руки. Звук не отрепетирован, возникает ощущение, что члены группы или не
успели ее толком разучить, или она им просто не нравится. Впоследствии Лулу
и Лавверс записали куда более вкусную обработку этой песни.
Оба варианта только для коллекционеров.

NB: Весь сбор с этого концерта, включая авторские гонорары, был передан
The Lord Traverners National Playing Fields Association.

22 мая. Пресса сообщила, что Лайонел Барт завершил работу над сценарием
фильма, в котором вместе со Стоунз будет сниматься Питер Селлерс. Съемки его
предполагалось начать 19 июня, однако они были отложены до октября, до
приезда режиссера Клайва Доннера.
"Мы знаем, что многие нас не любят; они говорят, что у нас перхоть и
что мы не моемся. Ну и что? Мы же не заставляем их смотреть на нас, верно?
Если я им не нравлюсь, пусть держатся от меня подальше".
Мик Джаггер
23 мая. ТВ ВВС получило свой самый крупный в истории предварительный
заказ на билеты на шоу "Juke Box Jury" 27 июня, где должны выступать Роллинг
Стоунз.
29 мая. "Кажется, что все против них. Их называют самой гадкой группой
Великобритании, их не любят ни родители, ни взрослые вообще. Их даже
приводят как образец молодых людей, с которыми не стоит отпускать на
прогулку вашу младшую сестру".
"Дейли Миррор"
1 июня. Фаны прорываются через полицейский кордон, когда Стоунз
приземлились в аэропорту Джона Ф.Кеннеди, чтобы начать свои первые гастроли
по США.
3 июня. Для начала Стоунз принимают участие в ТВ-шоу "Голливудский
Палас", где ведущий Дин Мартин пытается убить их своими тяжеловесными
шуточками. "У них вовсе не длинные волосы, -- хохмил Дин, -- у них просто
низкие лбы и высокие брови". Между песнями и рекламными заставками: "Прошу
зрителей не расходиться! Не оставляйте меня одного с этими Роллинг Стоунз!"
Его остроумие достигло апогея, когда он сказал о некоем воздушном акробате:
"Это отец Роллинг Стоунз. С тех пор, как они родились, он постоянно пытается
покончить с собой".
15 июня. Гастроли открываются концертом в Сан Бернардино, где вместе со
Стоунз выступают Бобби Ви, Чиффонс, Бобби Голдсборо, Бобби Косток.
10 июня. На прилавках появляется первый номер ежемесячника "The
Official Rolling Stones Book". Цена 1 шиллинг 6 пенсов.
"Если мне задают конкретный вопрос, я даю конкретный ответ. Барабанщики
бит-групп традиционно не должны быть остроумными".
Чарли Уоттс
"Кем бы я был, если бы не играл в Роллинг Стоунз? Бездельником, но
чертовски шикарным бездельником!"
Китс Ричард
10-11 июня. Мечта сбылась: Стоунз записываются в чикагской студии Чесс
вместе с забежавшими на огонек Чаком Берри, Мадди Уотерсом и Вилли Диксоном.
12 июня. Пытаясь продраться сквозь толпу вопящих фанов, шеф чикагской
полиции предупредил их: "Убирайтесь отсюда, или мы вас всех повяжем". В это
время Стоунз пытались провести пресс-конференцию на тротуаре Мичиган Авеню,
напротив Чесс Рекордс.
16 июня. Роллинг Стоунз раскошеливаются на 1.500 фунтов, чтобы купить
авиабилеты домой: они торопятся успеть на бал, посвященный торжественной
церемонии в Оксфордском университете с поминанием основателей и присуждением
степеней. Договор об их выступлении там был подписан год назад.

