С Аллой мы знаем друг друга уже много лет, очень много, не буду говорить сколько. Она и меня однажды поддержала морально. Тогда мне это очень было нужно: я по сути оказалась одна. И ждала толчка, чтобы понять, правильно ли я иду по жизни, то ли делаю.
   Алла, надо отдать ей должное, действовала очень тактично и деликатно. Не прямо, а намеками. Она рассказывала мне о своей жизни и так потихонечку выталкивала меня из моего состояния. Выталкивала, чтобы я ничего не боялась. Я очень благодарна ей. Потом наши пути как-то разошлись, но когда меня спрашивают: «Кто для вас, Лариса, лучший представитель российской эстрады, кто настоящая звезда?» — я говорила, говорю и буду говорить: Пугачева. Она стала эпохой. И вот, мы знаем, бывает так: зрители любят певицу, а коллеги к ней относятся иначе. Или наоборот.
   Тут же любовь и со стороны зрителей, и со стороны тех, кто работает на эстраде.

«Встречи-90». Через тернии

   Мне казалось, Пугачева настолько яркая индивидуальность, что она, говоря языком критиков, самодостаточна. То есть может на сцене обходиться без антуража, без подпевок. Как она назвала одну из своих программ — «Пришла и говорю». Пришла одна, и никого ей больше не надо. И нам, зрителям, между прочим, тоже.
   Думал — и в жизни у нее так же. Может обходиться без друзей, без повседневных забот и вообще без всего, что обременяет простых смертных.
   На самом деле оказалось все, как в ее песне: «Так же, как все, я по земле хожу». И одна она никак не может.
   Уже после окончания дирижерско-хорового отделения Музыкального училища имени Ипполитова-Иванова Алла ежегодно отмечала свой праздник — приход весны.
   Извините, что называю Пугачеву просто Аллой. Не хочется постоянно твердить «Пугачева», «Пугачева», уподобляясь нянечкам из яслей, которые командуют двухлетками, будто у них нет имен:
   — Иванов, ползи сюда! Зюзюкина, отдай сейчас же мишку Сологубову!
   В первое воскресенье марта, в любую погоду Алла заваливалась в парк Сокольники, в кафе «Фиалка». С друзьями.
   — Алка в «Фиалке», — шутили они.
   Теперь «Фиалка» стала рестораном. Здесь все изменилось. В университетские годы я тоже бывал тут. Раньше все выглядело проще: столы без крахмальных скатертей и салфеток блестели от мокрых тряпок, которыми протирала их уборщица, одна на весь зал. Самообслуживание. И посетители в буфете набирали нехитрую снедь, предварительно захватив в зале стол и садовые стулья, которых расставляли столько, сколько хотели.
   «В „Фиалке“ нам было уютно, — вспоминает Алла. — Меню — студенческое, складчина обходилась в два рубля с носа. Да и пили мы немного — для настроения, поздравить с началом весны.
   Компания — чудесная, расставаться не хотелось, сидели, пока не выгонят. До десяти! Ужасно поздно!»
   Хорошо, когда люди умеют придумывать себе праздники. В этом — любовь к жизни, вера, что мы появились на земле не случайно, и живем, конечно, для лучшего.
   Встреча весны. Не знаю, не тогда ли зародилась у Аллы идея «Рождественских встреч»? Но какую-то перекличку между этими праздниками можно нащупать. Ну хотя бы желание ощутить себя в одной семье, среди друзей, оказать им поддержку — не это ли сказалось позже?
   — В «Рождественские встречи» девяностого года мы все делали сами, все вместе. И костюмы шили, и декорации устанавливали, —рассказала мне Пугачева. — Я тогда придумала: все мужчины выходят на сцену в смокингах. Это красиво, торжественно и празднично. Но где эту красоту раздобыть? Да еще на такую банду. Кому-то взяли на прокат, кому-то сшили, у кого-то свой нашелся. Малинин как надел тогда смокинг, так и не снимает его до сих пор. Смокинг стал его имиджем!
