В 1984 году «Проспект» распался. И спустя некоторое время на свет появился "Ночной Проспект", который первоначально представлял собой дуэт Борисов — Соколовский, иногда к ним присоединялись Павлов или Раскатов в качестве перкуссиони-стов. Группа опробовала новый жанр — технопоп, который тогда в Москве цвел только в студийных условиях ("Отряд Валерия Чкалова", «Центр», "Метро"), и в итоге "Ночной Проспект" стал первой группой, которая вытащила технопоп на сцену. Поскольку музыкантов было только двое, они использовали в «живых» выступлениях так называемые «болванки», то есть записанные на магнитофон партии электронных барабанов и баса, а также некоторые гитарные вставки.
   Первое появление "Ночного Проспекта" на публике состоялось в апреле 1985 года, пасхальной ночью в спортзале общежития МГУ ДАСе на совместном концерте с 'Кабинетом" и питерской «Алисой». Чуть позже, как и ряд других московских групп "Ночной Проспект" принимает участие в прослушиваниях в МДСТ (Московском Доме Самодеятельного Творчества), принявших осенью форму Рок-лаборатории. В мае 1985 г. записывается первый магнитофонный альбом "Незнакомые лица". Тогда же дуэт начинает сотрудничество с Наташей Бор-жомовой, песня которой "Ох, если бы я умерла" становится одним из главных хитов 1985 года.
   Той же весной начинается работа и с Новым Романтиком (Андреем Киселевым), с которым музыкантов познакомил К. Кинчев. Они записали альбом «Плащ» и провели несколько концертных выступлений, имевших успех среди любителей рок-музыки, но неизменно заканчивающихся скандалами: концерт в общежитии полиграфического института в мае закончился разборками со студентами кавказской национальности, неделю спустя концерт на Китай-городе завершился в отделении милиции недалеко от Курского вокзала, концерт на Биофаке МГУ стоил его устроителям поездки на практику в ГДР. Последний концерт с Новым Романтиком состоялся весной 1986 года в Зеленограде, после чего его устроителей вызвали в местное отделение КГБ. Власти почему-то обвиняли Нового Романтика, обладавшего сочным баритоном и неизменно выходившего на сцену в плаще, черных очках и черных перчатках, в фашизме.
   Эксперименты группы в области электроники нашли свое продолжение в альбоме "Гуманитарная жизнь", где впервые у "Ночного проспекта" проявились элементы индастриала. В альбоме "Демократия и дисциплина" были использованы элементы медитативной музыки, а к кассетам прикладывалась инструкция по прослушиванию. Вершина творческих поисков в этом направлении — концертная программа "Новые физики" (1987) и альбом «Кислоты» (1988). "Какой смысл следовать коммерческой традиции, когда можно экспериментировать, пробовать, — объясняет Алексей Борисов творческий принцип группы, — пусть это будет музыка для узкого круга, но приятная для нас самих, чем выступления где попало и совершенно неадекватная реакция публики!" Неожиданно сугубо элитарные «Кислоты» получили огромный успех. "Ночной Проспект", робко в конце 1986 года выехавший на первые гастроли в Куйбышев, теперь выступает на стадионах с неизменным аншлагом. Популярность группы достигает такого уровня, что Борисов отказывается от предложения поехать на три года работать в Нью-Йорк, в советское представительство в ООН, тем более, что и за рубежом продюсеры начинают проявлять интерес к группе.
   В 1987 году Иван приглашает в группу скрипача Дмитрия Кутергина, музыканта из некогда популярной группы «Доктор», также исполнявшей электронную "новую волну". А чуть позднее в состав возвращается Сергей Павлов. В это время группа из рок-паборатории перебирается в Центр Стаса Намина В 1988 году с группой иногда выступают саксофонист Сергей Летов и баянист Юрий Разумовский.
   В апреле 1989 года группу покинул Иван Соколовский. Перед "Ночным Проспектом" тогда встал вопрос, каким путем идти дальше, отказаться ли вовсе от «живых» инструментов или наоборот, делать максимально «живую» программу. Борисов ратовал за «живые» концерты и хотел пригласить в группу басиста, чтобы избавить Ивана от партии клавишного баса. Но Соколовский решил, что ему интереснее электронная музыка с минимумом участников и, отыграв концерт в Вене, выбрал сольную карьеру.
   Вскоре в группе появляется бас-гитарист и клавишник Алексей Соловьев, и "Ночной Проспект" на некоторое время действительно уходит в область «живой» музыки (альбомы «Асбастос» и "Сахар"), в творчестве группы начинается пост-индустриальный период, затем элементы индастриала включаются в танцевальную музыку. В полной мере это проявилось на альбоме "Музыка для танцев", который был записан в течение 1990-91 гг. В конце 1991 года уходит Соловьев, в своем сольном проекте «Ракета» он развивает эстетику, отчасти разработанную во время записи "Музыки для танцев".
