“Моя прекрасная леди” / My Fair Lady
   прод. Джек Л. Уорнер, “Warner Bros.”
   реж. Джордж Кьюкор
 
   1965
   “Звуки музыки” / The Sound of Music
   прод. И реж. Роберт Уайз, “Argyle Enterprises Prod.” / “20th Century Fox”
 
   1966
   “Человек на все времена” / A Man for All Seasons
   Великобритания
   прод. И реж. Фред Циннеман, “Highland Films Ltd.” / “Columbia”
 
   1967
   “Душной южной ночью” / In the Heat of the Night
   прод. Уолтер Майриш,
   “Mirisch Corp.” / UA
   реж. Норман Джуисон
 
   1968
   “Оливер!” / Oliver!
   Великобритания
   прод. Джон Вулф,
   “Romulus Films” / “Columbia”
   реж. Кэрол Рид
 
   1969
   “Полуночный ковбой” / Midnight Cowboy
   прод. Джером Хэллман, “Jerome Hellman – John Schlesinger” / UA
   реж. Джон Шлезингер
 
   1970
   “Паттон” / Patton
   прод. Фрэнк Маккарти, “20th Century Fox”
   реж. Франклин Шэффнер
 
   1971
   “Французский связной” / The French Connection
   прод. Филип Д’Энтони,
   “Philip D’Antoni” / “Schine-Moore Prods.”,
   “20th Century Fox”
   реж. Уильям Фридкин
 
   1972
   “Крестный отец” / The Godfather
   прод. Альберт С. Радди, “Albert S. Ruddy”, “Paramount”
   реж. Фрэнсис Форд Коппола
 
   1973
   “Афера” / The Sting
   прод. Тони Билл, Майкл и Джулия Филлипс, “Bill-Phillips-George Roy Hill Film Prod.” / “Zanuck-Brown Presentation” / “Universal”
   реж. Джордж Рой Хилл
 
   1974
   “Крестный отец. Часть II” / The Godfather Part II
   прод. Фрэнсис Форд Коппола, Грэй Фредриксон, Фред Рус, “Coppola Company Production” / “Paramount”
   реж. Фрэнсис Форд Коппола
 
   1975
   “Полет над гнездом кукушки” / One Flew Over the Cuckoo’s Nest
   прод. Сол Зенц и Майкл Дуглас, “Fantasy Film” / UA
   реж. Милош Форман
 
   1976
   “Рокки” / Rocky
   прод. Роберт Чартофф и Ирвин Винклер, “Robert Chartoff – Irwin Winkler” / UA
   реж. Джон Эвилдсен
 
   1977
   “Энни Холл” / Annie Hall
   прод. Чарльз Джоффе, “Charles H. Joffe-Jack Rollins Productions” / UA
   реж. Вуди Аллен
 
   1978
   “Охотник на оленей” / The Deer Hunter
   прод. Майкл Чимино, Майкл Дили, Джон Певералл, Барри Спайкингс,
   “An EMI Films” / “Michael Cimino Film Prod.” / “Universal”
   реж. Майкл Чимино
 
   1979
   “Крамер против Крамера” / Kramer vs. Kramer
   прод. Стэнли Р. Джаффе, “Stanley Jaffe Рrods.” / “Columbia”
   реж. Роберт Бентон
 
   1980
   “Обыкновенные люди” / Ordinary People
   прод. Рональд Л. Скуори, “Wildwood Enterprises” / “Paramount”
   реж. Роберт Рэдфорд
 
   1981
   “Огненные колесницы” / Chariots of Fire
   Великобритания
   прод. Дэвид Патнэм, “Enigma Productions Ltd.” / “The Ladd Company” / “Warner Bros.”
   реж. Хью Хадсон
 
   1982
   “Ганди” / Gandhi
   Великобритания-Индия
   прод. Ричард Аттенборо, “Columbia Pictures Industries Inc.” / “Goldcrest Films” / “International Film Investors” / “National Film Development Corp. of India” / “Indo-British Films”
   реж. Ричард Аттенборо
 
