Страница:
Амурской военной флотилии.В 1926 они были упразднены: Владивостокский отряд в 1925 передан в оперативное подчинение органам пограничных войск на Дальнем Востоке, а Амурская флотилия стала отдельной. В связи с агрессией империалистической Японии в Маньчжурии (1931) ЦК партии и Советское правительство приняли решение о создании Морских сил на Дальнем Востоке (созданы 13 апреля 1932), которые в январе 1935 были переименованы в ТОФ (командующий флагман флота 1-го ранга М. В. Викторов с апреля 1932 по август 1937). Создание ТОФ было сопряжено с большими трудностями; первые части формировались из малых кораблей, перевезённых по железной дороге. В 1932 вступил в строй дивизион торпедных катеров и прибыли 8 подводных лодок. В 1934 ТОФ получил 26 малых подводных лодок, создавались морская авиация, береговая оборона. В 1937 было открыто Тихоокеанское военно-морское училище. К началу 2-й мировой войны 1939—45 в состав ТОФ входили 2 бригады надводных кораблей, 4 бригады подводных лодок, бригада торпедных катеров, несколько дивизионов кораблей и катеров, авиационные части, силы и средства береговой обороны, морская пехота. Командующими ТОФ были: флагман 1-го ранга Г. П. Киреев (1937), флагман 2-го ранга Н. Г. Кузнецов (январь 1938 — апрель 1939), флагман 2-го ранга И. С. Юмашев (август 1939 — январь 1947). Во время Великой Отечественной войны 1941—45 ТОФ находился в постоянной боевой готовности. В то же время из состава ТОФ на Северный флот были переведены 1 лидер, 2 эсминца, 5 подводных лодок; свыше 140 тысяч моряков-тихоокеанцев сражались на фронтах в составе морских стрелковых бригад и др. частей. К августу 1945 ТОФ (командующий адмирал И. С. Юмашев, член Военного совета генерал-лейтенант С. Е. Захаров, начальник штаба вице-адмирал А. С. Фролов) имел в своём составе 2 крейсера, 1 лидер, 10 эсминцев, 2 миноносца, 19 сторожевых кораблей, 78 подводных лодок, 10 минных заградителей, 52 тральщика, 49 катеров «МО», 204 торпедных катера, 1549 боевых самолётов (командующий ВВС ТОФ генерал-лейтенант авиации П. Н. Лемешко). Во время
Маньчжурской операции 1945
силы ТОФ участвовали в освобождении Северной Кореи: 12—16 августа десанты с кораблей ТОФ овладели портами Юки, Расин и Сейсин. Авиация ТОФ высадила воздушные десанты в Порт-Артуре и Дальнем. Корабли ТОФ принимали активное участие также в
Южно-Сахалинской операции 1945
и
Курильской десантной операции 1945.За боевые заслуги тысячи матросов и офицеров были награждены орденами и медалями, свыше 50 человек получили звание Героя Советского Союза; 18 кораблям и частям флота было присвоено звание гвардейских, 16 — награждены орденом Красного Знамени, 15 соединениям и частям присвоены почётные наименования. В январе 1947 ТОФ был разделён на 5-й и 7-й флоты, которыми командовали: 5-м — адмирал А. С. Фролов (январь 1947 — февраль 1950), адмирал Н. Г. Кузнецов (февраль 1950 — июль 1951), адмирал Ю. А. Пантелеев (август 1951 — январь 1953); 7-м — адмирал И. И. Байков (январь 1947 — октябрь 1951), адмирал Г. Н. Холостяков (ноябрь 1951 — май 1953). В апреле 1953 флоты были снова объединены в ТОФ, которым командовали адмирал Ю. А. Пантелеев (январь 1953 — январь 1956), адмирал В. А. Чекуров (январь 1956 — февраль 1958), адмирал В. А. Фокин (февраль 1958 — июнь 1962), адмирал Н. Н. Амелько (июнь 1962 — март 1969), адмирал Н. И. Смирнов (март 1969 — сентябрь 1974). С сентября 1974 командующий ТОФ адмирал В. П. Маслов. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 5 мая 1965 ТОФ был награжден орденом Красного Знамени.