It`s All Over Now (Womack)
Good Times Bad Times (Jagger-Richard)
Decca F 11934
Дата выпуска: 26 июня 1964
Продюсер: Импэкт Саунд

10 и 11 июня Роллинг Стоунз осуществили свою заветную мечту: они
записались в легендарной студии Чесс с не менее легендарным звукооператором
Роном Мэйлсом. Этой возможностью Роллинг Стоунз не могли не воспользоваться.
Вместе с 'It`s All Over Now' они записали там все номера для ЕР 'Five By
Five'.
В оригинальном исполнении группы Valentinos 'It`s All Over Now' --
колоссальная пластинка, разухабистая и изумительно сентиментальная. Бас в
ней выдвинут на первый план, а барабаны абсолютно сумасшедшие. В Valentinos
чувствуется эйфорическая спонтанность, которую всегда (но тщетно) пытались
превзойти Род Стюарт и Faces.
Это не та песня, которую легко снять один к одному, еще труднее
превзойти оригинал. Стоунз к этому и не стремились. Их заслуга в том, что
они подошли к ней совершенно иначе и доказали тем самым, что у них есть свой
привлекательный стиль, которого так недостает их конкурентам.
Ритмический рисунок был уплотнен, переделаны гитарные партии, и если
певец Valentinos Бобби Вумак журчал словами, придавая тексту радостную
окраску, то Джаггер добился выразительности, разыграв страдания от разрыва с
подругой. Рон Мэйлс изменил звучание до неузнаваемости, так что запись,
сделанную в лучших традициях Стоунз, невозможно спутать с первоначальной. В
бас Билла Уаймена добавлено больше "мяса", и барабаны Чарли тоже звучали как
надо. В звуке гитар появились нужные частоты, и тембр голоса был настроен
весьма искусно. Даже те артисты, на которых всю жизнь торчали Стоунз,
никогда не звучали лучше. Попробуйте вслушаться в гитарные дела Китса
Ричарда и потом попытайтесь найти что-нибудь покруче. Это было началом
обретенной уверенности, началом новой эры.
Для второй стороны сингла, записанной в Лондоне за неделю до начала
американских гастролей, Стоунз расчехлили 12-струнные акустические гитары,
поставили дополнительный микрофон для губной гармоники и повесили Чарли на
плечо большой барабан. Результат? Добротный блюз в духе Дельты Миссисипи.

27 июня. Роллинг Стоунз дают весьма противоречивые интервью ТВ
программе ВВС "Джук Бокс".
1 июля. "Некоторые группы исполняют просто концерты. Мы же предлагаем
настоящее неистовство. Сумасшедшие, неуправляемые, оглушающие полчаса
напряжения и возбуждения, которые и нам самим доставляют столько же кайфа,
сколько и тем зрителям, которые сидят в зале".
Брайан Джонс
24 июля. В Импресс Болрум, г.Блэкпул, произошли самые крупные
беспорядки в истории британского рока; после того, как администрация достала
девятитысячную аудиторию, Китс Ричард ударил ногой в лицо хулигана,
плюнувшего в Брайана Джонса. Через несколько секунд Стоунз бежали со сцены,
когда толпа шотландцев кинулась за ними в погоню.
1-18 августа. На гастролях Роллинг Стоунз, сопровождавшихся истерией,
обмороками, буйством, арестами и переломами черепов, в концертных залах от
Белфаста до Гааги свободных мест не было.

FIVE BY FIVE
Decca DFE 8590
Дата выпуска: 14 августа 1964
Продюсер: Эндрю Луг Олдхэм для Импэкт Саунд

If You Need Me (Pickett-Bateman-Sanders)
Empty Heart (Nanker-Pheldge)
2120 Michigan Avenue (Nanker-Pheldge)
Confessin` The Blues (Brown-McShann)
Around And Around (Berry)

