Сейчас Александр Яковлев возглавляет рекорд-компанию "Электрик Рекордз", специализирующуюся на выпуске электронной музыки.
    Дискография:
   1987 "Танцы по видео" (Зеко Рекордс, 1996) — CD
   1989 "Биоконструктор / Прощай, молодость" ("Мелодия") — LP
    Александр ЯКОВЛЕВ (соло)
   1987 «Поп-комбинат» — магнитоальбом
    БИО
   1990 «Техноромантика» (Русское снабжение, 1993) — CD
   1994 "Электронная лирика" (Imege Records/Jeff Records) — CD
   1995 "Музыкальное движение" (Master Sound) — CD

БОЛЬШАКОВ АНДРЕЙ

   Андрей Большаков — один из самых известных гитаристов отечественной рок-музыки. Родился 14 октября 1956 г. Первая группа — "Шестое чувство" — была создана в 1970-71 гг., когда Андрей еще учился в средней московской школе № 185. Группа продолжала существовать, даже когда Большаков поступил в Московский Полиграфический Институт. "Шестое чувство", как тогда было принято, играла на танцах «фирменный» репертуар из произведений групп "Ти Рекс", "Гранд Фанк". «Криденс», "Слэйд".
   В 1976 г. Большаков вместе с приятелем из своей старой группы перебирается в ансамбль «Фламинго», состоявший из венгерских студентов, обучавшихся в МГУ.
   В 1977 г. он участвует в группе «Фаворит», исполнявшей исключительно произведения Элиса Купера. Группа полгода репетировала, но дала только два концерта, потому что как раз вышел свежий альбом их кумира и появилась необходимость снова садиться на репетиционный период, чтобы готовить новейший материал. Большаков не захотел принимать в этом участие и ушел.
   Три года он не играл нигде, и только в 1980 году принял участие в работе ансамбля "Карусель".
   В 1981 г. Большаков собрал собственный коллектив «Коктейль», который в 1983 году был переименован в «Зигзаг». Кроме самого Андрея (гитара, вокал) в состав группы входили Андрей Бутузов (бас), Андрей Шатуновский (барабаны) и Александр Вахмистров (клавиши). И «Коктейль», и «Зигзаг» исполняли актуальную смесь хард-рока с панком и "новой волной". Удачное выступление на знаменитом фестивале в Долгопрудном в 1983 году и успех магнитофонного альбома «Паноптикум» послужили для музыкантов трамплином для прыжка на профессиональную сцену. Оставшийся один Большаков записал сольный альбом "Надоело!".
   В 1985 году Большаков стал вторым гитаристом в группе «Ария». Благодаря его и Алика Грановского влиянию музыка «Арии» стала более жесткой, приблизилась по звучанию к speed metal. Большакову принадлежит авторство одной из самых известных композиций группы — "Воля и разум".
   Но полностью стремление к скоростному металлу и трэшу было реализовано в группе «Мастер», которая появилась на свет в январе 1987 года. И «Мастер» стал последней группой, в которой работал Андрей Большаков. Он покинул коллектив в 1992 году, желая уйти от трэша и от «чернушных» песен, ставших непременной частью всякого тяжелого стиля.
   С начала 1995 года Большаков издает профессиональный музыкальный журнал "Music Box", основная цель которого поддержать все те положительные моменты, что еще присутствуют в рок-музыке.