   Александра Малинина мы записали в Малой студии АТВ. Он вспоминал первые «Рождественские встречи», в которых участвовал:
   «Тогда еще в силе была советская власть и я, откровенно говоря, очень боялся исполнять тот репертуар, который в то время пел, — это и „Поручик Голицын“, и ряд белогвардейских романсов. В конце концов мы, в общем, махнули на все рукой — давай попробуем. Сказался и авторитет Аллы Борисовны. И все состоялось. И никого не расстреляли, хотя „Голицын“ в то время был бомбой на этих „Встречах“.
   Первые «Рождественские встречи» мне дороги тем, что на них я встретился с моей женой Эммой. Я пригласил на концерт свою знакомую, она и привела с собой мою нынешнюю супругу.
   Она мне потом рассказала, что, как услышала меня, внутренний голос ей шепнул: «Это поет твой супруг!» На что она ему: «Тьфу, тьфу, тьфу! Посмотри, какой он страшный!»
   А я действительно в то время эпатировал публику: был очень худым, на голове делал огромный начес и носил непонятные одежды с цепочками, кольцами, миллион цепочек на шее, даже на белые кроссовки «Рибок» натягивал наши отечественные калоши. В общем, как говорится, такой «штрих-пунктир». И как ей пришло на ум в меня влюбиться, до сих пор не понимаю...»
   Те «Встречи» стали знаменательными не только для Малинина. Хотя были они так давно, что многое быльем поросло.
   1990 год. Время летит так, что «еще при Горбачеве» уже звучат почти как «при царе Горохе». Кто помнит, что именно тогда Станислав Говорухин заговорил о «разгуле перестройки», а Верховный Совет единодушно принял закон об отмене цензуры? Газеты писали о наступлении нового времени, а в магазинах по-старому пустовали прилавки, и на телевидении по-прежнему господствовали замшелые правила: «Держать и не пущать!»
   На самом деле мы встали еще перед одним испытанием — испытанием на нравственность. Алла прошла его с честью.
   Состав встреч на этот раз она подобрала интернациональный. С Украины вытащила трио «Братьев Гадюкиных». У нас их никто не знал. Но Пугачева сумела разглядеть в новичках незаурядный талант. И не ошиблась: трио прекрасно приняли зрители. Вскоре «братья» укатили в Канаду, где работали с не меньшим успехом.
   Интернациональным был и балет — корейский. Алла гастролировала в КНДР, Ким Чен Ир не раз бывал на ее концертах, долго аплодировал и прислал в подарок на выступления во «Встречах» свой балет. Сегодня бы сказали: он сплошь состоял из клонов одной из танцовщиц. Девочек подобрали одну к одной, все параметры одинаковые, и работали они, как отлично отлаженная машина. Если поднимали ножки, то на одну, заранее заданную высоту, как будто по линейке. Их танец был на уровне лучших европейских мюзик-холлов, но музыкой, напоминающей наши родные напевы, произвел фурор.
   В тот год Алла решила ввести новую традицию — вспоминать на «Рождественских встречах» людей искусства, ушедших из жизни, тех, кто нес людям добро, кого стоило помянуть в светлый праздник.
   На сцену выходил Андрей Вознесенский и обращался к зрителям, держа в руках свечу:
   — Зажжем эту рождественскую свечу. Это — свеча Пастернака. И наступивший год — его столетия. И пускай нам светит его великая свеча, свеча поэзии, любви друг к другу, любви к таланту. Я всю жизнь шел на свет этой свечи. Давайте пойдем вместе.
   Он читал знаменитое «Свеча горела на столе», и на экрана вспыхивали портреты Пастернака, Шульженко, Папанова, Миронова, Высоцкого, Даля...
