Последним релизом из "трилогии Асатру" стал выход альбома Twilight Of The Gods ("Сумерки богов") в 1991 году, который ещё больше укрепил в музыке элементы европейской классической композиции. Темы лирики основаны на предупреждениях Ницше о том, что современное человечество поражено духовным недугом. Кроме этого, в альбоме появились и намёки на Немецкие дивизии СС времён Второй Мировой войны в песне "Под рунами", что, как признаёт Квортон, было намеренной провокацией:
   Я написал её для того, чтобы вызвать небольшой хаос. Начнём с того, что "Под рунами" означает то, что я хотел сказать, независимо от того, воздухе ли, на земле или глубоко под водой мы будем сражаться за право богов наших отцов участвовать в любой дискуссии, касательно Швеции…
   Мы стараемся думать о себе как о современных, практичных протестантах и здоровых христианах. И мы никогда не говорим о том, чем была Швеция до этого, более 900 лет назад, потому что у нас есть история веры Аса и всего лишь 970 лет христианства. И если они не хотят говорить об этом, я готов вести с ними войну любыми способами с большим воодушевлением, под рунами, за богов моих отцов. Потому что с тех времён остались определённые ценности, за которые стоит сражаться.
   И создавая хаос. дабы я был способен высказаться о чём эта песня, я написал её так, чтобы все принимали её за песню о Второй Мировой войне. Я знал, что люди будут цепляться к этим стихам н начнут задавать вопросы, отвечая на которые, я буду способен изложить свои идеи.
   Уже не первый раз Bathory попадали на сомнительную территорию в плане символизма. На задней стороне обложки «Сердце-молот» был изображён крест-солнцеворот, часто использующийся в эмблемах праворадикальных организаций. Квортон пытается объяснить всё своей наивностью, но трудно поверить, что он был в неведении относительно оказываемого подобными визуальными элементами. Как он объясняет:
   В Швеции это также символ археологии, но в Германии он означает нечто совсем другое. В оригинале эмблема была сделана чёрным, красным и белым — это традиционные немецкие цвета. Я даже не задумывался об этом, но люди весьма обеспокоились, поэтому мы были вынуждены напечатать эмблему золотом.
   Хотя и бессознательно, Bathory умудрилось создать кальку для скандинавского блэка во всех мириадах его проявлений: от яростной какофонии, до оркестрованной, мелодичной помпезности, от наслаждения излишествами средневекового дьяволопоклонничества до вдумчивых исследований древнего язычества викингов, от черпания вдохновения в европейских традициях до намеренного флирта с иконографией фашизма и национал-социализма. Первые шесть альбомов Bathory воплотили темы, которые затем вызвали беспрецедентные всплески насилия у молодёжи Скандинавии и всего мира.
   Причудливая родословная демонического наследия Bathory, да и самого блэк-метала, может быть прослежена через Venom. Merciful Fate и другие металлические команды ранних 80-х, игравшие тёмную тематику, до тяжёлой обречённости саунда Black Sabbath и мистического хард-рока Led Zeppelin, через них к их блюзовым предшественникам Роллинг Стоунз, а от них — и к бедному чёрному гитаристу с американского Юга, который в отчаянии продал душу Сатане. Не совсем правдоподобная генеалогия для блэк-метала, но факты говорят сами за себя и она предстаёт во всей своей красе, питьём, к которому в пути добавились творческие соки. и оно в конце концов стало колдовским зельем.
   Всего несколько лет и несколько особых ингредиентов понадобились для того, чтобы столкнуть кипящий котёл блэк-метала с края плиты прямо в огонь…

ДЭТ-МЕТАЛ УМИРАЕТ, БЛЭК-МЕТАЛ ПРИХОДИТ

   Ужас мир сковал и вены его рвет
   Злоба небеса чернит
   Смерть поселилась в будущем и ждёт
   Нас там — зачем же жить?
