В Сербии, Македонии, Боснии и Герцеговине в средневековый период своеобразно претворяются художественные традиции Византии. Базиликальные (церковь святой Софии в Охриде, 11 в.) и однонефные (церковь монастыря Студеница, 12 в.) сменяются здесь крестово-купольными (церковь святого Климента в Охриде, 13 в., церковь монастыря Грачаница, 14 в.) и триконховыми храмами (церковь монастыря Каленич, 15 в.), часто украшенными нарядными узорами кирпичной кладки и орнаментными керамическими вставками. В 14-15 вв. здесь сооружались крепости (Маглич, Смедерево) и укрепленные монастыри (Манасия, Дечани). Исходившая от византийских прототипов стенопись Македонии отличалась драматической экспрессией (фрески церкви св. Пантелеймона в Нерези, 12 в.), стенопись Сербии - возвышенностью и лирической просветлённостью образов (фрески церкви в монастыре Сопочани, около 1265). В 15- 17 вв. в живописи усилились черты повествовательности и декоративной орнаментальности. Скульптура получила слабое развитие (близкий романской пластике резной декор построек Сербии 13- 14 вв., отличающийся упрощённостью и наивной выразительностью изображений). Резьба по дереву была распространена в Македонии. Своеобразны надгробные камни «стечаки» с плоскорельефными фигурами и нарядными орнаментами, распространённые в Боснии и Герцеговине, Черногории. После турецкого завоевания (конец 14 - 2-я половина 15 вв.) строительство в Македонии, Сербии, Боснии и Герцеговине сократилось. В городах возводились мечети, минареты, караван-сараи. Распространились дома так называемого балканского типа с глухими оштукатуренными стенами и выступающими верхними этажами. В изобразительном искусстве вплоть до 18 в. сохранялись традиции поздневизантийской культуры.
В начале 19 в. во всех югославянских землях начало формироваться светское искусство (портреты живописцев В. Караса - в Хорватии, К. Иванович, К. Данила - в Сербии, М. Лангуса, И. Томинца - в Словении). Стиль «бидермейер» сосуществовал в этот период с тенденциями романтизма. С развитием просветительского и национально-освободительного движения в середине 19 в. появилась национальная историческая и пейзажная живопись. Романтические черты сочетались в ней с реалистическими тенденциями (работы Д. Аврамовича, Дж. Крстича и Дж. Якшича - в Сербии). В 1870- 1880-е гг. распространилась реалистическая жанровая живопись, отмеченная в Словении пленэрными исканиями (Я. и Ю. Шубицы), в Сербии и Хорватии - демократическими чертами (У. Предич, Н. Машич). Одновременно возникли академические тенденции (П. Йованович). На рубеже 19-20 вв. многие живописцы стремились освоить новейшие достижения европейской культуры, обращались к поискам новых средств художественной выразительности. Переживало расцвет искусство словенского импрессионизма, отмеченного демократическими тенденциями (И. Грохар, М. Стернен, Р. Якопич, М. Яма). К приёмам живописи постимпрессионизма обращались в портретах, жанровых сценах и национальных пейзажах (в Сербии - Н. Петрович, в Хорватии - М. Кралевич, И. Рачич). Со 2-й половины 19 в. развивается скульптура, постепенно освобождающаяся от академических канонов. Крупнейшим скульптором югославянских земель был в начале 20 в. И. Мештрович. В его работах, проникнутых суровой мужественностью и героическим пафосом национального утверждения, неоклассическая монументальность сочетается порой с чертами декоративной стилизации. В архитектуре со 2-й половины 19 в. распространяются парадные постройки в духе европейской эклектики (университеты в Белграде и Любляне, Народный театр в Загребе) и в стиле «модерн».
