Все это почувствовали - и тусовка, и «посторонние», и начальство. Запахло скандалом, без которого рок теряет часть своей прелести. В кулуарах, среди комсомольских работников, замелькали слова «агрессия», «жестокость», «фашизм».
   Кто-то сказал даже: «Хочется взять пулемет и стрелять в этих подонков!» Напомним, что шел уже 1985 год, до апрельского Пленума, с которого принято вести отсчет нынешним изменениям, оставался ровно месяц. Появление АЛИСЫ в новом качестве совпало с переломом в общественной жизни страны.
   Но тогда еще трудно было предположить, насколько изменится духовная атмосфера общества, поэтому опасения за судьбу группы были велики. По накалу страсти, темпераменту, остроте выступление АЛИСЫ безусловно было одним из лучших. Но как присудить звание лауреата группе, которой сразу же наклеили ярлык экстремизма?
   У нас перед глазами протокол заседания жюри с осуждением выступления АЛИСЫ. Мы не собираемся здесь выставлять на посмешище конкретных представителей отдельных учреждений, заседавших в жюри. Но вспомнить о том, какую точку зрения имели на рок официальные организации, на наш взгляд, стоит.
   «ОК ВЛКСМ. С точки зрения политической, тексты АЛИСЫ не удовлетворяют. Они не помогают нам жить и трудиться. У них агрессивная позиция, следование доктору Буги - наркоману, проповеднику чуждых советскому человеку идей. Они культивируют прославление сильной личности…
   Рок-клуб. По смыслу не надо понимать слишком прямолинейно. Раньше все критиковали Леннона, а теперь его считают мэтром.
   Управление культуры. У них не совсем получилось воплощение замысла. Сама подача вызывает возражения.
   ОК ВЛКСМ. И внешний облик у них тоже был неудовлетворителен. Надо было выйти на сцену нормально одетыми. Меломан, может быть, и ирония, но по сути - юродничество.
   Союз писателей. Я не вижу криминала в смысловом содержании песен. Мы не можем вычитать из текстов антисоветской направленности.
   Союз композиторов. Может быть, надо направить из творчество, режиссировать. Потенции у группы большие. Лидер обладает артистизмом».
   Протокол зафиксировал суть высказываний, которые были и пространнее, и эмоциональнее. Результат голосования - 5:2 в пользу АЛИСЫ.
   Ни тогда, ни после РД не был страстным почитателем АЛИСЫ, тем не менее результат голосования вызвал у него радость, ибо не заметить эту группу, не отметить ее было невозможно.
   Эта радость по поводу торжества справедливости была омрачена неудачей уже тогда любимого АКВАРИУМА. БГ пригласил на фестивальное выступление в состав группы знаменитого саксофониста В. Чекасина и исполнил довольно странную для АКВАРИУМА программу музыкального авангарда. Прием публики был противоречив, АКВАРИУМ остался без лауреатского звания.
   Уже через год, на IV фестивале, РД снова занял свое место в жюри, и теперь уже ему, а не его другу Крыщуку пришлось отстаивать право АЛИСЫ на свои песни. Аргументы противников были все те же, но время было уже иное. РД выходил на новый этап своей деятельности, требующий уже не “записок” постороннего человека о любопытном для него явлении, а регулярной целенаправленной работы.
   Последней в жанре “записок рок-дилетанта” можно считать статью “Музыка непослушных детей”, написанную после IV фестиваля, летом 1986 года, и опубликованную журналом “Театр” в следующем году.
   Из бесед рок-дилетанта:
   Константин Кничев
