Страница:
В 1994 году клавишник Тол увлекается идеями человеконенавистнической секты "Аум Сенрикё", что влечет за собой серьезные изменения как в его психике, так и физическом состоянии. Он голодает, худеет, «лажает» на концертах и в конце концов, заявив, что "рок-н-ролл — это дорога в Ад", сбегает в Тольятти. Так в разгар популярности группа остается без своего лидера. Однако музыканты не падают духом, и 7 февраля 1995 года на праздновании 50-летия Боба Марли в "Не Бей Копытом" происходит премьера "бесклавишного состава".
В 1996 году группа представляет клубной публике совместную «Рецепто-Приговскую» ораторию "Я в черных трусиках по лесу…". На концертах Д. А. Пригов экстатически декламирует свои стихи, НТО сопровождает их музыкальными звуками. Популярность этих представлений огромна, аншлаги обязательны.
Но неожиданно в лапы "Аум Сенрикё" попадает барабанщик Сергей Небольсин и повторяет скорбный путь Чурбанова. В конце концов в 1997 году его меняет новый барабанщик Константин Шуваев (экс-"Ядъ и Мрамор"). Однако упорным и длительным лечением удается спасти для музыки и старого барабанщика. Небольсин возвращается в группу и занимает место за перкашн. Это тем более актуально, что модные карибские мотивы все явственнее звучат в музыке группы и, наконец, выходят на первый план.
Хотя НТО не чурается и традиции. Весной 1998 года они сопровождают Василия Шумова, приехавшего домой на гастроли из Америки. Выбор Шумова пал на эту группу, потому что якобы именно эти музыканты хорошо помнили творчество группы "Центр".
В том же году НТО снимается в фильме режиссера Нормунда Лациса "Шоссе Энтузиастов", в котором также участвует и Д. А. Пригов.
НТО РЕЦЕПТ. Дополнение.
По материалам фильма Лацис снял жутковатый черно-белый клип на рэггейную песню «Белизна» (текст Пригова). Кроме членов группы, в клипе снимались Пригов, Дмитрий Широков (Радио 101) А. Ф. Скляр и Егор из «Ва-Банка». Клип несколько недель крутился по MTV, но потом был запрещен и снят с ротации за "пропаганду насилия и наркотиков". Иногда его показывают в программе «Адреналин» рядом с клипами «Пантеры» и "Лимп Бизкит".
В начале 1999 года группа совершила беспрецедентное турне по московским и питерским клубам вместе с Приговым, презентуя его новую ораторию "Мой дядя самых честных правил". Два ее фрагмента ("Арабо-иудейская" и "Буддийская") вошли в расширенную версию "Домой в Мелитополь" 1999 года ("Хобгоблин", только кассета). Туда же вошли несколько редких концертных записей и считавшаяся утерянной студийная версия песни "Рыба — луна".
Летом 99 года уходит барабанщик Костя Шуваев, зато приходит Гарик «Ленин» Бирюков (ранее — "Мзэп Кржижик Паспорт"). С его приходом в группе более явно стали слышны элементы "новой волны" и тому подобных ласковых вещей.
На традиционном "Фестивале авторской песни" 23 февраля 2000 года в институте МИЭТ, вокалист «рецептов» Зигги получает приз как "Лучший автор музыки". В планах команды — запись нового клипа и гастроли по Украине.
Дискография:
1994 "История НТО Рецепт" — м/а
1995 «Х-летие» — м/а
1996 "Хорошие и длинные песни" — м/а
1996 "О прелестях белого света" — м/а
1996 "Не Бей Копытом" представляет: "НТО Рецепт" — м/а
1997 "Концерт в клубе "Табула Раса"" — м/а
1997 «Санта-Барбара» (Alibi Records) — CD
1998 "Домой в Мелитополь" — CD-R
НИКОТИН
НАУТИЛУС/ШАНХАЙ
НАИВ
НАСТЯ (НАСТЯ ПОЛЕВА)
НЕБО И ЗЕМЛЯ
НЕПОМНЯЩИЙ АЛЕКСАНДР
НЕПРИКАСАЕМЫЕ
НИКОЛЬСКИЙ КОНСТАНТИН
НОЧНОЙ ПРОСПЕКТ
В 1996 году группа представляет клубной публике совместную «Рецепто-Приговскую» ораторию "Я в черных трусиках по лесу…". На концертах Д. А. Пригов экстатически декламирует свои стихи, НТО сопровождает их музыкальными звуками. Популярность этих представлений огромна, аншлаги обязательны.
Но неожиданно в лапы "Аум Сенрикё" попадает барабанщик Сергей Небольсин и повторяет скорбный путь Чурбанова. В конце концов в 1997 году его меняет новый барабанщик Константин Шуваев (экс-"Ядъ и Мрамор"). Однако упорным и длительным лечением удается спасти для музыки и старого барабанщика. Небольсин возвращается в группу и занимает место за перкашн. Это тем более актуально, что модные карибские мотивы все явственнее звучат в музыке группы и, наконец, выходят на первый план.
Хотя НТО не чурается и традиции. Весной 1998 года они сопровождают Василия Шумова, приехавшего домой на гастроли из Америки. Выбор Шумова пал на эту группу, потому что якобы именно эти музыканты хорошо помнили творчество группы "Центр".
В том же году НТО снимается в фильме режиссера Нормунда Лациса "Шоссе Энтузиастов", в котором также участвует и Д. А. Пригов.
НТО РЕЦЕПТ. Дополнение.
По материалам фильма Лацис снял жутковатый черно-белый клип на рэггейную песню «Белизна» (текст Пригова). Кроме членов группы, в клипе снимались Пригов, Дмитрий Широков (Радио 101) А. Ф. Скляр и Егор из «Ва-Банка». Клип несколько недель крутился по MTV, но потом был запрещен и снят с ротации за "пропаганду насилия и наркотиков". Иногда его показывают в программе «Адреналин» рядом с клипами «Пантеры» и "Лимп Бизкит".