   1983
   “Слова нежности” / Terms of Endearment
   прод. И реж. Джеймс Л. Брукс, “Brooks” / “Paramount”
 
   1984
   “Амадей” / Amadeus
   прод. Сол Зенц, “Saul Zaentz Co. Production” / “Orion Pictures”
   реж. Милош Форман
 
   1985
   “Из Африки” / Out of Africa
   прод. И реж. Сидни Поллак, “Universal”
 
   1986
   “Взвод” / Platoon
   прод. Арнольд Копелсон, “Hamdale Film Corp.” / “Orion Pictures”
   реж. Оливер Стоун
 
   1987
   “Последний император” / The Last Emperor
   Великобритания-Италия-КНР
   прод. Джереми Томас, “Yanco Films Ltd.” / “TAO Film SRL” / “Recorded Picture Company Productions Ltd.” / “AAA Soprofilms” / “Hamdale Film Corp.” / “Columbia”
   реж. Бернардо Бертолуччи
 
   1988
   “Человек дождя” / Rain Man
   прод. Марк Джонсон, “Guber-Peters” / UA
   реж. Барри Левинсон
 
   1989
   “Шофер мисс Дэйзи” / Driving Miss Daisy
   прод. Ричард Д.Занук и Лили Фини Занук, “The Zanuck Co.” / “Warner Bros.”
   реж. Брюс Бирсфорд
 
   1990
   “Танцы с волками” / Dances With Wolves
   прод. Джим Уилсон и Кевин Костнер, “Tig Productions” / “Majestic Films International”
   реж. Кевин Костнер
 
   1991
   “Молчание ягнят” / The Silence of the Lambs
   прод. Эдвард Сэксон, Кеннет Атт, Рон Бозман, “Orion Pictures”
   реж. Джонатан Демми
 
   1992
   “Непрощенный” / Unforgiven
   прод. И реж. Клинт Иствуд, Malpaso Productions / “Warner Bros.”
 
   1993
   “Список Шиндлера” / Schindler’s List
   прод. Стивен Спилберг, Джеральд Р. Молен, Бранко Люстиг, “21st Century Film Corp.” / “Amblin Entertainment”
   реж. Стивен Спилберг
 
   1994
   “Форрест Гамп” / Forrest Gump
   прод. Стив Тиш, Венди Файнерман, Стив Старки, “Steve Tisсh-Wendy Finerman Production” / “Paramount”
   реж. Роберт Земекис
 
   1995
   “Храброе сердце” / Braveheart
   прод. Мэл Гибсон, Алан Лэдд, Брюс Дэйви, “Icon-Ladd Co.” / “Paramount”
   реж. Мэл Гибсон
 
   1996
   “Английский пациент” / The English Patient
   прод. Сол Зенц, “Tiger Moth.” / “Miramax”
   реж. Энтони Мингелла
 
   1997
   “Титаник” / Titanic
   прод. Джеймс Камерон и Джон Ландау, “Lightstorm Entertainment” / “20th Century Fox” / “Paramount”
   реж. Джеймс Камерон
 
   1998
   “Влюбленный Шекспир” / Shakespeare in Love
   США-Великобритания
   прод. Дэвид Парфитт, Донна Джиглиотти, Харви Уайнстайн, Эдвард Цвик, Марк Норманн, “Bedford Falls Co.” / “Miramax” / “Universal”
   реж. Джон Мэдден
 
   1999
   “Красота по-американски” / American Beauty
   прод. Брюс Коэн и Дэн Джинкс,
   “Jinks-Cohen Company” / “DreamWorks”
   реж. Сэм Мендес
 
   2000
   “Гладиатор” / Gladiator
   США-Великобритания
   прод. Дэвид Францони, Бранко Люстиг, Дуглас Вик, “Wick-Scott Free” / “DreamWorks” / “Universal”
   реж. Ридли Скотт
 
