Страница:
1978, Ленингр. Малый т-р), "Слуга двух господ" М. И. Чулаки (1976; 1978, Ленингр. Малый т-р), "Орфей и Эвридика" на муз. рок-оперы А. Б. Журбина (1977; 1979, Ленингр. Малый т-р на сцене Ленингр. конц. зала "Октябрьский", в 1980 на сцене своего т-ра).
С 1977 гл. балетм. Ленингр. Малого т-ра. Пост.: "Геракл" Н. А. Мартынова (1981), "Разбойники" М. А. Минкова (1982), "Макбет" Ш. Э. Каллоша (1984), "Женитьба" Журбина (1986), "Тихий Дон" Л. П. Клинчева (1988), "Петербург" С. П. Баневича (1992). Возобновил в своей ред. "Лебединое озеро" (1980, совм. с балетмейстерским отд. Ленингр. коне.), "Эсмеральду" (1982, консультанты Т. М. Вечеслова, Гусев).
С первых постановок Б. продолжил одну из традиций сов. балета - поиск опоры спектакля в лит. первоисточнике, в произв. классич. драматургии. Но пересмотрел традиции балета-пьесы с учётом уроков драм. режиссуры нач. 20 в., в первую очередь Вс. Э. Мейерхольда. Используя открытия своих учителей (Лопухова), сосредоточил внимание на поисках нового специфически хореографического воплощения психологизма. Социальный конфликт, присущий балетам-пьесам 30-х гг., Б. заменил конфликтом нравственным, воплощая его средствами танца и совр. балетной режиссуры.
Работая в Ленингр. Малом т-ре, окончательно сформулировал принципы своего т-ра - "т-ра пластических комментариев" совр. проблем, решаемых на основе лит. сюжетов ("Геракл", "Макбет", "Разбойники" и др.). Б. воплощает суть произв. в сложной системе соединения внеш. и внутр. действия и его комментария, ставя в центр исследования психологию героя. Темой его балетов стали поиски гармонии в дисгармоничном мире, точкой отсчёта - извечные нравств. истины, воплощающие миропорядок Вселенной. Отказ от этих истин привёл к рождению типа антигероя (Геракл. Макбет). Спасение героя - в его внутр. жизни, жизни духа, обретении своего места в вечной структуре миропорядка. В последних пост. ("Тихий Дон") Б. утвердил себя последо-ват. хореографом-психологом балетного т-ра 80-90-х гг. Гос. пр. РСФСР (1977).
Соч.: Говорят балетмейстеры, в сб.:
Музыка и хореография совр. балета, в. 2, Л., 1977; Будущее определяем поиском, "СБ", 1982, № 6; Эпоха ставит проблемы, там же, 1986, №4.
Лит.: Чернова Н., Лики Арлекина, "СБ", 1984, № 1; e e же. Театр Н. Боярчико-ва. "МЖ". 1987. № 3; Ильичева M., H. Боярчиков, "ТЖ", 1988, № 5; Кузовле-ва Т., Ты минский В.. Дневник ушедшего с площади, в сб.: В конце восьмидесятых годов. Л-, 1989. Н. Ю. Чернова.
"БРАК КУПИДОНА И ПСИХЕ", одноактный балет. Комп. Ф. Арайя (?), сцен. и балетм. А. Ринальди, 25 (или 24).8.1745, Петербург, Эрмитажный т-р, при опере "Сципион" Арайи, "при случае брачного торжества Их Императорских Высочеств Благоверного Государя Петра Фёдоровича и Благоверной Государыни Екатерины Алексеевны"; Психе - А. Кон-стантини-Ринальди, Венера - А. С. Сергеева, Купидон - Т. Ле Брюн.
Г. Н. Добровольская. "БРАК ФЕТЙДЫ И ПЕЛЕЯ" ("Les noces de Thetis et Pelee"), героич. балет в 8 сценах. Комп. Парис, сцен. и балетм. П. Шевалье. 3.10.1799, Гатчинский т-р, близ Петербурга;
Фетида-Р. Колинет, Пелей-Огюст, Венера - Н. П. Берилова, Амур - Ж. Сен-Клер, три грации - Ю. К. Плетень, А. Тукманова, А. Махаева, Меркурий - И. И. Вальберх.
Г. Н. Добровольская.