    Дискография
   1983 Зигзаг «Паноптикум» — м/а
   1984 Андрей Большаков "Надоело!" — м/а
   1985 Ария "Мания величия" ("Мороз Рекордз", 1994)-CD
   1986 Ария "С кем ты?" ("Мороз Рекордз", 1994)-CD
   1988 Мастер «Мастер» ("Мелодия") — LP
   1989 Мастер "С петлей на шее" ("Мелодия") — LP

БРАВО

   В начале был «Постскриптум», где с 1983 г. плечо к плечу работали Гарик Сукачев (гитара, вокал). Павел Кузин (ударные) и Евгений Хавтан (гитара). Но когда Гарик ушел делать "Бригаду С", то Хавтан начал искать нового вокалиста. Так в сентябре 1983 г. в группе появилась Жанна Агузарова (тогда — Иванна Андерс). Легенда рассказывает, что она — молодая девчушка из сибирской деревни — позвонила Хавтану из телефона-автомата, приехала на прослушивание, спела два блюза без слов и была тут же зачислена в состав. Тогда же, в сентябре, Агузарова придумала и новое название — «Браво», а в группе появились еще два музыканта — Андрей Конусов (бас) и Александр Степаненко (саксофон).
   Первый концерт группы состоялся в декабре 1983 г. на дискотеке в Крылатском. «Браво» исполняло самую актуальную для того времени музыку: "новую волну", неорокабилли и рэгги. Публика с восторгом приняла хиты группы — "Желтые ботинки". «Кошки». "Белый День". Зимой 1984 г. был записан 20-минутный студийный альбом, который мгновенно разлетелся по стране. Но тут же группа была подвергнута серьезным испытаниям. В марте, в отдаленном московском районе Бескудниково милиция провела показательную акцию по ликвидации «несанкционированных» рок-концертов. Операция разрабатывалась на Петровке, 38, а поводом послужило изготовление и продажа местными комсомольцами 400 (!) фальшивых билетов на концерт популярной группы. Но в итоге устроители концерта отделались лишь легким испугом, пострадали только музыканты: за нарушение паспортного режима Жанна Агузарова была водворена в ИТК, где провела долгие девять месяцев. В это время группа пыталась выступать без солистки, но это предприятие не имело успеха, не удалось полностью сохранить и старый состав — в 1985 г. новые музыканты заняли освободившиеся места: Тимур Мартуза-ев (бас), Федор Пономарев (саксофон), Алексей Познахарев (клавиши).
   Возвращение Жанны прошло триумфально, ей рукоплескали большие залы, в 1986 г. «Браво» с успехом выступило на фестивале «Рок-панорама» и группу пригласили на работу в Москонцерт. Начинаются беспрерывные гастроли по стране и за рубежом. В 1988 г. выходят сразу две пластинки — на фирме «Мелодия» и в Финляндии на фирме «Полар-вокс». Но несмотря на всесоюзную популярность у Жанны раскручивается личный и творческий конфликт с Евгением Хавтаном. Она уже покидала «Браво», и некоторое время ее подменяла вокали-стка из ансамбля «Девчата» Анна Салмина (осень 1986), а в декабре 1988 г. Жанна объявляет о своем окончательном уходе из группы. Вместе с ней из «Браво» уходит и Тимур Мартузаев, ставший продюсером ее сольного проекта.
   После долгих поисков Хавтан пригласил в «Браво» вокалиста Евгения Осина ("Ночной Колпак", «Кекс», "Николай Коперник". "Дед Мороз") и 15 апреля 1989 г. состоялся дебют нового состава, в котором появились также несколько новых музыкантов: Сергей Лапин (бас) и Алексей Еленский (труба) вышли на сцену рядом с Осиным, Хавтаном, Кузиным и Пономаревым. В новой программе упор по-прежнему был сделан на рокабилли и саунд советской эстрады 60-х годов, причем в большей степени проявился романтический героизм, связанный с личностью нового вокалиста, тем не менее группа не смогла набрать той популярности, что имелась у нее же при Жанне.
   Меньше года прослужил Осин в «Браво» и ушел делать сольную карьеру. Летом 1989 г. Кузин и Еленский уходят в "Бригаду С", где тоже идут революционные процессы. Их заменяют Игорь Данилкин (ударные), Дмитрий Гайдуков (бас) и Сергей Бушкевич (труба).