   Не устоит человечества склеп
   Духи ждут когда будут разбиты
   Его стены; и в прахе останется след
   Раздвоенного копыта
Slayer "Отвердение артерии" 1985

 
   Блэк-метал — незаконнорожденное дитя, зачатое в причудливом смешении семени зла, использовавшем только общие постулаты хэви- метала в качестве плодовитой утробы. Абаддон осознаёт реальность ситуации, обсуждая сколько металлических суб-жанров 80-х и 90-х годов родилось после Venom:
   Я не думаю, что какая-нибудь группа организовывается для того, чтобы стать учредителем какого-либо направления. Группа просто хочет достичь определённых целей в разные периоды своей карьеры… Однажды у нас брали интервью и кто-то сказал: "Конечно, же Venom — не металлическая группа. У вас не такой звук, вы выглядите не так, вы похожи на панков с длинными волосами". Мы же ответили что Venom это и есть хэви-метал — это и блэк-метал, пауэр-метал, спид метал, дэт-метал. Обо всех этих суб-жанрах до Venoma никто и не слыхивал. А тут вдруг ни с того ни с сего одна команда признаётся дэт-металлической, другая — спид-металлической, третья — блэковой или пауэр. Мы же имели ввиду, что Venom — это всё сразу и все эти жанры произошли от Venom. Мы это не планировали таким образом, но так уж всё повернулось. Такая группа, как Pantera не имеет ничего общего с какой-нибудь скандинавской командой, или такая английская группа как Cradle Of Filth — их саунд совсем другой. Но когда начинаешь задумываться, откуда они черпали вдохновение, то приходишь к Venom.
   В последние годы 80-х самые передовые металлические группы впитали в себя вдохновение от помпезной "новой волны британского металла" в виде таких ультра-маскулиновых команд как Saxon и Judas Priest (последние дошли в этом деле до того, что зачастую в образе затянутого в кожу вокалиста Роба Хэлфорда переступали черту гомосексуальной эротики), а также от зарождавшегося хардкоровского движения, воплотившего в себе отсутствие претенциозности и суровое изображение действительности. Более упрямое второе поколение панка и хардкора отразило ту же злость потерянного поколения американской молодёжи, что и металл, и оба они процветали и скрещивались в заградительной полосе пригородов. Надо всем довлел панковский принцип сделай-сам и всё большее и большее число молодёжи собирало свои команды, выпускало пластинки и устраивало концерты. Хардкор начал смешиваться с элементами хэви-метала и наоборот. Границы размылись и, как в ранний период Venom, поклонники различных жанров любили одни и те же группы, ходили на одни и те же концерты и выкрикивали одни и те же простые лозунги юношеского нигилизма и бунта.
 
Объединенная Сатанинская Америка
   Открытое выражение Сатанизма по-прежнему оставалось в глубоком металлическом подполье и Venom не достиг и Америке той же степени популярности, что и в Англии. Ближайшая американская параллель Venom'a — группа Slayer из Лос-Анжелеса, воспевавшая оды жертвоприношениям и ритуалам при луне на своих ранних альбомах Showing No Mercy ("He давай пощады" 1983), Haunting The Chapel ("Часовня с привидениями" 1984) и Hell Awaits ("Ад ждёт" 1985). Команды из Штатов никогда не достигали той безоглядной степени богохульства, что и британские основатели блэка, но они старались вовсю. Slayer штамповал бесконечные песни о Сатане и чёрной магии, но обильно разбавляли эти темы общими комментариями об ужасах войны и прочих социальных болезнях. После некоторых ранних промо- фотографий в гриме, коже и шипах группа сменила свой имидж на более реалистичный облик повседневных пивных металлистов.
   В то время как большинство тяжёлых американских групп того периода разрабатывало более обыденные стихотворные темы, Slayer были не единственные, кто заигрывал с дьявольщиной. Другая калифорнийская команда Possessed выпустила в 1985 году альбом Seven Churches ("Семь церквей"), которому предстояло стать весьма вдохновляющим образчиком прото-блэк-метала, другие же ждали в корридорах. Даже Motley Crue, позднее превратившиеся в сопливых глэммеров. выпустили после своего припанкованного дебюта альбом "Приветствуйте Дьявола", который позволил сотням тысяч впечатлительных подростков из пригородов почувствовать сильно разбавленный вкус демонической музыки.
   Так же следует отметить важность группы Misfits — панковского проекта Гленна Данцига начала 80-х. Они никогда не касались в своих, песнях политических проблем (как все остальные панковские и хардкоровские команды), но обращались к царству малобюджетных фильмов ужасов и о космических пришельцах. Начав с вампирского грима и "локонов Дьявола" (заострённых прядей волос, висящих перед лицом) Misfits затем стали Samhain'ом, добавили в своё звучание больше металла и пели языческие гимны тёмным силам природы. В 1988 году группа снова сменила имя, на сей раз просто на Danzig и продолжает работать вплоть до сегодняшнего дня, выдавая всё тот же блюзо-ориентированный метал и шагая по тому же канату противоречивых моральных и материальных категорий, что и Black Sabbath два десятилетия назад.