БРЕГВАДЗЕ Борис Яковлевич (р. 19.3.1926, Саратов), артист, педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1957). В 1942-46 в Саратовском т-ре, студию к-рого закончил в 1944. Исполнил ряд ведущих партий классич. и характерного репертуара (первый исполнитель партии Базиля - "Дон Кихот", 1946, балетм. Ю. Н. Рейнке). В 1946-47 учился в классе усовершенствования ЛХУ (педагог Б. В. Шавров). В 1947- 67 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Андрей ("Татьяна", 1947, балетм. В. П. Бурмейстер), Сандро ("Родные поля", 1953, балетм. А. Л. Андреев, Н. М. Стуколкина), Звездич ("Маскарад", 1960, балетм. Б. А. Фенстер), 1-й вальс ("Новеллы любви", балетм. Л. В. Якобсон). Ведущий классич. танцовщик, исполнитель разнообразного классич. и совр. репертуара, Б. привлекал самых разных балетмейстеров. Отличит, черты Б.-танцовщика великолепное владение дуэтным танцем, живое общение с партнёршей, умение создавать сценич. ансамбль. Его иск-во противостояло развивающейся тенденции мужского эгоцентризма в балете. Жизнерадостность, упоение танцем делали его искромётным Базилем и выразительным Эспадой ("Дон Кихот"). Актёрская одарённость, чувство пластики, органичность сценич. существования обеспечили Б. успех в таких разных партиях, как Ромео и Меркуцио, Евгений и Ферхад, Ленни ("Тропою грома") и Спартак, Принц ("Золушка") и Ma Личен ("Красный мак"), Ба-тыр ("Шурале") и Отелло. Наиболее удавались Б. роли лирико-драм. плана. Здесь полнее всего выявлялись эмоциональная напол-ненность, сочность актёрских красок, мужественность и простота исполнительского иск-ва Б. Такими были его Солор ("Баядерка") и Фрондосо ("Лауренсия"). Снимался в кинофильме-концерте "Хореографические миниатюры" (1960, миниатюра "Венский вальс").
С 1962 преподаватель классич. танца в ЛХУ. С 1964 зав. кафедрой хореографии Ленингр. ин-та культуры (с 1984 проф.). Ведёт пед. и постановочную деятельность за рубежом. В Пражском нац. т-ре в 1974 возобновил "Вечер балета" ("Пахита", акт "Тени" из "Баядерки", па де катр из "Коппелии", па де де из "Корсара"), пост.: "Дон Кихот" (1986), "Спящая красавица" (1990); пост. танцы для телеоперы "Евгений Онегин" (1988, Пражское ТВ). Преподавал в Венгерском оперном т-ре (1979-80), Студии-балете Праги (1970), Пражском нац. т-ре (1974, 1985, 1986, 1990), Оперном т-ре Хельсинки (1981). Гос. пр. СССР (1951).
Соч.: Воспитать человека [беседа Б. Я. Брегвадзе с И. В. Ступниковым], "СБ", 1984, № 3; В гостях у Терпсихоры, "ТВ.-Р.", 1987, №9.
Лит.: РулеваА.,Б. Брегвадзе, Л.-М., 1965; Лопухов Ф., Б. Брегвадзе, "СБ", 1986, № 5. А. А. Соколов-Каминский.
БРЕДОВ Альберт [1828- 23.4(5.5).1899], художник т-ра. По происхождению немец. Декоратор при Дирекции моек. (1854-62) и петерб. (1860-71) имп. т-ров. Участвовал в поактном оформлении спектаклхй: моек. Большого т-ра [балетм. Теодор (Шион), Фредерик и др.] - "Газельда, или Цыганы" (1854), "Наяда и рыбак" (1855), "Итальянская ночь" (1857), "Корсар" (1858, 1865, 1868), "Сварливая жена" (1859), "Сата-нилла, или Любовь и ад" (1860, 1870), "Фауст" (1861, 1866, 1875), "Два дня в Венеции" (1862), "Эсмеральда" (1866, 1872), "Сильфида" (1867); Мариинского т-ра- "Конёк-Горбунок" (1864, балетм. А. Сен-Леон), "Царь Кандавл" (1868, балетм. М. И. Петипа). Последователь А. А. Роллера, Б. в своих "дежурных" декорациях исполнял эффектные сценич. картины, мало связанные с музыкой и хореографией (псевдорусский стиль Б. резко критиковал В. В. Стасов).
Лит.: Сыркина Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театр.-декорационное иск-во, М., 1978. В. А. Кулаков.