   2001
   “Игры разума” / A Beautiful Mind
   прод. Брайан Грэйзер и Рон Хауард, “Imagine Entertainment” / “Universal”
   реж. Рон Хауард
 
   2002
   “Чикаго” / Chicago
   США-Германия
   прод. Мартин Ричардс, “Loop Films” / “Miramax”
   реж. Роб Маршалл
 
   2003
   “Властелин колец: Возвращение короля” / The Lord of the Rings: The Return of the King
   США-Новая Зеландия
   прод. Барри М. Осборн, Питер Джексон, Фрэн Уолш, “New Line Cinema” / “WingNut Films” / “Lord Dritte Productions Deutschland Filmproduktion GmbH & Co. KG” / “The Saul Zaentz Company”
   реж. Питер Джексон
 
   2004
   “Малышка на миллион” / Million Dollar Baby
   прод. Клинт Иствуд, Альберт С. Радди, Том Розенберг, “Warner Bros. Pictures” / “Lakeshore Entertainment” / “Malpaso Productions” / “Albert S. Ruddy Productions”
   реж. Клинт Иствуд
 
   2005
   “Столкновение” / Crash
   США-Германия
   прод. Пол Хэггис и Кэти Шульман, “Bob Yari Productions” / “DEJ Productions” / “Blackfriars Bridge Films” / “Harris Company” / “ApolloProScreen Filmproduktion” / “Bull’s Eye Entertainment”
   реж. Пол Хэггис
 
   2006
   “Отступники” / The Departed США-Гонконг
   прод. Грэм Кинг, “Warner Bros. Pictures” / “Plan B Entertainment” / “Initial Entertainment Group” / “Vertigo Entertainment”
   реж. Мартин Скорсезе
 
   2007
   “Старикам тут не место” / No Country for Old Men
   прод. Скотт Рудин, Итан Коэн, Джоэл Коэн, “Paramount Vantage” / “Miramax Films” / “Scott Rudin Productions” / “Mike Zoss Productions”
   реж. Итан Коэн и Джоэл Коэн
Номинации неанглоязычной продукции в категории “Лучший фильм года”
 
   1938
   “Великая иллюзия” / La grande illusion
   Франция
   прод. Франк Ролльмер и Альбер Пинкович, R.A.C. / “World Pictures”
   реж. Жан Ренуар
 
   1969
   “Дзета” / Z
   Франция-Алжир
   прод. Жак Перрен и Ахмед Рашеди, “Reggane Films” / “Valoria Films” / O.N.C.I.C. (Франция) / “Cinema V” (Алжир)
   реж. Коста-Гаврас
 
   1972
   “Эмигранты” / Utvandrarna
   Швеция
   прод. Бенгт Форслунд, “Svensk Filmindustri AB”
   реж. Ян Труэлль
 
   1973
   “Шепоты и крик” / Viskningar och rop
   Швеция
   прод. Ингмар Бергман и Ларс-Уве Карлберг, “Svenska Filminstitutet” / “Cinematograph AB”
   реж. Ингмар Бергман
 
   1995
   “Почтальон” / Il postino
   Италия-Франция-Испания
   прод. Гаэтано Даниэле, Марио и Витторио Чекки Гори, “Cecchi Gori Group Tiger Cinematografica” (Италия) / “Esterno Med
   iterraneo Film” (Италия) / “Blue Dahlia Prods.” (Франция) / “Penta Films S. L.” (Испания)
   реж. Майкл Рэдфорд
 
   1998
   “Жизнь прекрасна” / La vita e bella
   Италия
   прод. Эльда Ферри и Джанлуиджи Браши, “Cecchi Gori Group Tiger Cinematofrafica” / “Melampo Cinematografica”
   реж. Роберто Бениньи
 
   2000
   “Крадущийся тигр, затаившийся дракон” / Wo hu cang long
   Тайвань-Гонконг-Китай
   прод. Уильям Конг, Лай-Конг Су и Энг Ли
   реж. Энг Ли
 
   2006
   “Вавилон” / Babel
   Франция-США-Мексика
   прод. Стив Голин, Алехандро Гонсалес Иньярриту, Джон Кулик
   реж. Алехандро Гонсалес Иньярриту
   помимо английского в фильме использовано несколько языков (арабский, японский, французский, испанский, др.)
 