    К.Кинчев (р.1958) - лидер, вокалист, автор текстов и музыки популярной группы АЛИСА (Ленинград).
    Группа АЛИСА появилась на свет в апреле 1983 г., когда бас-гитарист С.Задерий, игравший до того в ленинградской хардовой группе ХРУСТАЛЬНЫЙ ШАР, собрал вокруг себя молодых музыкантов, приверженных рок-н-роллу и «новой волне». Группа сделала программу «Кривозеркалье», в которой мотивы знаменитой книги Льюиса Кэрролла перекликались с современными реалиями общественной жизни. В ту пору в составе АЛИСЫ кроме С.Задерия были А.Шаталин (гитара), П.Кондратенко (клавиша), М.Нефедов (ударные), В.Борисов (вокал, саксофон).
    Настоящий успех пришел к АЛИСЕ весной 1985 г. после того, как в составе группы появился новый певец и автор песен К.Кинчев, переехавший в Ленинград из Москвы. Чуть позже им были созданы песни, ставшие, по существу, молодежными гимнами: «Мы Вместе» и «Мое Поколение».АЛИСА трижды становилась лауреатом традиционных Ленинградский рок-фестивалей (1985-1987 гг.), в начале 1986 г. вышел магнитофонный альбом «Энергия» (спустя два года переиздан фирмой «Мелодия»), в июне 1987 - альбом «БлокАда», в феврале 1989 г. группа закончила работу над альбомом «Шестой Лесничий».
    В составе группы за этот период произошел ряд изменений. В 1986 г. группу покинул С.Задерий, создавший новую группу НАТЕ!. Его заменил бас-гитарист П.Самойлов. В 1988 г. на место А.Шаталина и П.Кондратенко были приглашены москвичи И.Чумычкин (гитара) и В.Осинский (клавиши). Эпизодически в составе группы появлялись и другие музыканты.
    Беседа рок-дилетанта с К.Кинчевым состоялась в Москве в феврале 1989 г.
    РД.Костя, мы с тобой познакомились четыре года назад, после Третьего рок-фестиваля. Помнишь, в доме самодеятельности я тебя отвел в сторонку чтобы поговорить. А ты меня, кажется, принял за какого-то большого начальника.
    Кинчев.Да, было такое…
    РД.А потом, когда ты узнал, что я не из райкома и не из КГБ, как ты к моим занятиям рок-н-роллом относился?
    Кинчев.Ну, я знал, что существует некий писатель, которого я когда-то читал в детстве. Такие веселые морские рассказы - про то, как коноплю в поле собирают. А рок-н-ролл - это просто прихоть богатого человека, который хочет помочь пацанам.
    РД.По-моему, ты меня с Конецким путаешь… Ну, ладно. Я о тебе знаю меньше, чем о ленинградских рокерах. Интересно, как это все начиналось в Москве и конкретно у тебя?
    Кинчев.В Москве это начиналось даже более бурно, чем в Ленинграде. Здесь было столько групп и концертов, что каждый день мы с тусовки куда-нибудь отправлялись и проникали - всеми правдами и неправдами. РУБИНОВАЯ АТАКА, ВИСОКОСНОЕ ЛЕТО, УДАЧНОЕ ПРИОБРЕТЕНИЕ, ДОБРОВОЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО, что-то еще… Ну, и МАШИНА, конечно. Я сам начал ездить на сейшена с семьдесят третьего года, мне четырнадцать лет было. С пластинками тусовка была, для меня главные в ту пору - BLACK SUBBATH. Лет в четырнадцать научился зажимать аккорды, - в пионерском лагере научили. У нас рядом с пионерским лагерем останавливался палаточный городок хиппи. Ну, и они там с гитарами, с магнитофонами, с девчонками… Вот они и научили играть, зажимать первые аккорды. С того и пошло… Потом ансамбль в школе, потом - танцы…
    РД.Как родители, школа к этому относились?
    Кинчев.Родители меня за придурка считали всю жизнь.
 
