Как правило, передаётся из рук в руки во время беседы. Памятная записка-экспресс с нарочным посылается отдельно и служит напоминанием о том или ином, уже ранее нотифицированном или изложенном в меморандуме вопросе. По форме памятная записка-экспресс почти не отличается от вербальной ноты: она пишется в третьем лице на бланке, с номером, с датой и числом, содержит обращение и комплимент, но по содержанию - это только напоминание о каком-либо факте.
В дипломатической практике иногда пользуются т. н. официальными письмами, которые в основном представляют собой одну из форм личной ноты. Официальные письма и ноты составляются, как правило, на языке отправителя или на одном из дипломатических языков.
И. П. Блищенко.
Акт на вечное пользование землёй
Акт на ве'чное по'льзование землёй,государственный акт на бессрочное (вечное) пользование землёй, документ, выдаваемый в СССР колхозам (с.-х. артелям) и удостоверяющий их права на закрепленную за ними в вечное пользование землю. Форма государственного акта является единой для всего Советского Союза. Порядок его выдачи колхозам установлен Инструкцией о порядке составления и выдачи с.-х. артелям государственных актов на бессрочное (вечное) пользование землёй (утверждена СНК СССР 7 июля 1935); руководство всей работой по выдаче государственных актов возложено на Министерство сельского хозяйства СССР.
Государственный акт составляется в 2 экземплярах, один из которых выдаётся правлению колхоза, а другой хранится в исполкоме районного Совета депутатов трудящихся, где ведётся специальная книга записей государственных актов. В государственный акт включаются только земли, переданные колхозу в бессрочное пользование, в нём определяются общие размеры и границы земельного массива колхоза, приведён план его землепользования.Устойчивость колхозного землепользования подчёркивается структурой государственного акта, предусматривающей возможность дополнительных записей только о прирезках к колхозному массиву. В случае же сокращения колхозного массива выдаётся новый государственный акт.
Закрепление земли за колхозами навечно имеет большое политическое значение, содействует укреплению колхозного строя, рациональному использованию колхозных земель и охране колхозного землепользования.
Г. С. Башмаков.
Акт на право пользования землёй
Акт на пра'во по'льзования землёй,в СССР документ, которым удостоверяется право пользования земельным участком. Выдаётся совхозам, рыболовецким колхозам, городам, посёлкам городского типа, государственным, кооперативным и общественным учреждениям, организациям и предприятиям исполкомом районного Совета депутатов трудящихся, а для городов - областным исполкомом или Советом министров союзной республики (если республика не имеет областного деления). Колхозам выдаётся Государственный акт на бессрочное (вечное) пользование землёй. В А. на п. п. з. указывается общая площадь земли, закрепленной за землепользователем, а также площади основных с.-х. угодий на данном участке, содержится план земельного участка и описание его границ. В акт включаются только земли, предоставленные землепользователю в бессрочное пользование в установленном законом порядке. На землепользования, расположенные в нескольких административных районах (земли ж.-д. и автомобильного транспорта и др.), акты выдаются в пределах каждого административного района. Формы актов устанавливаются Советом Министров СССР. Форма акта предусматривает возможность отразить состояние землепользования не только на дату выдачи акта, но и учитывать позднейшие изменения в землепользовании (т. е. прирезку или отрезку земли), А. на п. п. з. имеет большое народно-хозяйственное значение: содержащиеся в нём сведения о точных границах земельного участка помогают землепользователю организовать рациональное использование всей закрепленной за ним земли, а также защищать своё право землепользования от неправомерных действий др. лиц и организаций.
Г. С. Башмаков.
Акт юридический
Акт юриди'ческий, в широком смысле слова акт, издаваемый государственным органом, должностным лицом или по поручению государства общественной организацией (например, в СССР - ВЦСПС) в пределах их компетенции и содержащий обязательные к исполнению предписания - общенормативные или индивидуально-определённые. А. ю. издаётся в установленном законом форме и, в зависимости от того, каким органом он издан, называется: закон, постановление, приказ, инструкция, приговор, распоряжениеи др. А. ю. называют также различные документы, составленные в предусмотренном законом порядке и порождающие определённые правовые последствия (например, акт о несчастном случае на производстве, административный протокол и др.). См. также Акт административный. Акт дипломатический.