БРИАНЦА (Brianza) Карлотта (1867, Милан - 1930, Париж), итал. артистка. Ученица К. Блази-са. Окончив школу при т-ре "Ла Скала", стала ведущей танцовщицей этого т-ра. В 1887 впервые выступила в Петербурге в т-ре "Аркадия". В 1889-91 танцевала в Мариинском т-ре, была первой исполнительницхй партии Авроры (1890). Иск-во Б. отличалось высокой техникой классич. танца. Большое влияние на её творчество оказала рус. школа, обогатившая танец Б. особой мягкостью и выразительностью. Свою карьеру завершила в Лондоне в 1921, исполнив партию феи Кара-бос в пост. труппы Русский балет Дягилева. Уйдя со сцены, работала как педагог в Париже и Ницце.
Лит.: Плещеев А., Наш балет (1637- 1899). 2 изд., СПб., 1899: Скальковский К., К. Брианца, в его кн.: В театр, мире. СПб.. 1899; Худеков С. Н., История танцев, ч. 3- П., 1915-18; Beaumont С. W., Complete book of ballets, L.. 1951.
B. M. Паппе.
БРИЖЙНСКАЯ Елена Ивановна (р. 12.8.1951, Волгоград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1982). По окончании Новосибирского хо-реогр. уч-ща (педагог С. С. Юну-сова) с 1970 в Куйбышевском т-ре. Партии: Одетта - Одиллия, Жизель; Читра ("Читра"), Айша ("Семь красавиц"), Китри, Аврора; Она ("Помните!", 1981, балетм. И. А. Чернышёв, первое исполнение), 7-й вальс и мазурка ("Шопениана"), Октавия ("Антоний и Клеопатра"), Никия и Гам-затти ("Баядерка"), Юлия ("Ромео и Юлия"), Комде ("Поэма двух сердец"), Кармен; Валентина ("Ангара").
Лит.: Сохрина А., Улыбка "шопенианы". "ТЖ". 1983. № 20.
H. M. Саоовская.
БРОДСКАЯ Галина Юрьевна (р. 10.7.1939, Ленинград), театровед, балетный критик. В 1969 окончила ЛГИТМиК. Канд. иск-ведения (1976). С 1983 науч. сотрудник н.-и. сектора Школы-студии при МХАТе (Комиссия по наследию К. С. Станиславского и Вл. И. Не-мировича-Данченко). Автор работ по проблемам совр. балетного т-ра, цикла статей в энциклопедии "Балет" (1981) о влиянии режиссёров драм. т-ра (Станиславского, Немировича-Данченко, В. Э. Мейерхольда и др.) на иск-во балетмейстера. Пишет о балете как о виде театр. иск-ва. Исследователь истории МХАТа.
Соч.: Новая "Жизель", "Т", 1968, № 1; На сцене театра и филармонии (балет Л. В. Якобсона "Страна чудес" и ленингр. ансамбль Камерный балет Г. Д. Алексидзе), там же, 1968. № 12; Творческий вечер балерины И. А. Колпаковой, там же, 1970, № 11 ; От Петипа до Григоровича (балет "Спящая красавица"), там же, 1974, № 4; В борьбе с балетом (о М. Н. Барышникове), там же, 1989, №6; Без Каарела Ирда (балет Ю. X. Вилимаа "Мария Стюарт"), там же, 1990, № 2; "Тщетная предосторожность" в Москве, там же, 1992, № 9.
Г. В. Челомбитько.
БРУНЙ Татьяна Георгиевна [р. 24.10(6.11).1902, Петербург], художник т-ра, график, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1960). Училась в рисовальной школе 06-ва поощрения художеств в Петрограде (1918-20) и Вхутеине у О. Э. Браза и Н. Э. Радлова (1920- 26). Первая крупная пост. - балет "Болт" (1931, совм. с Г. Н. Кор-шиковым, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Ф. В. Лопухов). Помимо театр, спектаклхй оформляла также пост. ЛХУ, Оперной студии Ленингр. коне., Ленингр. гастрольного ансамбля классич. балета. Оформила балеты: "Тщетная предосторожность" (1937, балетм. Л. М. Лавровский);
"Мнимый жених" (1946), "Юность" (1949), "Барышня-крестьянка" (1951), "Двенадцать месяцев" (1954), "Голубой Дунай" (1956; все балетм. Б. А. Фенстер), "Коппелия" (1949, балетм. Н. А. Анисимова), "Гаврош" (1958, балетм. В. А. Варковицкий), "Франческа да Римини" (1959), "Накануне" (1960, оба балетм. К. Ф. Боярский), "Тема с вариациями" (1961, балетм. Р. И. Гербек), "Лебединое озеро" (1964, возобн. П. А. Гусев), "Арлекинада" (1975, возобн. тот же), "Слуга двух господ" (совм. с Э. Я. Лещинским, 1977, балетм. Н. Н. Боярчиков),
"Доктор Айболит" (1980, балетм. Фенстер, возобн. Боярчиков), "Эсмеральда" (1981, возобн. Боярчиков, Гусев, Т. М. Вечеслова; все Ленингр. Малый т-р); "Дон Кихот", "Жизель", "Лебединое озеро", "Тщетная предосторожность" (все 1943, возобн. В. И.