   РД. А сейчас?
 
    Кинчев.Сейчас нет. Сейчас гордятся. Когда стали в газетах писать… А в школе тогда тоже так относились.
    РД.Говорят, ты играл на танцах в Люберцах?
    Кинчев.Нет, не в Люберцах - в Красногорске. Тоже подмосковный город, такой же.
 
   РД. В какой команде?
 
    Кинчев.Было несколько команд: СЛОМАННЫЙ ВОЗДУХ, ЗОЛОТАЯ СЕРЕДИНА, КРУГ ЧЕРНОЙ ПОЛОВИНЫ… В какие-то меня приглашали. Какие-то были мои…
    РД.ЗОЛОТАЯ СЕРЕДИНА и сейчас, кажется, существует?
    Кинчев.Может быть. Это университетская команда была, меня туда пригласили, но я потусовался и ушел, потому что там меня заставляли петь чужие тексты.
    РД.А к тому времени уже были свои?
    Кинчев.Свои были сразу, как начал. Но они были а-ля BLACK SUBBATH - сплошные упыри, ведьмы, дьяволы - просто конец света! У меня вся комната была разрисована портретами Оззи Осборна, путиной, пауками всякими, черепами… В общим - сплошной сатанизм.
    РД.Где ты учился после школы?
    Кинчев.Сначала работал, потом поступил в Технологический институт. Потом ушел из института. Армию я косил, статья такая была - остаточные явления черепно-мозговой травмы.
    РД.А певческое училище при Большом театре?
    Кинчев.Это смешная история была. Мы однажды пили пиво, на ВДНХ заведение такое было, называлось «Парламент». Сейчас оно закрыто, к сожалению… Пели, пели, потом подходит ко мне один человек: «Ты где-нибудь учишься?» Я сказал - нет. Он дал мне адрес. На следующий день я туда поехал и прошел первый тур. Потом еще раз съездил и поступил. Пел я тогда, как сейчас помню, «Гори, гори, моя звезда…» и «Ой да не вечер, да не вечер…» Под рояль.
    РД.Училище готовило солистов?
    Кинчев.Нет, это для хора. Там четыре года надо было учиться. Я продержался там семестр с хвостиком…
    РД.Ну, а дальше?
    Кинчев.Году в восьмидесятом я вообще с музыкой завязал и вообще два года ничем не занимался. И только в восемьдесят втором начал опять.
 
   РД. А как жил?
 
    Кинчев.Натурщиком работал в Суриковском училище.
    РД.Ну, а потом появился «доктор Кинчев»?
    Кинчев.Да, Появилась у меня такая группа - ЗОНА ОТДЫХА. Нам Панкер в Питере помог записаться.
    РД.Это то, что называется «Нервная Ночь»?
    Кинчев.Да. Это мы записали у Панкера, за одну ночь.
    РД.Тебя уже знали в Ленинграде?
    Кинчев.В очень узких кругах. Меня привозили к Майку, я там песни пел. Майк сказал: «Ну что… Это интересно…»
    РД.Но вот, наконец, ты пришел в АЛИСУ. Мне кажется, что до тебя АЛИСА представляла собою нечто невыразительное. Я сужу по фестивалю восемьдесят четвертого года.
    Кинчев.А мне тогда понравилось. Я для себя даже отметил, что хотел бы играть в этой команде.
    РД.Но вокалист, согласись…
    Кинчев.Боря Борисов? Да, он делал рукой вот так и пел «Сильные идут вперед»…
    РД.Через год все изменилось. Для меня до сих пор первое появление на фестивале восемьдесят пятого года с тобою осталось как нечто в высшей степени крутое и даже шокирующее.
    Кинчев.Да, веселая была программа.
    РД.Тогда ты пел «Я Начинаю Путь». Дальше путь АЛИСЫ я себе более-менее представляю. Конечно, можно было предположить, что твой способ существования на сцене, музыка АЛИСЫ привлекут многих. Но такой суперпопулярности никто не ожидал. Знаешь, я однажды в «Юбилейном» зашел сзади на сцену, когда ты пел, чтобы сверху взглянуть на тусовку. Зрелище меня поразило: колыхающееся море лиц, обращенных к тебе, восторг, счастье и в то же время какая-то тупость… Как ты относишься к своим фанам?
    Кинчев.По-разному. Иногда я их ненавижу, иногда - люблю.
 
   РД. Но не боишься?
 