   Стихотворение, что он прочел, — одно из Аллиных любимых. Несколько лет до этого она пыталась положить его на музыку. Не получалось. Попытки шли одна за другой. Успехом они увенчались значительно позже.
   В этой программе было немало открытий. Думаю, эту фразу придется еще не раз повторять, и слава богу. Другое дело — как эти открытия происходят. Назовем хотя бы двух участников «Встреч-90»: Александра Буйнова и Николая Расторгуева. Чем стала для них эта программа, они расскажут сами. Но как Пугачева отыскала их, хотелось бы сказать.
   Есть здесь что-то от случая? Несомненно. С певцом «Веселых ребят» Александром Буйновым дело вроде бы простое. Пугачева работала с этим ансамблем и знала Сашу, когда он только начинал писать свои первые песни. Запомнила его. Но только более чем через десять лет после того, как ушла от «Веселых ребят», решилась извлечь Буйнова из слаженного коллектива и предложить ему выступить певцом-солистом, исполнителем своих композиций. Произошло открытие? Бесспорно. Честь и хвала открывателю.
   С Николаем Расторгуевым все посложнее. Группе «Любэ» было буквально без году неделя, когда Пугачева заметила ее. Нужно же так пристально следить за всем, что происходит на эстрадных подмостках!
   Группа «Любэ» родилась по инициативе композитора И. Матвиенко, поэта А. Шаганова и вокалиста Н.Расторгуева, который к тому времени проработал на эстраде уже больше десяти лет — и все без особого успеха. Он побывал солистом в модных в 70—80-е годы различных ВИА — вокально-инструментальных ансамблях: «Шестеро молодых», «Здравствуй, песня» и «Лейся, песня», «Рондо». В 1989-м Расторгуев вместе с «Любэ» начинал жизнь заново. И уже в конце этого же года вышел со товарищи на сцену «Рождественских встреч».
   Алла угадала в них и новизну, и их потенциальные возможности. И, как ни крути, ей впервые удалось пробить их песню «Атас» и на эстраду, и на телевидение — песню, которая во многом определила лицо группы, вскоре став ее главным хитом.
   «Меня часто спрашивают, когда появилась моя военная форма, ставшая знаменитой, — рассказал Расторгуев. — Это произошло в день перед первым нашим выступлением во „Встречах“, за несколько часов до премьеры.
   Ко мне вдруг приходят ребята от Пугачевой и говорят:
   — Алла хотела бы, чтобы ты на эту песню надел какую-нибудь военную форму, желательно старого образца.
   Я говорю:
   — Откуда я возьму ее? У меня нет ничего подходящего.
   — Ну что же, тогда сейчас же едем в театральную костюмерную, там поищем, — торопят они.
   В принципе все очень логично: «Атас», там же действуют Жеглов, Шарапов. А в чем ходили герои замечательного сериала «Место встречи изменить нельзя»? В том, что осталось у них от фронта, — донашивали свои боевые гимнастерки.
   Так Алла костюмировала одну песню. Но получилось, что форма пришлась мне к лицу. И меня все товарищи, даже музыканты из «Рецитала» уговаривали:
   — Не снимай форму, она тебе идет, тебе не нужно ничего другого вообще!
   И Лев Лещенко уже через год-два сказал мне:
   — Старик, как тебе я завидую! Такое везение случается раз в жизни — нашел сразу и имидж, и костюм! И не нужно шить пиджаки с блестками и другой мишурой.
   Вот так я целых десять лет жил в костюме и с имиджем, придуманными Аллой.
   А после нашего первого выступления во «Встречах», помню, стоим мы в коридоре, в «Олимпийском», с кем-то разговариваем, и вдруг сзади кто-то подходит, за плечи разворачивает меня и целует в щеку. Смотрю — Пугачева.
   — Молодец! — Сказала, повернулась и пошла по своим делам.
   Я так зарделся — уж очень неожиданно это произошло.