В начале 1999 года группа совершила беспрецедентное турне по московским и питерским клубам вместе с Приговым, презентуя его новую ораторию "Мой дядя самых честных правил". Два ее фрагмента ("Арабо-иудейская" и "Буддийская") вошли в расширенную версию "Домой в Мелитополь" 1999 года ("Хобгоблин", только кассета). Туда же вошли несколько редких концертных записей и считавшаяся утерянной студийная версия песни "Рыба — луна".
Летом 99 года уходит барабанщик Костя Шуваев, зато приходит Гарик «Ленин» Бирюков (ранее — "Мзэп Кржижик Паспорт"). С его приходом в группе более явно стали слышны элементы "новой волны" и тому подобных ласковых вещей.
На традиционном "Фестивале авторской песни" 23 февраля 2000 года в институте МИЭТ, вокалист «рецептов» Зигги получает приз как "Лучший автор музыки". В планах команды — запись нового клипа и гастроли по Украине.
Дискография:
1994 "История НТО Рецепт" — м/а
1995 «Х-летие» — м/а
1996 "Хорошие и длинные песни" — м/а
1996 "О прелестях белого света" — м/а
1996 "Не Бей Копытом" представляет: "НТО Рецепт" — м/а
1997 "Концерт в клубе "Табула Раса"" — м/а
1997 «Санта-Барбара» (Alibi Records) — CD
1998 "Домой в Мелитополь" — CD-R
НИКОТИН
Бывшие участники групп "Джива Шакти", "Общество гигантских растений". "Upside down", "Конь бубей", «Nero» образовали в Саратове зимой 2000 года группу «Никотин». До этого все играли абсолютно разную музыку, но собрались вместе и получилась гремучая смесь из джангла, тяжелого прифанко-ванного трип-хопа и хард-кора. В этом составе выступали на площадках города, выезжали на скаутский фестиваль «Джамбори-2000». Состав группы: Аркадий Рыскин (вокал). Алексей «Дед» Пономаренко (гитара), Демон (гитара), Александр Зубарев (бас), Илья «Кудрь» Ермаков (барабаны).
После двух лет неопределенного молчания Е. Маргулис и С. Кавагоэ сумели реставрировать «Наутилус» и старую программу, к ним присоединились Д. Рыбаков и Сергей Гусев (гитарный синтезатор). К январю 1986 году они записали новый альбом и перешли на легальное положение. Далее последовали гастрольные трассы на несколько тысяч километров. Место за барабанами вскоре занял А. Белоусов, С. Кавагоэ взял в руки гитару, также к группе присоединился саксофонист Михаил Рыбников.
Но группа потерялась в бурной волне нового поколения рока 1987… 1988 гг. и тихо распалась Но уже пару месяцев спустя Маргулис собрал новый проект, ориентированный на традиционный блюз и рок-н-ролл, и назвал его «Шанхай». В «Шанхае» играли Сергей Гусев (гитара), Михаил Колта-шев (барабаны). Несмотря на множество довольно успешных выступлений, группа просуществовала лишь год и в середине 1989 года окончательно распалась, записав альбом "До Свиданья Друг". После чего Е. Маргулис вернулся в "Машину Времени".
Дискография:
1984 "Наутилус-1"
1987 "Наутилус-2"
1989 "До Свиданья Друг"
После двух лет неопределенного молчания Е. Маргулис и С. Кавагоэ сумели реставрировать «Наутилус» и старую программу, к ним присоединились Д. Рыбаков и Сергей Гусев (гитарный синтезатор). К январю 1986 году они записали новый альбом и перешли на легальное положение. Далее последовали гастрольные трассы на несколько тысяч километров. Место за барабанами вскоре занял А. Белоусов, С. Кавагоэ взял в руки гитару, также к группе присоединился саксофонист Михаил Рыбников.
Но группа потерялась в бурной волне нового поколения рока 1987… 1988 гг. и тихо распалась Но уже пару месяцев спустя Маргулис собрал новый проект, ориентированный на традиционный блюз и рок-н-ролл, и назвал его «Шанхай». В «Шанхае» играли Сергей Гусев (гитара), Михаил Колта-шев (барабаны). Несмотря на множество довольно успешных выступлений, группа просуществовала лишь год и в середине 1989 года окончательно распалась, записав альбом "До Свиданья Друг". После чего Е. Маргулис вернулся в "Машину Времени".
Дискография:
1984 "Наутилус-1"
1987 "Наутилус-2"
1989 "До Свиданья Друг"
НАУТИЛУС/ШАНХАЙ
"Наутилус" появился на свет усилиями басиста Евгения Маргулиса ("Машина Времени", "Воскресение") и барабанщика Сергея Кавагоэ ("Машина Времени", "Воскресение") осенью 1983. В состав вошли также Юрий Шахназаров (гитара, ("Аракс", "Рецитал"), Дмитрий Рыбаков (гитара, вокал), Кирилл Покровский (клавишные, саксофон, позднее «Ария», "Мастер"). В таком составе группа дала несколько концертов, записала 30-минутный альбом, но не сумев получить профессиональный статус, в августе 1984 фактически распалась.
НАИВ
"Наив" один из лидеров московской панк-сцены. Группа была основана в 1988 году Александром «Крэйзи» Ивановым (вокал) и Максом Кочетковым (бас), к которым присоединились Руслан «Ступ» Ступин (гитара) и Михаил «Майк» Полищук Название группы представляет собой аббревиатуру, которая расшифровывается как "Новые Акробаты и Вольтижеры".
В 1989 г. «Наив» вступает в Московскую рок-лабораторию, принимает участие в Фестивале Надежд, и тут с ним случается чудо — иначе эти события в жизни группы не назовешь. Во-первых, песня «Танки-Панки» становится настоящим гимном столичной панк-тусовки. Во-вторых, и это самое главное, видеокассету с клипом «Танки-Панки» увидел издатель авторитетного американского панк-журнала "Maximum rock-n-roll" Тим Йоханнан, который тут же захотел издать альбом «Наива» у себя на родине. В самое короткое время первый альбом группы был записан (в Москве) и в виде пластинки и кассеты вышел в свет (в Америке). Альбом назывался "Switchblade KNAIVE". и общий распроданный тираж составил более трех тысяч экземпляров, что весьма прилично для начинающей команды. Разумеется, дома, в Москве после такого успеха группа сразу же стала объектом для подражания, а песня «Танки-панки» — культовой песней.