    Кинчев.Раньше не боялся. Пока один раз не угораздило спрыгнуть со сцены в толпу… Еле ноги унес, чуть не порвали.
    РД.Такой ажиотаж везде или только в Ленинграде и Москве?
    Кинчев.Мы сейчас ездили в Ташкент и Днепропетровск. Прием теплый был, а публики… В Ташкенте зал на четыре тысячи, а билетов продано полторы. В Днепропетровске сначала тоже неполный зал, а потом уже полные.
    РД.Как было с рекламой?
    Кинчев.Никак. Кассы открывали за сорок минут до концерта и продавали билеты только на этот концерт.
    РД.Как реагировали местные власти?
    Кинчев.В Ташкенте меня оштрафовали на пятьдесят рублей. За высказывания со сцены.
 
   РД. А что сказал?
 
    Кинчев.Ну, что я могу сказать? Сказал что-то.
    РД.Какие отношения с милицией в Питере?
    Кинчев.Да вроде теперь отстали. Последний раз в СКК были концерты, никаких стычек не было.
    РД.Объясни, пожалуйста, последние перемены в составе.
    Кинчев.Не захотел играть в команде Шаталин. Ну, не захотел - не надо, что же с ним делать? Пытались его уговаривать - он сказал «нет» и ушел вместе с Пашей.
    РД.По творческим соображениям?
    Кинчев.Объяснил творческими соображениями. Говорил, что хочет играть другую музыку. А Паша его поддержал. С нашей стороны мы расстались предельно мирно, а потом они вдруг обиделись и посчитали, что их выгнали. На самом деле никто их не выгонял, и если Шаталин сейчас скажет, что хочет вернуться - ради бога, возвращайся.
    РД.А что за разборки были с наименованием группы?
    Кинчев.Они решили, что они «старее», чем мы. Дольше играли в команде, потому вроде название АЛИСА им принадлежит. Что меня касается, я мог бы убрать это название, но все оставшиеся сказали «нет». Я поговорил с Задерием, и он сначала сказал, что надо менять название, а потом я привел ему доводы ребят, и он посчитал их разумными.
    РД.Вопрос, конечно, щепетильный, хотя по здравому смыслу все ясно: в сознании любителей название АЛИСА спаяно с твоим именем, хотя не ты создавал эту команду. Ну, а как по-твоему, кто сегодня имеет, так сказать, авторские права на название группы?
    Кинчев.Я считаю, что наш художник Андрей Столыпин. Он придумал и заглавную букву, и оформление сцены, и имидж. Он придумал эти звезды.
    РД.Теперь давай коснемся материальной стороны существования группы. Сейчас группа очень популярна, имеет гастроли, гонорары и прочее. Но есть опасения, что волна широкого увлечения роком, волна ажиотажа пошла на убыль. Массовая публика уже «наелась» рока и обратилась к ЛАСКОВЫМ МАЯМ. Собственно, так и должно быть, ибо рок - это не массовая культура, это достаточно элитарно. Не тревожит ли тебя падение популярности рока?
    Кинчев.Честно говоря, мне на это наплевать. Не будут приходить на стадионы - будем играть на меньших площадках. Не будут приходить туда - будем сидеть в студии и писать альбомы. На квартирах будем снова играть.
    РД.И если будет меньше денег, то черт с ними?
    Кинчев.Черт с ними. Абсолютно все равно.
    РД.Ну и прекрасно. Тогда вернемся к творчеству. Скажи, что ты читаешь? Что любишь в поэзии, скажем?
    Кинчев.Гумилева, Бродского… Но больше всего сейчас люблю Хлебникова, особенно его прозу.
    РД.Костя, исполнился год, как не стало Саши Башлачева. Расскажи о нем. Как вы познакомились?
    Кинчев.Он пригласил к себе на день рождения. Ну, я пришел.
    РД.А до этого не знали друг друга?
    Кинчев.Мы созванивались по телефону. Он меня знал, и я тоже знал его по записям. Я слушал - мне нравилось.
    РД.А что тебе нравилось в его песнях?
    Кинчев.Наверное, то же самое, что и в нем, когда мы познакомились. Он меня научил, прежде всего, относиться к слову не так, как я относился. Мне казалось: слово и слово - черт с ним. Можно обломать, запихнуть в строку. Для него слово было куском жизни.
    РД.Ты это по его стихам видел или вы разговаривали об этом?
    Кинчев.И говорили,кКонечно. Я видел, как он со словом работает, меня даже ломало от этого. Потому что он писал с долей математики, что ли: строил вот так строчки, здесь выводил слова, которые должны рифмоваться, тут закруглялось стрелочками… Это с этим, то с тем - цепочка получалась огромная! А я писал так: сел - и готово…
    РД.В интервью по ТВ ты сказал, что тебе было ясно, как он кончит.
    Кинчев.Я просто был уверен в этом. Другого конца у него не могло быть по всему - по жизни его, по тому, как он ко всему относился.
    РД.А сам он это понимал?
    Кинчев.Не то что понимал - он знал это наверняка. Он уже делал несколько попыток. И никто не мог его остановить.
    РД.Может быть это было связано с вином, с «травкой»?
    Кинчев.Да он не пил вообще! Не пил и не курил. Ничего… Это вот как у Германа Гессе - есть люди из разряда самоубийц. Он был из этого разряда. Другое дело, что они могут так и не дойти до этого конца. Сашка был самоубийцей просто изначально. Это был как был выход про запас. Он, наверное, дает какие-то силы, чтобы преодолевать жизненные трудности. Всегда знаешь, что выход есть, последний… У него, видимо, ничего другого не осталось, кроме этого запретного шанса.
    РД.Скажи напоследок, какие у тебя отношения с Богом?
    Кинчев.Отношения с Богом у меня напряженные: я его люблю, а он меня - нет.