Пономарёв), "Маскарад" (1960, балетм. Фенстер), "Золушка" (1964, балетм. К. М. Сергеев), "Под небом Испании" (1967, балетм. X. Влана-Томас де Фон-са; все Т-р им. Кирова); "Блестящий дивертисмент", "Вестрис", "Контрасты", "Симфония бессмертия" (все 1972, балетм. Л. В. Якобсон, Ансамбль хореогр. миниатюр); "Мимолётности" (1969, балетм. К. Я. Голейзовский), "Видение розы" (1979, возобн. М. Э. Лиепа), "Весна священная" (1979), "Волшебный камзол" (1982, оба балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв; все Ансамбль классич. балета); "Гаянэ" (1949), "Золушка" (1950), "Дон Кихот" (1952), "Конёк-Горбунок" (1952), "Красный мак" (1953, все балетм. С. Н. Сергеев); "Спящая красавица" (1954, возобн. Лопухов), "Ромео и Джульетта" (1955, балетм. В. И. Вронский), "Жизель" (1956, возобн. С. Н. Сергеев), "Дон Кихот" (1970, совм. с В. Г. Корши-ковой, все Киевский Т-р им. Т. Г. Шевченко). Работы отличаются изяществом линий, колорита, композиции. Б. развивает в сцено-графич. решениях новаторские тенденции рус. балета 60-х гг., обогащая их своим знанием материальной культуры. Одной из осн. сфер её творчества был балетный костюм.
Соч.: Художник о своей работе, в сб.:
"Тщетная предосторожность". Л., 1937.
Лит.: E л и з а р о в а Л. П., Т. Г. Бруни, в сб.: Ленинградские художники театра, Л., 1971;
Левитин Г. М., Татьяна Бруни, Л., 1986.
E. П. Белова.
БРАНЦЕВ Дмитрий Александрович (р. 18.2.1947, Ленинград), артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1989). По окончании ЛХУ (педагог H.A. Зубковский) в 1966-77 солист хореогр. конц. ансамбля "Молодой балет". В 1977 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа. Первая пост. "Хореографические новеллы" на муз. П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, Г. Пёрселла, Ф. Пуленка (1977, Т-р им. Кирова). Известность Б. принесли его работы на "Лентеле-фильме" с участием Е. С. Максимовой: оригинальные телебалеты
"Галатея" (вариации Т. И. Когана на темы муз. Ф. Лоу, 1977) и "Старое танго" Когана (1979), в к-рых он заявил о себе как о хореографе комедийного плана, тонко чувствующем жанр и стилистику телебалета, тяготеющем к действенному танцу и созданию пластич. портретов персонажей. Его следующий балет "Гусарская баллада" Т. Н. Хренникова (1979, Т-р им. Кирова, еовм. с О. М. Виноградовым; 1980, Большой т-р, худ. рук. пост. Виноградов) продолжил комедийную тематику первых работ.
В 1981-85 балетм. Т-ра им. Кирова. Пост.: "Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (1981, Т-р им. Кирова; 1982, Софийская нар. опера; 1983, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко;
1985, Римская опера; балет экранизирован на ТВ в 1985, реж. Б.), "Страница прошлого" на муз. Шостаковича (1982, Т-р им. Кирова, сцен. Б.), "Севильские страсти, или Браво, Фигаро!" на муз. Дж. Россини в свободной обработке Когана (1984, труппа "Арабеск", София, сцен. Б.), "Девять танго и ... Бах" на муз. А. Пьяццоллы и И.-С. Баха (1984, там же, сцен. его же).