Актас
Акта'с, посёлок городского типа в Карагандинской области Казахской ССР. Расположен в 13 кмот Караганды. 18,1 тыс. жителей(1968). Добыча угля (Карагандинский угольный бассейн), шиноремонтный завод, производство стройматериалов.
Актау (пос. гор. типа в Казах. ССР.)
Акта'у,посёлок городского типа в Тельманском районе Карагандинской области Казахской ССР. Ж.-д. станция (Мурза) в 70 кмк С. от Караганлы. 16 тыс. жителей (1968). Промышленность строительных материалов (заводы цементный, асбоцементных изделий и др.). Индустриальный техникум.
Актау (старое назв. г. Шевченко)
Акта'удо 1964 название г. Шевченко в Гурьевской области Казахской ССР.
Акташ (город в Узб. ССР)
Акта'ш(до 1967 - поселок), город, центр Нарпайского района Самаркандской области Узбекской ССР, в долине р. Зеравшан. Ж.-д. станция Зирабулак (на линии Каган - Самарканд). 15 000 жителей (1968). заводы: ремонтно-механический, хлопкоочистительный, маслосыродельный. Строится (1969) деревообрабатывающий комбинат, предприятия стройматериалов.
Акташ (курорт в Узб. ССР)
Акта'ш,климатический среднегорный курорт в Узбекской ССР. Расположен на высоте 1137 м,в 62 кмк Ю.-З. от Ташкента. Лето жаркое (средняя tиюля 23°C), зима умеренно мягкая (средняя tянваря -3°С), средняя годовая t воздуха 9,8°С; осадков около 880 ммв год. Лечение больных с заболеваниями органов дыхания нетуберкулёзного характера и функциональными заболеваниями нервной системы. Санаторий работает с 15 мая до 10 октября.
Акташ (пос. гор. типа в Алтайск. крае)
Акта'ш,посёлок городского типа, центр Улаганского района Горно-Алтайской АО Алтайского края РСФСР. Расположен на южном склоне Курайского хребта, близ Чуйского тракта. 3,3 тыс. жителей (1967). Добыча ртути, лесозаготовки, переработка древесины.
АКТГ
АКТГ,то же, что адренокортикотропный гормон .
Акте Эмми Шарлотта
Акте'(Achtй, урожденная Стрёмер - Strцmer) Эмми Шарлотта (14.11.1850, Оулу, - 2.12.1924, Хельсинки), финская певица (сопрано) и педагог. Жена композитора и певца Л. Н. Акте. Одна из основоположников финского оперного искусства. Пению обучалась в Хельсинки (у Мехелин), Париже (у В. Массе), Стокгольме (у Дж. Б. Ламперти) и Дрездене (у Э. Хильдах). В 1873-79 ведущая певица «Финской оперы» (Хельсинки). Партии: Лючия («Лючия ди Ламмермур» Доницетти), Леонора («Трубадур» Верди), Норма («Норма» Беллини), Памина («Волшебная флейта» Моцарта), Маргарита («Фауст» Гуно) и др. В 1891-1922 руководила собственной оперной труппой, в 1912-23 преподавала в Музыкальном институте в Хельсинки (ныне Академия им. Сибелиуса).
Лит.:Krohn Н., Suomalaisenoopperan ensimmдinen tahti, Hels., 1927.
Ак-тепе
Ак-тепе',поселение культуры анау (конец 5-2-я половина 3-го тыс. до н. э.), в 3,6 км к Ю.-З. от Ашхабада. А.-т. было последовательно родовой деревней, селищем большой семейной общины, усадьбой малой семьи. Построенное из сырцового кирпича жилище последнего периода имело 4 жилые комнаты, хозяйственные помещения, домашнее святилище и др. Обитатели занимались земледелием, виноградарством и скотоводством, пользовались бронзовыми орудиями и керамикой ремесленного производства. Некоторые вещи происходят из северо-восточного Ирана.
Лит.:Труды Института истории, археологии и этнографии АН Туркм. ССР, т. 5, Аш.,1959.
А.А.Марущенко.
Актёр
Актёр(франц. acteur, от лат. actor - исполнитель), исполнитель ролей в драматических спектаклях и фильмах. Исполнителя партий в оперных, балетных спектаклях, эстрадных, цирковых представлениях чаще называют артистом.См. ст. Актёрское искусство .