Справочное бюро
 
МАНУФАКТУРА

   Ленинградская группа МАНУФАКТУРА возникла в 1976 г. и на протяжении последующих пяти лет прошла путь, характерный для школьных и студенческих команд: вечера танцев, смены стиля и состава, попытки записи магнитоальбомов. Костяк группы составляли О.Скиба (клавиши, гитара, вокал), Д.Матковский (гитара), А.ушаков (барабаны)
   Выступление на I Ленинградском фестивале планировалось как «прощальное» перед уходом в армию Скибы и Матковского. Пригласив А.Кондрашкина и А.Рахова из СТРАННЫХ ИГР и В.Арбузова из ЗЕРКАЛА, а также ангажировав вокалиста В.Салтыкова из ДЕМОКРИТОВА КОЛОДЦА, группа подготовила программу «Невский проспект», в которой и стала победителем фестиваля, неожиданно для себя и многих. В том же году группа выступила на фестивале в Выборге, записала магнитоальбом «Городские дела» (АНТРОП, 1983) и прекратила свое существование до следующего фестиваля. Однако выступление на II фестивале, в 1984 г., было не столь удачным.
   Возрождения МАНУФАКТУРЫ после прихода из армии Скибы и Матковского не получилось: внезапно умер В.Арбузов, вокалист В.Салтыков подался на профессиональную эстраду (ФОРУМ, ЭЛЕКТРОКЛУБ), сам О.Скиба занял место за клавишами в СОЮЗЕ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК, а Д.Матковский чуть позже собрал группу ОХОТА РОМАТНИЧЕСКИХ ИХ, выступившую на V фестивале и затем прекратившую существование с уходом Д.Матковского в АУКЦИОН.
   В настоящее время существует новая версия МАНУФАКТУРЫ, не играющая заметной роли в музыкальной жизни: О.Скиба, А.Долгов (саксофон), Д.Зубарь (барабаны), А.Суханов (бас), И.Зудик (клавиши).