"В те времена, -- вспоминает Китс Ричард, -- когда мы записывались в
Чикаго и Лос-Анжелесе, мы ходили по местным магазинам и покупали кучи
синглов в стиле соул, а потом садились у проигрывателя и разучивали такие
номера, как 'Oh Baby (We Got A Good Thing Goin`)' и репертуар Отиса
Реддинга, и тут же записывали их в студии".
Вот как это делалось!
Сейчас, 12 лет спустя, все эти песни звучат так же непосредственно, как
в ту минуту, когда Стоунз воплотили свою вспышку вдохновения в чистую
энергию. Кроме того, точно схваченный "эффект присутствия" излучает куда
больше неподдельного энтузиазма и юношеской дерзости, нежели музыка недавно
возникших подражателей Стоунз, пытавшихся создать новую генерацию изнеженной
квазидекадентской наркотической юной шпаны.
Хотя Стоунз постепенно смещались в сторону более современного соула,
этот первый визит в Мекку R&B вдохновил их на возврат к старым корням.
Войдя в студию, они очутились лицом к лицу с приемной комиссией в лице
Мадди Уотерса и Вилли Диксона (Чак Берри подтянулся чуть позже), но надо
отметить в их пользу тот факт, что лицезрение их героев, протягивающих им
руки и таскающих их аппарат, не внушило им благоговейного трепета. Напротив,
Стоунз выразили почтение своей духовной родине, воплотив в жизнь старинные
мечты, родившиеся в ужасающе убогих условиях квартиры на Эдит Гроув.
Среди этих пяти песен нет ни одной неудачной. 'Around And Around', вне
всякого сомнения, -- лучшая из всех когда-либо записанных версий песни Чака
Берри (за исключением 'Back In The USA' в исполнении MC 5).
Практически безупречная 'Around And Around' во всех деталях
олицетворяет суть того, чем всегда восхищались и за что боролись Стоунз.
Удивительно, что когда они со всего разгона въехали в инструментальный
проигрыш, во всем Чикаго не погас свет. Это одна из тех нарезок, которые
надо услышать, чтобы поверить, что они существуют. Гитары скрежещут как ножи
на сковородке, Йан Стюарт выбивает на ф-но 8-е доли, а барабаны с басом
грохочут, как трещотки на ветру.
Но вернемся к началу. Первую сторону открывает достаточно медленный
старый слезоточивый номер Уилсона Пикетта 'If You Need Me'. В то время, как
Джаггер усердствует в драматизме, Йан Стюарт нагнетает специальное
настроение, добившись от своего органа почти "церковного" звучания. За те
два дня, что Стоунз провели в Чикаго, они, по всей видимости, почувствовали
себя достаточно уверенно для того, чтобы записать собственный R&B опус
'Empty Heart'. Из-за своего дурацкого ломаного ритмического рисунка, он едва
тянет на три с плюсом.
Как и на всех длительных сессиях звукозаписи, не обошлось без джэма, и
покуда Уаймен задает драйв, Стю подливает масла в огонь, делая стон-таймы на
придушенных нотах. '2120 South Michigan Avenue' -- это попытка Стоунз
запечатлеть в истории свой визит в Чесс. На немецком альбоме (и бутлеге)
существует более длинный вариант этой записи.
Ходят слухи, что на английской и американской версиях номер урезали
оттого, что в конце его за гитару взялся Мадди Уотерс, и выпуск этой части
записи мог грозить неприятностями, связанными с нарушением им своего
контракта. Впрочем, отсутствие на ЕР свободного места -- гораздо более
простое и правдоподобное объяснение.
'Confessin` The Blues' -- номер из репертуара Чака Берри, записанный им
в этой же студии в июне 1960. Чак позаимствовал его у пианиста Джея
Макшэнна, запись которого (с певцом Уотером Брауном), появилась на 20 лет
раньше, в апреле 1941. Как ни странно, Стоунз берут за образец медленную
Макшэнновскую аранжировку этой песни.
Об этом шедевре осталось добавить лишь то, что, наряду с макси-синглом
Битлз 'Long Tall Sally' / 'Five By Five', он, несомненно, является первой и
последней великой ЕР.
Подобных пластинок Стоунз больше не записывали.