Актёрское искусство
Актёрское иску'сство,искусство театральной игры, создания сценических образов. Художественная специфика театра - отражение жизни в форме непосредственно происходящего перед зрителями драматического действия - может осуществляться только посредством А. и. Цель его - воздействовать на зрителя, вызвать у него ответную реакцию. Выступление перед зрителем является важнейшим и завершающим актом воплощения роли, и каждый спектакль требует творческого воспроизведения этого процесса.
Творчество актёра исходит из драмы-её содержания, жанра, стиля и т. д. Драма представляет собой идейную и смысловую основу А. и. Но известны такие виды театра (например, народная комедия масок), где актёр располагает не полным текстом пьесы, а лишь его драматической канвой (сценарием), рассчитанной на искусство актёрской импровизации.В музыкальном театре (балете, опере, оперетте и т. д.) А. и. определяется либретто и музыкальной партитурой.
Актёрский образ убедителен и эстетически ценен не сам по себе, а в той мере, в какой через него и посредством него развивается главное действие драмы, выявляется её общий смысл и идейная направленность. Исполнитель каждой роли в спектакле тесно связан поэтому со своими партнёрами, участвуя вместе с ними в создании того художественного целого, каким является театральная постановка. Драма предъявляет актёру порой весьма сложные требования. Он должен выполнять их как самостоятельный художник, действуя вместе с тем от имени определённого персонажа. Ставя себя в обстоятельства пьесы и роли, актёр решает задачу создания характера на основе сценического перевоплощения.При этом А. и. - единственный вид искусства, в котором материалом художнику служит его собственная природа, его интеллектуальный эмоциональный аппарат и внешние данные. Актёр прибегает к помощи грима, костюма (в некоторых видах театра - к помощи маски); в арсенале его художественных средств - мастерство речи (в опере - вокальное искусство). движение, жест (в балете - танец), мимика. Важнейшие элементы А. и.- внимание, воображение, эмоциональная и моторная память, способность к сценическому общению, чувство ритма и др. Историческое развитие А. и. даёт сложную картину поисков художественной правды внутри развивающихся и борющихся между собой систем и направлений. Зародившись в своих изначальных элементах на почве массовых действ первобытного общества, пройдя через связь с культовыми обрядами, А. и. в Древней Греции в эпоху образования демократических городов-государств (5 в. до н. э.) высвобождается из-под власти религиозного культа. Это становится предпосылкой для возникновения театра и актёрского творчества в подлинном смысле слова. В театре Древней Греции сложились резко различные манеры исполнения трагедии и комедии: в первом случае - величественная, с декламацией, переходящей в пение, пластическими движениями, содержащими в себе элементы танца; во втором - гротескная, преувеличенная, нарочито сниженная. И в трагедии и в комедии актёры употребляли маски. В Древнем Риме возник жанр пантомимы . Но А. и., развивавшееся на основе греческих традиций, в эпоху императорского Рима пришло в упадок, и только бродячие народные актёры - мимы-донесли до средневековья отдельные элементы театральной культуры. В средние века А. и. существовало в виде полупрофессионального народного творчества бродячих актёров ( гистрионы, скоморохи) ,которое преследовалось церковью за его антиклерикальный, сатирический, бунтарский характер. Вместе с тем церковь ассимилировала А. и. в жанрах духовных и моралистических представлений (см. Литургическая драма, Мистерия, Миракль, Моралите) ,в которые, однако, всё настойчивей и шире врывались комедийные, стихийно реалистические начала народного творчества. Они достигли свободного развития в жанре фарса, где главными признаками А. и. стали характерность, доведённая до карикатуры, жизнерадостный, динамичный темп игры, буффонада, преувеличенная экспрессия жестов и мимики, а также импровизация. Вершиной народного площадного театра этого типа явилась итальянская Комедия масок (см. Комедия дель арте ) .