СТРАННЫЕ ИГРЫ

   Первое выступление СТРАННЫХ ИГР состоялось 6 марта 1982 г. в ДК имени Ленсовета в качестве разогревающей группы перед АКВРИУМОМ. Организатором группы был Александр Давыдов (гитара, вокал), к которому присоединилась братья Г. и В. Сологубы (гитара и бас), Н.Куликовских (клавиши), Н.Гусев (фортепьяно), А.Рахов (саксофон) из группы ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ и барабанщик А.Кондрашкин.
   На I фестивале группа получила приз зрительских симпатий, тогда же, в 1983 г., был записан первый магнитоальбом «Дыдаизм». СТРАННЫЕ ИГРЫ первыми в советском роке взяли на вооружение новые музыкальные формы, соотнесли их с внешним видом и манерой сценического поведения, а также с содержанием текстов, взятых из переводных сборников французских поэтов ХХ века.
   В начале 1984 г. Давыдов и Куликовских покинули группу, и выступление СТРАННЫХ ИГР на II фестивале было не очень удачным, несмотря на обилие сценических эффектов. Последним выступлением группы стали концерты III фестиваля (вместе с тромбонистом Н.Ольшевским). СТРАННЫЕ ИГРЫ записали второй альбом «Смотри В Оба» (АНТРОП, 1985), продублированный три года спустя фирмой «Мелодия», и распались на две самостоятельные группы. Гусев, Рахов и Контрашкин основали АВИА, а братья Сологубы, пригласив барабанщика КИНО Гурьянова и гитариста А.Нуждина, сохранили часть старого названия, окрестив себя ИГРАМИ.

ТАМБУРИН

   Первый состав ТАМБУРИНА был набран гитаристом и автором песен Владимиром Леви в начале 1983 г. До этого Леви играл в ПОСЛЕДНЕМ ШАНСЕ, и его песни были широко известны. Состав ТАМБУРИНА выглядел так: Ю.Данилов (флейта, кларнет, вокал), пришедший из ПИКНИКА, М.Логвинов (фортепьяно), Д.Филимонов (бас), А.Кондрашкин (барабаны), совмещавший игру в ТАМБУРИНЕ с участием во многих группах (АКВАРИУМ, ПИКНИК, МАНУФАКТУРА, СТРАННЫЕ ИГРЫ, а позднее - ОБЪЕКТ НАСМЕШЕК, ДЖУНГЛИ).
   ТАМБУРИН блестяще выступил на I фестивале, стал лауреатом и на II, хотя программа практически не претерпела изменений. Перед III фестивалем группа поменяла состав, выступление ее было принято прохладно. Вместе с Леви и Даниловым играли К.Меркулов (клавиши), А.Петелин (ударные), Г.Заикин (бас). После этого выступления ТАМБУРИН фактически сошел с рок-клубовской сцены, продолжая профессиональное концертно-гастрольное существование. В 1989 г. фирма «Мелодия» выпустила диск-гигант ТАМБУРИНА.

Глава XII. РД: Музыка непослушных детей.

   В наэлектризованном, битком набитом молодежью зале Дворца культуры «Невский» погасили свет. На сцену, уставленную аппаратурой и микрофонами, выбежали четыре фигуры, видимые в слабой подсветке индикатора. Зал приветствовал их отдельными выкриками, свистом. Атмосфера напоминала предгрозовую, когда вот-вот грянет удар грома. Луч прожектора высветил входную дверь зала, где возникла тоненькая, изящная фигура молодого человека в черной курточке без рукавов, черных манжетах на запястьях, с лицом, разрисованным гримом, и вздыбленной прической, в которой присутствовали все тона желтой гаммы - от соломенного до темно-пегого. Зал встретил его появление истошным ревом, который все усиливался, пока молодой человек медленно и почти величаво шествовал по центральному проходу к сцене. Луч прожектора сопровождал его, задевая краем плотную фигуру милиционера в фуражке, тянувшегося, точно баржа на буксире, на расстоянии двух метров за артистом, то ли предохраняя его от восторгов поклонников, то ли ожидая какой-нибудь выходки от него самого.
   Молодой человек, прямой, как струнка, взошел на эстраду и вдруг, резко оборотившись лицом к публике, начал петь. Первые аккорды песни слились с громоподобным воем, топотом, свистом и скрежетом темного зала, хотя казалось, что громче кричать уже нельзя. Неподготовленному человеку лучше было бы переждать этот взрыв энтузиазма где-нибудь вдали. Собственно, неподготовленными были лишь сотрудники милиции, которые стояли в проходах возле каждого сектора, повернувшись лицом к зрителям и наблюдая за порядком. Но считать порядком в этом случае?
   Огромный задник сцены представлял собою писанную гуашью стену кирпичной кладки, в которой зияла внушительная дыра с разводом трещин. Вероятно, она символизировала брешь в общественном сознании, пробитую отечественным любительским роком в последние годы. На фоне стены видна была эмблема Ленинградского рок-клуба, а под нею в экстатическом напряжении, буквально «в поте лица своего», группа АЛИСА во главе с автором текстов и музыки, вокалистом Константином Кинчевым прокладывала себе дорогу к лауреатским званиям IV смотра-конкурса любительских групп Ленинграда и области.
 
