Вытянутый в длину фасад церкви Святого Михаила разделен мощными горизонтальными деталями, что по виду приравнивает ее к средневековой ратуше. Если завершением постройки служит острый треугольный фронтон, то началом можно считать бронзовую статую святого Михаила, установленную в качестве вечного стража под мраморным порталом главного входа. Созданная в 1588 году скульптура изображает архангела, борющегося с мировым злом. В нишах стоят каменные образы самых именитых представителей рода Виттельсбахов. Внутри трехэтажного здания доминирует свод клироса, триумфальный мотив которого продолжается в арках поперечин, боковых часовен и глубоких хоров.
   Вытянутый до потолка алтарь в целом создан Фридрихом Зустрисом и Венделем Дитрихом. Оформление является заслугой художника Кристофа Шварца (живописная сцена «Святой Михаил в борьбе с дьяволом») и скульптора Хуберта Герхарда (бронзовые рельефы для неосуществленного надгробия Вильгельма V). Боковые капеллы украшают произведения Петера Кандида, Антонио Вивиани, Ганса фон Аахена. С северной стороны алтаря стоит рака с мощами врачей святого Космаса и святого Дамиана. Под хорами устроен склеп, в котором среди прочих Виттельсбахов покоятся герцог Вильгельм V, курфюрст Максимилиан и безумный король Людвиг II. С левой стороны трансепта находится памятник вице-королю Италии Евгению Богарне, сыну первой супруги Наполеона, Жозефины.
   Акт усыновления императором возвел простого французского аристократа до уровня монархической особы, что предоставило возможность брака с мюнхенской принцессой. В 1806 году Евгений Богарне-Наполеон женился на Августе Амалии, дочери курфюрста Максимилиана I, который к тому времени стал королем. Похоронив мужа, вдова пожелала видеть его, хотя бы мраморного, в мюнхенском храме. По распоряжению принцессы художник изобразил храброго Богарне в облике античного героя с лавровым венком в руках. Статую окружают муза истории с королевской короной и два гения – бессмертия и смерти – помещенные под выбитым на камне девизом «Честь и верность».
    Кирпичный фасад церкви Святого Петра
 