А. и. итальянской народной комедии обладало силой сатирического обобщения, демократическим оптимизмом, красочностью, динамизмом и, наряду с этим, лиричностью, поэтичной приподнятостью. Оно оказало плодотворное влияние на развитие национальных своеобразных форм А. и. эпохи Возрождения в Испании, Франции, Англии и др. странах. Появление литературной ренессансной драмы предъявило новые требования к А. и., в значительной мере преобразовав традиции народного театра, поставив перед актёрами задачу выражения больших идей, создания индивидуализированных, психологически сложных характеров. Крупнейшим поборником ренессансного реализма в А. и., сочетающего яркость, глубину чувств и мыслей с верностью природе и гуманизму, был Шекспир. Новый расцвет А. и. наступил во Франции 17-18 вв. в системе классицизма, подчинившего театр служению общенациональным, государственным интересам. Особенности А. и. определились проповедью гражданской героики и обуздания индивидуалистических страстей в трагедии и острым высмеиванием пороков в комедии. Нормативное представление о прекрасном, как должном, классицизм перенёс и в область А. и., где выражение чувств было поставлено под строгий контроль разума и вкуса, речь и движения подчинены законам декламации, ограждавшей актёрскую игру от вторжения бытового и стихийно-эмоционального начал (искусство французских актёров Мондори, Т. Дюпарк и др.), а весь спектакль в целом представлял собой строго организованное на декоративно-пластичных и декламационно-поэтических основах художественное целое. В 18 в., в эпоху Просвещения, в А. и. усиливается интерес к личности, выдвигается идеал «естественного человека», чувство становится проводником принципа социального равенства. Рассудочность, рационализм, которые отстаивал в А. и. Д. Дидро («Парадокс об актёре»,1770-73), ориентировавший актёров на воспроизведение образов, заранее созданных их воображением, стремившийся соединить верность природе и общественному идеалу, вытесняются всё большей непосредственностью исполнения, силой переживания и эмоциональностью (например, творчество трагической актрисы М. Дюмениль). А. и. приближается к правде частной, семейной жизни, чему способствует мещанская драма с её апологией простого человека. В трагедии А. и. получает тираноборческую, демократическую направленность. Преодолевается традиционное для классицизма деление на «высокий» и «низкий» стиль игры. Усложняется и усугубляется представление о человеческом характере, в связи с чем в А. и. впервые встаёт проблема сценического перевоплощения.
Развитие в первых десятилетиях 19 в. романтизма, общественной почвой которого явился освободительный подъём демократических масс, неудовлетворённых результатами буржуазных революций, привело к господству в А. и. импульсивной, бурной эмоциональности, вдохновения, фантазии, к культу яркой творческой индивидуальности. Актёры (Э. Кин в Англии, Фредерик Леметр во Франции, П. Мочалов в России и др.) создавали характеры, исполненные духа протеста против буржуазных норм, сочетая в них контрасты трагического и комического, демонизма и лиричности, жизненной правды и гротеска. Богатое демократическими тенденциями А. и. романтиков было исполнено сочувствием к страданиям простых людей и наряду с этим элементами социальной сатиры.
Романтическое А. и. во многом подготовило реалистичную систему игры, занявшую в середине и 2-й половине 19 в. господствующее положение на европейской сцене (искусство Т. Сальвини, Э. Дузе в Италии, Сары Бернар во Франции и др.). Реалистическая драматургия требовала от А. и. раскрытия социальных закономерностей общественного развития, трактовки характера в его обусловленности общественной средой и эпохой. Реалистичная школа А. и., преодолевая субъективизм романтиков, их интерес к исключительности и экзотической яркости сценических образов, добивалась единства психологического и социально-бытового решения образов. Большой идейной силы и психологической тонкости реалистичное А. и. достигло в России во 2-й половине 19 - начале 20 вв., где оно развивалось под знаком демократических общественно-политических тенденций (творчество М. С. Щепкина, А. Е. Мартынова, П. М., М. П. и О. О. Садовских, П. А. Стрепетовой, В. Н. Давыдова, В. Ф. Комиссаржевской и др.). Рубеж 19-20 вв. был отмечен