   Алла признавалась: все песни, что звучат: в «Рождественских встречах», она выучивает наизусть еще на репетициях. А сколько песен она держит в памяти вообще — удивляться только можно!
   Я вспомнил, как во время подготовки к съемкам в Поворове, Алла села к роялю, но в раздумье брала только одни аккорды. Я попросил ее сыграть мелодию понравившейся мне песни Игоря Николаева «Я тебя боготворю», но она пропустила мою просьбу мимо ушей и заиграла другое.
   — Вот замечательная мелодия, я слышала ее в детстве, но слова забыла, — вопросительно посмотрела на меня.
   — Это Никита Богословский, из кинофильма «Разные судьбы», — сказал я.
   — Красивый был фильм. А слова? Слов не помните? — Алла продолжала наигрывать мелодию.
   — «Отчего ж ты мне не встретилась...» — начал напевать я.
   — А дальше, дальше как?
   Алла смотрела так просительно и ожидающе, что я продолжал. И только допев куплет, опомнился:
   — Это же наглость — петь в присутствии Пугачевой!
   — Но я прошу вас, как там дальше? — ласково улыбалась она.
   Я запел, она неожиданно подхватила, и припев мы спели в унисон. И только тут я понял: ничего она не забыла, все знает и умеет с любого снять всякое стеснение, обратив все в шутку.
   — Что люди подумают теперь? — смеясь, спросила она.
   — Дуэт, — ответил я невпопад.
   — Но после такого дуэта меня сразу выдадут замуж за того, с кем пела! И всюду напишут об этом. Непременно!
   Она снова заиграла на этот раз что-то в рваном ритме.
   — Стиль «хип-хопа» — самый модный! Это у меня внук вчера «хип-хоповал» тут. Сказал, первой фразой его новой песни будет: «Моя бабушка, прикинь, — прикольная девчонка!» Это Никита все, Никита...
   Никита родился в тот же год, когда Кристина Орбакайте и Владимир Пресняков-младший сыграли свадьбу. Родился на радость бабушке, излившей на него все неизрасходованное материнство. И во «Встречах-90» Пресняков-старший вдруг спел оставшиеся совершенно непонятными для непосвященных строки:
 
Ах, Алла, как с нами жизнь сыграла,
И наши дети, Алла, нашли свою любовь!
 
   А затем встал на колени и сыграл для новой родственницы забытую мелодию для кларнета.

Александр Буйнов: не брат, не сват, а овен

   В «Рождественских встречах» я участвую от самых первых до последних. Причин тут две.
   Первая — нельзя сказать, чтобы веселая, но кому как. После первых «Встреч» в Москве мы поехали показывать их в Ленинград. Все великолепно, здорово. Дворец спорта, все красиво. Но там-то Алла и созорничала:
   — Александр Борисович? — обратилась ко мне.
   Ну, народ наш тут же окрестил меня братом Аллы, с ее легкой руки это и пошло. Об этом стали спрашивать журналисты. Я отбрыкивался, говорил:
   — Я — Александр Николаевич!
   Но спустя год или два приезжаю уже с сольными концертами в Киев, Вильнюс, Ригу, и корреспонденты обязательно зададут вопрос:
   — А вам трудно быть братом Пугачевой?
   Я объяснял, что я не брат, не сват, не родственник, в «Рождественских встречах» выступаю не по блату — в ответ улыбки и неверие.
   Вторая причина моего постоянного появления в программах Пугачевой — очень серьезная.
   Мы с Аллой по знаку зодиака оба Овены. Как говорится, «игра была равна, играли два Овена». Многие знают, люди с одинаковыми знаками часто не могут контачить друг с другом. А Овены наоборот, будь их хоть тысяча, легко соберутся под одной крышей, друг с другом поладят и сольются в творческом союзе.
   В моей юности я влюбился в эту девушку, и, как мне казалось, она отвечала мне взаимностью. Это — нормальный служебный роман, мы же работали вместе. Давным-давно встретились на гастролях. Пугачева была в миниюбке, она всегда ходила в мини-юбках, рыжая бестия такая.