   В период до 1993 года в группе происходит много изменений: на месте басиста переиграли Тимур Мартузаев ("Браво", "Бригада С"), Игорь Шумилов ("Ночь Перед Рождеством", младший брат Дмитрия Шумилова из "Вежливого Отказа") и Айрат Насыров, пока в "Ночной Проспект" не попал басист и гитарист Стив Лотиан, уроженец Новой Зеландии; в 1992 году в Германию уехал Сергей Павлов и его заменил Игорь Гоцманов по прозвищу «Боцман», игравший до этого в группах Е. Осина «Авалон» и И. Епифановой «Шейк». В 1993 году состав стабилизировался и выглядел так: Борисов, Кутергин, «Боцман», Стив Лотиан и Константин Божьев (гитара). Иногда с группой выступали электронщик Артем Хорошилов и басист Иван Черников. Группа много экспериментировала с нойзом, манчестерским стилем, в музыке доминировала гитарная эстетика. Работы того периода звучат на альбоме "Yellow Tables", в записи которого успел принять участие и Сергей Павлов.
   С 1993 по 1995 году в концертах принимал постоянное участие мультиинструменталист и композитор Павел Жагун, более известный как продюсер групп «Скандал» и "Моральный Кодекс". В дальнейшем получил развитие творческий дуэт Жагун — Борисов. названныйТ.В.Ш.Т.З.". В 1995 году "Ночной Проспект" покидает Божьев, уезжает в Новую Зеландию Лотиан, а Кутергин увлекся классической музыкой и оркестровками для больших составов, и начиная с 1996 года "Ночной Проспект" не имеет стабильного состава, это уже не группа, а проект, базирующийся на экспериментах в области электронной музыки. Существует круг людей, с которыми Борисов работает под маркой "Ночного Проспекта", это — Роман «Костыль» Лебедев ("Коррозия Металла", "Элеан Пат Хольман", "Фрустраторз"), Игорь «Боцман» Гоцманов, Сергей Павлов, Павел Жагун, Николай Небогатов, Юрий Балашов, Ричард Норвила, Александр Лугин (арт-группа "Север"), видеохудожник Роман Аникушин.
   С 1995 г. Борисов активно сотрудничает с арт-группой «Север», создавая аудио-ряд для трансритуальных перфомансов этого проекта.
   С 1997 г. Борисов является постоянным участником проекта С. Летова "Новая русская альтернатива".
   В 1998 г. Борисов и Рацкевич инициировали новое музыкальное движение под название "Electric Future".
    Дискография:
    НОЧНОЙ ПРОСПЕКТ
   1985 "Незнакомые Лица" (с Наташей Боржомовой) — МС
   1985 «Плащ» (с Новым Романтиком) — МС
   1985 "Микробы любви" (с Ней Мацкобили) — МС
   1986 "Гуманитарная жизнь" (с Жанной Агузаровой, Наташей Боржомовой и Терри, вышел на компакте в 1996 г. на фирме "Электрик Рекордс/Союз") — CD/MC
   1986 "Цвета Позолоченных лет" (в основном старые песни группы «Проспект», записанные при помощи электронной техники) — МС
   1987 "Привет, Москва" (с Александром Барабашевым) — МС
   1987 Алексей Столичных «Богатство» (сольный альбом Алексея Борисова) — МС
   1987 "Демократия и дисциплина" — МС
   1987 "Курорты Кавказа" — МС
   1987 "Новые физики" (концерт в Таллине) — МС
   1987 "Работы разных лет" (ТВД Гогенлоэ) (сольный альбом Ивана Соколовского) — МС
   1988 «Кислоты» (РДМ, 1995 + "Демократия и Дисциплина" CD/MC)
   1988 "Вильнюсский концерт" — МС
   1989 «Асбастос» (SNC, 1992) — LP
   1990 «Сахар» (пластинка, записанная на студии SNC и вышедшая в Швеции на фирме Accelerating blue fish) — LP
   1991 "Музыка для танцев" (BSA, 1993) — CD 1993 "Yellow Tables" — МС
    Сборники:
   1987 "Место встречи — дискотека" ("Мелодия", две песни — «Антидискотечная» и "Каникулы") — LP
   1991 "Очевидные вещи" (Лава/Мелодия, «Голод» и "Мишень для острот") — LP
   1991 "Без дыхания" (Лава /Мелодия, "Голос") — LP
   1994 "Суп с котом — 1" (Обжектив Мюзик, 1 песня — "Информация") — CD
   1994 SNC Records представляет (песня "Quizz kid") — CD
   1995 "Птюч Zone" (РДМ, 3 песни с "Yellow Tables": "I need Your Shower p. 3", "I see The Shadows", "Nervozis plus") — CD
   1996 "Flying High" (Пурпурный Легион, "Infernal KIWI" с Павлом Жагуном) — CD
   1996 "Strikes Back" (Пурпурный Легион, F.R.U.I.T.S. «Emulsion»; Atomic Bisquit Orchestra" Elastics III") — CD
   1996 "Sluik/ Kurpershoek "Matria Europa. Grensgedachten (Holland, 1 трэк) — CD
   1996 "22 Piste pirkko «Zipcode» (15th Anniversary retix & remake Compilation albom, "Tired of being drunk — Aleksei Borisov & Tetris (Влад Лозинский), Poligram Finland)
   1997 "Транссибирский экспресс" (Пурпурный Легион, Notchnoi Prospekt vs 22 Piste Pirkko "Don't Play cello") — CD
   1998 "Янтарные комнаты /Amber Rooms" (при участии F.R.U.I.T.S., Са-Зна, Р. Аникушин, Боцман, Экзотика, компакт и кассета)
    СОЛЬНЫЕ ПРОЕКТЫ АЛЕКСЕЯ БОРИСОВА
    F.R.U.I.T.S.
   1997 «Electrostatik» (Экзотика, компакт и кассета)
   1998 «Jakuzi» (Экзотика, компакт и кассета)
    ВОЛГА
   1998 «Волга» (Экзотика, компакт и кассета)
    Антон Никкила
   1998 «1» (Никкила/Экзотика, компакт и кассета)