С 1985 гл. балетм. Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Пост.: "Браво, Фигаро!" (1985; экранизирован на ТВ в 1987), "Девять танго и ... Бах" (1985; экранизирован на ТВ в 1986), "Оптимистическая трагедия" М. Б. Броннера (1985, сцен. Б. и Г. Мацкявичюс), "Вечер современной хореографии" на муз. Э. Джона, К. Дебюсси, Ф. Шопена, Шостаковича, Г. В. Свиридова, С. В. Рахманинова, Б. Бартока (1987), "Балет... Балет... Балет..." - "Скифы" на муз. Прокофьева, "Лебединая песня" на муз. Э. Шоссона, "Ковбои" на муз. Дж. Гершвина (1988, сцен. Б. ;
"Ковбои" экранизированы на ТВ в 1990), "Корсар" на муз. А. Адана, Л. Делиба, Ц. Пуни, Р. Е. Дриго и П. Ольденбургского (1989), "Одинокий голос человека" на муз. А. Вивальди, Н. Паганини и О. Китаро (1990, сцен. Б.), "Журавли" на муз. Китаро, Шостаковича и нац. япон. музыку (1991, сцен. Б.), "Отелло" А. Д. Мачавариани (1994).
Б. - один из ведущих совр. балетмейстеров. Стремится к тематич. и жанровому разнообразию, предпочитая сюжетный балет, насыщенный действием. Постоянно обогащает лексику классич. танца элементами бытового и эстрадного танца, свободной пластики, фольклора. Наиболее значит, работа - спектакль "Оптимистическая трагедия", в к-рой на первый план вышла тема внутр. борьбы героини - женщины и комиссара - с самой собой. Для творчества Б. характерны самостоятельность худож. мышления, богатая хореогр. фантазия, широкий жанровый диапазон: от трагедии до комедии, от многоактного спектакля до балетной миниатюры, от стилизации старинного классич. танца до остросовр. пластики.
Ставил танцы в операх, драм. спектаклях, мюзик-холлах. С 1994 также гл. балетм. Санкт-Петербургского Т-ра камерного балета. Пост.: "Призрачный бал" на муз. Шопена (1995).
С 1986 преподаёт на балетмейстерском ф-те ГИТИСа (доцент, 1994). 2-я пр. Всес. конкурса балетмейстеров в Москве (1976).
С о ч.: Каждый рп - искать заново, "СБ". 1986, № 4; В движении жизнь т-ра. "МЖ", 1986, № 15; В новое время, там же. 1987. № 17;
В конгломерате конфликтов и решений. "СБ", 1989. №2.
Лит.: Белова E ., Обаяние и мудрость сказки, "СБ", 1982, № 1; e e ж e. По мотивам пьесы Вишневского, "Т", 1986, H1 12; e e ж e, Ракурсы танца. Телевиз. балет. M., 1991; ее же. Героини балетов Д. Брянцева, в сб.:
Вопросы т-ра, сб. 13, M., 1993; Л у ц к а я Е.;
Белый клоун и другие, "Сов. эстрада и цирк", 1985, № 3; e e же. Высоким слогом романтизма, "ТЖ", 1990, № 15.
E. П. Белова.
БУБЕЛЬНИКОВ Павел Ароно-вич (р. 9.10.1944, Уральск), дирижёр. В 1970 окончил Ленингр. коне. С 1968 в Ленингр. Малом т-ре. Дирижировал балетами:
"Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева, "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса, "Двенадцать месяцев" Б. Л. Битова, "Щелкунчик", "Гаянэ"; "Ярославна" Б. И. Тищенко, "Эсмеральда", "Жи-зель", "Тщетная предосторожность", "Лебединое озеро", "Весна священная", "Петрушка", "Пахита", "Арлекинада", "Привал кавалерии"; "Размышления", "Моцартиана", "Концерт в Белом" и "Ромео и Джульетта" - все на муз. П. И. Чайковского;
"Ромео и Джульетта" и "Золушка"; "Петроградские воробьи"
А. А. Кнайфеля, "Педагогическая поэма" В. М. Лебедева, "Три мушкетёра" В. Е. Баснера, "Царь Борис" на муз. С. С. Прокофьева, "Кармен-сюита", "Принц и нищий" Е. Туника.
И. В. Ступников.