   В начале 1990 года вакантное место заняла певица Ирина Епифанова, обладавшая мощным, красивым голосом, и ей прочили большое будущее но ее вклад в историю группы оказался совсем небольшим. Поддавшись на соблазнительные уговоры, в июле она покидает «Браво», чтобы выступить на эстрадном конкурсе «Ялта-90», который казался ей удачным трамплином для начала сольного проекта, но занимает там только скромное третье место, что для нее оказалось равнозначно сокрушительному поражению, и исчезает из поля зрения.
   Некоторое время в «Браво» играет на клавишах и поет юный Денис Мажуков, впоследствии собравший собственный проект "Офф Бит".
   Наконец, осенью 1990 года, с приходом Валерия Сюткина ("Телефон", «Зодчие», "Фен-о-мен") начинается новая большая глава в творчестве «Браво». Сюткину удалось сохранить любимые еще со времен Агузаровой миллионами слушателей интонации группы, добавив в них новые краски. Вновь началась массовая популярность группы, вся страна танцует под хиты «Вася», "Любите, девушки" и др. Другие перемены в составе: Алексей Иванов (саксофон) вместо ушедшего работать на завод Ф. Пономарева.
   Неудачно сложился и для П. Кузина вояж в "Бригаду С": когда там разборки закончились и консенсус был найден, ему пришлось уйти. Компанию ему составил Артем Павленко (также "Бригада С", гитара). Вместе с Робертом Ленцем (вокал), который, кстати, прослушивался в «Браво» вместе с Осиным, но тогда не выдержал конкуренции, они образовали группу "Mess Age", исполнявшую альтернативную музыку. Но так как группа пела на английском, популярности она не имела и в итоге прекратила свое существование. В 1996 г., когда «Браво» покинул Сюткин. в группу вернулся Кузин и привел с собой Роберта Ленца В этом варианте группы Хавтан возобновил эксперименты со звуком, позволив электронике разбавить традиционный саунд "Браво".
   В начале 1997 года Сюткин собрал собственную группу и продолжил ту тему, что обозначил для себя в "Браво".
   Агузарова в 1994 году вернулась в Россию и время от времени выступает с «Браво» в различных ностальгических программах.
   Интересно, что до начала 90-х годов просуществовал и «Постскриптум», но ни особой популярности, ни широкой известности не имел.
    Дискография:
   1984 «Браво» — м/а
   1985 «Браво» — м/а
   1988 «Браво» ("Мелодия") — LP
   1988 «Bravo» ("Polarvox", Финляндия) — LP
   1992 "Стиляги из Москвы" (Sintez) — LP
   1992 "Московский бит" (Sintez) — LP
   1992 "10 лет Браво" (концертный альбом, "Русский Диск") — CD
   1993 ЖАННА АГУЗАРОВА и Браво (General Records) — CD/MC
   1994 "Дорога в облака" (General Records) — CD/MC
   1994 "Live in Moscow' (концертный альбом, General Records) — CD/MC
   1995 "Песни разных лет" (сборник, General Records) — CD/MC
   1996 "Король Оранжевое Лето" — CD
   1996 "На перекрестках весны" (General Records) — CD/MC
   1997 "Серенада 2000+" (Союз) — CD/MC
   1997 "Живая акустика" (Союз) — CD/MC
   1998 "Песни о любви" (Союз) — CD/MC

БРАТЬЯ

   "Братья" (или "Бразерз") — одна из самых первых, если не самая первая, отечественная рок-группа. Она была основана в 1963 году братьями Тимашовыми, Сергеем (ударные) и Аркадием (гитара), и Вячеславом Чернышом (клавиши). Также в состав входили еще двое братьев — Алексей (аккордеон) и Владимир (гитара), их фамилии установить пока не удалось. Инициаторы возникновения этой группы — Сергей Тимашов и Слава Черныш — учились вместе в одной школе, № 661 на Покровке. Группа исполняла танцевальные «фирменные» шлягеры: кантри, блюзы, пьесы Бенни Гудмена. — все на английском языке. Репетиции проходили дома у В. Черныша. Первое выступление группы состоялось осенью 1963 года в Сокольниках, в Доме отдыха "Оленьи пруды".