 
Время трэша
   Конец 80-х стал свидетелем краткого взлёта популярности трэша, воплощённого в музыке таких команд как Anthrax, M.O.D., Metallica и более жёсткий Slayer. В Европе оставили свой след немецкие группы Kreator и Sodom, швейцарская Celtic Frost, начинавшая под названием Hellhammer. Sodom заигрывали с Сатанинской тематикой на своих первых альбомах, члены группы взяли себе псевдонимы Angelripper (Потрошитель ангелов), Witchunter (Охотник за ведьмами) и Grave Violator (Осквернитель могил) — последний псевдоним приобретает зловещее предзнаменование в свете последовавших несколько лет спустя настоящих осквернении могил блэк-металлерами. Celtic Frost в своих стихах флиртовали с более тёмной оккультной тематикой, но в конце концов превратились в нечто, напоминающее металлизированную арт-рок группу. Однако дни трэша, как и любого музыкального направления, постоянно эксплуатировавшегося музыкальной индустрией, были сочтены. Жанр стал слишком большим для того чтобы поддерживать необходимое качество и многие трэш-коллективы вычистили свой саунд или же позабыли своё настоящее предназначение ради демонстрации технических возможностей.
   Питер Стил из готической группы Type О Negative (и бывший лидер «нео-варварской» команды конца 80-х Carnivore) точно характеризует трэш как "музыку городского упадка", бледнолицую кузину рэпа. Его реплика была пророческой и не прошло много времени, когда такие трэшовые группы как Anthrax на самом деле стали сотрудничать с рэпперами и включать в свои песни элементы хип-хопа. Менее конформистское подполье ошарашено взирало на подобные эксперименты и свято верило в возрождение своего стиля из пепла.
   Нововведения в экстремальность музыки почти всегда шли со стороны фэнов, тех фэнов, которые брали инструменты в руки, либо намереваясь обскакать своих наставников, либо от отвращения к коммерциализации их любимой музыки и вмешательству корпораций в дела андерграунда. Говоря о долгожительстве экстремального металла, Абаддон из Venom замечает: "Такая музыка всегда дробится на небольшие жанры, но она постоянно подпитывается страстью своих поклонников, которая не позволяет ей распасться совсем. Сила фанов позволит остаться этой музыке навсегда."
 
Муки смерти
   Появившись в виде двух соперничающих кланов в Европе и Америке, дэт-метал стал тем самым противоядием, которого так ждало металлическое подполье, и внёс в его жизнь ощущения непосредственности и опасности, пропавшие было вместе с безвременной кончиной трэша. Для своего скелета дэт-метал заимствовал скорость хард-кора и трэша. облёкши его в плоть ревущих, настроенных ниже чем полагается гитар и рычащего вокала, ставшего радикальной антитезой фальцету и высокому вокалу, доминировавших в металлическом мэйнстриме в те времена. Тематика дата не сильно отличалась от того, что воспевали Misfits, но вместо малобюджетных ужасов 50-х годов, за основу были взяты кровавые страсти из фильмов 70-х и 80-х. Песни, изобилующие бесконечными подробностями убийств, пыток, изнасилований и расчленёнки штамповались растущей армией дэт-металлических команд по всему миру. Родственный жанр грайнд-кора, обязанный своему появлению английским анархистам Crass и Rudimentary Peni, произвёл на свет весьма популярные группы Extreme Noise Terror, Napalm Death и Carcass. Последние прославились тошнотворными обложками к своим пластинкам, таким, например, как Symphonies Of Sickness ("Симфонии тошноты") — коллажи мяса со скотобоен и фотографий аутопсий, сопровождённые стихами, списанными из справочников по медицинской патологии.
   Двумя мировыми столицами дэт-метала стали не вполне подходящие по своему географическому положению города Тампа во Флориде и Стокгольм в Швеции. Эти полюса жары и холода дали миру самые известные группы, такие как Entombed, Hypocrisy, Dismember и Unleashed из Швеции, Morbid Angel, Death, Obituary и Deicide из болотной глуши во Флориде. Другие местности в Америке также старались не отставать — в Нью-Йорке появились женоненавистники и любители крови Cannibal Corpse, в Калифорнии — не менее грубая команда Autopsy, но именно два вышеупомянутых города имели соответствующее студийное оборудование и продюсеров, которые очертили звуковые границы жанра. Дэт-метал отказался от театральности своих предшественников и взял на вооружение внешний вид по типу "парня из соседнего дома", остававшегося неизменным как на сцене, так и за её пределами. Разорванные джинсы или спортивные штаны, высокие кроссовки и простые кожаные куртки стали униформой дэт-метала и члены группы не опасались быть узнанными на улице своими фэнами, потому что выглядели точно так же, как и тысячи других городских парней.