НРГ (НОВАЯ РУССКАЯ ГРУППА)

   Эту группу собрал клавишник и композитор Олег Парастаев в конце 1988 года после того, как покинул «Альянс». Кроме него в состав вошли гитарист Дмитрий Осетров (группа "Город") и — после серии прослушиваний — вокалист Сергей Быков. В «НРГ» Парастаев продолжил поиски в стиле "новая романтика", который создал славу «Альянсу». Через некоторое время новые хиты зазвучали по стране: песни «Проснись». "Время зовет меня" становятся заслуженными лидерами теле- и радиоэфиров и хит-парадов. На «Мелодии» выходит пластинка (пополам с "Альянсом"). С 1989 года «НРГ» выступает в концертных программах Театра Аллы Пугачевой. Гастрольные маршруты расходятся по всей стране. Кажется, группа вышла на максимальный уровень популярности, но тут Великая капиталистическая революция августа 1991 года вмешалась в планы музыкантов. В результате преобразований в стране оказалась разрушена налаженная инфраструктура шоу-бизнеса. На «Мелодии» был утерян оригинал нового альбома "Полтора1 Обиженный Парастаев решил уйти из музыки. Правда. Быков по инерции продолжал ездить по стране вплоть до 1993 года и выступал под "минусовку. но в конце концов ушел и он.
   И только в 1998 году Парастаев решился возродить «НРГ». К его новому проекту присоединились Игорь Журавлев (экс-"Альянс") и Александр Яковлев ("Биоконструктор").
    Дискография:
   1989 "Альянс/НРГ" ("Мелодия") — LP
   1996 «Проснись» ("Союз") — CD