   Группа распалась летом 1964 года, после поездки на юг. Черныш и Тимашов решили, что их не устраивает нацеленность «Братьев» на коммерческо-танцевальное шоу, и они ушли в ритм-энд-блюзовую группу "Сокол".

БРИГАДА С

   Истоком "Бригады С", как и группы «Браво», следует считать 1979 год и группу «Постскриптум», где Гарик Сукачев и Женя Хавтан некоторое время играли вместе. Но в 1983 году Сукачев, оставив Хавтану в подарок песню "Белый день", ушел, и уже через некоторое время в андеграунде восторженно зашептали о некоей группе, в которой вокалист поет в противогазе и стреляет из розового игрушечного автомата! (Действительно, Сукачев одевал противогаз во время инструментального проигрыша в песне "Слепой".) Но официально днем рождения "Бригады С" принято считать 11 января 1986 года, когда группа выступила на фестивале Московской рок-лаборатории «Рок-ёлка» в ДК им. Курчатова. Состав "Бригады С", собранный буквально за две недели до концерта, выглядел так: Сукачев — вокал. Сергей Галанин (экс-"Гулливеры", бас, вокал), Александр Горячев (экс-"Гулливеры", гитара), Лев Андреев (клавишные). Карен Саркисов (экс-"Центр", ударные — одновременно он стучал и в группе "Звуки My"). Песни «Сантехник» и "Моя Маленькая Бэби" тут же стали шлягерами. Первая программа "Мандариновый Рай" была построена на смысловых шарадах, загадках. Метафоризация общественных явлений характерна и для всех последующих программ группы.
   Почти сразу после этого концерта в группе происходят значительные перемены: ушедшего к Кузьмину Горячева заменяет гитарист Кирилл Трусов, а вместо Андреева за клавишами обустраивается Костя Гаврилов (будущий "Альянс"). А существовавшая в то время цензура сократила название группы просто до "Бригада".
   Первое время на лидерство в группе претендовали двое: и Сукачев, и Галанин. Даже название группы звучало некоторое время как "Бригада СГ". Эти качели едва не привели к распаду группы, но тем не менее "Бригада С" подготовила новую программу. 6 ноября 1986 года группа уже в расширенном составе — с духовой секцией — явила ее народу. Этот день теперь принято считать Днем рождения советского свинг-рока "Бригада С" впервые исполнила такие популярные песни как "Человек в шляпе", "Письмо из Сан-Франциско", «Гады». Сама группа взяла себе добавку к названию — "Оркестр Пролетарского Джаза".
   Раскол все-таки произошел, когда весной 1989 года Сукачев в студии Центра Стаса Намина работал над сольным проектом «Нонсенс». Для его записи он пригласил большую тусовку известных музыкантов. Это — Сергей Воронов (гитара, еще "Лига Блюза"), Тимур Муртазаев (бас, "Браво"), Александр Миньков (бас. "Парк Горького"), Ян Яненков (акустическая гитара, "Парк Горького"), Сергей Ма-заев (саксофон, еще "Автограф"), Павел Кузин (барабаны, "Браво"), Константин Гаврилов (клавиши, "Альянс"), "Ночной Проспект", Детский хор из Дворца Пионеров, певцы из хора Москвской патриархии, а также — музыканты из родной "Бригады С". В итоге этой работы между группой и ее лидером возник конфликт, музыканты "Бригады С" приняли решение уйти и образовать новую группу — "Бригадиры".
   В репертуар этой формации вошли некоторые старые вещи "Бригады С", авторство которых не принадлежало Сукачеву ("Неумейка", "Письмо из Сан-Франциско"), плюс новые композиции. «Бригадиры» много гастролируют, записывают магнитоальбом.