   Исключение составили несколько откровенно Сатанинских команд, которые составили небольшой сегмент жанра. Так, вокалист Deicide Глен Бентон (Glen Benton) церемониально выжигал перевёрнутый крест у себя на лбу, бросал окровавленные внутренности в толпу на концерте и красовался на сцене в самодельных доспехах, их флоридские соседи из Morbid Angel облачались на концертах в военную форму, заигрывая с нео-фашистским стилем поведения, подтверждая его антилиберальными и непримиримыми высказываниями в журнальных интервью. Однако, дэт по большей части почивал на лаврах беспримерной звуковой брутальности и воспевания в стихах смерти и гниения.
   По мере роста популярности дэт-метала, осталось совсем мало групп эпохи трэша, которые вызывали хоть какое-то уважение у молодого поколения. К Slayer сохранилось уважительное отношение как к крёстным отцам жанра и группа продолжала поддерживать интерес фэнов по мере того, как их пристрастия переходили от подросткового Сатанизма к увлечению насилием. Серийные убийцы, геноцид, религиозные преследования и другие апокалиптические темы стали пищей для лирического вдохновения Slayera. Кроме того они следовали давней металлической традиции вызывания привидений нацизма и фашизма. Поклонники группы называли себя Slaytanic Wennacht, нацистские орлы были включены в эмблему группы, в песнях воспевался Йозеф "Ангел смерти" Менгеле, а Джефф Ханнеман украшал свою гитару фотографиями трупов из концентрационных лагерей. В результате Slayer приобрёл популярность у нео-нацистских скинхедов, но при ближайшем рассмотрении всё это вряд ли стоит воспринимать серьёзно, да и фамилия вокалиста группы Тома Арайа (Tom Araya) не имеет ничего общего с «арийским» — на самом деле он происходит из южноамериканской семьи.
   Среди скандинавских групп следует выделить одну дэт- металлическую команду, в особенности повлиявшую на становление блэка несколькими годами позже — это стокгольмская Unleashed, образовавшаяся после распада ранней дэт-металлической группы Nihilist. Unleashed не увлекалась кровавой тематикой своих собратьев по жанру, а сделала то же открытие, что и Bathory и черпала вдохновение из дохристианского язычества родной Швеции.
   Начиная со своего первого CD "Там где не обитает зло" и до нынешних времён Unleashed посвятили большинство своих песен темам, заимствованным из эпохи викингов и старой скандинавской мифологии. Их концерты мало чем отличаются от традиционного дэт-метал шоу, пока вокалист и басист группы Джонни Хедлунд (Johnny Hedlund) начинает произносить яростные декларации о необходимости уничтожения христианской религии слабых и цитаты навроде "самосохранение есть высший закон!" Бесспорно, подобное практиковалось далеко не каждой металлической командой, но в лице будущих блэк-металлеров подобные высказывания вскоре нашли самый горячий отклик. Члены группы с гордостью носят амулеты Мьоллнир (Mjollnir) или Молот Тора, и на каждом концерте Хедлунд приносит на сцену огромный викингский рог, наполненный элем (или по особым случаям, медовухой — традиционным древнеевропейским священным вином из мёда). Затем он посвящает одну из песен, обычно "На скаку к славе" своим предкам викингам, пьёт из кубка и обрызгивает фэнов перед сценой. Включая в свои выступления такие элементы традиции. Unleashed обращается к древнему источнику энергии, из которого черпают свои силы самые значительные блэк-металлические группы.
   Unleashed заслуживает внимания в качестве одной из немногих дэт-металлических групп, переживших смерть жанра. В период с 1989- го по 1993-й год дэт-метал был невероятно популярен во всём мире, собирая многотысячные аудитории на свои концерты. Подполье снова было вытащено на дневной свет коммерциализации и оно как всегда отомстило. Жадность звукозаписывающих корпораций, пытавшихся подоить дэт-метал. подписывая контракты с бесталанными группами и выпуская бесконечный поток посредственных и неоригинальных альбомов, привела к быстрому и предсказуемому застою рынка. Обеспокоенные обитатели подполья принялись взращивать новое потомство, устойчивое к разжижению и соглашательству.