   “Письма с Иводзимы” / Letters from Iwo Jima
   США
   прод. Клинт Иствуд, Роберт Лоренц, Стивен Спилберг
   реж. Клинт Иствуд
   фильм снят на английском и японском языках

Лучшее исполнение главной мужской роли

   Это одна из шести наград, ведущих свое существование с момента учреждения “Оскара”. Критерии отбора сформулированы здесь довольно четко: “…актер получает награду за наилучшее исполнение роли с точки зрения глубины показа характера своего героя, а также продемонстрированной силы художественной выразительности и оригинальности, являющихся результатом драматической или комедийной интерпретации роли”. Казалось бы, все ясно.
   Тем не менее, “Оскар” за главную мужскую роль – одна из самых капризных наград Академии, а решения жюри порой вызывают недоумение и даже громкие скандалы.
   В первый год вручения “Оскаров” награда была присуждена Эмилю Яннингсу за две роли сразу. Впоследствии Академия решила покончить с подобным “расточительством”. Его рецидивом стало лишь сдвоенное выдвижение Джорджа Арлисса по итогам сезона 1929-30 годов. Актер претендовал тогда на “Оскар” за роли в “Зеленой богине” и “Дизраэли”, победив, в конечном счете, с “Дизраэли”. Еще один раз, в 1933 году, Уоллес Бири (“Чемпион”) и Фредрик Марч (“Доктор Джекил и мистер Хайд”) умудрились на пару первенствовать в споре лучших актеров при наличии только трех претендентов на награду.
   В 1952 году многие (если не все) ожидали триумфа фильма “Трамвай „Желание“”, а заодно и победы молодого, красивого и уже тогда блистательного актера Марлона Брандо, позиции которого подкреплялись триумфом этой постановки на театральной сцене. С его, кстати, участием. Однако “Оскар” достался “герою-одиночке Голливуда всех времен” Хамфри Богарту. Несмотря на свое резкое неприятие конкурсов, на церемонии лауреат ничего неприятного в адрес ее устроителей не сказал, и, похоже, был очень доволен. Зато позднее великий Богги высказался следующим образом: “Вот если бы все номинанты исполняли одну и ту же роль, скажем, Гамлета, а жюри решало, кто лучший – вот это был бы настоящий конкурс!”.
   Известная любовь киноакадемиков к мюзиклам, раздражавшая многих, ярко проявила себя в 1957 году, когда заслуженный “Оскар” достался не Керку Дугласу за блестящее исполнение роли Ван Гога в “Жажде жизни”, а очередному королю Сиама Юлу Бриннеру. Его фильм “Король и я” был ремейком ленты 1946 года “Анна и король Сиама”, а также воспроизведением бродвейской постановки с участием того же Бриннера. Новоиспеченный лауреат, словно издеваясь над конкурентами, пританцовывал на сцене и повторял: “Надеюсь, что это не ошибка, хотя „Оскар“ я все равно уже никому не отдам!”. Ну а Керк Дуглас, трижды представлявшийся к “Оскару” в течение карьеры, довольствовался в конечном итоге лишь почетной наградой 1995 года.
   Уникальная ситуация в этом разряде конкурса имела место в 1965 году, когда на “Оскар” за главную мужскую роль не было выдвинуто ни одного американца. На награду тогда претендовала четверка великих англичан: Питер О’Тул и Ричард Бартон (оба – за “Беккет”), Питер Селлерс (“Доктор Стрейнджлав”) и Рекс Харрисон (“Моя прекрасная леди”). Пятого участника этой схватки, Энтони Куинна (“Грек Зорба”), можно было лишь условно считать американцем, так как речь шла об уроженце Мексики с ирландскими корнями, постоянно снимавшемся в Европе. В итоге дуэт О’Тул—Бартон не только дружно проиграл своему соотечественнику Рексу Харрисону, но и порознь эти выдающиеся актеры навсегда остались без причитавшихся им множество раз “Оскаров”. С того времени эту пару стали называть классическими неудачниками конкурса (оба по семь раз оставались ни с чем), и даже почетный “Оскар”, присужденный Питеру О’Тулу позорно поздно, в 2003 году, выглядел неуклюжим извинением Киноакадемии и только.