5 сентября. Гастроли по Британии вместе с Чарли и Иннес Фоксс.
11 сентября. На концерте Стоунз в Ливерпуле 24 дюжих регбиста, нанятые
для сдерживания толпы, смяты 5.000-й волной истеричных фанов.
17 сентября. В Карлайле для усмирения толпы полиция вызывает служебных
собак.
19 сентября. В Эдинбурге Стоунз спасаются от фанов в бронеавтомобиле.
8 октября. "Нет ничего плохого в том, чтобы быть знакомым с Роллинг
Стоунз. Люди поп-мира не особенно беспокоятся о том, с кем они водят
компанию. Среди их друзей есть даже неоперившиеся птенцы из высшего класса".
Уильям Хики, "Дэйли Экспресс"
16-17 октября. Стоунз выступают по ТВ Западного Берлина.
18 октября. Министр внутренних дел Бельгии отказывается дать Стоунз
разрешение на концерт, пока его не уговаривает ТВ продюсер Франц Ромейнс,
планирующий заснять это событие в Американском Театре Мировой Выставки в
Брюсселе.
20 октября. "В конце концерта английской бит-группы Роллинг Стоунз
сотни разбушевавшихся тинейджеров разломали кресла и разбили окна Парижского
Театра. Была вызвана полиция, которая выгнала публику из зала. В это время
молодежь оскорбляла полисменов и била стекла в фойе. На улице десятки
хулиганов были схвачены и увезены в полицейских фургонах. Но многие,
избегнув этой участи, пошли толпой по бульвару, сдирая со стен плакаты,
разбивая стекла витрин и опрокидывая газетные киоски. В кафе они перевернули
несколько столиков и выкинули посетителей на тротуар. Всего было арестовано
150 человек. Официальный представитель театра заявил, что зданию причинен
ущерб на сумму 1.400 фунтов стерлингов.
"Дэйли Миррор"
23 октября. Стоунз летят на свои вторые гастроли по Новому Свету.
25 октября. Шоу Эда Салливана в Нью-Йорке. "Я обещаю вам, что они
больше никогда не будут участвовать в нашем шоу. Если так будет
продолжаться, мы отойдем от этого бизнеса. Мы перестанем приглашать
рок-группы и не будем пускать на съемки тинейджеров. Честно говоря, я
впервые увидел Роллинг Стоунз за день до передачи. Мне рекомендовали их мои
английские агенты. Когда я увидел их, я был возмущен. Тем не менее, Dave
Clark 5 очень милые ребята. Они настоящие джентльмены, и играют очень
хорошо. Я делал свое шоу 17 лет, и не хочу, чтобы его угробили за неделю.
Эд Салливан (сразу после сцены массовой истерии, вызванной в студии
выступлением Стоунз)
28-29 октября. Съемки для ТВ-шоу "Electronovision TAMI" в Лос-Анжелесе
вместе с Beach Boys, Barbarians, Чаком Берри, Джеймсом Брауном, Марвином
Геем, Jerry And Pacemakers, Лесли Гардином, Йаном и Дином, Билли Джей
Крамером и Dacotas, Смоки Робинсоном и Miracles и Suprimes.

Little Red Rooster (Dixon)
Off The Hook (Jagger-Richard)
Decca F 12014
Дата выпуска: 13 ноября 1964
Продюсер: Импэкт Саунд

Имея в активе всего лишь один хит сингл, Стоунз старались укрепить свои
позиции в мире постоянно меняющихся требований музыкальной индустрии, но то,
что при подобной коньюнктуре они использовали, мягко говоря, сомнительный
материал, было с их стороны довольно нелогично.
Возможно, выпуск 'Little Red Rooster' был оправданным риском, но все же
риском -- этот, по слухам, самый любимый Брайаном Джонсом номер Стоунз был
их последним этнически дерзким синглом.
Билл Уаймен так объясняет творческую подоплеку записей Стоунз тех
времен: "Мы старались играть больше коммерческого материала и на концертах,
и на пластинках. В ту пору мы знали, что много блюзовых дисков нам не
продать, поэтому мы делали такие вещи, как 'It`s All Over Now'".
Тем не менее, Стоунз вступили в свой решающий период. Британский
Бит-бум неожиданно прогремел на весь мир, и в результате от всех, кто попал
в категорию "поп", начиная от Freddie And Dreamers и кончая Роллинг Стоунз,
ждали соответствующего поведения.
Однако, Стоунз были непоколебимы. Они не были ни поп-группой, ни
рок-группой. Роллинг Стоунз были Ритм-энд-Блюзом.
Как утверждает Китс Ричард, "в те времена синглы значили очень много.
Все выпускали по синглу каждые три месяца, и они должны были быть непохожими
на чужие, иначе..."
'Little Red Rooster', по крайней мере, не был похож на другие синглы.
Многие сочли его слишком сильным номером, не имеющим, впрочем, коммерческого
потенциала. В отличие от своих конкурентов, Роллинг Стоунз не пожелали
подчиниться растущей, как на дрожжах, тинибоповой мании. Они решили плыть
против течения и посмотреть, что из этого выйдет.
"В то время, -- говорит Ричард, -- выпустить 'Little Red Rooster' могли
только мы. Единственный способ быть непохожими на всех остальных заключался
для нас в том, чтобы гнуть свою линию".
Итак, очередным синглом Стоунз стал искусно отшлифованный старый номер
Вилли Диксона (известный также в исполнении покойного Сэма Кука). От него во
многом зависело творческое будущее группы. Для компромиссов уже не было
места. Доминирующую роль играла слайд-гитара, а темп песни был признан
"нетанцевальным".
Те, кто хоть что-то смыслил в этих вещах, решили, что Стоунз проиграли.
Но факт остается фактом: несмотря на противоречивость суждений (хороша
ли песня сама по себе и будет ли она успешно продаваться), этот сингл стал
самым большим бестселлером Стоунз, их личной победой и доказательством их
статуса на высококонкурентном рынке. А то, что им удалось хорошо продать
чисто блюзовую песню, также удовлетворило их амбиции. Однако, в дальнейшем с
подобной тактикой было покончено раз и навсегда.
'Off The Hook', номер со второй стороны, представляет собой достаточно
сильную песню в среднем темпе с шаффловым битом. Это одна из многих
композиций Джаггера-Ричарда о крутых юных стервах.