   Одним из культурных достижений иезуитов стало привнесение в Германию стиля барокко. Здесь эта художественная манера приобрела зримые формы того религиозного фанатизма, который католики противопоставляли деловитому усердию лютеран. Католические храмы выгодно отличались от протестантских и роскошью убранства, и торжественным ходом церемоний, и велеречивостью проповедников, страстно повторявших заповеди Игнатия Лойолы. Основатель ордена иезуитов верил в то, что картина величия и красоты Божьего дома способна тронуть очень глубоко, мысленно вознести к небесам, открыть суть драмы искупления. Сильное, яркое впечатление поможет заблудшей душе вернуться в истинную веру или навеки привязать к ней примерного прихожанина. Разум человека того времени был не развит, поэтому священники апеллировали к чувствам, стараясь создать нечто невиданное и даже невообразимое, каковой и была архитектура барокко.
   Первое и, пожалуй, лучшее свое воплощение мюнхенский вид этого стиля получил в Театинеркирхе. Вторым стала старая приходская церковь Святого Петра, где барочное убранство так же, как и в предыдущем случае, олицетворяло восторг перед величием Бога. Иезуиты не имели отношения к самому зданию, поскольку оно в виде базилики существовало с романских времен. В XIII столетии старое святилище заменили на более современное, которое, недолго порадовав горожан, погибло в огне. Немного позже к сохранившимся подвалам западных башен присоединились надземные готические постройки, еще позднее дополненные с запада удлиненной средней башней.
   Эффектный фонарный купол появился в 1630–1636 годах, когда серьезную реконструкцию здания, в том числе и клиросной части, выполнял Исаак Падер. По его замыслу длинные готические хоры сменили хоры с тремя полукуполами, снаружи смотревшиеся очень скромно, даже сурово, потому что были выполнены из неоштукатуренного кирпича. Мастер, видимо, подражал одноименной папской церкви, а может быть, так пожелал герцог Баварский, как известно, стремившийся превратить Мюнхен в немецкий Рим.
   В нынешнем интерьере церкви Святого Петра царит раннее барокко. Молитвенный зал храма напоминает проспект, залитый светом, льющимся из множества больших оконных проемов. Это впечатление усиливают и продольная форма клироса, и то, что декоративный мотив стен повторяется в рисунке окон. Изначально в центре главного алтаря стояла фигура Святого Петра, выполненная Эразмусом Грассером в XV веке. Статую обрамляли образы четырех отцов церкви – лучшее из того, что создал в середине XVIII века один из братьев Асам. К тому же периоду относятся лепнина и фрески Циммермана. Стены нового алтаря украсили перенесенные из старого пять картин Яна Полака – мастера поздней готики.
   Полностью сохраненный боковой алтарь сегодня признан шедевром готического искусства. Освященный в 1407 году, он выполнен из песчаника и оформлен сценами Страшного суда, а также изображениями Иисуса Христа, здесь представленного всемогущим судьей. Особого внимания заслуживает эпитафия Арезингера, виртуозно начертанная на красном мраморе.
   Подобно многим мюнхенским храмам, разрушенный во время Второй мировой войны Старый Петер, как издавна именовали эту церковь горожане, был восстановлен вскоре после ее окончания. В настоящее время главной достопримечательностью считается не само здание, а старая 90-метровая башня: ради великолепной панорамы города ее посетители не жалеют сил на преодоление 300 высоких ступеней.
   Небольшая церковь на Виктуалиенмаркт изначально была всего лишь молитвенным залом при госпитале Триединства Святого Духа. Полноценным городским храмом здание стало после того, как ее облик до неузнаваемости изменили зодчие Иоганн Георг Эттенхофер и братья Асам. Оставшиеся от старой постройки контрфорсы на хорах и у северной продольной стены теперь служат напоминанием о готическом происхождении. Внутрени церковь состоит из хоров и трехнефного зала. Крестообразные своды двух боковых нефов переходят в цилиндрический купол главного. Перекрытый малыми куполами, он выглядит впечатляюще, создавая атмосферу, необходимую для правильного восприятия скульптурно-живописной композиции главного алтаря.
    Барочно-готический фасад церкви Триединства Святого Духа
 