   В Норвегии бледные тучи на горизонте предвещали наступление бури. Шведское дэт-металлическое подполье в течении многих лет находилось под пристальным вниманием мировой музыкальной общественности и считалась форпостом самого экстремального на то время музыкального направления. В Норвегии также появились дэт- металлические команды — Mayhem, Old Funeral и Dark Throne. Лидеры норвежского движения сочли, и причём мудро, что для привлечения к себе внимания им нужно осознанно сделать шаг дальше. Показное насилие и жажда крови дэт-метала не представляли из себя ничего путного, и они должны были стать реальностью. Иначе они не представляли собой ничто иное, как звуковой эквивалент бесцельных комиксов для детей. Venom уже показал миру пример преувеличенного богохульства и сделал организованную религию мишенью для нападок. Выросшие среди благодушного отношения к христианству и окружённые гнетущей и отупляющей социальной демократией, которая доминировала в политической жизни Норвегии, эти молодые люди с гордостью приняли блэк-метал. Начав там, где остановились Bathory и Venom, они вложили в свои усилия такую зловещую серьёзность, о которой не мечтало самое экстремальное металлическое подполье. Ошибки трэша и дэт-метала не должны были быть повторены. Нет, это должно стать чем-то совершенно другим — столь чистым и бескомпромиссно жестоким, чтобы навечно оставить свой след в книгах по истории.
 

ЗАРЕВО В СЕВЕРНОМ НЕБЕ

   Словно оазис ужаса в пустыне скуки.
Бодлер "Путешествие"

 
   Главные элементы норвежского металла заключаются не только в музыке. Для звуковых экспериментов оставляется довольно большое пространство, если музыканты придерживаются определённых правил и стиля поведения. В то же время не существует «справочников» по этим правилам и границы идеологии меняются с течением времени. Подобные изменения обычно инициируются самыми видными фигурами, ибо именно ими жанр был создан, управляется и ими же выковывается его будущее.
   Так же как по всему миру Venom считается отцами блэк-метала, ту же позицию в Норвегии занимает Mayhem. Их слава перешагнула границы и приобрела статус международного культа. Mayhem появились задолго до всех и существует и по сей день, хотя в совершенно другой форме. Mayhem всегда будет ассоциироваться с покойным основателем этой группы Ойстейном Аарсетом (Oystein Aarseth) или Евронимусом, убитым в 1993-м году. Задолго до этого трагического события группа была легендарной благодаря слухам, окружавшим её с момента основания.
   Синонимом подъёма норвежского блэка стал журнал Slayer, публиковавшийся в течение 12 последних лет Йоном «Металионом» Кристиансеном (Jon «Metalion» Kristiansen) у себя дома в Сарпсборге, тихом городке недалеко от Осло. Он был как наблюдателем, так и участником подпольного мира экстремального металла дольше всех в Норвегии и его воспоминания имеют большую ценность в составлении целостной картины рождения и ключевых моментов в истории норвежского блэка.
   Металион гордо рассказывает какую ценность для него представляет дэт и блэк-метал:
   "Это кровь, что течёт в моих жилах… это я сам, это моя судьба… другой быть не может — я этому полностью привержен". Его увлечение этой музыкой началось в 1982 году, всего лишь год спустя после выхода первых синглов Venom. В те годы в Норвегии ничего не происходило. Я начинал слушать эту музыку в полном одиночестве, потому что никто из тех, кого я знал, не интересовался ею. Я нашёл единомышленников лишь через несколько лет. Первый номер Slayer вышел в 1985 году.
   Хотя Venom и имел культовый статус в Европе, блэк-металу ещё предстояло выработать свои стиль. В это время Металион узнал о существовании Mayhem, бывшей в то время грубой и примитивной дэтовой группой, встретившись с ними на концерте Motorhead:
   Я встретился с ними на концерте и они рассказали мне о своей команде. Я продавал свой журнал и мне хотелось разузнать о них побольше. Через несколько месяцев у нас завязался более тесный контакт. В то время у них даже не было демо-ленты. Они записали первую летом 86 года — Pure Fucking Armageddon ("Чистый долбанный Армагеддон"). Это было гораздо экстремальнее, чем всё остальное, звук был очень, очень примитивен и очень брутален. В то время нельзя было услышать ничего более экстремального, чем Mayhem.