13 ноября. Публикация "официальной" биографии Стоунз "Our Own Story".
21 ноября. "Найдется ли хоть один член Палаты Общин нашего Парламента,
который сможет заставить этих ребят постричься?"
Миссис К.Р.М., Плитмут, Девоншир. Из раздела писем читателей газеты
"Дэйли Миррор"
21 декабря. Публикация иллюстрированной книги Чарли Уоттса "Ode To A
High Flying Bird", посвященной покойному саксофонисту, новатору джаза Чарли
Паркеру. (Книга была написана в 1961 г.)

Анкета 1964 года

    1965



6-8 января. Неудивительно, что Роллинг Стоунз являются причиной
беспорядков на концертах в Белфасте, Дублине и Корке.
17 января. Перед турне по Австралии с Роем Орбисоном Стоунз
останавливаются в Лос-Анжелесе для сессий звукозаписи.
21 января. 3.000 вопящих фанов обыскивают аэропорт в поисках
приземлившихся Роллинг Стоунз.
"Тогда все сходили с ума по Битлз, и людей в бизнесе было очень сложно
убедить в том, что Стоунз определенно не собираются подражать Джону, Полу,
Джорджу и Ринго".
Эрик Истон

THE ROLLING STONES No.2
Decca LK 4661
Дата выпуска: 30 января 1965
Продюсер: Эндрю Луг Олдхэм для Импэкт Саунд

Everybody Needs Somebody To Love (Russell-Burke-Wexler)
Down Home Girl (Leiber-Stoller)
You Can`t Catch Me (Berry)
Time Is On My Side (Meade-Morton)
What A Shame (Jagger-Richard)
Grown Up Wrong (Jagger-Richard)
Down The Road Apiece (Raye)
Under The Boardwalk (Resnick-Young)
I Can`t Be Satisfied (Waters)
Pain In My Heart (Redding-Walden)
Off The Hook (Jagger-Richard)
Suzie Q (Hawkins-Lewis-Broadwater)