новыми исканиями в области А. и. в системе Свободных театров и Московского Художественного театра. В недрах МХТ созрела теория К. С. Станиславского, сложилась методология воспитания актёра - система Станиславского (см. Станиславского система ) ,оказавшая огромное влияние на мировое А. и. Под руководством Станиславского и В. И. Немировича-Данченко в МХТ воспитывалась плеяда крупнейших актёров: И. М. Москвин, В. И. Качалов, Л. М. Леонидов, О. Л. Книппер-Чехова и др. Реализм А. и., способность актёра показывать на сцене «жизнь человеческого духа» были для Станиславского основной ценностью театрального искусства. Свои искания в этой области Станиславский продолжил с молодёжью МХТ. В студиях МХТ формируется т. н. второе поколение актёров МХТ - Н. П. Хмелев, Б. Г. Добронравов, М. И. Прудкин, А. К. Тарасова, К. Н. Еланская, О. Н. Андровская, М. М. Яншин, А. Н. Грибов, Б. Н. Ливанов и др. Со студиями МХТ была тесно связана и деятельность Е. Б. Вахтангова. Эстетические принципы школы Вахтангова нашли своё выражение в жизнеутверждающем, проникнутом чувством современности, ярко театральном по форме искусстве Б. В. Щукина, Р. Н. Симонова, Ц. Л. Мансуровой, В. П. Марецкой и др. Своеобразное, оригинальное преломление принципы Станиславского и Вахтангова получили в заостренно-гротесковом, трагедийном искусстве актёров МХАТа 2-го (создан на основе 1-й студии МХТ) - М. А. Чехова, С. Г. Бирман, А. Д. Дикого, И. Н. Берсенева, С. В. Гиацинтовой. Систему воспитания синтетического актёра осуществлял А. Я. Таиров в Камерном театре (искусство А. Г. Коонен и др.). К открытой тенденциозности призывал актёров В. Э. Мейерхольд, утверждавший необходимость возникновения боевого агитационного театра. В театре Мейерхольда выросли такие актёры советского театра, как М. И. Бабанова, И. В. Ильинский, Э. П. Гарин, М. М. Штраух. Л. Н. Свердлин, Д. Н. Орлов и др.
В 20-х гг. происходит рождение национальных школ А. и. в театрах советских республик - Узбекской, Таджикской, Казахской, Киргизской, Татарской. Высокого расцвета достигает А. и. в театрах Украины, Грузии, Армении, Азербайджана, Белоруссии (см. разделы о театре в общих очерках, посвященных этим республикам). Разнообразие национальных исполнительских традиций оказало влияние на становление и развитие социалистического реализма в А. и. В то же время творчество актёров народов СССР органически воспринимало лучшие традиции русской реалистической школы. В этот период раскрылось всё разнообразие художественных направлений в А. и., развивавшихся в тесном взаимодействии, обогащавших друг друга. На подмостках советского театра выступали представители различных театральных поколений и исполнительских стилей: от старшего поколения Малого, Художественного и Ленинградского академических театров - А. А. Остужев, П. М. Садовский, В. Н. Рыжова, В. Н. Пашенная, В. О. Массалитинова, В. И. Качалов, И. М. Москвин, О. Л. Книппер-Чехова, Ю. М. Юрьев, Е. П. Корчагина-Александровская, В. А. Мичурина-Самойлова, И. Н. Певцов - до молодых артистов, воспитанных в советские годы. В период Отечественной войны А. и. становится ещё более политически активным, злободневно-публицистическим. Для А. и. 1950-60-х гг. характерно стремление к большим философским обобщениям, революционной страстности, политической активности. Идейная глубина и художественная зрелость проявились в образах, созданных Ю. В. Толубеевым, И. М. Смоктуновским, Ю. К. Борисовой, М. А. Ульяновым, Е. А. Лебедевым, С. Ю. Юрским, Т. В. Дорониной, Е. А. Евстигнеевым и др.
В 20 в. были выявлены новые принципы сценической образности. Наряду со стилизацией, присущей т. н. условному театру, возникли требования большей остроты и обобщенности А. и., усиления его агитационных, аналитических функций (творчество В. Э. Мейерхольда, Б. Брехта). В современном западном театре А. и. высокого развития достигло в творчестве Ж. Л. Барро, Ж. Вилара, М. Казарес, Ж. Филипа (Франция), Дж. Гилгуда, В. Ли, Л. Оливье, П. Скофилда (Англия), Е. Вейгель (ГДР) и др. Своеобразные системы А. и. сложились в театре стран Востока (Бирма, Индия, Китай, Япония и др.). Об А. и. в музыкальном театре, кино, на эстраде см. статьи Опера, Балет, Киноискусство, Эстрада.