Летом 1992 года «Наив» выступает в «Горбушке» на разогреве у американской радикальной группы «MDC», а осенью отправляется в европейское турне, во время которого группа дала 40 концертов в 11 странах- в Финляндии, Швеции, Норвегии, Дании, Германии, Бельгии, Голландии и др. После этого путешествия Макс Кочетков решил насовсем переселиться в Америку, и его место занял бывший вокалист и клавишник группы "Четыре Таракана" Денис «Пит» Петухов (сын дирижера Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и телевидения).
В конце 1995 года в «Наиве» произошла последняя на данный момент перемена: вместо Майка Полищука, перешедшего в группу Егора Никонова "Егор и бомбометатели", за барабаны сел Дмитрий «Snake» Хакимов (он же — руководитель группы "Mad Dog").
До недавнего времени «Наив» работал по методу "сделай себя сам" ("do-it-yourself"), выпуская свои российские релизы на фирме "SOS Music", которую основали Крэйзи и Андрей «Андрула» Павлов, директор «Наива». Но в 1997 году группа передала права на все свои альбомы фирме "Фили".
21 ноября 1998 года большим концертом в московском клубе группа отметила свое 10-летие. В том же 1998 году Денис Петухов начал сотрудничать с группой "Маша и Медведи", и после юбилея он окончательно покинул «Наив», и его место занял Коля Ротан из "П. 3. О.".
Дискография:
1990 "Switch-blade KNAIVE" (Maximum rock-n-roll, США) — LP/MC
1992 "Пива для НАИВА" (Alien Records, Россия) — МС
1993 “Танки-Панки” (РДМ, фрагменты из дебютного альбома, вышедшего в Америке, выпущенные в "Антологии советского панк-рока") — LP
1994 "Dehumanized States Of America" (SOS Music, Россия) — MC
1996 "Учитесь плавать" (FeeLee, сборник) — CD/MC
1997 "Пост-Алкогольные Страхи" (FeeLee) — CD/MC
2000 "Оптом и в розницу" (FeeLee) — CD/MC
В 1989 г. «Наив» вступает в Московскую рок-лабораторию, принимает участие в Фестивале Надежд, и тут с ним случается чудо — иначе эти события в жизни группы не назовешь. Во-первых, песня «Танки-Панки» становится настоящим гимном столичной панк-тусовки. Во-вторых, и это самое главное, видеокассету с клипом «Танки-Панки» увидел издатель авторитетного американского панк-журнала "Maximum rock-n-roll" Тим Йоханнан, который тут же захотел издать альбом «Наива» у себя на родине. В самое короткое время первый альбом группы был записан (в Москве) и в виде пластинки и кассеты вышел в свет (в Америке). Альбом назывался "Switchblade KNAIVE". и общий распроданный тираж составил более трех тысяч экземпляров, что весьма прилично для начинающей команды. Разумеется, дома, в Москве после такого успеха группа сразу же стала объектом для подражания, а песня «Танки-панки» — культовой песней.
Летом 1992 года «Наив» выступает в «Горбушке» на разогреве у американской радикальной группы «MDC», а осенью отправляется в европейское турне, во время которого группа дала 40 концертов в 11 странах- в Финляндии, Швеции, Норвегии, Дании, Германии, Бельгии, Голландии и др. После этого путешествия Макс Кочетков решил насовсем переселиться в Америку, и его место занял бывший вокалист и клавишник группы "Четыре Таракана" Денис «Пит» Петухов (сын дирижера Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и телевидения).
В конце 1995 года в «Наиве» произошла последняя на данный момент перемена: вместо Майка Полищука, перешедшего в группу Егора Никонова "Егор и бомбометатели", за барабаны сел Дмитрий «Snake» Хакимов (он же — руководитель группы "Mad Dog").
До недавнего времени «Наив» работал по методу "сделай себя сам" ("do-it-yourself"), выпуская свои российские релизы на фирме "SOS Music", которую основали Крэйзи и Андрей «Андрула» Павлов, директор «Наива». Но в 1997 году группа передала права на все свои альбомы фирме "Фили".
21 ноября 1998 года большим концертом в московском клубе группа отметила свое 10-летие. В том же 1998 году Денис Петухов начал сотрудничать с группой "Маша и Медведи", и после юбилея он окончательно покинул «Наив», и его место занял Коля Ротан из "П. 3. О.".
Дискография:
1990 "Switch-blade KNAIVE" (Maximum rock-n-roll, США) — LP/MC
1992 "Пива для НАИВА" (Alien Records, Россия) — МС
1993 “Танки-Панки” (РДМ, фрагменты из дебютного альбома, вышедшего в Америке, выпущенные в "Антологии советского панк-рока") — LP
1994 "Dehumanized States Of America" (SOS Music, Россия) — MC
1996 "Учитесь плавать" (FeeLee, сборник) — CD/MC
1997 "Пост-Алкогольные Страхи" (FeeLee) — CD/MC
2000 "Оптом и в розницу" (FeeLee) — CD/MC
НАСТЯ (НАСТЯ ПОЛЕВА)
Первая леди не только свердловского, но и всего российского рок-сообщества. На IV Свердловском рок-фестивале в 1989 году журналисты единогласно назвали Настю "лицом свердловского рок-сообщества".
Настя впервые появилась на рок-сцене в 1981 году в составе группы «Трек» (Игорь Скрипкарь (бас, вокал); Михаил Перов (гитара, вокал): Евгений Димов (ударные); Андрей Балашов (ф-но, скрипка, вокал); Анастасия Полева (вокал); Аркадий Застырец (автор текстов). Но ее положение в «Треке» было достаточно неустойчивым, так как в то время женщин старались не допускать до игры в рок-группе. Одновременно с занятиями музыкой Настя учится в Свердловском Архитектурном Институте, причем на одном курсе с Бутусовым и Умецким. Поэтому нет ничего удивительного в том, что когда осенью 1984 года «Трек» приказал долго жить, Настя очутилась в «Hay». В составе "Наутилуса Помпилиуса" она выступает на концертах в Свердловске и Челябинске, тогда же родились два ее первых шедевра — "Снежные волки" и "Клип-со-Калипсо".