Даже самому непосвященному критику стало совершенно ясно, что,
эксплуатируя Стоунз, Эндрю Луг Олдхэм пытался воплотить в жизнь свои самые
эксцентричные фантазии.
Самовыражение -- плохая рекомендация, но в действительности было
совершенно ясно, что Олдхэм считал себя патроном искусства: Франкенштейн в
духе Свенгали и Стоунз -- многообразная Пятерка времен Трилби.
Хотя Стоунз (включая Олдхэма), как и всеостальные, клюнули, разумеется,
на коммерческие аспекты кровосмесительной музыкальной индустрии, они не
только научились ловко манипулировать своим имеджем, заставляя работать его
на свои весьма противоречивые интересы, он еще ухитрились одновременно
претендовать на автономию в качестве апологетов неонасилия.
Как и раньше, Олдхэм не стать помещать на первую сторону обложки
название группы и пластинки. На ней красовалось лишь фото бэнда, и, хотя
музыка осталась прежней, фотография была уже совершенно иной. Мягко
сфокусированные пасторальные тона канули в прошлое. Их место заняли грубые,
зернистые портреты юных распутников, подтверждающие наихудшие опасения всех
родителей!
За предыдущий год Стоунз накопили изрядный запас записей, сделанных в
Лондоне, Чикаго и Голливуде. Тем не менее, в отличие от остальных групп, они
не были заинтересованы в выпуске альбома, успех которого зависел бы от
включения песни с их последнего хит-сингла. В течение ограниченного времени,
отведенного на запись, Стоунз постарались сделать все для того, чтобы альбом
отличался хорошим качеством.
Будучи более этнически разноплановым, чем его предшественник, он, тем
не менее, являлся его логическим продолжением по своей простоте.
Естественно, в него вошли два шедевра из репертуара Чака Берри 'You Can`t
Catch Me' и 'Down The Road Apiece' (последний был записан в присутствии
Маэстро), но Стоунз уже начали сознавать, что раз источник сокровищ стал
иссякать, то, чтобы оставаться во главе движения, им стоит придерживаться
ответвления R&B, более ориентированного на соул, во всяком случае до тех
пор, покуда они не станут писать достаточно собственного материала.
В этом смысле Стоунз едва ли достигли своей цели, записав такие
разноплановые композиции, как, впрочем, довольно-таки бодрая интерпретация
'Everybody Needs Somebody To Love' Соломона Берка из репертуара Ирмы Томас,
хит Drifters 'Under The Boardwalk', небезызвестный номер Мадди Уотерса 'I
Can`t Be Satisfied', слезоточивую балладу Отиса Реддинга 'Pain In My Heart'
и знаменитую 'Suzie Q' Дэйла Хокинса. Поскольку Джаггера и Ричарда уже
вынудили писать свои песни, они включили в альбом 'Off The Hook', 'What A
Shame' и 'Grown Up Wrong', подражательные, малоинтересные и неловкие
композиции. Хотя этот альбом и достоин всяческих похвал, он не стал и
никогда не станет таким нерукотворным памятником, как первый; может быть,
они просто перестарались?
Возможно, кому-то будет интересно узнать, что в 'Down Home Girl' и в
'Pain In My Heart' на ф-но впервые играет маниакальный аранжировщик "от Фила
Спектора" Джек Нитцше.
Вариант 'Everybody Needs Somebody To Love', включенный в американский
'THE ROLLING STONES NOW' (London DS 420), представляет собой не что иное,
как студийный брак, выпущенный по недоразумению.

The Last Time (Jagger-Richard)
Play With Fire (Nanker-Pheldge)
Decca F 12104
Дата выпуска: 26 февраля 1965
Продюсер: Импэкт Саунд

Это первый сингл, сочиненный целиком Джаггером и Ричардом. Он же стал
первым в серии наиболее важных их хит-синглов, записанных в Голливудской
студии RCA с помощью инженера Дэйва Хэссинджера.
Как и в большинстве записей Стоунз середины 60-х годов, его успех был
обусловлен каким-то внутренним раздражающим фактором. То ли в исполнении, то
ли в балансе инструментов присутствует какой-то диссонанс, в то же время,
как это ни странно, приятный для слуха.
'The Last Time' прекрасный тому пример.
Будучи предшественником Хэви Метал Риффа, он одновременно характеризует
начало растущей склонности Стоунз к таким анархическим лозунгам, как 'I
Can`t Get No (Satisfaction)', 'Get Off Of My Cloud', '19th Nervous
Breakdown' и 'Mother`s Little Helper'.
В то время, как Китс Ричард заперт в повторяющемся бритвенно остром
гитарном риффе, якобы заимствованном у Джеймса Брауна, Брайан Джонс скользит
своими жирными пальцами по металлическим струнам лидер-гитары, тарелки и
бубны грохочут, как вагоны на стыках рельсов, а мрачный, перегруженный бас
ухает где-то посередине.
Абразивное качество записи этого, в сущности, очаровательно пошлого
номера и скрежет, вызванный контактом несовместимых звуковых частот,
напоминают звук лампочки, ввинчивающейся в патрон. Постоянный гитарный рифф
так прост, что весь этот гибрид кантри и R&B насыщен усыпляющим ощущением
непрерывного движения, граничащим с гипнотической монотонностью.
'The Last Time' не только подтверждает тот факт, что за короткое время
Стоунз ушли далеко вперед, она, помимо того, в корне пресекает сомнительные
слухи о том, что они -- не более, чем преходящая и подражательная мода.
Песня со второй стороны 'Play With Fire' очень зловеща по настроению;
это, пожалуй, первое публичное заигрывание Стоунз с декадансом.
'Play With Fire' столь же хороша, сколь и первая сторона сингла, она
отражает мазохистско-шовинистические тенденции Джаггера и Ричарда, которые
впоследствии красной нитью пройдут через многие их композиции. Хотя эта
песня и была недооценена, она, тем не менее, достоверно характеризует
социальную среду и атмосферу жизни на Кингс Роуд середины 60-х годов. Фил
Спектор играет в ней на одной из акустических гитар.