После образования в 1918 единого югославского государства художественная культура в условиях буржуазно-монархического режима развивалась противоречиво. Прогрессивное национальное направление в изобразительном искусстве складывалось в борьбе с академизмом и воздействием модернистских течений Запада. В 1920-30-е гг. в творчестве ведущих художников обращение к отдельным приёмам постимпрессионизма, кубизма, фовизма и экспрессионизма сочеталось с поисками национального своеобразия, ярким жизнеутверждением (работы П. Добровича, М. Конёвича, И. Биелича - в Сербии, М. Милуновича - в Черногории, Л. Личеноски, П. Мартиноски - в Македонии), а порою и социально-критическими нотами (работы Ф. и Т. Краль - в Словении). Ряд художников стремился развивать традиции народного искусства (К. Хегедушич, примитивисты И. Генералич, М. Вириус - в Хорватии). С 1930-х гг. получила развитие социально заострённая графика (Дж. Андреевич-Кун - в Сербии, О. Постружник, М. Детони - в Хорватии, Х. Смрекар - в Словении). В 1930-е гг. в Сербии переживало расцвет искусство т. н. «поэтического реализма» (интимные по звучанию пейзажи, портреты и жанровые сцены И. Табаковича, М. Челебоновича, Н. Гвозденовича). В скульптуре выделяются работы Мештровича и его последователей (А. Августинчича - в Хорватии, Т. Росандича - в Сербии). В зодчестве в 1920-30-е гг. поиски национального стиля (постройки И. Вурника, И. Плечника - в Словении) сосуществуют с тенденциями неоклассики (В. Ковачич - в Хорватии) и функционализма (Н. Добрович, Д. Брашован - в Сербии, Д. Иблер, С. Гомбош - в Хорватии). В период Народно-освободительной войны 1941-45 в Ю. многие художники, участвовавшие в войне, оставляют выразительные зарисовки (Андреевич-Кун; Постружник, Детони; Б. Якац- в Словении, И. Муезинович - в Боснии и Герцеговине). Реалистические национальные традиции сохраняют своё значение в первые годы после установления нар. власти. К темам национальной истории, национально-освободительной войны и социалистического строительства, к образам современников обращаются живописцы Андреевич-Кун, Г. А. Кос, П. Лубарда, Муезинович, скульпторы Августинчич, С. Стоянович, Б. и З. Калины, Л. Долинар. С конца 1950-х гг. преобладающее значение приобретают формально-пластические искания. Композиции в духе абстракционизма и экспрессионизма создают живописцы М. Б. Протич, Л. Возаревич, Лубарда, Э. Муртич, скульпторы Д. Джамоня, И. Кратохвил. Распространяются сюрреализм (М. Станчич), «оп-арт», «кинетическая» скульптура и другие модернистские течения. Гуманизмом, жизненной выразительностью и поэтичностью образов, метафоричностью художественного языка выделяются работы художников, не порывающих с изобразительностью (живописцы Л. Вуяклия, Ф. Михелич, Г. Ступица, К. Дивьяк, скульпторы В. Радауш, О. Янчич, Д. Тршар, Н. Глиди др.). С конца 1940-х гг. успешно развивается архитектура. После завершения восстановления разрушенных фашистскими оккупантами городов и сёл в Белграде, Загребе, Любляне, Сплите, Риеке, Нови-Саде, Титограде и других городах сооружены новые благоустроенные жилые районы. Заново отстраивается столица Социалистической Республики Македонии г. Скопье, разрушенная землетрясением в 1963. Для построек Ю. характерны изысканная строгость профилировки фасадов, гибкость и целесообразность пространственной композиции (общественные центры Нового Белграда, Титово-Ужице, площадь Революции в Любляне). При возведении новых районов тонко используется рельеф местности, применяются местные строительные материалы. Большие успехи достигнуты при строительстве курортных комплексов на Адриатическом побережье. Выделяются работы архитекторов Добровича - в Сербии, Э. Равникара - в Словении, С. Радевич - в Черногории и др. Уделяется большое внимание сооружению мемориальных комплексов в память павших в годы борьбы с фашизмом (работы Б. Богдановича в Сремска-Митровице, Мостаре, с. Ясеновац и др., М. Живковича на Сутеске, и др.). Действует Союз художников Ю.
В народном искусстве Ю. развиты гончарство, резьба по дереву, художеств, ткачество и обработка металлов, изготовление кружев, отличающиеся локальными особенностями у каждого из народов. См. также Македония , Сербия , Словения , Хорватия , Черногория и иллюстрации при этих статьях.
Лит.:Алешина Л. С., Яворская Н. В., Искусство Югославии, М., 1966; Белоусов В. Н., Современная архитектура Югославии, М., 1973; Mal J., Zgodovina urnetnosti pri Slovencih, Hrvatih i Srbih, Ljubljana, 1924; Kaaanin М., L'art yougoslave des origines a nos jours, Beograd, 1939; Mole W., Sztuka sBowian poBudniowych, Wr. - Kr. - Warsz.,1962; Дероко А., Споменици архитектуре IX- XVIII века у Jyгославщи, Београд, 1964; Millet G., Frolow A., La peinture du Moyen Вge en Yougoslavie. v. 1-4, P., 1954-1969; [elebonovi A.], Savremeno slikarstvo u Jugoslaviji, [Album, Zagreb], 1965; Umetni ko blago Jugoslavije, Beograd, 1974.