ТОФ является океанским флотом, имеет в составе современные корабли, в том числе ракетоносцы и атомные подводные лодки, ракетоносную и противолодочную авиацию, береговые ракетно-артиллерийские войска, морскую пехоту.
Лит.:Боевой путь Советского Военною морского флота, [3 изд.], М., 1974; Тихоокеанский флот, М., 1966.
В. П. Маслов.
членистоногим
, к которым Т. и относили до недавнего времени. Тело короткое (0,1—1,0
мм),
без чёткой сегментации. 4 пары нечленистых бугорковидных ног с 2—9 длинными щетинковидными коготками на конце. 2 глазка. Ротовые органы — пара острых стилетов, служащих для прокалывания оболочек клеток водорослей и мхов, которыми Т. питаются. Пищеварительный тракт — прямая трубка, идущая вдоль всего тела. Дыхание кожное. Раздельнополы. Из отложенных яиц выходят Т., похожие на взрослых (прямое развитие). Около 300 видов. Распространены повсеместно, обитают в морях, пресных водоёмах, во мху и почве. Наземные Т. способны, высыхая, пребывать годами в состоянии
анабиоза
.
В течение нескольких часов переносят охлаждение до —271° и нагревание до 150°
С
.
ТОФ является океанским флотом, имеет в составе современные корабли, в том числе ракетоносцы и атомные подводные лодки, ракетоносную и противолодочную авиацию, береговые ракетно-артиллерийские войска, морскую пехоту.
Лит.:Боевой путь Советского Военною морского флота, [3 изд.], М., 1974; Тихоокеанский флот, М., 1966.
В. П. Маслов.
членистоногим
, к которым Т. и относили до недавнего времени. Тело короткое (0,1—1,0
мм),
без чёткой сегментации. 4 пары нечленистых бугорковидных ног с 2—9 длинными щетинковидными коготками на конце. 2 глазка. Ротовые органы — пара острых стилетов, служащих для прокалывания оболочек клеток водорослей и мхов, которыми Т. питаются. Пищеварительный тракт — прямая трубка, идущая вдоль всего тела. Дыхание кожное. Раздельнополы. Из отложенных яиц выходят Т., похожие на взрослых (прямое развитие). Около 300 видов. Распространены повсеместно, обитают в морях, пресных водоёмах, во мху и почве. Наземные Т. способны, высыхая, пребывать годами в состоянии
анабиоза
.
В течение нескольких часов переносят охлаждение до —271° и нагревание до 150°
С
.
Рис. 2. Тихоходка большая, откладывающая яйца в сброшенную ею шкурку.
Рис. 1. Тихоходка черепашка.
Цаннер
и др.). Общая площадь оледенения 46,8
км
2.
венецианской школы
эпохи Высокого и Позднего
Возрождения
. Приехал в Венецию в юношеские годы. Учился в мастерской Джованни
Беллини
, где сблизился с
Джорджоне
. Около 1508 помогал Джорджоне в исполнении росписей Немецкого подворья в Венеции (сохранились фрагменты). Работал главным образом в Венеции, а также в Падуе (1506), Ферраре (1516 и 1523), Мантуе (1536—37), Урбино (1542—44), Риме (1545—46) и Аугсбурге (1548 и 1550—51). Будучи связан с высшими культурными кругами Венеции (писателем П. Аретино, архитектором и скульптором Я. Сансовино и др.), Т. воплотил в своих произведениях гуманистические идеалы Возрождения. Его искусство, пронизанное мужественным жизнеутверждением, отличается многогранностью, широтой охвата жизненных явлений, глубоким раскрытием драматических конфликтов эпохи.
Ранние произведения Т., относящиеся к началу 1510-х гг. («Христос и грешница», Художественная галерея, Глазго; «Христос и Магдалина», Национальная галерея, Лондон; так называемая «Цыганская мадонна», Художественно-исторический музей, Вена, и др.), обнаруживают близость искусству Джорджоне, чьи незаконченные картины он в это время дописывал. Их роднят с произведениями Джорджоне интерес к пейзажу, поэтичность замысла, черты лирической созерцательности, тонкий колорит. К середине 1510-х гг., после внимательного изучения работ Рафаэля и Микеланджело, Т. вырабатывает самостоятельный стиль. Его образы в этот период спокойны и радостны, отмечены жизненным полнокровием, яркостью чувств, печатью внутренней просветлённости. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок («Любовь земная и небесная», около 1515—16, Галерея Боргезе, Рим; «Флора», около 1515, Галерея Уффици, Флоренция; «Динарий кесаря», 1518, Дрезденская картинная галерея). К этому же периоду относится и ряд портретов, которым свойственны спокойная строгость композиции, тонкий психологизм («Мужской портрет», Национальная галерея, Лондон; «Юноша с перчаткой», около 1520, Лувр, Париж).
Конец 1510-х—1530-е гг. — новый период в творчестве Т., во многом связанный с общественным подъёмом в Венеции, превращающейся в 1520—30-е гг. в один из оплотов гуманизма и республиканских городских свобод в мире нарастающей феодальной реакции. В этот период художник отдавал предпочтение монументальным композициям, исполненным пафоса и динамики («Вознесение Марии», около 1516—18, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция). Он создавал образы, проникнутые яркими жизненными силами, строил композиции картин по диагонали, пронизывая их стремительным движением, пользовался интенсивными контрастами синих и красных цветовых пятен («Празднество Венеры», 1518, Прадо, Мадрид; «Вакх и Ариадна», 1523, Национальная галерея, Лондон; «Положение во гроб», 1520-е гг., Лувр, Париж). Как бы стремясь приблизить изображение к зрителю, художник часто вводил в картины на религиозные и мифологические темы архитектурные фоны и бытовые детали («Введение во храм», 1534—1538, Галерея Академии, Венеция; «Мадонна семьи Пезаро», 1526, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция; «Венера Урбинская», 1538, Галерея Уффици, Флоренция).
Конец 1530-х—1540-е гг. — время расцвета портретного искусства Т. С удивительной прозорливостью изображал художник современников, запечатлевая самые различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность в себе, гордость и достоинство, подозрительность, лицемерие, лживость и т.д. Наряду с одиночными он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображенных, драматизм ситуации. С редким искусством Т. находил для каждого портрета наилучшее композиционное решение, выбирал характерные для модели позу, выражение лица, движение, жест. С 1530-х гг. в каждой картине Т. находил неповторимо индивидуальное колористическое решение. Колорит складывался из тончайших тональных оттенков, причём тщательно дифференцировались ведущие и подчинённые краски, слагающиеся из еле уловимых нюансов. Этот развитый колоризм Т. в немалой степени определяет глубочайший психологизм и эмоциональность тициановских портретов. Колористический строй произведения художник выбирал с таким расчётом, чтобы эмоциональное звучание цвета отвечало главным чертам характера человека. Доминирующий цвет повторялся в перекликающихся с ним оттенках тела, фона, предметов обстановки. Среди лучших портретов Т. — «Ипполито Медичи» (1532—33), так называемый «Ла белла» (около 1536), «Пьетро Аретино» (1545) — все в Галерее Палатина, Флоренция, «Папа Павел III с Алессандро и Оттавио Фарнезе» (1545—46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь), «Карл V» (1548, Старая пинакотека, Мюнхен), «Карл V в сражении при Мюль Берге» (1548, Прадо, Мадрид) и др.
С середины 16 в. начался поздний период творчества Т. В эти годы художник достиг не только вершин живописного мастерства, но и величайших глубин в истолковании мифологических и религиозных тем. Работая последние десятилетия жизни в обстановке усиливающегося политического кризиса в Италии, Т. нашёл в себе силы противостоять нараставшей волне клерикализма, отстаивая гуманистические идеалы Возрождения. Драматическое начало, усилившееся в ряде поздних произведений художника, явилось откликом на острые конфликты современной действительности. Жизнеутверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали в этот период главной темой многих работ Т., отличающихся богатством колористического и композиционного решений («Даная», около 1554, Прадо, Мадрид, и Эрмитаж, Ленинград; «Венера и Адонис», 1554, Прадо, Мадрид; «Воспитание амура», около 1565, Галерея Боргезе, Рим; «Венера перед зеркалом», 1550-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон; «Похищение Европы», около 1559, Музей Гарднер, Бостон) и др.
Написанные в поздний период творчества картины Т. на религиозные темы выражают сокровенные мысли художника о человеке, жизни, трагических жизненных коллизиях. Действующим лицам этих картин, исполненных глубокого трагизма, присущи цельные характеры, стоическое мужество, непоколебимая воля к жизни («Св. Иероним», около 1552, Лувр, Париж; «Положение во гроб», 1559, Прадо, Мадрид; «Кающаяся Мария Магдалина», 1560-е гг., Эрмитаж, Ленинград; «Св. Себастьян», Эрмитаж, Ленинград; «Коронование терновым венцом», Старая пинакотека, Мюнхен; «Оплакивание Христа», 1573—76, Галерея Академии, Венеция, и др.).
Отличительное свойство поздних работ Т. — их тончайший красочный хроматизм. Мастер строит колористическую гамму, подчинённую приглушённому золотистому тону, на неуловимых оттенках коричневого, сине-стального, розово-красного, блёкло-зелёного. Поздние картины Т. переливаются множеством полутонов, приобретающих воздушность. Манера письма художника обретает исключительную свободу. И композиция, и форма, и свет строятся с помощью красочной лепки. К концу жизни Т. выработал новую технику живописи. Он накладывал краски на холст и кистью, и шпателем, и пальцами. Прозрачные лессировки в его поздних картинах не скрывают подмалёвка, обнажая местами зернистую фактуру холста. Из сочетания многообразных по форме свободных мазков, как бы обнажающих творческий процесс художника, рождаются образы, исполненные трепетной жизненности и драматизма. Изобретённая Т. свободная манера письма оказала большое влияние на последующее развитие мировой живописи. Работы Т. тщательно изучали художники различных стран и эпох — Веронезе, Тинторетто, Эль Греко, Н. Пуссен, П. П. Рубенс, Д. Веласкес, Рембрандт, Э. Делакруа, Э. Мане, В. И. Суриков и др.
Т. выполнил множество рисунков, отличающихся смелой живописной манерой. Фигуры и пейзажи изображены на них с помощью беглых, уверенных линий и мягких светотеневых контрастов.
Лит.:Гурвич Н. А., Тициан, Л., 1940; Тициано Вечеллио. [Сост. и вступ. ст. Т. Фомичевой], М., 1960; Смирнова И. А., Тициан и венецианский портрет XVI века, М., 1964; Лазарев В. Н., Поздний Тициан, в его кн.: Старые итальянские мастера, М., 1972, с. 403—445; Waldmann E., Tizian, В., 1922; Gronau G., Tizian, B., 1930; Hetzer Th., Tizian. Geschichte seiner Farbe, Fr./M., [1935]; Tietze H., Titian. The paintings and drawings, L., 1950; Pallucchini R., Tiziano, v. 1-2, Bologna, 1953—54 (нов. изд. — Firenze, 1969); Wethey H. E., Paintings of Titian, v. 1-2, L., 1969—71; Panofsky E., Problems in Titian, mostly iconographic, L., 1970.
В. Н. Лазарев.
Тициан. Автопортрет. 1560-е гг. Фрагмент. Прадо. Мадрид.
Тициан. Портрет папы Павла III. 1543. Национальный музей и галереи Каподимонте. Неаполь.
Тициан. «Динарий кесаря». 1518. Дрезденская картинная галерея.
Тициан. «Любовь земная и небесная». Около 1515—16. Галерея Боргезе. Рим.
Тициан. «Ла белла». 1536. Галерея Палантина. Флоренция.
Тициан. «Вакханалия». Начало 1520-х гг. Прадо. Мадрид.
Тициан. «Вакх и Ариадна». 1523. Национальная галерея. Лондон.
Тициан. Оплакивание Христа». 1573—76. Галерея Академии. Венеция.
Тициан. «Пастух и нимфа». 1570-е гг. Художественно-исторический музей. Вена.