К лету 1986 года были написаны песни для ее первой сольной программы «Тацу» (на слова Ильи Кормильцева, штатного поэта "Hay") и в июне 1986 года на I Свердловском фестивале состоялся ее сольный дебют. Выступление Насти сопровождал поистине звездный состав: Егор Белкин (гитара, "Урфин Джюс"), Дмитрий Умецкий (бас, "Hay"), Алексей Могилевский (саксофон, "Hay"), Виктор Комаров (клавишные, "Hay"), Владимир Назимов (ударные, "Урфин Джюс"), Александр Пантыкин (перкуссия, "Урфин Джюс"). Публика и специалисты по достоинству оценили высокое исполнительское мастерство и изящество арт-роковых конструкций новой группы, за которой тут же утвердилось лаконичное название «Настя», но дееспособность этого состава из-за большой занятости музыкантов в собственных проектах была близка к нулю. Поэтому второе выступление Насти состоялось только через год, на II Свердловском рок-фестивале. А в промежутке между этими выступлениями она записала альбом и приняла участие в становлении группы Игоря Гришенкова и Евгения Кормильцева "Апрельский Марш". Тогда же рождается еще один ее шедевр — «Голоса», а Игорь Гришенков принял большое участие в аранжировках материала для записи "Тацу".
В сентябре 1 987 года Настя участвует в Подольском рок-фестивале, куда она отправилась вместо отказавшегося в последний момент "Урфина Джю-са". Ее выступление там принято считать неудачным, но сама Настя утверждает, что именно в Подольске родилась ее по-настоящему собственная группа. Дело в том, что Егор Белкин тогда принял окончательное решение уйти из "Урфин Джюса" и полностью посвятить себя Насте.
Осенью 1988 года Настя стала обладательницей стабильного состава, с которым можно было активно гастролировать. Помимо верного Егора Белкина в новой формации играли: Вадим Шавкунов (бас); Глеб Вильнянский (клавишные); Андрей Коломеец (барабаны). В марте 1989 года вышел в свет второй альбом Насти «Ноа-Ноа», тексты для которого написали ее старые друзья Евгений Кормильцев и Аркадий Застырец. Летом в составе группы появился второй гитарист Андрей Васильев, а Шавкунова сменил Вячеслав Двинин из "Ассоциации".
В 1992 году Настя вслед за мужем, Егором Белкиным, покидает Свердловск и переезжает в Питер, где Егор участвует в работе нового состава "Наутилуса Помпилиуса". Тогда же в Ленинграде она записывает свой третий альбом «Невеста». Но в отличие от первых двух этот диск вышел неудачным, так как специфический саунд Свердловска растворился в жестком драйве Питера.
Сегодня вместе с Настей Полевой выступают Андрей Косогоров (бас), Игорь Перебеев (ударные) и Егор Белкин (гитара, художественный руководитель).
Дискография:
1987 "Тацу"
1989 "Ноа-Ноа"
1993 "Невеста"
1994 "Танец на цыпочках" (Триарий)
1997 "Море Сиам"
2000 "Гербарий"
Настя впервые появилась на рок-сцене в 1981 году в составе группы «Трек» (Игорь Скрипкарь (бас, вокал); Михаил Перов (гитара, вокал): Евгений Димов (ударные); Андрей Балашов (ф-но, скрипка, вокал); Анастасия Полева (вокал); Аркадий Застырец (автор текстов). Но ее положение в «Треке» было достаточно неустойчивым, так как в то время женщин старались не допускать до игры в рок-группе. Одновременно с занятиями музыкой Настя учится в Свердловском Архитектурном Институте, причем на одном курсе с Бутусовым и Умецким. Поэтому нет ничего удивительного в том, что когда осенью 1984 года «Трек» приказал долго жить, Настя очутилась в «Hay». В составе "Наутилуса Помпилиуса" она выступает на концертах в Свердловске и Челябинске, тогда же родились два ее первых шедевра — "Снежные волки" и "Клип-со-Калипсо".
К лету 1986 года были написаны песни для ее первой сольной программы «Тацу» (на слова Ильи Кормильцева, штатного поэта "Hay") и в июне 1986 года на I Свердловском фестивале состоялся ее сольный дебют. Выступление Насти сопровождал поистине звездный состав: Егор Белкин (гитара, "Урфин Джюс"), Дмитрий Умецкий (бас, "Hay"), Алексей Могилевский (саксофон, "Hay"), Виктор Комаров (клавишные, "Hay"), Владимир Назимов (ударные, "Урфин Джюс"), Александр Пантыкин (перкуссия, "Урфин Джюс"). Публика и специалисты по достоинству оценили высокое исполнительское мастерство и изящество арт-роковых конструкций новой группы, за которой тут же утвердилось лаконичное название «Настя», но дееспособность этого состава из-за большой занятости музыкантов в собственных проектах была близка к нулю. Поэтому второе выступление Насти состоялось только через год, на II Свердловском рок-фестивале. А в промежутке между этими выступлениями она записала альбом и приняла участие в становлении группы Игоря Гришенкова и Евгения Кормильцева "Апрельский Марш". Тогда же рождается еще один ее шедевр — «Голоса», а Игорь Гришенков принял большое участие в аранжировках материала для записи "Тацу".
В сентябре 1 987 года Настя участвует в Подольском рок-фестивале, куда она отправилась вместо отказавшегося в последний момент "Урфина Джю-са". Ее выступление там принято считать неудачным, но сама Настя утверждает, что именно в Подольске родилась ее по-настоящему собственная группа. Дело в том, что Егор Белкин тогда принял окончательное решение уйти из "Урфин Джюса" и полностью посвятить себя Насте.
Осенью 1988 года Настя стала обладательницей стабильного состава, с которым можно было активно гастролировать. Помимо верного Егора Белкина в новой формации играли: Вадим Шавкунов (бас); Глеб Вильнянский (клавишные); Андрей Коломеец (барабаны). В марте 1989 года вышел в свет второй альбом Насти «Ноа-Ноа», тексты для которого написали ее старые друзья Евгений Кормильцев и Аркадий Застырец. Летом в составе группы появился второй гитарист Андрей Васильев, а Шавкунова сменил Вячеслав Двинин из "Ассоциации".