   Священный престол в 1730 году создал немецкий мастер Николаус Штубер, подготовивший превосходную основу для картины Ульриха Лота «Сошествие Святого Духа», написанной столетием раньше. Помещенные сбоку фигуры ангелов исполнены одновременно с алтарем в мастерской Йохана Георга Грайфа. В правом ярусе представлена живописная серия под названием «Семь даров святых Духов». Несмотря на размещение в боковом нефе (алтарь Марии), «Хаммертальская Матерь Божья» – икона, созданная в середине XV века, – является наиболее ценным предметом здешнего убранства. Однако взгляды посетителей чаще обращены к западной стене, где стоит бронзовый надгробный памятник Фердинанду Баварскому работы Ханса Крумпнера.
   В конце XIX века после сноса того, что осталось от госпиталя, прежнее продольное здание было увеличено и украшено фасадом в стиле необарокко. После этого внешняя часть церкви Триединства Святого Духа стала первым выпуклым и выступающим вперед церковным фасадом в Баварии. Немало похвальных слов услышал создатель башни, устроенной в виде типичного для Мюнхена фонарного купола. Сильно разрушенную во время войны церковь удалось восстановить почти полностью, и теперь она походит на прежнюю и формой, и внутренним убранством.
   Подобно тому как музыка Баха оказывала влияние на германских протестантов, барокко действовало на католиков, делая незримое видимым и даже осязаемым, подводя человека к сути божественной драмы. Одним из его элементов было смирение, которое в качестве архитектурного символа стало выделяться с середины XVIII века. К тому времени заимствованные из Италии громоздкие формы заметно смягчились под влиянием французского рококо. Перемену легко проследить на примере культовых зданий той эпохи, например церкви женского приюта в монастыре Святой Анны или достойных восхищения работ братьев Асам – Ханса Георга и Космаса Дамиана. Венцом творчества этих мастеров является убранство в храме Святого Иоанна Непомука на Зендлингерштрассе, который по имени художников чаще именуют Асамкирхе. Построенный в 1746 году в качестве домашней молельни, храм входил в небольшой ансамбль, образованный жилищем священника и домом, тоже получившим название в честь братьев Асам.
   Определяющим элементом фасада храма Святого Иоанна Непомука являются многочисленные сквозные отверстия: не имея другой возможности, зодчие разместили основные источники света именно на этой стене. Кроме того, они зрительно уменьшили вытянутое в длину внутреннее пространство, устроив внутри круговую галерею и сильно выступающий карниз. Первый молитвенный зал с резными стульями от остальных помещений отделяла кованая железная решетка. Великолепную потолочную фреску со сценами из жизни святого Непомука написал Космас Асам.
   Восковая фигура патрона, конечно, имеется и в алтаре. Окруженный четырьмя витыми колоннами престол служит местом хранения главной святыни храма – дарохранительницы с лучистой глорией. К особо запоминающимся элементам убранства относится скульптурная группа «Престол милости», в которой Бог указывает людям на умершего за них Иисуса Христа. В боковых нишах подле главного алтаря стоят фигуры Иоанна Крестителя и Иоанна Евангелиста. Рядом, в склепе, открытом только в Страстную пятницу, находится еще одна христианская святыня – статуя Матери Долорозы.
   В церкви монастыря Святой Анны барочный фасад выглядит необычно строго, видимо, из-за высоких окон первого этажа и стройных колонн и пилястр. Геометрическую правильность поверхности придает широкий портал, открывающий путь во внутренние помещения, которые предстают взгляду в виде отдельных элементов: арки с хорами, центрального зала с куполом, клиросом и плавным овалом свода. Внутреннее убранство является творением братьев Асам, и только картину «Святая Йоханна Зельбдритт» в алтаре исполнил живописец Иосиф Руффини.
   В здании, которое сегодня называется Гражданским залом, раньше собирались на молитву члены мужской марианской конгрегации. То, что его построил итальянский зодчий не позже чем в первом десятилетии XVIII века, заметно по фасаду, оформленному двойными тосканскими пилястрами; боковые подъезды появились немного позже. Ни одна мюнхенская церковь не имеет такого прекрасного молитвенного зала, где пышность итальянского барокко соседствует с немецкой строгостью: пока приезжие мастера занимались отделкой стен, местные скульпторы создавали группу ангелов-хранителей, поныне стоящую подле органа. В подвале Гражданского зала тоже имеется склеп, но похоронены здесь не короли, а герои, вернее, всего один храбрец – патер Руперт Майер, в 1945 году заплативший жизнью за участие в Сопротивлении.
   Пока существовала Священная Римская империя, католицизм играл в германской политике заметную роль. Положение резко изменилось с приходом французов: Наполеон упразднил духовное государство германцев, передав его земли вместе с населением протестантским князьям. Лишенная и моральной, и материальной опоры, католическая церковь в Германии не погибла, но могущество все же утратила. Поражение Наполеона не компенсировало урон, и в течение всего века германским католикам пришлось отстаивать право на веру. Им выражали недоверие за слишком тесную связь с папством, их упрекали в консерватизме, неприятии всего современного, считая выдвинутые ими программы, направленные на борьбу с бедностью и колониальной экспансией, посягательством на устои государства. Тем не менее немецкий католицизм достойно выдержал все испытания, сумев выжить в условиях бурного развития науки и приспособиться к урбанизации, которая затронула Мюнхен так же, как и все крупные европейские города.
   Возможно, католики Германии по-прежнему ощущают себя в меньшинстве, но их церкви, многочисленные, ухоженные, посещаемые, причем не только прихожанами, создают впечатление обратного. Иллюстрацией тому служит возвышающаяся над городом Фрауенкирхе. Огромное здание (109 ґ 40 ґ 37 м), сложенное из кирпича по всем правилам готического искусства, имеет длинную историю, связанную как с Виттельсбахами, так и с мюнхенским епископатом.
    Мощная крыша Фрауенкирхе, как и две высокие башни с куполами, отвечает канонам южногерманского церковного зодчества
 