   Другой великий британец, Альберт Финни (“Том Джонс”), стал в 1964 году жертвой дискриминации наоборот, когда Киноакадемии приспичило во что бы то ни стало премировать свою чернокожую звезду Сидни Пуатье за довольно скромный, если не архискромный фильм “Полевые лилии”. А ведь упустивший награду Финни своей блистательной игрой не только принес победу Великобритании, отвоевавшей у Америки главный “Оскар” за лучший фильм года, но и поспособствовал лауреатству режиссера, сценариста и композитора этой картины. Легенда гласит, что Финни узнал о своем поражении, катаясь на прогулочной яхте. Как истинный джентльмен он сохранил самообладание, и ответил на решение киноакадемиков яростным исполнением твиста на палубе. Примерно то же самое произошло и в 2002 году, когда Академия предпочла остроотрицательную роль грязного полицейского в исполнении чернокожей суперзвезды Дэнзела Вашингтона (“Тренировочный день”) виртуозной игре Рассела Кроу, продемонстрированной им в лучшем фильме года “Игры разума”. В развитие темы унижения Финни следует отметить, что в 1960-е годы Киноакадемия достаточно часто имела дело с достойнейшими ролями английских талантов, но, увы, раз за разом выносила по ним более чем спорный вердикт. Например, в 1969 году известный певец и актер Рон Муди, исполнитель роли легендарного диккенсовского Феджина в фильме “Оливер!”, а также Питер О’Тул (“Лев зимой”), безупречно сыгравший Генриха II, и более чем убедительный Алан Бэйтс в роли Якова Бока в фильме “Мастеровой”, снятом на материале дореволюционной русской истории, коллективно проиграли битву за “Оскар” американцу Клиффу Робертсону, первый и последний раз поучаствовавшему в главном актерском состязании.
   Представителей английской актерской школы “Оскар” своим вниманием не жаловал настолько долго, что в определенный момент это отношение стало выглядеть просто неприличным. Резкий поворот к лучшему произошел лишь в 1990 году, когда Америка спокойно дожидалась премирования своего любимца Тома Круза. Объективности ради отметим, что Том действительно превосходно исполнил роль инвалида в фильме “Рожденный 4 июля”. Когда же “Оскар” достался англичанину Дэниелу Дэй-Льюису за роль калеки-художника в скромном (на фоне других претендентов) ирландском фильме “Моя левая нога”, аудитория церемонии встретила его появление на подиуме овацией стоя. С этого эпизода Киноакадемию как прорвало. В течение трех сезонов подряд “Оскары” доставались исключительно британцам. Однако на этом оплата по счетам прошлого и закончилась. Академики пришли к выводу, что в полной мере извинились перед англичанами и обратили свои взоры в другие стороны.
   В течение последнего десятилетия благосклонность Киноакадемии, к удивлению многих, выпадала на долю австралийцев Джеффри Раша (“Блеск”) и Рассела Кроу (“Гладиатор”), а итальянцу Роберту Бениньи было суждено и вовсе произвести сенсацию, когда в 1999 году он стал первым в истории “Оскара” актером-лауреатом, сыгравшим в неанглоязычном фильме “Жизнь прекрасна”.