НЮАНС

   Группа была создана в 1983 г. по инициативе Владимира Бажина (вокал, гитара) и первоначально ориентировалась на арт-рок. Из музыкантов «золотого» "Нюанса" в первый состав также входили Николай Горенко (бас) и Сергей Титовец (барабаны). В 1985 г. к ним присоединился младший брат
   Сергея Титовца — Павел "Гаврюха1 Титовец (гитара). Ему было всего 15 лет.
   Однако технические возможности музыкантов еще не отвечали их желанию играть определенную музыку, и в день знаменитого концерта в ДК МИИТ 8 июня 1986 г. группа распалась После этого выступления Бажин и Горенко уходят во вновь образовавшийся "Тяжелый День", оставив название группы братьям Титовцам. которые, пригласив своего бывшего грузчика Андрея Шмыгова на место клавишника, приступили к репетициям. Роль лидера принял на себя самый младший участник ансамбля — Павел Титовец. Вскоре из "Тяжелого Дня" вернулся Горенко. К лету 1987 г. были готовы первые наметки новой программы, и группа решилась показать их на Итоговых концертах Рок-лаборатории. Выступление не произвело особого впечатления, хотя там был впервые исполнен будущий хит "Теоремы1. и группа снова села на репетиционный период.
   Следующее выступление состоялось в октябре 1987 г. и произвело сенсацию. С него началось феноменальное шествие «Нюанса» по концертным площадкам страны в сезоне 1987-88. Для музыки группы были характерны импровизации на основе "белого рэггей" и фанка, причем необходимо отметить великолепное индивидуальное мастерство музыкантов, особенно Павла Титовца (гитара) и Николая Горенко (бас). Тексты, автор которых все тот же «Гаврюха» Титовец, представляли собой мистификации, выполненные в традициях русского писателя Владимира Набокова. Имидж группы — театр абсурда, а шоу, которое устраивал на сцене Андрей Шмыгав, все его ужимки, прыжки, кульбиты и особенно — бег по спинкам стульев и плечам ничего не подозревавших зрителей во время исполнения знаменитого хита «Стулья», без сомнения, одно из наиболее впечатляющих за всю историю московского рока.
   В 1989 г. Стас Намин знакомит «Нюанс» с Питером Габриелем, тот прослушав группу, решает продюсировать в Англии их альбом. «Нюансы» все- рьез взялись за запись на студии Центра Стаса Намина, но когда альбом был готов, след Габриеля уже простыл.
   В 1991 г. «золотой» состав группы распался. Андрей Шмыгов первым покинул группу и закончил карьеру музыканта. Коля Горенко в 1993 г. ушел в группу "Свинцовый Туман". Братья Титовцы работают ныне как сессионные музыканты.
    Дискография:
   1988 сборник «Рок-панорама-87» ("Мелодия") — LP
   1990 «Бездомные» ("Мелодия") — LP
   1996 «Хэй-Ла-Ла» ("Союз") — CD-сингл

НЕФИЛИМ (экс-"Врата Мироздания")

   Группа с названием "Врата Мироздания" была образована Дмитрием Анатольевичем Фокиным (лидер, гитара, основной текст) в 1996 году. До этого это был совсем другой проект с названием «Nifelheim» и другим составом. В группе «Nifelheim» в 1995 году играли: Д. Фокин (гитара), Алекс «Киске» (гитара), ушедший в группу "Shadow Host", Дмитрий «Чак» (бас), перешедший в группу «Impurity», затем "Scrambled Defuncts". Александр Расторгуев (барабаны), параллельно работавший в группах "Shadow Host" и "Веселые Картинки" и Андрей Барткевич (вокал) перешедший в группу "Adolf Castle", затем «Transylvania» и «Catharsis». В 1999 году формируется новый состав "Врата Мироздания": Д. Фокин (гитара), А. Расторгуев (ударные), Ю. Чернова (клавишные), Джавад (вокал) и К. Бирюков (бас) ("Travel То The Night"). В 2000 году Джавад переключается еще и на клавиши. Музыка коллектива «Нефилим» несет в себе элементы пауэр-металла, неоклассики и прогрессив металла. Песни исполняются на русском языке, хотя частично присутствует англоязычные тексты.
    Дискография:
   1995 "Концерт в Р-Клубе"
   1996 "Воин гор"
   1997 "Зерала"