   Mayhem отыграли всего лишь один концерт вживую незадолго до знакомства с Металионом. "Но это было совсем не то… Они играли ковера Celtic Frost, Bathory и Venom, я думаю, — ни одной своей песни. Тогда у них был другой вокалист по имени Мессайя (Messiah). Металион не может припомнить ни одной столь же суровой команды в Норвегии того времени, хотя недолгое время существовала группа Vomit, предоставлявшая Mayhem'y вокалиста и сессионных музыкантов для некоторых репетиций.
   Mayhem выпустили второе демо и затем мини-альбом Deathcrush ("Гнёт смерти") в 1987 году, ставший с тех пор ценным раритетом. Именно с этого момента группа смогла сделать себе имя и привлечь серьёзных поклонников, поскольку Аарсет очень медленно писал и выпускал материал из-за финансовых проблем или своей настойчивости в контроле за всеми аспектами продюсирования группы. Соответственно было не так много концертов, но те, которые всё же имели место, стали эпохальными вехами в истории норвежского блэка. Металион вспоминает, что ранний имидж Mayhem "в те времена был не очень-то серьёзным — чёрные волосы, кожаные куртки, чёрная одежда. Обычный облик". Однако вскоре Аарсет принял на вооружение "трупный грим" для концертов и фотографий группы — стилизованную черно-белую раскраску, придававшую зловещий могильный вид и ставшую впоследствии одним из фирменных отличительных признаков норвежского блэк-метала.
   Происхождение этой традиции загадочно. Более театральные металлические и панковские группы, такие как Кинг Даймонд или Misfits раскрашивались под вампиров на концертах ещё до 1985 года, Celtic Frost также пользовались этой уловкой. Можно провести историю грима ещё дальше, назад к KISS и Элису Куперу в 70-е годы. У Металиона существует своя теория происхождения боевой раскраски:
   Я думаю, что это началось с группы Sarcophago из Бразилии. Это была очень экстремальная команда, они выпустили альбом и Евронимус сильно на них запал из-за большого количества шипов и трупного грима. Он говорил, что хотел бы, чтобы все группы были такими, потому что он был против дэтового тренда из Штатов и Швеции. Дэт-метал группы выходили на концерты в тренировочных костюмах и он был всей душой против этого.
   В 1988 году швед по имени Пер Ингве Олин (Per Yngve Ohlin) или «Мертвец» стал новым вокалистом Mayhem, придя в состав из дэтовой группы, ориентированной на ужасы, под названием Morbid. Мертвец стал первой ключевой нотой в саге о северном блэк- метале, когда в 1991 году вышиб себе мозги из винтовки, оправдав свою кличку. Во время участия Мертвеца в Mayhem'e норвежская металлическая тусовка в Осло стала приобретать черты маленькой, но тесно связанной группы увлечённых людей. Они основывали новые группы, ходили на концерты друг друга, влияли друг на друга и всегда имели под рукой стандарты экстремальности.
   Новые фэны начали заводить связи в Осло, особенно с Аарсетом. В большинстве своём они были подростками из маленьких городов удалённых Районов Норвегии. Приверженности одним и тем же идеалам, ненависти к одним и тем же вещам, одного и того же стиля жизни зачастую хватало чтобы объединить молодых музыкантов, хотя общение происходило в основном через переписку и телефонные разговоры. Редкие личные встречи случались на концертах более популярных и мэйнстримовых команд в крупных городах.
   На западном побережье Норвегии находится старинный город Берген, известный своей аристократической независимостью от других районов страны — в особенности от Осло. Это родной город Кристиана Викернеса (позднее Официально сменившего имя на Варг), харизматического подростка, энергично бравшегося за любое дело, приходившееся ему по душе в данный момент. Обладая большим опытом игры на гитаре, он вступил дэт-металлическую группу Old Funeral, но быстро устал от их поверхностности и инфантильной тематики. Играя в группе, Викернес познакомился со многими будущими ключевыми фигурами блэк-метала. Он встретился с музыкантами, основавшими позднее Immortal, и с Евронимусом. После ухода из Old Funeral Викернес основал группу из одного человека для того чтобы взять свою работу под полный контроль. Сначала проект назывался Uruk-Hai (имя заимствовано у Дж. Р. Р. Толкина), затем был переименован в Burzum. еще одно заимствование от Толкина, означающее тьму. Металион вспоминает о вхождении Викернеса в блэк-метал тусовку в то время: