более характерны резкие повороты в музыке (аккорды, скачки на определенный интервал, например на октаву вверх или вниз и т. д.), ритмичное исполнение, быстрый темп. Для подскоков и перебежек темп может быть выбран более умеренный, поступенный ход мелодии, отсутствие резких поворотов.
Затем первая группа начинает танцевать под заданную мелодию. Если у ребят не получается двигаться в такт, вторая группа считается победившей.
«МУЗЫКАЛЬНАЯ РАДУГА»
Для дошкольников и детей 6—7 лет.Руководитель поочередно показывает цвета: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Каждому цвету нужно придумать мелодию. Сначала дети выбирают свой цвет по желанию. Затем называют предметы, где этот цвет действительно или ассоциативно присутствует, указывают действия этого предмета, состояние, признаки, настроение и, соответственно, то, какой должна быть мелодия.
Обратимся к красному цвету. Ребенок называет предмет: помидор. Говорит, какой он: яркий, хороший, круглый, катится, падает, «веселый». Мелодия этого цвета: контрастная, с диссонансами (резко звучащими интервалами – секунда, септима, тритон, нона, секундаккорд), мажорная, отрывистая, иногда поступенная. Затем ребенок раскрывает последовательность «поведения, действий» предмета и пытается переложить это на музыку с помощью руководителя. И так идет работа со всеми цветами. Игра должна проходить быстро. Если кто-то из детей затрудняется в описании цвета, музыки, ему помогают другие.