НАЙК БОРЗОВ

   НАЙК БОРЗОВ — гитарист, певец, поэт, композитор. Родился 23 мая 1972 г. (Крыса, Близнецы) в г. Видное (Московская обл.).
   В 1986 г. вместе с Алексеем Архиповым (бас, позднее — «Наив» и "Четыре Таракана") и Дмитрием Детским (барабаны) организовал панк-группу «Инфекция». Группа много выступала, записала 3 альбома (последний — "Возьми свою суку на руки" (1995) — Найк записал один, сыграв на всех инструментах).
   С 1989 г. Найк принимает регулярное участие в записях альбомов группы «ХЗ». Музыканты «ХЗ» Карабас. Алексей Заев и другие помогают Найку в записи его сольных работ
   В 1992 г. Найк почувствовал, что он устал от панк-тусовки, да и сам панк-рок… умер. Будучи уже опытным музыкантом, он углубился в стилевые эксперименты и записал несколько альбомов в психоделическом ключе. В 2000 году новая волна популярности подняла Найка.
    Дискография:
   1990 Инфекция «Онанизм» (Попа Бегемота Рекордс) МС
   1992 Инфекция "Отверстие для пупка" (Попа Бегемота Рекордс) — MC/CD
   1992 Найк Борзов «Погружение» (Попа Бегемота Рекордс) — МС
   1994 Найк Борзов «Закрыто» (Гала Рекордс) — CD
   1996 Инфекция Найка Борзова "Возьми свою суку на руки" (Попа Бегемота Рекордс)
   1997 Найк Борзов «Головоломка» (Гала Рекордс) — CD
   1997 Найк Борзов "Погружение. Версия 2" (Гала Рекордс, римейк первого альбома + 3 новые вещи) — CD
   2000 НАЙК Борзов «Супермен» (Гала Рекордс) — CD/MC

НОВЫЕ ПРАЗДНИКИ

   Новый проект гитариста-виртуоза Константина Кремнева ("Кегли-Маугли"). Здесь также, как и в других его проектах лидирующий вокал принадлежит женщине — восхитительной Светлане Шебеко. Отличие "Новых Праздников" от джаз-роковых «Кеглей» в том, что новая формация подхватила старые традиции советской эстрады 60-х. Сами музыканты называют стиль, в котором они работают «Пост-Попе». Очень современно и одновременно максимально традиционно.
   В составе группы также: Михаил Скворцов (клавиши, экс-"Другой оркестр"), Владимир Афанасьев (бас, экс-"ДРЫНк", ныне также — "Кегли-Маугли"), Игорь Марков (барабаны, экс-"Бригада С", экс-"Но-гу Свело").

НОЧНОЙ ПОРТЬЕ

   Группа образовалась в 1995 году в Вятке. Сначала выступала под названием "Ушел погулять". В 1996 году в Екатеринбурге группа записала свой первый альбом «Ишак-иNоходец», заглавная песня из которого в следующем году вышла на сборнике студии «Союз» В 1998 году группа была переименована в "Ночной Портье". Стиль можно определить как "гитарная эклектика": здесь и классический рок, и фанк, и соул, и диско, и даже хип-хоп. Такое стилистическое разнообразие объясняется, с одной стороны, широким спектром музыкальных интересов участников ансамбля и нежеланием ограничивать себя рамками одного стиля, с другой — стремлением к новому, свежему, модному звуку. Таким образом музыка группы балансирует на грани мэйнстрима и андерграунда, но в любом случае это — «непопса». Состав "Ночного Портье" — 2000: Джим Мотовилов (барабаны), Алекс Пинч (бас), Олег Алексеев (клавишные), Илья Булдаков (гитара), Стас Свинцов (акустическая гитара).