   Много разговоров велось и в отношении “Оскара” по итогам 1969 года. Бесспорно, великий Джон Уэйн был достоин награды за одну только выслугу лет, однако фильм “Настоящая выдержка”, за который он ее получил, на фоне предшествующих шедевров с участием Уэйна ничем особенным не выделялся. Зато актерские работы Джона Войта и Дастина Хоффмана в “Полуночном ковбое”, соревновавшиеся с уэйновской, вошли во все учебники по исполнительскому мастерству. Любой из них явно заслуживал тогда титула лучшего актера, но Академия опять рассудила по-своему. Но, слава богу, в случае с Войтом и Хоффманом справедливость все-таки восторжествовала. Правда, только 10 лет спустя.
   Возможно, все эти недоразумения сильно подействовали на такого колосса Голливуда как Джордж С. Скотт, совершившего в отношении Киноакадемии в 1971 году нечто вопиющее. Увидев свое имя в списке претендентов на “Оскар” за главную роль в фильме “Паттон”, он отказался от этого выдвижения. “Киноакадемики” поспешили ответить встречным иском: мол, бюллетени для голосования уже разосланы, и что-либо менять в них уже поздно. Актер вправе, конечно, не принять награду, если только она ему достанется. После этого лишь самый безумный прогнозист мог поставить на победу Скотта.
   Видимо, так считала и актриса Голди Хон, вскрывавшая на церемонии 1971 года конверт с именем лауреата. Она даже вскрикнула от удивления: “Оскар” присудили именно отказнику! Приняв такое дипломатичное решение, Киноакадемия поспешила определить свою позицию во избежание повторения подобных инцидентов, и снова сделала это довольно коряво. С ее точки зрения, награда присуждается якобы не отдельному исполнителю, а только за выдающуюся роль. Увы, такой странный ход не помог Киноакадемии сгладить возникшие противоречия. “Дело Скотта” вскоре вызвало эффект подражания.
   Очень хорошо известен поступок Марлона Брандо образца 1973 года, отказавшегося от премии устами своей ставленницы, облаченной в индейский наряд. Поднявшись на сцену, она зачитала письменный отказ актера от “Оскара” за главную роль в “Крестном отце” из-за продолжающейся дискриминации индейцев, а также в знак неприятия их экранного образа, усердно создаваемого и насаждаемого Голливудом в течение долгих лет. Эта скандальная накладка, когда ведущие церемонии Лив Ульман и Роджер Мур некоторое время стояли на сцене с открытыми ртами, послужила причиной введения на следующий год одного непреложного правила. В случае отсутствия кого-либо из победителей должно быть загодя известно, кто будет получать вместо них статуэтку и что этот человек будет говорить. Но и данные меры не привели к спокойствию в королевстве.
   В 1979 году полуанекдотическую попытку отказаться от “Оскара” предпринял другой знаменитый актер, Мартин Шин, исполнитель главной роли в “Апокалипсисе сегодня”. Он сделал свое громкое заявление задолго до объявления номинационного списка, и поэтому до сих пор неизвестно, собирались ли его представлять к награде или нет. По иронии судьбы, одним из главных партнеров горе-бунтаря по “Апокалипсису” был титулованный отказник Марлон Брандо. Мы не знаем, конечно, повлиял ли Брандо на решение коллеги, но то, что Шин несколько поспешил, бесспорно. Что же касается Брандо, следует отметить еще одно его уникальное достижение: сегодня он продолжает оставаться рекордсменом по частоте выдвижений на “Оскар”. Четыре сезона подряд (1951-54) он удостаивался номинаций, оставив позади таких трехкратных номинантов как Гэри Купер, Грегори Пек, Уильям Херт, Спенсер Трэси и Том Хэнкс.
   Случалось и так, как это произошло в 1975 году, когда на “Оскар” претендовали не только лучшие из лучших, но и сами роли этих супервыдвиженцев можно было считать вершинными достижениями в карьере. Свои заслуженные номинации тогда получили Джек Николсон за роль в “Китайском квартале”, Дастин Хоффман (“Ленни”), Аль Пачино (“Крестный отец. Часть II”) и Альберт Финни (“Убийство в Восточном экспрессе”). Киноакадемия же, будто бы не в силах выбрать лучшего, решила отдать награду ветерану Арту Карни, исполнившему не самую потрясающую роль пожилого бродяги-вдовца в совершенно проходной горькой комедии Пола Мазурского “Гарри и Тонто”.