В 1992 году Настя вслед за мужем, Егором Белкиным, покидает Свердловск и переезжает в Питер, где Егор участвует в работе нового состава "Наутилуса Помпилиуса". Тогда же в Ленинграде она записывает свой третий альбом «Невеста». Но в отличие от первых двух этот диск вышел неудачным, так как специфический саунд Свердловска растворился в жестком драйве Питера.
Сегодня вместе с Настей Полевой выступают Андрей Косогоров (бас), Игорь Перебеев (ударные) и Егор Белкин (гитара, художественный руководитель).
Дискография:
1987 "Тацу"
1989 "Ноа-Ноа"
1993 "Невеста"
1994 "Танец на цыпочках" (Триарий)
1997 "Море Сиам"
2000 "Гербарий"
НЕБО И ЗЕМЛЯ
Основатель группы "Небо и Земля" Владимир «Вован» Сигачев начинал выступать в Уфе в 1980 году клавишником в одной из самодеятельных команд, игравших ритм-энд-блюз. В 1981 году Шевчук пригласил его к себе в 'ДДТ", где он стал основным аранжировщиком группы. Сигачев оставался рядом с Шевчуком с 1981 по 1987 год, и во время неудач, и в момент успехов. Он участвовал и в триумфальном питерском дебюте «ДДТ», на концерте-мемориале знаменитой ленинградской группы «Россияне», и на Подольском фестивале. Но настал миг, когда «ДДТ» вынуждена была покинуть свой родной город. Шевчук собирался перебраться на постоянное местожительство в Москву, а Сигачев — в Питер. Но судьба распорядилась по-другому: в Питере свою вторую Родину нашел Шевчук, а Сигачев женился на москвичке и в 1987 году переехал в столицу. Здесь он встретился с Сергеем Рыженко, который собирался реанимировать свою старую группу «Футбол». Рыженко подписал Сигачева клавишником, а на его просьбу помочь найти музыкантов, чтобы записать песни, щедро предложил сделать свою программу в составе «Футбола». Но у самого Рыженко в тот момент начались личные неприятности, и он нежданно-негаданно оказался вне сцены. А музыканты «Футбола» составили костяк группы Сигачева "Небо и Земля". Это были: Сергей Шорохов (бас); Андрей Кобец (барабаны); Борис Шапиро (гитара): Александр Гуняев (директор группы). Сам Сигачев сменил фортепиано на гитару и место у микрофона. В том же 1987 году "Небо и Земля" записала первый альбом — "Шесть часов вечера", зимой 1988 года вступила в Московскую рок-лабораторию и дебютировала с «живым» концертом на рок-лабораторском фестивале.
Из мириада стилей Сигачев и его коллеги выбрали для себя рок-н-ролл, ритм-энд-блюз и немного панк-рока. Песни группы представляли собой описания социальных «разборок», превращенных в анекдоты умелым пером Сигачева. Самая известная песня — "Мой дедушка — панк". В конце 80-х группа много гастролирует, записывает магнитофонные альбомы. В 90-х годах след и Сигачева, и его музыкантов теряется…
Дискография:
1987 "Шесть часов вечера"
1988 "Искусственные органы"
1989 "Панки по жизни"
1989 "Музыка ха-ба" (совместно с "ДДТ")
Из мириада стилей Сигачев и его коллеги выбрали для себя рок-н-ролл, ритм-энд-блюз и немного панк-рока. Песни группы представляли собой описания социальных «разборок», превращенных в анекдоты умелым пером Сигачева. Самая известная песня — "Мой дедушка — панк". В конце 80-х группа много гастролирует, записывает магнитофонные альбомы. В 90-х годах след и Сигачева, и его музыкантов теряется…
Дискография:
1987 "Шесть часов вечера"
1988 "Искусственные органы"
1989 "Панки по жизни"
1989 "Музыка ха-ба" (совместно с "ДДТ")
НЕПОМНЯЩИЙ АЛЕКСАНДР
В 1997 г. окончательно сформировался так называемый "новый андерграунд". От старого андерграунда 80-х годов его отличают антиамериканизм, антикапитализм, тяга к язычеству и ярко выраженная ориентация на русский национализм. Признанным лидером нового андерграунда стал поэт из г. Ковров Владимирской области Александр Непомнящий. Он долго колесил по стране, перебирался из города в город, пока в 1995 г. не попал, наконец, в Москву. Надо сказать, что произошло это 12 лет спустя того, как в Москву приехал Башлачев, а 12 лет — это космический цикл. Непомнящего по такому случаю даже начали именовать "Новым Башла-чевым", но в конце концов публика запомнила его собственное имя — Непомнящий. Тем более что от СашБаша его отличали более нервное, «гаражное» исполнение баллад и больший радикализм песен. Основные хиты — "Земляничные Поляны навсегда", "Конец русского рок-н-ролла", «Вавилон», "Убей янки". Вокруг Непомнящего начинает формироваться круг поэтов и музыкантов одной с ним направленности. Он возглавляет поэтическую секцию на фестивале "Оскольская Лира" (г. Старый Оскол Белгородской области), который очень быстро из чисто бардовского фестиваля превратился в питомник новых рок-героев (отсюда вышли такие популярные ныне коллективы, как «Алоэ» и "Веня Дркин Бэнд").
В 1996 г. Непомнящий начал выступать совместно с московской металлической группой «Кранты» (Максим Байдаков (бас); Андрей Булычев (соло-гитара); Михаил Киселев (барабаны), музыканты которой помогли ему подготовить электрическую программу.
Как и бывает в андерграунде летом 1997 г. местные власти запретили проведение "Оскольской лиры", основной причиной запрета послужило именно нежелание допустить до публики Непомнящего. Но к тому времени его магнитофонные записи уже разлетелись по России.