Г. С. Голенко.
XV. Музыка
В музыкальных культурах различных областей страны - Боснии и Герцеговины, Македонии , Сербии , Словении , Хорватии , Черногории (см. раздел Музыка в соответствующих статьях) - отразились особенности их культурно-исторического развития. Многонациональный состав населения, влияние музыкальных культур соседних народов (немецко-австрийской классической музыки, итальянские песни, ориентальной, а также античной и византийской культур) способствовали многообразию музыкальных «диалектов» и обусловили специфические черты национальной профессиональной музыки.
Наибольшее своеобразие сохранил музыкальный фольклор центральных районов Ю., а также Черногории (меньше внешних влияний). Особенно самобытны героические эпические песни, исполняемые в сопровождении гусле , и песенно-танцевальный жанр коло . Развитие профессиональной музыки тормозило турецкое владычество (15-19 вв.); в Хорватии и Словении, где уровень профессионального музыкального искусства издавна был более высоким, проявлению национальных традиций препятствовало господство Габсбургов. В Словении профессиональные музыканты появились в 15 в., в Хорватии -в 16 в. (в монастырях Далмации, позднее - в Дубровнике). В 16-18 вв. европейскую известность получили Я. Галлус, И. Лукачич, И. М. Ярнович. В 18 - начале 19 вв. крупными музыкальными центрами стали Любляна (в 1701 основана Филармоническая академия, одна из старейших в Европе; в 1794 - филармоническое общество, в 1816 при нём открылась музыкальная школа - первая на Балканах) и Загреб (в 1827 основано музыкальное общество «Музик-ферайн», с 1829 при нём - музыкальная школа). С конца 18 в. в Ю. гастролировали иностранные оперные труппы (постоянно в Сословном театре в Любляне, основан в 1765; в Загребе - с 1797). Первые словенские оперы - «Белин» Я. Зупана (около 1780) и«Фигаро» Я. Новака (1790). В 19 в. под воздействием национально-освободительных движений начался подъём национальных культур; созданы первые хорватские национальные оперы - «Любовь и злоба» (1846) и «Порин» (1851, пост. 1897) В. Лисинского; в Загребе открылся оперный театр (1834, позднее Хорватский национальный театр). В Сербии в 40-е гг. возник национальный театральный жанр «пьесы с пением». Музыкально-просветительную работу вели хоровые общества в Сербии и Хорватии (в Панчево, 1838: в Загребе, 1839; в Белграде, 1853) и т. н. «читальни» - в Словении (в Любляне, 1852). Развивались главным образом песенно-хоровые жанры. Среди композиторов - Ф. Ливадич и Лисинский (Хорватия). Н. Джуркович и И. Шлезингер (Сербия), Ю. Флейшман, Г. и К. Машеки (Словения). В связи с новым подъёмом национально-освободительного движения 60-х гг. возникли Драматическое общество и «Глазбена матица» (Словения, 1867, 1872); музыкальные школы в Любляне (1882), Белграде (1899, ныне «Мокраняц») и др.; основан Национальный театр («Народно позориште») в Белграде (1868), оперные труппы при Хорватском национальном театре (1870, с 1895 - в новом здании) и Словенском национальном театре (1892). Среди многочисленных хоровых обществ - рабочие общества (в Сербии - в 1876 в Крагуевце, в 1880 - в Белграде, позднее «Абрашевич»). В числе композиторов конца 19 - начала 20 вв. - К. Станкович, И. Маринкович, С. Мокраняц (основоположник сербской музыкальной классики), И. Зайц, Д. Енко. Основана Словенская филармония (1908). В Белграде оперными спектаклями и симфоническими концертами руководил С. Бинички, автор первой сербской оперы «На рассвете» (1903). Объединение югославянских народов в 1918 в единое государство способствовало развитию их культур. Оживилась музыкальная жизнь; открылись консерватории в Загребе (1916, с 1922 Музыкальная академия), Любляне (1919, с 1939 Музыкальная академия); в Белграде создана Музыкальная академия (с 1937). Основаны музыкальные школы в Сараеве (1920), Баня-Луке (1934), Скопье (1934), Цетине (1929), Подгорице (ныне Титоград, 1937), а также хоровые муз. общества во всех крупных городах страны. Работают музыкальные театры - в Белграде (с 1920), Загребе, Любляне; оперные спектакли ставились в Сараеве (с 1929), Скопье (с 1936). Организованы филармонические оркестры в Загребе (1920), Белграде (1923), Сараеве (1923), Любляне (1936); квартеты и трио в Белграде, Загребе, Любляне. Среди хоровых обществ - «Обилич», «Станкович», «Коло», «Люблянский колокол». В 20-30-е гг. формировались национальные композиторские школы в развитых областях страны, зарождалась профессиональная музыка в остальных её частях. Среди композиторов - П. Конёвич, М. Милоевич, С. Христич (Сербия), К. Баранович, Я. Готовац, И. Славенский (Хорватия), М. Когой, С. Остерц, М. Бравничар (Словения), Ф. Мачеёвский, В. Милошевич (Босния и Герцеговина), Ж. Фирфов, Т. Скаловский, Т. Прокопьев (Македония), И. Иванович (Черногория). В конце 30-х гг. выдвигаются первые в Ю. музыканты П. Марковац и В. Вучкович, разрабатывавшие проблемы музыкальной эстетики, музыкальной социологии и истории музыки с марксистских позиций; оба были разносторонними музыкальными деятелями (погибли во время фашистской оккупации). Вторая мировая война 1939-45 прервала развитие музыкальной культуры Ю.; музыканты, участники народно-освободительной борьбы, создавали массовые хоровые песни. После освобождения страны основаны многочисленные музыкальные организации, коллективы, музыкальные учебные заведения во всех крупных городах. Созданы Союз композиторов Ю. (1950) и республиканские творческие союзы. Работают музыкальные театры в крупнейших городах Ю.; симфонические оркестры Радио и филармонические оркестры; Академический хор и симфонический оркестр Дома Югославской народной армии в Белграде; камерно-инструментальные ансамбли, в том числе «Загребские солисты». Во всех республиках созданы ансамбли народной песни и танца («Коло», «Ладо», «Танец», «Оро», «Шота» и др.), многочисленные хоры. Проводятся фестивали, в том числе международные «Дубровницкие летние игры» (с 1950), «Загребские биеннале» (с 1961). Выходят музыкальные журналы «Звук», «Словенска глазбена ревия», «Музыка и школа» и др. Среди современных музыкантов - композиторы М. Ристич, С. Райичич, Д. Радич (Сербия), Н. Девчич, И. Брканович, М. Келемен (Хорватия), М. Козина, П. Рамовш, Д. Швара (Словения), Б. Ивановски, В. Николовски, Т. Зографски (Македония), Д. Шкерл (Босния и Герцеговина); музыковеды И. Андрепс (Хорватия), С. Джурич-Клайн (Сербия), Д. Цветко (Словения); дирижёры О. Данон, Ж. Здравкович, Д. Жебре, С. Хубад, М. Башич, М. Хорват; певцы и певицы М. Чангалович, Б. Цвейич, В. Хейбалова, В. Руждьяк, Л. Корошец, В. Буковец, Р. Бакочевич, М. Стоянович; пианисты Д. Трбоевич, А. Прегер, 3. Марасович, И. Мачек, Ю. Мурай, Б. Мусулин; скрипачи И. Озим, К. Рупел, В. Маркович, И. Пинкава.
Лит.:Асафьев Б., Из области югославянского народного музицирования и взаимосвязи русской и славянской музыки, Избр. труды, т. 4, М., 1955; Мартынов И., Стеван Мокраньяц и сербская музыка, М., 1958; Ямпольский И., Музыка Югославии, М., 1958; Из прошлого югославской музыки. Сб. статей югославских, музыковедов, М., 1970; Jugoslav music, ed. J. Andreis, S. Zlati. Beograd, 1959; Andreis J., Cvetko D., uri-Klajn S., Historijski razvoj muzicke kulture u Jugoslaviji, Zagreb, 1962. см. также лит. при статьях Македония , Сербия , Словения , Хорватия , Черногория .
Е. И. Гордина.