   Трудно назвать бесспорным и актерский “Оскар” за 1983 год. Конечно, благодаря предшествующим работам Роберт Дювалл давно заслуживал награды, но роль певца кантри в фильме “Нежное милосердие”, за которую он ее и получил, сильно проигрывала на фоне других претендентов – опять же вечных неудачников-англичан Тома Куртни и Альберта Финни, составивших потрясающий актерский дуэт в “Костюмере”, а также утонченного Майкла Кейна, поразившего зрителей в роли профессора в фильме “Воспитание Риты”.
   Хотя в 1995-м и начале 1996 года не было приза, который бы не получил Николас Кейдж за свою работу в фильме “Покидая Лас-Вегас”, объявленная тогда же лауреаткой “Оскара” Сюзан Сарандон (“Мертвец идет”) не постеснялась выразить недоумение, почему Кейджу было отдано предпочтение вместо ее партнера по фильму Шона Пенна, создавшего яркий и надолго запоминающийся образ человека, приговоренного к смерти. Униженный поражением Пенн, в свою очередь, пошел еще дальше, удостоив своего бывшего лучшего друга Кейджа следующей характеристики: “Он продался с потрохами и за деньги готов сыграть любое дерьмо, предав ценности настоящего искусства”.
   Капризы оскаровской Фортуны оставили даже без почетных “Оскаров” многих корифеев экрана, в числе которых мы видим Альберта Финни, Джона Гарфилда, Тони Кертиса, Ричарда Бартона, Стива Маккуинна, Ричарда Харриса, Энтони Перкинса. А такие кумиры публики как Уоррен Битти, Роберт Рэдфорд, Кевин Костнер, Клинт Иствуд и Мэл Гибсон становились триумфаторами конкурса лишь в качестве режиссеров.
   Довольно необычный путь к лауреатским званиям в этом разряде конкурса проделали актеры-легенды Генри Фонда и Пол Ньюман. Сначала они получили утешительные почетные награды за творческие достижения всей жизни и лишь затем победили в конкурсе. К слову сказать, роли, принесшие им заветную премию, вряд ли можно отнести к лучшим работам этих мастеров. Страшно подумать, но повторение ими пройденного ожидало и Аль Пачино, но, к счастью, он все-таки завоевал в 1993 году, с восьмой (!!!) попытки, свою статуэтку. Злое правило о премии за “выслугу лет” в этом случае не сработало, и, к чести Пачино, следует отметить, что роль в “Запахе женщины” ему удалась на славу.
   Эта категория розыгрыша знает и другие оригинальные достижения, которые, к счастью, можно отнести в позитив. Так, например, Генри Фонда установил в 1982 году возрастной потолок для лауреата, победив в конкурсе в возрасте 76 лет, а Ричард Дрейфус (“Девушка для прощания”) наоборот, в 1978 году понизил эту планку до отметки 29 лет. Увы, оба этих рекорда проигрывают в сравнении с аналогичными достижениями исполнительниц главных ролей.
   По два “Оскара” в данной категории конкурса завоевывали Фредрик Марч, Гэри Купер, Джек Николсон, Дастин Хоффман, Спенсер Трэси и Том Хэнкс. Последние двое первенствовали в течение двух сезонов подряд.
   Пока ни одному из актеров не удалось стать трехкратным лауреатом “Оскара” в этой категории. В 2003 году такой счастливой возможностью не сумел воспользоваться Джек Николсон, пропустивший вперед молодого Эдриена Броди, переигравшего прославленного ветерана с помощью “Пианиста”. Но, может быть, Дастину Хоффману или Тому Хэнксу покорится эта высота?
Лауреаты
   1927/28
   Эмиль Яннингс
   за роли в фильмах:
 