   А собственный состав Сукачева, т. е. "Бригада С", стабилизировался только к концу 1990 года В него вошли: Сукачев (вокал, гитара), Тимур Мартузаев (бас), Павел Кузин (барабаны). Артем Павленко (гитара), Рушан «Рыбка» Аюпов (клавишные, баян), Владимир Голоухов (перкуссия, ксилофон, виброфон), Леонид Челябинский (саксофон), Петр Тихонов (труба), Владимир Чекан (тромбон). Стиль группы, наработанный за много лет, остался прежним, зато Сукачев, испереживавшийся за время конфликта, написал новый шедевр — "Звезда микрорайона".
   В 1992 году «Бригадиры» запросились обратно — все-таки они находились в тени Гарика и это печально сказывалось на их раскрутке. После недолгих переговоров состав "Бригады С" предстал в синтезированном виде: Галанин. Трусов, Максим Лихачев (тромбон), Игорь Ярцев (барабаны) выступали еще за старый состав: Аюпов, Петр Тихонов (труба) — за последний состав, плюс новичок Алексей Ермолин (саксофон) и. конечно, сам Гарик. Какое-то время в группе оставался еще и второй гитарист Артем Павленко, но в конце концов он ушел и вместе с Павлом Кузиным и совместно с Робертом Ленцем они организовал группу "Mess Age".
   Связано ли это с массовыми переделками состава или нет, но в 1992 году Гарик начинает терять собственную энергетику и для подпитки обращается к другим людям и чужим песням. Весной 1992 года Сукачев записывает песню К. Кинчева "Все это — рок-н-ролл" и снимает по ней клип с участием Ю. Шевчука, В. Бутусова, Д. Стингрей, С. Воронова, А. Скляра и др. (Интересно, что миньон с этой песней стал последним миньоном, вышедшим в России, после чего этот конвейер в Апрелевке был остановлен в связи с нерентабельностью.) Тогда же на "Фили Рекордс" выходит одноименная пластинка, на которой Сукачев исполняет свои любимые песни — "По дороге разочарований" Воскресенья, "Серый голубь" Мамонова, "Баньку по-белому" Высоцкого и т. д.
   Осенью беспокойства Гарика выливаются в совместный с «Ва-банком» манифест "Рок-отечество в опасности!". Но надо сказать, что самые сложные времена для нашего рок-сообщества, когда группы распадались, а народ предпочитал слушать "Ласковый май", уже прошли, и наконец-то появились новые имена и новые идеи.
   В 1994 году Сукачев вместе с А. Ф. Скляром создают проект под названием "Боцман и Бродяга". Здесь уже исполняются песни А. Вертинского, А. Северного. В. Высоцкого, старинные салонные романсы, народные песни. Чувствуется влияние Тома Вэйтса. Но поскольку Скляр здесь явно доминировал, то сыграв с дюжину концертов и записав альбом, проект прекращает существование.
   Сразу после него начинается новый проект Сукачева — «Неприкасаемые». Здесь от "Бригады С" принимают участие только Галанин (не всегда), после тщетных усилий, возвращается в родную "Бригаду С". Этими музыкантами были Галанин, Трусов, Ярцев, Лихачев. Остаток духовой секции уходит в «Квартал» и "Ногу Свело", а Сергей Тенненбаум — в группу Евгения Осина.
   В 1995 году Галанин возобновляет собственный проект под названием "СерьГа".
    Дискография:
   1990 Бригадиры «Бригадиры» — м/а
   1991 Бригадиры "Бригадиры — 2" — м/а
   1992 Бригадиры "Бригадиры — 3" — м/а

БУЛКИН БОРИС

   Борис Булкин — блюзовый гитарист. Родился 24 ноября 1957 года (Петух, Стрелец). Окончил Московский Авиационный Институт (МАИ).