XVI. Балет
Первые балетные спектакли показаны в Ю. в 18 в. итальянскими и немецкими гастрольными труппами. В 1894 в Загребе сформировался небольшой балетный коллектив под руководством О. Бартика, поставивший в 1895-1898 «Коппелию» Л. Делиба, «Жизель» А. Адана; были предприняты первые попытки постановки национальных балетов; позднее эта труппа выступала только в оперных спектаклях. После 1918 складывались постоянные балетные труппы в театрах Белграда, Любляны, Загреба. Их руководителями были русские танцовщики (Е. Полякова, Маргарита и Макс Фроманы). В 1927 был поставлен национальный балет «Пряничное сердце» К. Барановича (балетмейстер Маргарита Фроман), в 1933 - «Охридская легенда» С. Христича, в 1938 - «Чёрт в деревне» Ф. Лотки. В 30-40-е гг. часто ставились балеты, в которых использовался национальный фольклор (балетмейстеры Фроманы, Пиа и Пино Млакары, О. Хармож). После Народно-освободительной войны 1941-45 созданы труппы в Сараеве, Нови-Саде, Скопье, Мариборе и др. В Белграде работал один из ведущих балетмейстеров Д. Парлич, ныне руководитель труппы К. Обрадович: в Загребе - А. Ройе, М. Йованович, С. Павлетич. В спектаклях используются элементы национальной хореографии, ставятся одноактные балеты (часто бессюжетные) на классическую музыку, балеты композиторов разных стран, в том числе советских. С 1960 раз в два года в Любляне проводятся международные балетные фестивали. В 1947 создана балетная школа (Белград).
Лит.:Marinkovi Raki В., Nikolajevi R., Ballet Jougoslave, Beograd, 1958.
XVII. Театр
Театр Ю. вобрал в себя традиции искусства народов, населяющих Боснию и Герцеговину, Македонию , Сербию , Словению , Хорватию , Черногорию . После (образования в 1918 единого югославского государства театр развивался в более благоприятных условиях, хотя и испытывал трудности, связанные с реакционной политикой правящих кругов великосербской буржуазии. Повышению уровня актёрского мастерства и режиссёрского искусства способствовало творчество режиссера Б. Гавеллы, работавшего в Национальных театрах Белграда, Нови-Сада, Загреба и Любляны. Гавелла утверждал на сцене принцип ансамблевой игры; выступал также как театральный критик и педагог, близкий принципам системы К. С. Станиславского. Укреплению на сцене прогрессивных общественных тенденций помогали комедии Б. Нушича, а также пьесы Б. Шоу, Л. Пиранделло, К. Чапека, произведения советских авторов (В. П. Катаева), вводившиеся в репертуар вопреки запретам цензуры. Создавались рабочие самодеятельные и студийные театры с революционным репертуаром (например, «Пролетарская сцена» в Любляне, 1928-35, режиссер Ф. Делак). В годы 2-й мировой войны 1939-45 многие театры закрылись. Актёры - участники Народно-освободительной войны 1941-45 создавали профессиональные и любительские труппы, игравшие пьесы национальных классиков, инсценировки, пантомимы.
После образования ФНРЮ начали работать Национальные театры в столицах всех республик. В 1948 в Белграде был создан Югославский драматический театр (главный режиссер Б. Ступица, до 1970), ставящий югославскую и мировую классику, [современные пьесы, произведения русской и советской драматургии. В Загребе начал работать драматический театр «Гавелла» (с 1954). Репертуар этих театров основывается преимущественно на современной отечественной и зарубежной драме. Ведущий театр страны - Национальный театр в Белграде, который ориентируется на широкого зрителя, знакомит его с отечественной и мировой классикой, пьесами Б. Нушича, М. Глишича, современных югославских авторов М. Крлежи, М. Матковича, М. Джоковича, А. Поповича и др., произведения Ж. Ануя, Б. Брехта, Л. Н. Толстого, У. Шекспира и др. Драматическая труппа Сербского национального театра в Нови-Саде чаще ставит отечественную классику (И. Стерия-Попович, К. Трифкович и др.). Высоким уровнем исполнительского искусства отличается драматическая труппа Хорватского национального театра в Загребе (главный режиссер К. Спаич). В её репертуаре пьесы Крлежи, Р. Маринковича.