Дискография:
1993 "Под тонкой кожей" (Студия "Колокол")
1994 "Новые похождения Л. И Свидригайлова" (Студия "Колокол")
1995 «Экстремизм» (Студия "Колокол")
1996 "Темная сторона любви" (Студия "Колокол")
1997 «Полюс» (Студия "Колокол")
1999 «Земляника» (Студия "Колокол")
В 1996 г. Непомнящий начал выступать совместно с московской металлической группой «Кранты» (Максим Байдаков (бас); Андрей Булычев (соло-гитара); Михаил Киселев (барабаны), музыканты которой помогли ему подготовить электрическую программу.
Как и бывает в андерграунде летом 1997 г. местные власти запретили проведение "Оскольской лиры", основной причиной запрета послужило именно нежелание допустить до публики Непомнящего. Но к тому времени его магнитофонные записи уже разлетелись по России.
Дискография:
1993 "Под тонкой кожей" (Студия "Колокол")
1994 "Новые похождения Л. И Свидригайлова" (Студия "Колокол")
1995 «Экстремизм» (Студия "Колокол")
1996 "Темная сторона любви" (Студия "Колокол")
1997 «Полюс» (Студия "Колокол")
1999 «Земляника» (Студия "Колокол")
НЕПРИКАСАЕМЫЕ
В конце 1994 года, когда взаимоотношения внутри "Бригады С" окончательно зашли в тупик, Гарик Сукачев собрал группу «Неприкасаемые», которая по составу участников фактически явилась супергруппой, так как каждый из музыкантов имел высокую личную популярность. «Неприкасаемыми» кроме самого Гарика (вокал, музыка, тексты песен) стали Толик Крупнов (бас, "Черный Обелиск"). Сергей Воронов (гитара, "Кроссроудз"), Рушан «Рыбка» Аюпов (баян, экс-"Бригада С"), Павел Кузин (барабаны, "Браво"), Дмитрий Варшавчик (гитара, последний состав "Черного Обелиска"). После того, как Кузин в 1996 году вернулся в «Браво», за барабанами его сменил Александр Косорунин ("Лига Блюза"). После смерти Крупнова в 1997 году на басу в «Неприкасаемых» играет Сергей Галанин ("Серьга", экс-"Бригада С"). Проект стилистически продолжает линию "Бригады С", а собирается время от времени, в зависимости от степени загруженности его участников.
23 апреля 2000 года умер еще один из участников «Неприкасаемых» — барабанщик Александр Косорунин.
Дискография:
1994 "Неприкасаемые"
1995 "Брел, брел, брел…" (Flamingo Impex) — CD/MC
1996 "Неприкасаемые. Часть 2" (RMG) — CD/MC
1999 "Города, где дымится асфальт" — CD/MC
23 апреля 2000 года умер еще один из участников «Неприкасаемых» — барабанщик Александр Косорунин.
Дискография:
1994 "Неприкасаемые"
1995 "Брел, брел, брел…" (Flamingo Impex) — CD/MC
1996 "Неприкасаемые. Часть 2" (RMG) — CD/MC
1999 "Города, где дымится асфальт" — CD/MC
НИКОЛЬСКИЙ КОНСТАНТИН
Константин Никольский родился 1 февраля 1951 года. Он начал выступать в 1968 году, еще учась в школе, в самодеятельной биг-битовой группе «Атланты» вместе с А. Сикорским. Но за то время, что он провел в Вооруженных Силах, «Атланты» успели распасться.
В 1974 году Никольский был приглашен в группу Стаса Намина «Цветы» вторым гитаристом. Тем не менее ему принадлежит один из главных хитов этой группы — песня "Старый рояль", вышедшая в 1975 году на миньоне фирмы "Мелодия".
В 1978 году Никольский покидает группу Стаса Намина и на некоторое время практически остается без работы. Когда ему уже совсем стало невмочь, на помощь приходит Максим Дунаевский предложивший Косте исполнять все его песни отделением в концертах группы «Фестиваль». Начиная с 1979 года Никольский гастролирует с «Фестивалем» по СССР, исполняя "Старый рояль", и уже написаны «Музыкант» и "Ночная птица". Одновременно он поступает в Гнесинское музыкальное училище в гитарный класс. В «Гнесинке» Никольский знакомится с Андреем Сапуновым, также студентом Вместе с Сапуновым (гитара, вокал) и музыкантами "Машины Времени" Сергеем Кавагоэ (барабаны) и Евгением Маргулисом (бас) Константин подрабатывал на студенческих танцах, где кроме «вечнозеленых» композиций "Deep Purple" звучали и его собственные песни После одного из таких концертов Макаревич уволил из "Машины Времени" Кавагоэ и Маргулиса. Вот тогда-то и родилась легенда советского рока группа «Воскресенье», в первоначальный состав которой кроме Кавагоэ и Маргулиса вошли Андрей Сапунов (гитара, вокал), Алексей Романов (гитара, вокал) и Алексей Макаревич (гитара). Сапунов как раз и внес в репертуар «Воскресенья» некоторые песни Никольского ("Музыкант", Зеркало мира", "Поиграй со мной, гроза" и др.), которые сам же и исполнял.
Летом 1980 года Константин позвонил Романову и предложил поработать в более тесном контакте. Тогда-то Никольский и сочинил такую бессмертную песню как «Ветерок». В октябре из «Воскресенья» уходит Маргулис, и в декабре собирается «золотой» состав группы: А. Романов (гитара, вокал), К. Никольский (гитара), А. Сапунов (бас-гитара, вокал). М. Шевяков (барабаны).