   У нас в «Веселых ребятах» она — секретарь комсомольской организации. Комсорг. Мы собирались на гастроли в несуществующую сегодня страну — Чехословакию. Оформляли нас с трудом. Начальство заявило:
   — Поедут только комсомольцы!
   Алла — мне:
   — Вступай!
   Я вступил, но нас все равно не выпустили.
   Я, как и многие другие, умирал от ее голоса. На меня как музыканта действовали еще ее приемы пения. Тогда не было принято петь так, как пела она. Ее знаменитое глиссандо вверх и вниз голосом — никто не позволял себе. Ее пение — прорыв в новое качество. И всегда, когда я слушал ее, у меня мурашки по спине бежали. Это не комплимент. Аллу и нельзя закормить комплиментами, она ко всему привыкла.
   Единственное, что могу сказать, приходя сегодня на ее сольные концерты, я каждый раз задаю себе вопрос: «Вот я сижу в зале, вот Алла, вот сцена, там только черный кабинет, ничего лишнего, а будет ли со мной то же, что было прежде?» Сам страхуюсь: «Наверное, не будет, прошло же столько лет!» Но Алла начинает петь — и вот вам ее феномен: всегда было и будет то же самое, что было со мной когда-то. Она не просто певица, она — драматическая актриса. И этим все сказано.
   Но чем больше проходит времени, тем больше я почему-то вспоминаю именно первые «Рождественские встречи». Может, потому, что это начало, первые шаги, молодость, но по ним у меня ностальгия, и все, что было тогда, кажется хорошим.
   Есть такой анекдот. Спрашивают мужика пенсионного возраста:
   — Когда было лучше, сейчас или тогда?
   — Конечно, тогда, — отвечает он.
   — Почему же? Тогда были сталинские репрессии и, насколько мы знаем, ваша семья пострадала.
   — Как почему? — говорит мужик. — Тогда водка была дешевле и девки моложе!
   Про мои воспоминания о первых «Встречах» такое сказать нельзя.
   Ничего подобного. Они были неповторимые, единственные в мире. Царил дух единения, никто никому не завидовал. Никто не думал, выступать ли первым номером, последним или в середине, с одной или двумя песнями.
   Можно было в любую минуту зайти в гримерку друг к другу. Мне, как и Вовке Преснякову, нравилось естественно заходить в комнату, где переодевался корейский балет. И никто из девушек не визжал, как в «Белом солнце пустыни», не задирал подол, закрывая лицо, а все вели себя непринужденно.
   И вот характерный эпизод. Помню, вскоре после первых «Встреч» я выступал во Владивостоке перед моряками-подводниками. Они в виде подарков закидали всю сцену бескозырками и пилотками. Одну я взял на память. И когда для очередных «Встреч» Юдашкин сшил мне шикарный розовый костюм, я надел эту пилотку, нашел белый значок и прикрепил его к ней. Наши стали говорить, что я похож на эсэсовца. Но эсэсовцы не носили таких костюмов.
   Розовый костюм — веяние того ушедшего времени. Один из моих поздних кумиров — Элтон Джон. Это у него были немыслимые костюмы, очки, головные уборы. Признаюсь, этим он меня заразил. И в новом прикольном костюме я чувствовал себя великолепно. Такую атмосферу создавала у нас Алла.
   И, пожалуй, главное.
   Для «Рождественских встреч» я написал хитовые песни — «Красавица жена», «Билет на Копенгаген», «В тихом омуте». Опять же это Алла еще перед первыми «Встречами» сказала мне:
   — Садись за фортепьяно, ты — пианист, когда-то сочинял хорошие вещи. Пиши себе репертуар.