10 марта. Деньги -- это очень полезная вещь. Чем больше зарабатываешь,
тем больше тратишь".
Чарли Уоттс
"Я думаю, что американские звезды Ритм-энд-Блюза не подошли нашим
ребятам по трем причинам. Во-первых, они старые, во-вторых, черные, и,
в-третьих, -- противные".
Китс Ричард
20 апреля. "Я часто играю лидер-гитару, и мне совершенно неинтересно
играть ритм. Ритм-гитара -- это очень функциональный инструмент, и это
плохо. Мы в Стоунз играем обычно два солирующих рисунка двумя
лидер-гитарами, а прямой ритм-гитары, как, например, у Shadows, у нас нет.
Кроме того, бас тоже играет тяжелый рифф... в стиле Чака Берри. Если у нас
есть две гитары, почему бы нам не использовать их на полную?!"
Брайан Джонс

GOT LIVE IF YOU WANT IT
Decca DE 8620
Дата выпуска: 11 июня 1965
Аранжировка: Роллинг Стоунз
Продюсер: Эндрю Луг Олдхэм для Импэкт Саунд

We Want The Stones (Nanker-Pheldge)
Everybody Needs Somebody To Love (Russell-Burke-Wexler)
Pain In My Heart (Redding-Walden)
Route 66 (Troupe)
I`m Moving On (Snow)
I`m Alright (Nanker-Pheldge)

Сырой документ гастролей Роллинг Стоунз по Великобритании в марте 1965
года.
Хотя на обложке и написано, что ЕР составлен из записей, сделанных на
трех первых концертах этого турне: Ригал, Эдмонтон (5), Эмпайр, Ливерпуль
(6) и Палас, Манчестер (7), из хорошо информированных источников известно,
что сюда вошли и записи с выступления в Гранаде, Гринфорд (16).
Согласно легенде, инженер звукозаписи Глин Джонс просто поднял микрофон
на балкон и включил магнитофон на запись. Несмотря на плохое качество и
другие технические недостатки, и голос, и инструменты, худо-бедно, но
слышны, и все-таки пластинка страдает полным отсутствием баланса (это
болезнь большинства бутлегов). Тем не менее, она насыщена первичной энергией
как самих Стоунз, так и публики.
Китс Ричард до сих пор утверждает, что период с 1963 по 1966 был для
него самым обессиливающим. В те времена Стоунз постоянно гастролировали, а
как только выдавалась пара свободных дней, записывались в студии. Зачастую
случалось так, что днем у них происходила сессия звукозаписи, а вечером
нужно было играть концерт.
Китс Ричард: "Все мы понимали, что наш студийный или концертный живой
звук имеет мало общего со звучанием наших дисков". Однако, с этим
приходилось мириться, как и со многим другим, хотя никакого компромисса в
том не было. Лишь объединив свои усилия с опытом Джимми Миллера, Стоунз
смогли заставить пластинки звучать адекватно своему саунду. Но об этом
позже.
ЕР открывается скандированием толпы: "Мы хотим Стоунз!" (Ненкер и Фелдж
нагло претендуют на авторские права этой "композиции"), и, после
четырехкратного повторения этой гениальной фразы, Стоунз начинают
24-тактовое вступление к 'Everybody Needs Somebody To Love'. Затем они жмут
на тормоза и въезжают в 'Pain In My Heart' Отиса Реддинга. Волны
оргазмических стонов заглушают голос Джаггера, плачущего "Вернись ко мне,
вернись, вернись, бэээбии". Переключение скоростей, нога на педали газа, и