   “Последний приказ” / The Last Command
   реж. Джозеф фон Штернберг;
 
   “Путь всякой плоти” / The Way
   of All Flesh
   реж. Виктор Флеминг
 
   1928/29
   Уорнер Бакстер
   “В старой Аризоне” / In Old Arizona
   реж. Ирвинг Каммингс и Рауль Уолш
 
   1929/30
   Джордж Арлисс
   “Дизраэли” / Disraeli
   реж. Альфред Грин
 
   1930/31
   Лайонел Бэрримор
   “Вольная душа” / A Free Soul
   реж. Кларенс Браун
 
   1931/32
 
   Уоллес Бири
   “Чемпион” / The Champ
   реж. Кинг Видор;
   Фредрик Марч
 
   “Доктор Джекил и мистер Хайд” / Dr. Jekyll and Mr. Hyde
   реж. Рубен Мамулян
 
   1932/33
   Чарльз Лоутон
   “Частная жизнь Генриха VIII” / The Private Life of Henry VIII
   Великобритания
   реж. Александр Корда
 
   1934
   Кларк Гейбл
   “Это случилось однажды ночью” / It Happened One Night
   реж. Фрэнк Капра
 
   1935
   Виктор Маклаглен
   “Осведомитель” / The Informer
   реж. Джон Форд
 
   1936
   Пол Муни
   “Повесть о Луи Пастере” / The Story of Louis Pasteur
   реж. Уильям Дитерли
 
   1937
   Cпенсер Трэси
   “Отважные капитаны” / Captains Courageous
   реж. Виктор Флеминг
 
   1938
   Спенсер Трэси
   “Город мальчиков” / Boys Town
   реж. Норман Таурог
 
   1939
   Роберт Донат
   “До свидания, мистер Чипс” / Goodbye, Mr. Сhips
   Великобритания
   реж. Сэм Вуд
 
   1940
   Джеймс Стюарт
   “Филадельфийская история” / The Philadelphia Story
   реж. Джордж Кьюкор
 
   1941
   Гэри Купер
   “Сержант Йорк” / Sergeant York
   реж. Говард Хоукс
 
   1942
   Джеймс Кегни
   “Янки дудл дэнди” / Yankee Doodle Dandy
   реж. Майкл Кертиц
 
   1943
   Пол Лукас
   “Дозор на Рейне” / Watch on the Rhine
   реж. Герман Шумлин
 
   1944
   Бинг Кросби
   “Иду своим путем” / Going My Way
   реж. Лео Маккери
 
   1945
   Рэй Милланд
   “Потерянный уик-энд” / The Lost Weekend
   реж. Билли Уайлдер
 
   1946
   Фредрик Марч
   “Лучшие годы нашей жизни” / The Best Years of Our Lives
   реж. Уильям Уайлер
 
   1947
   Рональд Колмэн
   “Двойная жизнь” / A Double Life
   реж. Джордж Кьюкор
 
   1948
   Лоуренс Оливье
   “Гамлет” / Hamlet
   Великобритания
   реж. Лоуренс Оливье
 
   1949
   Бродерик Кроуфорд
   “Вся королевская рать” / All the King’s Men
   реж. Роберт Россен
 
   1950
   Хосе Феррер
   “Сирано де Бержерак” / Cyrano de Bergerac
   реж. Майкл Гордон
 
   1951
   Хамфри Богарт
   “Африканская королева” / The African Queen
   реж. Джон Хьюстон
 
   1952
   Гэри Купер
   “Ровно в полдень” / High Noon
   реж. Фред Циннеман