   В настоящее время трудно установить, каким был ее первоначальный вид, но в 1488 году, после двух десятков лет строительства под руководством Йорга фон Хальспаха, она выглядела внушительно. К тому времени уже скончались заложившие первый камень император Сигизмунд и епископ Йоханнес Тульбек. Еще несколько лет ушло на подготовку пышной церемонии освящения, и только в 1494 году новый мюнхенский собор распахнул двери для прихожан.
   В отсутствие поперечной постройки здание представляло собой цельную мощную конструкцию, состоявшую из трех нефов одинаковой высоты и полигональных хоров. Среди того немногого, чем зодчий решил украсить фасад, бросалось в глаза четкое членение под крышей, которое прекрасно гармонировало с таким оригинальным приемом, как вогнутый венок часовен. Терема обеих башен были закончены только в 1525 году, и тогда же вблизи стен появилось кладбище, от которого ныне осталось несколько надгробных камней.
   Скромности внешней архитектуры соответствовала строгость интерьеров. Устремленный вверх средний неф Фрауенкирхе, прикрытый стрельчатыми сводами, направлялся прямо к окнам хоров. Явственное ощущение эффекта дороги усиливали 22 восьмиугольных пилона. Поставленные довольно близко друг к другу, они удачно освещались из боковых окон: свет струился словно ниоткуда, красиво очерчивая силуэты столбов.
   Как известно, убранство храмов всегда приспосабливается к художественному вкусу эпохи, но иногда, как во Фрауенкирхе, оно связано с желаниями правителей. Виттельсбахи хотели видеть здесь родовой склеп, возможно, не предполагая, каким роскошным он станет к 1821 году, когда церковь была объявлена собором вновь созданного архиепископата Мюнхен-Фрайзинг. Перед хорами возвышается надгробный памятник Людвигу IV Баварскому. Император скончался за 300 лет до того, как курфюрст Максимилиан решил увековечить память о великом родственнике в кенотафе, как принято называть надгробный камень над пустой могилой, установленный в память о человеке, умершем в другом месте. Мюнхенская гробница императора была составлена из созданной раньше красной мраморной плиты и черного, тоже мраморного, катафалка, украшенного скульптурой и династической символикой. По углам памятника располагаются бронзовые фигуры рыцарей; все они, преклонив одно колено, держат в руках значки с именами Карла Великого, Людовика Благочестивого, Карла Толстого, Людовика IV, а также их жен. Рядом с французскими королями стоят герцоги Баварские Альбрехт V и Вильгельм V.
   В 1846 году умер и обрел вечный покой в храмовой усыпальнице епископ Гебзаттель. Его рельефный памятник исполнен виртуозным резцом Шванталера, который, скорее всего, не имеет отношения к любопытному предмету, помещенному рядом. Являясь всего лишь высеченным в камне отпечатком ноги, он интересен своим местоположением: встав на него, человек не видит ни одного из 30 огромных (23 м в высоту) окон здания.
   В старинных резных фигурах над сиденьями хоров легко узнать пророков и апостолов. Гораздо труднее определить смысл пребывания в христианском храме турецкого стяга, но во Фрауенкирхе таковой прикреплен к одному из столбов главного нефа. Служители рассказывают, что флаг был захвачен у неверных во время успешного похода молодого герцога Максимилиана-Эммануила на Белград в 1688 году.
   После Второй мировой войны в главный храм Мюнхена вернулись многие похищенные произведения искусства, в том числе фигуры клиросного трона работы мастера XVI века Эразмуса Грассера. Специалисты приписывают ему авторство еще одного уникального предмета из Фрауенкирхе – механических часов капеллы Святых Таинств. Помимо хорошо сохранившейся картины на циферблате, они привлекают своим пластическим декором, точнее, помещенными сверху подвижными фигурами Творца, Иисуса Христа и Марии. В обновленной церкви поклонники ренессансного мастера Ганса Ляйнбергера могут насладиться его лучшей работой, созерцая восхитительные по технике исполнения образы святого Георгия и святого Христофора.
   К убранству следующего, XVII века относится алтарь, оформленный знаменитым Петером Кандидом, чья картина «Вознесение Марии» висит над ризницей. Позолоченный рельеф с завитками рококо исполнялся специально для алтарного помещения и значительно обогатил его убранство. Почти все вещи в этой части здания восстановлены по старым рисункам либо доставлены из других баварских храмов. От ранней церковной кафедры сохранилась только статуя Марии; вначале она стояла на крыше, но позже была перенесена на одну из колонн клироса для сохранности и лучшего обзора туристами, которых в главной церкви города больше, чем верующих.