   Играть начал еще в школе, в институте собрал первую собственную группу «Уикэнд». В 1975 году впервые попал на настоящий сэйшн, на котором играла группа "Удачное приобретение". Та встреча с Вайтом-Беловым и определила дальнейшую судьбу Бориса Булкина.
   В 1982 году Борис Булкин стал участником группы Николая Арутюнова "Лига Блюза", в которой также играли Михаил Савкин (бас) и одноклассник Булкина Алексей Котов (барабаны). В 1986 году, когда все, наконец-то, разрешили, Булкин откололся от коллектива и стал готовить собственный проект. Месяца три-четыре он репетировал с друзьями. Репетиции носили романтичный характер: за бутылками с портвейном музыканты с тоской вспоминали, как хорошо было в 70-е годы. Но в конце 1986 года Булкин знакомится с бас-гитаристом Юрием Корепановым, и они решают сделать собственную группу "Вольный стиль". Спустя некоторое время к ним присоединился вернувшийся из армии барабанщик Александр Торопкин. Первый концерт новой группы состоялся в начале 1987 года в ДК
   МИСИС на Авиамоторной, где "Вольный стиль" выступал на разогреве у "Бригады С". Несмотря на первоначальный успех в группе начался разлад и разброд, так как в то время блюз, культивировавшийся во всем мире, у нас стал чуть ли не ругательным словом: ведь у нас не музыку — скандалы подавай, чтобы презервативы разбрасывались со сцены… А в 1989 году все вдруг вообще обвалилось под натиском "Ласкового Мая".
   В 1990 году Дворец Молодежи объявил конкурс "Живой звук". Булкин решился сделать последнюю попытку и реанимировал группу. Начался конкурс и трио легко прошло 1 тур, затем — 2 тур и вышло в финал. В состав жюри входили Глызин, Кузьмин, который приехал на конкурс с новой женой, и вот он сидит, смотрит и ему "Вольный стиль" явно нравится: он подпрыгивает, толкает жену, кричит "Гран Фанк! Гран Фанк!" В итоге он вручил Булкину свою гитару как лучшему гитаристу. Таким образом "Вольный стиль" (как и группа "Ра") стал лауреатами этого конкурса. Первое место не присудили никому, так как за него была обещана в награду запись целого альбома, а так "Вольному стилю" дали возможность записать две композиции. Они и были вскоре записаны, правда, на английском, так как звукорежиссер Дворца молодежи Игорь Замараев уезжал в Норвегию, и группа рассчитывала через него получить зарубежный ангажемент.
   "Вольный стиль" просуществовал по инерции еще пару лет и в 1993 году разошелся. Булкин переквалифицировался на рисование матрешек, Корепанов вернулся к своей гражданской специальности, он — врач, а Торопкин ушел в «Кроссроудз», где и пребывает до сих пор.
   Но тем временем в Москве стали зарождаться рок-клубы. И в один прекрасный день Булкину позвонил бас-гитарист Олег Балашов и сообщил, что открывается кабак, где требуется петь по-английски! Удивлению Булкина не было предела, ведь раньше все было наоборот, требовалось петь не менее 50 % песен на русском. Этим «кабаком» оказался "Арбат блюз клаб". Новая группа получила название "Hot Style Band" (тоже присутствует слово "стиль") и в нее вошли: Борис Булкин (гитара, вокал), Олег Балашов (бас), Роман Якшин (барабаны), Андрей Дроздов (клавиши). Новый ансамбль исполнял ритм-энд-блюз с клавишами. Директор "Арбат Блюз Клаб" Царьков приехал, послушал группу, и она была принята в клуб. Зародившаяся в Москве система клубов дала группе желанный ангажемент.
   Спустя некоторое время Якшина. отношения с которым не заладились, обменяли на барабанщика из дружественной группы "White Spirit" Павла Жданкина.