   С ее легкой руки я сочинил тогда заглавную песню к «Встречам» на стихи Ильи Резника. Она вылилась из меня легко, получилась светлая, хорошая. Если себя не похвалишь, то кто? Естественно, были в ней битловские нотки — я битломан с большим стажем, — но обошлось без плагиата. Только такой битловский отсвет.
   Алла открыла мне дорогу, я по ней лечу, прыгнув с трамплина, и хочется набрать высоту и не приземляться.

«Встречи-91». Быть или не быть

   Алла вспомнила: еще тогда, когда она только начинала, жизненные обстоятельства однажды сложились так, что, казалось, нет выхода. Оставалось только выть от тоски и бежать на край света. Она брела бесцельно по московским улицам, добрела до площади трех вокзалов и решила укатить в никуда, в неведомое.
   Неведомым в тот раз оказался город на Неве. Там у Аллы не было ни близких, ни знакомых. Ее никто не знал и не ждал. Она шла одна по незнакомым улицам и просила счастья у судьбы. Просила так, как в песне, рожденной много лет спустя: «Судьба, прошу: не пожалей добра...»
   Впрочем, что говорить, события 1990 года оказались совсем непохожими на те, что она пережила раньше.
   «Я завидую молодым девчонкам только в одном, — сказала сегодня Пугачева, — они могут, одеться как хотят, танцевать как хотят. У них появилась теперь возможность следить за собой, привести себя в порядок.
   Во всем остальном я не завидую им, мне так жалко их. Я как представлю, что у каждого своя судьба, что им еще нужно прожить эту жизнь... Боже! И чтобы не сломаться. Мы же среди людей живем разных, и люди не всегда добрые, не всегда отзывчивые, не всегда порядочные. А любой человек рождается с доверием к другому. И сколько трагедий девчонке шестнадцати лет предстоит пережить за всю свою жизнь. Сколько трагедий...»
   На долгое время Пугачева исчезла: ни сольных концертов, ни новых записей на пластинки, ни гастролей. И появилась на телеэкране только седьмого января девяноста первого года. Пела так, словно стоит на краю пропасти, куда ее столкнут или она сама в нее бросится.
   Что же тогда произошло? Банальное. И трагическое.
   Она ждала ребенка, подчинилась настоятельному требованию мужа, Евгения Болдина, и матерью не стала. В больнице ей сказали, что у нее был бы сын. Грех страшный. После этого ей никто и ничто стали не нужны — ни муж, ни песни. Депрессия. Она пила — не нашла другого способа заглушить боль.
   И только за месяц до Рождества, когда звонки не умолкали — «Будут ли „Рождественские встречи“?» — сумела найти в себе силы и сказать: «Все. С прошлым покончено. Я должна себе доказать, что справлюсь с собой и выйду на эстраду во что бы то ни стало».
 
Спасибо за то, что уйду,
Не дождавшись, пока ты уйдешь.
Спасибо за сына,
Которого не было, да и не будет, —
 
   спела она в первой же песне новых «Рождественских встреч». И потрясла всех особой, обнаженной откровенностью.
   А ведь, что скрывать, были и среди хорошо знающих ее те, кто уже считал: ее песенка спета.
   — Не дождутся! — сказала мне с улыбкой Алла. — Я заколдована. Неужели не видно? Заколдована и очарована! — Она уже смеется и продолжает: — Во мне живет маленькая девочка без возраста, а все остальное — оболочка, которая может стареть, если за ней не ухаживать. Да я и не боюсь старости. При чем здесь старость! Она — удел каждого. Я теперь вообще не думаю о завтрашнем дне. Мне сегодня должно быть хорошо или плохо, но сегодня. Еще я буду думать о завтрашнем! Я всем довольна. Довольна...
   Володя Пресняков, у которого было время понаблюдать за Аллой, сказал в нашей Малой студии:
   «Алла не поет песни. Она их, можно сказать, прочувствывает через себя. Она их рассказывает. Это даже не песни, а маленькие истории из жизни каждого человека. То, что она поет, происходило практически с каждым.