Мюнхен созерцающий

   Площадь Фрауенплац, где располагается Фрауенкирхе, вместе с Виктуалиенмаркт и аристократической Театинерштрассе относится к любимой мюнхенцами пешеходной зоне. Начинаясь от ворот Карла-Теодора, она тянется до Мариенплац, считаясь не столько развлекательным, сколько деловым центром баварской столицы. Местные жители в шутку называют ее закупочной милей, ведь здесь расположены самые популярные в городе магазины. Для тех, кто не озабочен покупками, дают представления народные певцы, мимы, уличные клоуны и танцоры. Этим артистам всегда удается завоевать расположение иностранных туристов и очень редко – местной публики, предпочитающей более интеллектуальные развлечения.
    Праннерштрассе
 
   Весьма полезный досуг ожидает посетителей музея Сименса, с 1954 года существующего на Праннерштрассе, невдалеке от церкви Триединства Святого Духа. Это серьезное заведение представляет полувековую историю всемирно известной фирмы. Зритель не просто разглядывает экспонаты, а, следуя замыслу создателей, идет по пути развития электротехники от ее начала в прошлом столетии до микроэлектроники XXI века, не минуя электронику прошлого столетия. Как и во многих европейских музеях, почти все выставленные здесь предметы можно испытать на практике, в чем гостям помогают молодые образованные сотрудники, среди которых, к счастью, нет сердитых старушек – непременной принадлежности картинных галерей. Кроме подлинных предметов, возможность применения техники в разных областях жизни демонстрируют действующие модели, стенды с фотографиями, видеофильмы. Воспользовавшись интересной новинкой – мультивидением – посетитель получает представление о том, насколько глубока и многообразна работа фирмы, узнает о последних изобретениях и ее роли на мировом рынке.
   В Музее охоты и рыболовства сначала удивляет само здание, ведь несерьезные, по сути, вещи выставлены в залах бывшей церкви Августинского ордена. Однако увлеченный человек вряд ли будет философствовать, видя то, что составляет страсть его жизни: оружие и прочую охотничью амуницию, картины со сценами охоты и рыбалки, препарированные тела диких животных и чучела в больших диорамах, коллекцию анекдотов и рассказов о виденных многими, но так и не пойманных существах.
   Великое множество музеев в Мюнхене нельзя считать только лишь данью европейской моде. Объяснение этому стоит искать в истории земли, в немалой степени повлиявшей на характер местных жителей. В 1949 году жители Баварии отвергли основной закон Федеративной Республики и потребовали разрешения выйти из состава Германии. С трудом добившись первого, они, однако, не получили второго и, по обыкновению, смирившись, решили, что существовать среди родственных народов тоже неплохо. Теперь бывшее королевство является хотя и федеральной землей, зато самой крупной, самой независимой и ведущей во многих отношениях.
    Штаб-квартира и музей автомобильного концерна BMW
 
   Баварцы издревле отличались гордым нравом, который с особой силой проявляется у населения столицы. Обитатели Мюнхена смотрят на остальных соотечественников свысока, и порой не без основания. Помимо принадлежности к Виттельсбахам и легко доставшейся свободы, их высокомерие питает лидерство, причем в таких кардинально противоположных областях, как искусство и техника.
   Именно в Мюнхене впервые в мире появилось электричество: эпохальное событие произошло в 1882 году благодаря простому инженеру из Мизбаха Оскару фон Миллеру. Немного позже, накануне нового века, баварская столица стала местом, где впервые в мире, сдав экзамены по вождению автомобиля, автомобилист-любитель получил первые в мире водительские права в придачу к номерам на машину, кстати, тоже первым в мире. Об этом и многом другом любители техники могут узнать в музее концерна BMW.
   Построенное в 1973 году здание администрации Баварских моторных заводов как бы устремляется в небо. Необычное по общему виду и конструкции, оно состоит из четырех надрезанных цилиндров, окружающих центральную шахту. Музейные залы находятся в серебряной бетонной чаше без окон, сконструированной контрастно по отношению к высотному офису. Экспозиция с двигателями разных видов и размеров, мотоциклами и автомобилями фирмы обновляется примерно каждые 5 лет. Гости могут увидеть инсценированные картины из полувековой истории BMW: благодаря умелой расстановке экспонатов события прошлого и настоящего буквально оживают, позволяя представить техническое состояние Мюнхена, казалось, достигшего в этом совершенства.
    Вход в музей BMW
 