Словенский национальный театр в Любляне работает над произведениями словенской и зарубежной классики, пьесами современных словенских драматургов (Б. Крефта, М. Бора и др.). В Ю. имеются экспериментальные коллективы. В 50-60-е гг. репертуар их составляли произведения «театра абсурда», в середине 70-х гг. - современная отечественная и зарубежная сатира, произведения классиков. Среди этих коллективов наиболее значительные «Ателье 212» (Белград). С 1969 организуются интернациональные театральные фестивали. В Ю. проводятся также фестиваль «Стерийно позорье» (с 1956, Нови-Сад), Театральные встречи «Йоаким Вуйич» (с 1974, Вршац), а также международный фестиваль - «Дубровницкие летние игры» (с 1950) и Фестиваль студенческих театров в Загребе. С 1950 в Белграде, Загребе, Любляне и других городах работают научные центры, Академии театра, кино и телевидения, в которых ведётся подготовка молодых специалистов. Издаются журналы «Сцена» (с 1964, Нови-Сад), «Театрон» (с 1973, Белград). Вопросы теории и истории театра разрабатывает институт литературы и театра Югославянской академии наук и искусств в Загребе (с 1948).
Лит.:Вагапова Н. М., Театр народов Югославии. Сценическое искусство, драматургия, в кн.: История зарубежного театра, ч. 2, М., 1972; её же. Театр Социалистической Федеративной Республики Югославии, в кн.: История зарубежного театра, ч. 3, М., 1977; Гавелла Б., Драма и театр, М., 1976.
Н. М. Вагапова.
XVIII. Кино
Первые киносъёмки были произведены в 1905 фотографом М. Манаки. Кадры кинохроники последующих лет запечатлели Балканские войны (1912 - 1913), эпизоды 1-й мировой войны. Первый югославский игровой фильм - «Карагеоргий» (1910, режиссер И. Станоевич-Чича), посвященный вождю первого сербского восстания 1804-13. В период между двумя мировыми войнами предпринимались попытки наладить отечественное кинопроизводство, но все они потерпели неудачу. Полулюбительские югославские фирмы не могли выдержать конкуренции иностранных лент.
Новый этап в развитии югославской кинематографии связан с Народно-освободительной войной 1941-45. Партизанские хроникёры снимали военные операции против оккупантов, эпизоды становления новой жизни на освобожденных территориях и т. д. Первый фильм народной Ю. - «Кинохроника, № 1» (1945). В августе 1945 основаны киностудии в Белграде, Загребе, Любляне, в 1947 - в Сараеве, Скопье, в 1949 - в Подгорице (с 1952 Титоград). Звуковая художественная кинематография Ю. началась фильмом «Славица» (1947, сценарий и режиссер В. Африч) об антифашистской борьбе в Далмации. С тех пор ведущей и наиболее разработанной в югославском кино стала военно-патриотическая тема. С её воплощением связаны достижения югославского экрана: «Большой и маленький» (1956, режиссер В. Погачич), «Девятый круг» (1960, режиссер Ф. Штиглиц), «Козара» (1962, режиссер В. Булайич), «Прометей с острова Вишевица» (1964, режиссер В. Мимица), «Битва на Неретве» (1969, режиссер Булайич), «Сутьеска» (1973, режиссер С. Делич), «Ужицкая республика» (1974, режиссер Ж. Митрович) и др. В 60-70-е гг. кинематографисты обращаются к актуальным проблемам современной югославской действительности: «Лицом к лицу» (1963, режиссер Б. Бауэр), «Подопечный» (1966, режиссер В. Слиепчевич), «Дом» (1975, режиссер Б. Жижич) и др. Большое место среди национальных фильмов занимают экранизации произведений классической и современной национальной литературы: «Своего тела господин» (1957, режиссер Ф. Ханжекович), «Незаконнорождённые» (1963, режиссер И. Претнар), «Дервиш и смерть» (1974, режиссер З. Велимирович), «Поезд в снегу» (1976, режиссер М. Реля) и др. Значительных успехов достигло югославское документальное кино. Мировую известность завоевала загребская школа мультипликации (возникла в 1950). Её виднейшие представители - Д. Вукотич, Н. Драгич, Б. Довникович. С 1971 в Ю. проводится международный кинофестиваль - «Фест». В СФРЮ (1976) 12 студий художественных и 20 - короткометражных фильмов. С 1949 в Белграде функционирует Югославская кинотека. Издаются журналы «Filmska kultura» (с 1957), «Ekran» (с 1962), «Sineast» (с 1967).
Лит.:Анохин И., Киноискусство Югославии, М., 1966; Кино Югославии, М., 1978.
И. М. Райгородская.