НОВАЯ ФЛОРА И ФАУНА

   На одном из совместных концертов групп "Каспар Хаузер" и "Drugly Cats" в конце 1997 года в помещении Р-Клуба на ул. Талалихина «Дэн» (Денис Додонов "Drugly Cats") подошел к Дмитрию Логвиновскому ("Каспар Хаузер") с целью отдать ему некоторые из своих стихов, которые, как ему казалось, были созвучны творчеству «Каспаров», выражали похожие состояния психики и общность мыслительных процессов. Возможно, что доминирующей была потребность затусоваться и еще больше расширить круг знакомых, вертящихся в творческой среде. «Логвин», похоже, был тоже к этому склонен, а так как они оба играли на музыкальных инструментах и к тому же были в восторге от электронной музыки с ее возможностями и новым звучанием, то неудивительно, что вскоре появилась идея создания некоторого творческого симбиоза. Технические вопросы были практически решены использованием возможностей интерактивной рабочей станции Korg IX300, гитарных процессоров и разного древнего хлама из электрических устройств. «Логвин» предложил название "Флора и Фауна", что, по его мнению, символизировало бы все живое на планете, в том числе и человека; Дэну все нравилось, что он говорил, и на такой пафосной ноте они решили сколотить могучий электронный коллектив, который и появился на свет в начале 1998 года.
   Некоторое время они играли на разных инструментах, но потом перешли к работе только с клавишами и сделали несколько интересных композиций. Но не хватало «живого» звука. Поэтому «Дэн» предложил Митяю (Д. Антонюк), игравшему вместе с «Дэном» в «Драглях», вести гитару, а «Логвин» — Сереге (Сайду) Савину ритм — секцию.
   Скоро «Логвин» привел в мосрентгеновский ДК, где группа стала периодически собираться, Елену Смирнову, которая ушла петь, хотя была несколько зажатой и рассеянной; возможно из-за странностей и чудачеств музыкантов, что, впрочем, не помешало ей записать первый альбом «Видеомузыка» в 1998 году, мастеринг которого сделал Ю. Хонелидзе.
   Концепция введения во всевозможные трансо-вые состояния посредством воздействия на ауди-альные каналы псиэнергоинформационного обмена при использовании техники, донесение до слушателя некоторых проявлений субъективных реальностей, синтез всевозможных музыкальных направлений определили творческие особенности и эстетику проекта.
   После записи альбома у «Дэна» в отношениях с «Логвином» начал назревать кризис. Творческие амбиции негативно сказывались на союзе, и частые загулы мешали дальнейшей работе. Е.Смирнова покинула группу; Митя и «Сайд» потихоньку самоустранились от проекта, стараясь не мешать разобраться друг с другом. Идея организовать Театр Психоделической Музыки "Флора и Фауна" наткнулась на эмоции, эгоизм и непонимание. Дело чуть было не дошло до драки в мастерской КИПиА, где вместе проводили некоторое время, зарабатывая деньги. «Дэн» и «Логвин» расстались и не видели друг друга около года. Контакты возобновились уже в 2000 году на почве Э. Т. О.
   В 1999 году на основе прежнего проекта была сформирована электромузыкальная лаборатория "Новая Флора&Фауна". Записан второй альбом — «X-Radiare» и отмастерингован Ю. Хонелидзе, который принял участие при записи третьего альбома.
   В 2000 году в проекте соучаствуют: Денис Додонов, Юрий Хонелидзе, Михаил Тихонов и другие. В 2000 году совместными усилиями было организовано экспериментальное творческое объединение "Новая Флора и Фауна", куда вошли вместе с музыкантами художники и дизайнеры.
    Дискография:
   1998 "Видеомузыка"
   1999 "X-Radiare"