   …Однажды группа играла в клубе «Вояж», и к Булкину подошел его старый друг, бас-гитарист Алексей Попов (экс-"3одчие"), он пригласил Булкина в гости, посидеть, повспоминать былое. В гостях у Попова Булкин встретил Петровича (Михаила Соколова), легендарного барабанщика группы "Удачное Приобретение". Естественно, они решили сыграть блюз на акустических гитарах, а Петрович вытащил из кармана губную гармошку. И только они начали играть, пес Попова начал им подвывать. Тут же было решено делать группу. И в 1994 году на свет появился "Stainless Blues Band". Это название придумал Петрович, но сам он вскоре покинул группу.
   Состав "Stainless Blues Band": Борис Булкин (гитара, вокал), Алексей Попов (бас), Павел Жданкин (барабаны), Роман Гегард (губная гармошка).
   В 1996 году, когда Булкину захотелось поиграть музыку потяжелее, чем было принято в "Stainless Blues Band", был реанимирован "Вольный стиль". В его состав вошли Борис Булкин (гитара, вокал), Юрий Корепанов (бас) и Игорь «Дид» Иванкевич (барабаны, экс-"Монгол Шуудан"). Оба проекта существуют параллельно, но "Вольный стиль" имеет большую популярность и, соответственно, чаще выступает.
   Летом 1998 года за барабаны в группе сел Александр Косорунин (экс-"Лига Блюза"). "Я устал от гастрольной жизни", — объяснил он свой выбор.

БОНИ НЕМ

   Отсчет истории "Бонн неМ" следует вести с 1993 года, когда популярный DJ/VJ, автор теле- и радиопередач «Нержавеечка» и "Забытые Имена" (и по совместительству артист балета Большого Театра) Кирилл Немоляев со своими друзьями из группы «Тризна» решил немного поиздеваться одновременно над отечественной попсой и наиболее упертыми экстремальными металлистами. Был создан псевдоколлектив, исполнявший «кавер-версии» известных в то время попсовых песен в стилистике, близкой к "S.O.D." и "Napalm Death". Присутствовавший на первой репетиции Владимир Бажин предложил название «Ковер» (намек на то, что группа играет кавер-версии), и, пользуясь своим статусом сотрудника музыкальной редакции телекомпании «ВиД», выдал в ближайший же эфир «МузОБОЗА» материал, отснятый на этой самой репетиции. Через пару дней коллектив сменил название, на более звучное и идейное — "Карданный Вал" — которое сочетало в себе агрессивную тупорылость и привкус «совка» — и в очередном выпуске «Нержавеечки» представил расширенный набор своих «песен». Ирония была принята аудиторией, и группа оказалась востребованной на сцене. Репертуар пришлось расширить настоящими каверами песен таких исполнителей, как Африк Симон, "Boney M" и "Dr. Alban", поскольку весь стандартный «сет-лист» "Карданного Вала" длился минут 10–15, не больше. Свой первый концерт группа отыграла на открытии фан-клуба "Черного Обелиска", а второй — перед 2000 зрителей на разогреве у "Cannibal Corpse". Новое, более музыкальное направление, в котором сочеталась мелодика и положительная энергетика поп-музыки и жесткий саунд и драйв хэви-металл, требовало ухода от изначальной нарочито гротескной концепции и старого названия. Некоторое время группа выступала под названием "Немоляев & Гукленгофф", а когда коллектив уже работал в студии над записью первого альбома, родилось название "Бонн неМ". Это словосочетание отражало музыкальные корни (диско 70-х — 80-х) группы, выдавало некоторую обруселость, было пародийным и, наконец, явно намекало на фамилию лидера и фронтмена коллектива.
   Первый альбом "Мелодии и ритмы зарубежной эстрады" был записан во второй половине 1994 года, в базовом составе: Кирилл Немоляев — вокал; Константин Селезнев — гитара, Александр Гукленгофф — бас-гитара, Станислав Вознесенский — ударные. Также в записи принимал участие женский хор из друзей и знакомых музыкантов. Альбом из-за сомнений руководства «ПолиГрам» в его успешности был выпущен только ближе к лету 1995. Вопреки пессимистичным ожиданиям он вызвал восторженную реакцию у публики и официальный тираж одних лишь компакт-дисков составил 7000 экземпляров.