В 1982 году еще один уволенный из "Машины Времени" — режиссер Ованес Мелик-Пашаев — предлагает группе работу на профессиональной сцене, но Никольский с Сапуновым не имеют возможности совмещать гастроли с учебой в «Гнесинке», поэтому Романов набирает собственную группу, которая получила простецкое название "Группа Ованеса Мелик-Пашаева". Несколько лет Никольский выступает как бард один или в дуэте с Андреем Сапуновым, исполняет несколько номеров в программе группы «Галактика». Там он знакомится с барабанщиком Виталием Бондарчуком, который предлагает Никольскому собрать собственный коллектив. В результате осенью 1986 года в Московской областной филармонии появляется новая группа — "Зеркало мира", в составе: Константин Никольский (гитара, вокал); Аркадий Березовский (вокал); Виталий Бондарчук (клавишные, ритм-компьютер): Игорь Яшуков (бас). Но уже вскоре выяснилось, что двум концепциям под одной крышей не ужиться, и фанатеющий техно-поп музыкой Бондарчук покидает группу. Стабилизировался состав, к Константину Никольскому, предпочитавшему играть на гитаре, а не петь, и вокалисту Аркадию Березовскому добавилась ритм-секция в составе басиста Виталия Зайкова (экс-"Фестиваль") и барабанщика Алексея Маслова, которого в дальнейшем сменил Андрей Родин, которого в свою очередь обменяли на барабанщика из группы "Тайм Аут" Игоря Костикова Некоторое время за барабанами работал Николай Чунусов (экс-"ЭВМ").
После 1986 года "Зеркало мира" очень активным образом концертирует по просторам Советского Союза. Но на самом деле для Никольского началось довольно смутное время. С головой окунувшись в гастроли, он как-то выпал из поля зрения как публики, так и специалистов. Попытки выпустить где-либо альбом, записанный в студии в 1990-91 гг., закончились неудачей, хотя у его старых друзей, и у Романова, и у Сапунова к концу 80-х уже вышло по пластинке на фирме «Мелодия». Рок-сообщество вновь обратило на Никольского внимание только после выхода в свет легендарной «филевской» пластинки «Воскресенья». Для презентации диска в ДК им. Горбунова в мае 1992 года Константин собрал экспериментальный состав, в который кроме старого барабанщика Костикова вошли сессионные музыканты, принявшие участие в записи альбома — клавишник Михаил Шевцов и бас-гитарист Александр Кузьмичев. Березовский переместился за пульт, откуда зазвучали его под-певки. После успеха на том концерте этот состав в таком виде и сохранился, получив название "Никольский и друзья". Тогда же наконец-то нашлась фирма — "Д. Л. Лота", — которая готова была не только выпустить запись в свет, но и продюсировать группу дальше. В 1993 году альбом "Я бреду по бездорожью…", включающий песни последних лет, появился в музыкальных магазинах, а Никольский принялся за запись своих старых хитов. Новые музыканты существенно изменили саунд ансамбля, предложив новое прочтение старых хитов. Но в то же время Никольскому удалось сохранить интонации 70-х, что вкупе с современным, слегка приджа-зованным звучанием сделало новый коллектив стильным явлением рок-сцены 90-х.
Дискография:
1975 Цветы "Старый рояль" ("Мелодия") — LP
1979 Воскресенье (Vincent Company Records, 1994) — м/а
1981 Воскресенье (Vincent Company Records, 1994) — м/а
1990 Воскресенье (Фили) — LP
1993 Константин Никольский (соло) "Я бреду по бездорожью…" (ДЛ Лота) — LP/CD/MC
1994 Воскресенье. 1979 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье 1979-81 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье 1981 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье "Золотые хиты" (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье "Золотые баллады" (Vincent Company Records) — МС
1995 Воскресенье. "Мы вас любим" (Silence Pro Records) — МС
1995 Воскресенье. "Живее всех живых" (АО Poligram Russia) — МС
1994 Воскресенье. "Кто виноват?" (Magic Records)
1994 Воскресенье. "Концерт в ДК Мехтех". 1982 г. 28 марта, утро. (Д. Л. Лота) — CD/MC
1994 Алексей Романов, Константин Никольский. "Акустический концерт" (Д. Л. Лота) — CD/MC
1994 Цветы. 1972–1976 (SNC, сборник) — LP/CD/MC
1994 Рок-академия «1994» (ДЛ Лота) — CD/MC
1994 С. Шипилов, К. Есипов "Коммерческий Промах" (ДЛ Лота) — CD/MC
1995 "Волшебник изумрудного города." Музыкальная сказка по мотивам одноименного произведения А. Волкова (Д. Л. Лота) — CD/MC
1996 Константин Никольский (соло) "Один взгляд назад" (ДЛ Лота) — CD/MC
В 1974 году Никольский был приглашен в группу Стаса Намина «Цветы» вторым гитаристом. Тем не менее ему принадлежит один из главных хитов этой группы — песня "Старый рояль", вышедшая в 1975 году на миньоне фирмы "Мелодия".
В 1978 году Никольский покидает группу Стаса Намина и на некоторое время практически остается без работы. Когда ему уже совсем стало невмочь, на помощь приходит Максим Дунаевский предложивший Косте исполнять все его песни отделением в концертах группы «Фестиваль». Начиная с 1979 года Никольский гастролирует с «Фестивалем» по СССР, исполняя "Старый рояль", и уже написаны «Музыкант» и "Ночная птица". Одновременно он поступает в Гнесинское музыкальное училище в гитарный класс. В «Гнесинке» Никольский знакомится с Андреем Сапуновым, также студентом Вместе с Сапуновым (гитара, вокал) и музыкантами "Машины Времени" Сергеем Кавагоэ (барабаны) и Евгением Маргулисом (бас) Константин подрабатывал на студенческих танцах, где кроме «вечнозеленых» композиций "Deep Purple" звучали и его собственные песни После одного из таких концертов Макаревич уволил из "Машины Времени" Кавагоэ и Маргулиса. Вот тогда-то и родилась легенда советского рока группа «Воскресенье», в первоначальный состав которой кроме Кавагоэ и Маргулиса вошли Андрей Сапунов (гитара, вокал), Алексей Романов (гитара, вокал) и Алексей Макаревич (гитара). Сапунов как раз и внес в репертуар «Воскресенья» некоторые песни Никольского ("Музыкант", Зеркало мира", "Поиграй со мной, гроза" и др.), которые сам же и исполнял.
Летом 1980 года Константин позвонил Романову и предложил поработать в более тесном контакте. Тогда-то Никольский и сочинил такую бессмертную песню как «Ветерок». В октябре из «Воскресенья» уходит Маргулис, и в декабре собирается «золотой» состав группы: А. Романов (гитара, вокал), К. Никольский (гитара), А. Сапунов (бас-гитара, вокал). М. Шевяков (барабаны).