Мне неясен взгляд тех, кто устал,
Мне непонятен тот, кто спит.
Я не принимаю языка столбов,
И мне неинтересен лифт.
Я люблю окно, из окна виден день,
А ночью - видна ночь.
И если кто-то думает так же. Как я,
Мы с ним похожи точь-в-точь.
Мы вместе!
Мы вместе!…
 
   Повинуясь рефрену, тысячный зал вскидывал вверх растопыренные два пальца и повторял за Кинчевым: «Мы вместе!»
   Среди немногих, сохранявших хотя бы внешнее спокойствие, кроме уже названных сотрудников милиции, были и члены жюри смотра-конкурса: представители ОК ВЛКСМ, Управления культуры, Союза композиторов, Союза писателей. ВТО, Дома самодеятельного творчества, рок-клуба… Я представлял в жюри Ленинградскую писательскую организацию
   Описанная атмосфера сопутствовала выступлениям по крайней мере половины групп из числа шестнадцати, участвовавших в заключительном третьем туре конкурса. Почти все группы, вызвавшие восторженный прием, стали лауреатами.
   АЛИСА закончила свою сорокапятиминутную программу, и публика повалила в фойе и буфеты, чтобы охладить страсти пепси-колой.
   О публике стоит сказать особо. Разнообразие стилей одежды и причесок способно удовлетворить вкусы модников любой эпохи: вот стиль «ретро» - со стоячими воротничками, узкими галстуками, прическами «кок», брошками из фальшивых бриллиантов; вот «металлический» стиль - с потертыми джинсами, обилием заклепок, браслетов, брелоков и кулонов, для которых годятся ключи, гайки и вообще любое железо; вот стиль «панк» - с выбритыми висками, затылком и петушиным гребнем на макушке; вот вообще непонятно что, но смотреть интересно. Принципиальная эклектика сочетается у многих с придуманностью «фенечек», как на молодежном жаргоне принято называть мелкие аксессуары наряда - значки, заколки, защепки, кожаные ленточки, манжеты. Заклепки, серьги и пр. В принципе «фенечкой» может служить любой предмет, для нее не предназначенный. Чем неожиданней, тем лучше.
   Людей, попавших сюда впервые, легко узнать по тому усилию, с каким они сохраняют равнодушие на лицах. Мол, и не такое видали! Нет, такого они не видели, ибо рок - это всегда немного карнавал и маскарад. Не следует только придавать этому слишком серьезное значение. Мы хорошо умеем застегиваться на все пуговицы и делать себя внешне похожими на других. Здесь нам демонстрируют, как можно быть внешне оригинальным. К сожалению, последнее не всегда совпадает с внутренней оригинальностью.
   Наблюдателю, сумевшему попасть хотя бы на один из пяти концертов Ленинградского фестиваля - а попасть туда было необычайно трудно! - сразу бросалось в глаза переплетение проблем и противоречий, в котором существует наша любительская рок-музыка. Но разобраться в них с первого взгляда не удается. Необходимо сделать определенное усилие, затратить на это время, а главное, сохранить доброжелательную непредвзятость взгляда. Потому что рок с его сарказмом, напряженностью, экспрессией, соединением крайностей, маскарадностью, наличием собственного жаргона и ритуалов как бы предохраняет себя от случайных людей. Он намеренно шокирует обывателя, привыкшего к убаюкивающей сладкозвучности эстрады. И лишь сделав это усилие, можно попасть в простой человеческий аир с его болями и надеждами и понять тогда, что бравада, экстаз, насмешка нужны ему, чтобы защититься от пошлости и фальши.