НЕБЕСНАЯ ДВЕРЬ

   Группа "Небесная Дверь" занимает особое положение в перечне столичных рок-н-ролльных команд конца 90-х. Эти ребята умеют создавать на концертах неповторимый драйв и своей живостью и весельем заводить слушателей.
   А началось все в 1993 году, когда три одноклассника — Максим «Орех» Трегубов. Сергей «Мад-жахед» Чубуков, Александр «Кесарь» Pay решили сколотить группу для покорения музыкального Олимпа. «Орех» взял на себя роль гитариста и вока- листа, «Кесарь» сел за барабаны, а «Маджахед» взял в руки бас. Вначале группа называлась "The New Corks", затем поменяли название на "The Metal Corks", и только в 1994 году группа обрела нынешнее название "Небесная Дверь" Тогда же в группу приходит Алексей «Дракула» Граков (вокал, гитара, стихи) и Андрей «Редкий» Очередько (вокал). В 1996 году группа начинает активную концертную деятельность. В 1997 году группа принимает участие в фестивалях "Поколено 97", "Черноголовка — десять лет спустя", "Панк Революция".
   Ансамбль исполняет современный русский рок, воплощающий в себе все то лучшее, что было заложено такими корифеями жанра как «Зоопарк», "Машина Времени" и др. с добавлением саунда 90-х и альтернативных аранжировок. Они экспериментируют со звуком ВИА 70-х, чередующегося с мощным панк-роком и ритм-н-блюзом. В их репертуаре есть проникновенные баллады и зажигательные рок-н-роллы. Текстам свойственна искренность, чувственность, философичность. Лирический герой — молодой человек в большом городе со своими радостями и печалями.
   К концу 1997 года группа остается в прежнем составе, но уже без «Редкого». На концертах группа работает совместно с Дмитрием «Диким» Каннуни-ковым, что, несомненно, добавляет интерес к их творчеству. Осенью коллектив покидает «Маджахед», его место занимает Макс Лепешкин. А в конце 1998 года происходит кадровая перестановка — вместо «Кесаря» и «Дракулы» приходит барабанщик Илья Ульянов и клавишник Антон Ильин, часто поддерживающий группу на концертах и на записи. Но уже в мае 1999 года группа начинает искать соло-гитариста. К ним на прослушивание из группы «Spinhaller» приходит гитарист Макс Алабин. И коллектив, приобретший вид квартета, начинает работать над новой программой, звучание которой стало агрессивнее и тяжелее. В мае 2000 года «Орех» выпускает второй сборник "Рок из Москвы", так же вновь объединяются с «Диким» в проект "Дикий и Небесная Дверь", и сотрудничает с новым проектом "5 баллов" с вокалисткой Аллой Букиной. Осенью 2000 года наступают очередные перемены в составе — «Орех» объединяется в альянс с клавишником группы "Подземный город" Игорем Санько, и с новой ритм-секцией. Бывшие музыканты продолжают сотрудничать с «Диким» под названием "Дикий + Диверсия".
    Дискография:
   1996 "Тернистый Путь"
   1997 "Поколено 97" сборник
   1998"… к тебе!"
   1998 "Рок из Москвы I" сборник
   1999 "Утренний Drive"
   2000 "Рок из Москвы — II" сборник

07 (НОЛЬ СЕМЬ)

   Группа «07» возникла в Архангельске в 1987 году. К 1989 году группа перебирается в Ленинград. И тут же становиться ярким лицом ленинградского рока, хотя в программах и присутствовала эстрадная нотка. На экранах появляется визитная карточка группы — клип "Зажгите Свечи". В этом же году «07» принимает участие в фестивале «Интершанс». В состав вошли: Владимир Сушко (бас), Наталья Платицына (вокал), Константин Витковский (гитара), Дмитрий Павлов (клавишные), Александр Вострых (барабаны, вокал), Юрий Словцов (виолончель, гитара, рояль), Игорь Горишняк (саксофон, вокал). Музыка «07» наполнена красивыми и замысловатыми аранжировками, а тексты песен наполнены философским смыслом.
   В 1999 году Н. Платицына ушла из жизни.
    Дискография:
   1988 "07"
   1989 "Исповедь"
   1990 "Да Будет Так!"

НАУМОВ ЮРИЙ

   Юрий Наумов, один из самых блюзовых гитаристов, начал играть в середине 70-х в Новосибирске, а затем и в студенческих коллективах. Первые шаги были ориентированы на рок, тяготеющий к тяжелому. В середине 80-х Ю. Наумов дает сольные концерты, что приковывает к нему интерес публики. Его своеобразное восприятие мира, представление один на один с публикой и нежелание веселить ее ставит его поодаль от всей шумной андерграундной рок-тусовки. В своем творчестве Ю. Наумов тяготел к темному, угрюмому и замедленному. В его музыке психоделические и медленные блюзы, городские романсы и бардовские песни. В 1987 году появляется группа "Проходной Двор", которая просуществовала до 1989 года. Весь следующий год Ю. Наумов проводит в Москве, а в 1990 году уезжает в Штаты. Периодически Ю. Наумов приезжает в Россию для того, чтобы петь, и собирает полные залы с разнообразной публикой.