   Алла рассказывала, что была закомплексованным ребенком. Это, кстати, похоже на Кристину. В детстве Аллины родители больше внимания уделяли ее брату, и она постоянно комплексовала из-за этого.
   Была забитая, очень скромная. И, видимо, жизнь сделала ее жесткой. Не уверен, что это от бабушки, то есть от ее мамы, или от отца, потому что они были милыми людьми. А может быть, она себе решила доказать что-то. Сначала себе, потом остальным...»
   Пресняков-младший, думаю, не зря вспомнил о жесткости Аллы. На этих «Встречах» она понадобилась ей более чем когда-либо.
   Несчастья на этот раз преследовали Пугачеву и актрису, и режиссера. Спалили волосы — пришлось надеть парик. Прожгли перед самой премьерой платье — пришлось выйти на сцену в том, в котором не репетировала и к которому не успела привыкнуть (последнее для актера немаловажно!). Но все это беда не так большой руки.
   Гораздо хуже было другое: когда отсняли «Встречи» для телевидения, в последний день представления выяснилось — почти сплошной брак. То все пересвечено, то расплывчиво, как говорят операторы, «расфокус». Стали искать выход — не собирать же артистов заново, да и срок аренды «Олимпийского» закончился. Что делать, никто не знал. Все ждали, что скажет Пугачева.
   Есть такая театральная байка.
   Режиссер, поставивший пьесу из жизни XVIII века, пригласил на просмотр знаменитого профессора-историка. Он посмотрел и сказал:
   — У вас — сплошные анахронизмы. На сцене все не соответствует эпохе: и платьев с таким глубоким декольте дворянки на носили, и клипсы еще не придумали, и граммофонов не изобрели.
   — А это мы так сделали специально, это такой прием. Мы так задумали, нелепость жизни подчеркнули!
   — Ох, — вздохнул профессор. — Хорошо работать в искусстве. Что ни сделаешь, на все один ответ: «Мы так задумали!»
   Пугачева придумала сходный способ оправдать брак. За монтажным столом фантазия ее работала бесперебойно. Совсем уж негодное изображение перекрывали вставками — игрушечным паровозиком, бегущим по рельсам, внезапно обрывающимся; марширующими обнаженными куклами-солдатиками — они двигались по бесконечным стенкам лабиринтов размеренно и в ногу, создавая впечатление механизированной массы, послушной чей-то руке; прибегали к темповому монтажу, замедлениям и ускорениям, когда певец раскрывал рот, не успевая за собственным голосом; выбирали из брака пересвеченные кадры, которые создавали ощущение жизни, залитой ярким солнцем, слепящим глаза; употребляли нарезку коротких планов, что в ту пору использовалось очень редко. Все это неожиданно приобрело символический смысл, вдруг появился контрапункт, позволяющий по-новому воспринять песню. И...
   И произошло чудо: «Рождественские встречи» прошли непримиримый техконтроль без сучка и задоринки. А пугачевский способ подачи материала стал модным: его тут же начали растаскивать по набиравшим силу клипам и музыкальным фильмам.
   А программа «Встреч-91» была отличная. И как всегда, не обошлась без новинок.
   Впервые появился на эстраде композитор Аркадий Укупник, певший в образе студента не от мира сего, в очках и с портфелем, с которым никогда не расставался. Лариса Долина вышла на сцену в новом обличье — не джазовая певица, а эстрадная дива. Пугачева уговорила ее на этот шаг, придумав ей и новый характер, и новый облик. Лолита из кабаре-дуэта «Академия» впервые согласилась на сольное выступление. И ее Саша спокойно сидел в сторонке, наигрывал на гитаре и поглядывал на преобразившуюся партнершу в белом платье с широкой юбкой до пят и развевающимся на ветру газовым шарфом — ни дать, ни взять Карла Доннер из когда-то знаменитого фильма «Большой вальс».