В 1982 году еще один уволенный из "Машины Времени" — режиссер Ованес Мелик-Пашаев — предлагает группе работу на профессиональной сцене, но Никольский с Сапуновым не имеют возможности совмещать гастроли с учебой в «Гнесинке», поэтому Романов набирает собственную группу, которая получила простецкое название "Группа Ованеса Мелик-Пашаева". Несколько лет Никольский выступает как бард один или в дуэте с Андреем Сапуновым, исполняет несколько номеров в программе группы «Галактика». Там он знакомится с барабанщиком Виталием Бондарчуком, который предлагает Никольскому собрать собственный коллектив. В результате осенью 1986 года в Московской областной филармонии появляется новая группа — "Зеркало мира", в составе: Константин Никольский (гитара, вокал); Аркадий Березовский (вокал); Виталий Бондарчук (клавишные, ритм-компьютер): Игорь Яшуков (бас). Но уже вскоре выяснилось, что двум концепциям под одной крышей не ужиться, и фанатеющий техно-поп музыкой Бондарчук покидает группу. Стабилизировался состав, к Константину Никольскому, предпочитавшему играть на гитаре, а не петь, и вокалисту Аркадию Березовскому добавилась ритм-секция в составе басиста Виталия Зайкова (экс-"Фестиваль") и барабанщика Алексея Маслова, которого в дальнейшем сменил Андрей Родин, которого в свою очередь обменяли на барабанщика из группы "Тайм Аут" Игоря Костикова Некоторое время за барабанами работал Николай Чунусов (экс-"ЭВМ").
После 1986 года "Зеркало мира" очень активным образом концертирует по просторам Советского Союза. Но на самом деле для Никольского началось довольно смутное время. С головой окунувшись в гастроли, он как-то выпал из поля зрения как публики, так и специалистов. Попытки выпустить где-либо альбом, записанный в студии в 1990-91 гг., закончились неудачей, хотя у его старых друзей, и у Романова, и у Сапунова к концу 80-х уже вышло по пластинке на фирме «Мелодия». Рок-сообщество вновь обратило на Никольского внимание только после выхода в свет легендарной «филевской» пластинки «Воскресенья». Для презентации диска в ДК им. Горбунова в мае 1992 года Константин собрал экспериментальный состав, в который кроме старого барабанщика Костикова вошли сессионные музыканты, принявшие участие в записи альбома — клавишник Михаил Шевцов и бас-гитарист Александр Кузьмичев. Березовский переместился за пульт, откуда зазвучали его под-певки. После успеха на том концерте этот состав в таком виде и сохранился, получив название "Никольский и друзья". Тогда же наконец-то нашлась фирма — "Д. Л. Лота", — которая готова была не только выпустить запись в свет, но и продюсировать группу дальше. В 1993 году альбом "Я бреду по бездорожью…", включающий песни последних лет, появился в музыкальных магазинах, а Никольский принялся за запись своих старых хитов. Новые музыканты существенно изменили саунд ансамбля, предложив новое прочтение старых хитов. Но в то же время Никольскому удалось сохранить интонации 70-х, что вкупе с современным, слегка приджа-зованным звучанием сделало новый коллектив стильным явлением рок-сцены 90-х.
Дискография:
1975 Цветы "Старый рояль" ("Мелодия") — LP
1979 Воскресенье (Vincent Company Records, 1994) — м/а
1981 Воскресенье (Vincent Company Records, 1994) — м/а
1990 Воскресенье (Фили) — LP
1993 Константин Никольский (соло) "Я бреду по бездорожью…" (ДЛ Лота) — LP/CD/MC
1994 Воскресенье. 1979 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье 1979-81 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье 1981 (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье "Золотые хиты" (Vincent Company Records) — МС
1994 Воскресенье "Золотые баллады" (Vincent Company Records) — МС
1995 Воскресенье. "Мы вас любим" (Silence Pro Records) — МС
1995 Воскресенье. "Живее всех живых" (АО Poligram Russia) — МС
1994 Воскресенье. "Кто виноват?" (Magic Records)
1994 Воскресенье. "Концерт в ДК Мехтех". 1982 г. 28 марта, утро. (Д. Л. Лота) — CD/MC
1994 Алексей Романов, Константин Никольский. "Акустический концерт" (Д. Л. Лота) — CD/MC
1994 Цветы. 1972–1976 (SNC, сборник) — LP/CD/MC
1994 Рок-академия «1994» (ДЛ Лота) — CD/MC
1994 С. Шипилов, К. Есипов "Коммерческий Промах" (ДЛ Лота) — CD/MC
1995 "Волшебник изумрудного города." Музыкальная сказка по мотивам одноименного произведения А. Волкова (Д. Л. Лота) — CD/MC
1996 Константин Никольский (соло) "Один взгляд назад" (ДЛ Лота) — CD/MC
НОЧНОЙ ПРОСПЕКТ
"Ночной Проспект" — одна из групп, определявших движения московской рок-школы в 80-х годах. Фундаментом для нее послужила группа «Проспект», образованная в 1981 году в стенах МГУ студентами-истфаковцами Алексеем Борисовым (вокал, гитара) и Дмитрием Маценовым (вокал, гитара), к которым присоединились Алексей Раскатов (ударные) и Сергей Кудрявцев (бас). В 1983 году в состав группы вошел клавишник и также студент МГУ философского факультета Иван Соколовский, а Раскатова заменил профессиональный барабанщик Сергей Павлов. «Проспект» исполнял твисты и рок-н-роллы, многие из которых — "Стояла жаркая погода", "Твист лакированных ботинок" и др. — вошли в «золотой» фонд отечественного рок-н-ролла. Тогда же группа начала эксперименты с "новой волной". К сожалению, собственные записи «Проспекта» остались только на репетиционных пленках, тем не менее многое из написанного в студенческие годы прошло красной нитью через позднее творчество группы, часть песен в новой аранжировке появилась на альбомах "Ночного Проспекта": "Незнакомые лица", "Микробы любви", "Гуманитарная жизнь", "Цвета позолоченных лет".