    Один из множества экспонатов музея BMW
 
   Немецкий музей предлагает гостям и жителям города побывать на одной из самых больших политехнических выставок мира. Основанный в начале XX века Оскаром фон Миллером, он сразу стал популярным и в 1925 году был переведен в павильоны музейного острова Хайдхаузен.
   В настоящее время Немецкий музей состоит из множества различных отделов. На колоссальной площади выставлено более 17 тысяч экспонатов, и увидеть их в течение одного дня просто невозможно. Наиболее посещаемыми являются экспозиции горного дела, пароходства, где можно увидеть первую германскую подводную лодку, образцы железной дороги, куда отнесены и трамвайные пути, автомобилей, а также изобретения разных лет в области астрономии, воздухоплавания и космонавтики, от примитивных аппаратов Отто Лилиенталя до самолетов вертикального взлета.
    Мюнхенский трамвай
 
   В Немецкий музей, как и «к Сименсу», приходят полюбоваться экспонатами, относящимися ко всем сферам техники и естественных наук. Здесь не стоит бояться окрика «Не трогать!», поскольку делать это можно и даже нужно, чтобы лучше понять, для чего появился и зачем необходим человечеству тот или иной предмет. Для лучшего восприятия технических новинок используются инструкции, видео– и кинофильмы, графика, живопись, диорамы, различного рода модели. В фондах библиотеки хранятся 850 тысяч книг и журналов, огромное число планов, каталогов, патентов, авторских свидетельств. В отдельном павильоне под названием «Форум техники» расположен планетарий, как считают мюнхенцы, самый лучший в мире. Среди нововведений особой любовью публики пользуется кинотеатр ИМАКС, устроенный в бывшем Зале конгресса. По статистике, Немецкий музей ежегодно посещает более 1,5 млн человек, но, выстояв длинную очередь в кассу и затем пробираясь сквозь толпы в залах, можно подумать, что все они приходят в один день.
   Не меньший наплыв посетителей испытывает открывшийся весной 1985 года Культурный центр. Входящие в ультрасовременный комплекс консерватория, библиотека, Народная высшая школа и концертный зал филармонии на 2,5 тысячи мест составляют достопримечательность Мюнхена, знакомую в первую очередь поклонникам музыкального искусства. Концерты, спектакли, лекции также проводятся в уютном зале Карл Орфф и в Малом концертном зале.
   Постоянные и временные экспозиции Городского музея рассказывают об истории Мюнхена и его высокой культуре бытия. Выставки проходят в нескольких зданиях, но самое привлекательное из них главное – бывший арсенал, притягивающий взгляд своим необычным обликом: вполне современная остроконечная мансарда с двумя скатами в обрамлении башен XV века.
    Городской музей
 
   Мюнхенский Городской музей предлагает гостям посмотреть на модель города 1570 года, а затем оценить разнообразные собрания: скульптуры малых форм, предметов художественных ремесел, фотографий, в том числе работ в сфере моды, кукольных театров, графики, живописи, музыкальных инструментов. Наибольшее число поклонников собирает коллекция, посвященная баварской культуре быта. Если здесь преобладают вещи в стиле бидермейер – направления, в котором отразились представления бюргерской среды, – то в готическом зале, как нетрудно догадаться, выставлены высокохудожественные творения средневековых мастеров. В каждом путеводителе упоминается шедевр Эразмуса Грассера – 10 деревянных фигурок из серии «Танцоры-мориски».