   К сожалению, вскоре после выхода альбома оригинальный состав распался из-за персональных проблем внутри группы. Практически сразу был набран новый состав, в котором из первоначального остались Кирилл и Стас, а ушедших музыкантов заменили гитаристы Георгий Самойлов и Глеб Андрианов (на тот момент не проявившие себя на профессиональной сцене), бас-гитаристка Вероника Фотиева, игравшая до того момента в группе «Бингер» и бэк-вокалистка Наталья Льянова. В этом составе был снят имевший успех у широкой аудитории клип на песню "Бабье лето" (реж. Федор Торнстенстен) и начата работа над новым материалом. Материал был готов к 1996 году, в том же году группа дала несколько концертов — ключевой в клубе "Бедные люди", на котором представила новую программу и приступила к записи второго альбома. В отличие от первого, бесшабашного и припанкованного, второй альбом задумывался как более разноплановый и концептуальный в плане аранжировок. С целью обогатить звучание, для участия в записи со стороны были привлечены различные музыканты, такие, например, как мастер акустической гитары Иван Смирнов, бас-гитарист группы «Кронер» Александр Крылов и певица Ольга Дзусова. После записи альбома опять пришлось долго дискутировать с руководством лэйбла, которое несмотря на успех первого диска опять сомневалось в целесообразности выпуска альбома. За это время группа успела снять клип на песню «Каскадеры» и включит фотоматериалы со съемок наряду с другими архивными снимками в макет оформления диске "Мелодии и ритмы зарубежной эстрады — 2" появились на прилавках летом 1997 года, но к тому времени группа опять прекратила свое существование как действующий коллектив. Причиной того были трения в коллективе, недостаток профессионального опыта музыкантов, недоукомплектованность состава (только один бэк-вокал) и, наконец, отсутствие всякой поддержки со стороны лэйбла. На долгое время проект был законсервирован и возрожден только в конце 1998 года с подачи руководства московского клуба «Свалка» и по инициативе друзей Кирилла из питерской группы «Кома», на базе которой достаточно давно был организован своеобразный филиал "Бонн неМ" в северной столице. В обновленный состав помимо Кирилла входят Александр Гудвин (гитара, бэк-вокал), Аркадий Лебедев (бас-гитара), Николай Голубев (лидер-гитара, бэк-вокал), Анатолий Натаров-ский (ударные (все из группы "Кома") и Татьяна Яценко (бэк-вокал). В концертах группы также часто принимают участие приглашенные музыканты, такие как Антон Королев ("Лаэртский Бэнд") и Дмитрий Серебряник ("Папоротник", экс-"Манго-манго"). За год группа прочно закрепилась на московской клубной сцене, продемонстрировав, что синтез эстрадного и экстремального направления находит отклик у самой широкой аудитории. Летом 1999 года коллектив выступил на ряде фестивалей, в том числе на основной сцене престижного "Pepsi Island' 99" в Будапеште. На волне нового всплеска интереса к коллективу и персоне К. Немоляева было выпущено ретроспективное домашнее видео "Жизнь в искусстве", а также переизданы на кассетах оба альбома коллектива. На момент написания материала группа закончила шлифовку новой программы и встала перед задачей выпуска третьего альбома. В сентябре 1999 года была записана композиция "В мире животных (Сон Охотника)" на тему музыкальной заставки известной телепередачи. В октябре на эту композицию был снят клип (реж. Ф. Торнстенстен), в съемках которого помимо участников коллектива приняло участие окружение группы. На конец года был запланирован выпуск второй части видео, включающего в себя клипы и фрагменты наиболее удачных выступлений группы.