Т. М. Родина .
Актёрское искусство. Б. Г. Добронравов в роли Войницкого («Дядя Ваня» Чехова).
Актёрское искусство. А. М. Бучма в роли Миколы Задорожного («Украденное счастье» Франке).
Актёрское искусство. Э. Кин в роли Шейлока («Венецианский купец» Шекспира).
Актёрское искусство. Лекен в роли Оросмана («Заира» Вольтера).
Актёрское искусство. В. Ф. Комиссаржевская в роли Клерхен («Гибель Содома» Зудермана).
Актёрское искусство. Маска юноши. Древнегреческий театр.
Актёрское искусство. Фредерик-Леметр в роли Робера Макера.
Актёрское искусство. И. В. Ильинский в роли Присыпкина («Клоп» Маяковского).
Актёрское искусство. Скоморохи. Фреска Софийского собора в Киеве.
Актёрское искусство. Римские мимы.
Актёрское искусство. И. М. Смоктуновский в роли князя Мышкина («Идиот» по Достоевскому).
Актёрское искусство. Сценка из комедии дель арте. С французской гравюры 17 в.
Актёрское искусство. А. Хорава в роли Отелло («Отелло» Шекспира).
Актёрское искусство. Ю. В. Толубеев в роли Вожака («Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского).
Актёрское искусство. А. А. Остужев в роли Акосты («Уриэль Акоста» Гуцкова).
Актёрское искусство. Б. В. Щукин в роли Егора Булычева («Егор Булычев и другие» М. Горького).
Актёрское искусство. А. Д. Дикий в роли генерала Горлова («Фронт» Корнейчука).
Т. Сальвини в роли Отелло. «Отелло» У. Шекспира.
Актёрское искусство. М. И. Бабанова в роли Гоги («Человек с портфелем» Файко).
Актёрское искусство. О. О. Садовская в роли Красавиной («За чем пойдёшь, то и найдёшь» Островского).
Актёрское искусство. П. Скофилд в роли Гамлета («Гамлет» Шекспира).
Актёрское искусство. Н. П. Хмелёв в роли Каренина («Анна Каренина» по Л. Толстому).
Актёрское искусство. Ш. Бурханов в роли Брута («Юлий Цезарь» Шекспира).
Актёрское искусство. Е. Вейгель в роли Матушки Кураж («Матушка Кураж и её дети» Брехта).
Актёрское искусство. О. Л. Книппер-Чехова в роли Маши («Три сестры» Чехова).
Актёрское искусство. В. И. Качалов в роли Барона («На дне» М. Горького).
Актёрское искусство. Э. П. Гарин в роли Гулячкина («Мандат» Эрдмана).
Акте-Яландер Айно
Акте'-Яла'ндер(Acktй-Jalander) Айно (23.4.1876, Хельсинки, - 8.8.1944, Нуммела, близ Хельсинки), финская певица (меццо-сопрано). Дочь Э. Ш. Акте и композитора и певца Л. Н. Акте. Пению обучалась у своей матери и в парижской Консерватории. Впервые выступила как концертная певица в 1893. В 1897-1903 пела в «Гранд-Опера» (Париж), в 1904-06 в «Метрополитен-опера» (Нью-Йорк). Одновременно выступала в финских оперных театрах, гастролировала в Англии и др. странах. Партии: Эльза, Елизавета («Лоэнгрин» и «Тангейзер» Вагнера), Тоска (одноименное произведение Пуччини) и др. В 1911 основала в Хельсинки оперный театр (с 1956 Финская национальная опера). Автор мемуаров.
Актив
Акти'в(от лат. activus - деятельный), одна из двух сторон бухгалтерского баланса, в которой средства хозяйства (его имущество) группируются по их функциональной роли в процессе воспроизводства. А. раздела «А» балансов основной деятельности производственных предприятий показывает основные средства и другие внеоборотные вложения; раздела «Б» - нормируемые оборотные средства (производственные запасы, незавершённое производство, готовую продукцию и др.); «В» - ненормируемые оборотные средства (денежные средства, товары, отгруженные покупателям, дебиторскую задолженность и др.); «Г» - капитальные вложения (если нет самостоятельного баланса капитальных вложений); «Д» - затраты на формирование основного стада (в с.-х. предприятиях). См.