БУБЛИКОВ (наст. фам. Б у б -л и ч e н к о) Тимофей Семёнович (ок. 1748, Малороссия - ок. 1815), танцовщик, педагог, балетмейстер. Учился в театр. школе при Ораниенбаумском т-ре, затем в Петерб. танц. школе, к-рую окончил в 1763 году, и был принят танцовщиком в придворную балетную труппу. Выступал в партии Сатира ("Возвращение Аполлона на Парнас", 1763, балетм. Ф. Гильфердинг), упомянут писателем С. А. Порошиным как исполнитель "Балета с зайцем" (1764). В 1765 для совершенствования в танце командирован за границу, с успехом выступал в Вене. Ведущий танцовщик труппы, выступал не только с рус., но и с иностр. балеринами. В его репертуаре преобладали героич. роли. Осн. партии: Альцинд ("Побеждённое предрассуждение", 1768), Ренольд ("Армида и Ре-нольд", 1769), Купидон (?) ("Прибежище Купидона" при опере "Антигон", 1770), Ростислав ("Се-мира", 1772; все балетм. Г. Анд-жолини), Персей ("Андромеда", 1772, балетм. П. Гранже), Энди-мион ("Диана и Эндимион", 1775), Пигмалион ("Пигмалион", 1776), Юпитер ("Юпитер и Семела", 1774); солировал с Бурнонвиль в "Балете пастухов и пастушек" и с С. Обри в "Балете греческого народа" при опере "Олимпиада" (1769), участвовал в "Новых аргонавтах" (1770, все балетм. Анджо-лини), а также в балетах Анджо-лини при операх "Ифигения в Тавриде" (1768), "Люцинда и Арми-дор" (1777), "Ахилл в Сцире" (1778); балетах А. Питро при опере "Антигона" (1772), балетах П. Гранже при операх "Купидон и Пси-ша" (1773), "Армида" (1774), "Лу-ций Вер" (1774). Б. приписывается создание балета "Юпитер и Семела" (1774). В 1777 преподавал в Театр. школе, в 1795-99 педагог и балетмейстер при крепостном т-ре гр. Н. П. Шереметева.
Лит.: П о p о lu и н С.. Записки, СПб., 1S44; Ш т с л и и Я., Музыка и оалст в России XVIII в.. Л., 1935; P ы ц а р e в a M., Ич архивов 18 в.. "СБ". 19S9,.V5.
Г. Н. Добровольская.
БУДАРИН Вадим Андреевич (р. 2.8.1942, г. Ковров Владимирской обл.), артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании ЛХУ (педагог А. И. Пушкин) в 1961-83 в Т-ре им. Кирова. Классич. и гротесковый танцовщик. Первый исполнитель партий:
Человек ("Человек", 1966, балетм. А. I". Лифшиц), Лаэрт ("Гамлет", 1970, балетм. К. М. Сергеев), Архонт ("Икар", 1974, балетм. И. Д. Бельский), Иван-царевич ("Жар-птица", 1975, балетм. Б. Я. Эйфман). Др. партии: Пугачёв ("Пушкин"), Гамлет ("Гамлет"), Чёрт ("Сотворение мира"), Базиль. Фер.хад, Данила, Спартак, Али-Батыр. Щелкунчик; Рыбак ("Берег надежды"), Ясный сокол ("Страна чудес"). Юноша ("Ленинградская симфония"), Осман ("Горянка"). В Т-ре им. Кирова пост. балет "Ангара" (1981). В 1982-90 гл. балетм. Новосибирского т-ра. Пост.:
"Коппелия" (1984), "Пер Гюнт"
(1984), "Степан Разин" H. H. Си-дельникова (1985), "Оживший гобелен" на муз. Р. Шумана (1986), "Repetez!" ("Мольер") Г. Я. Гоберника (1988), "Василиса Прекрасная" А. Берлина (1989), "Женитьба Бальзаминова" В. А. Гав-рилина (1990). Снимался в телеэкранизации балетов "Жар-птица" (1977), "Шурале" (1980, под назв. "Лесная сказка"). 3-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1970).
Соч.: ДИКТУЮТ все. отвечает один, "СБ". 1989, № 2.
Лит.: С т у и н и к о в И.. В. Бударин, в кн.: Молодые артисты лснингр. балета. Л., 1969; Сад о в екая Н.. "...начало для новой жизни", "СБ". 1986. № 3; И н о 's с м ц e в а Г.. Судьба художника, там же, 1989, № 1.
И. В. Ст\'пников.
БУЛГАКОВ Алексей Дмитриевич [12(24).3.1872, Петербург - 14.1.1954, Москва], артист, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1949). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги М. И. Петипа, П. А. Гердт) в 1889-1909 в труппе Мариинского т-ра. Обладал большим мимич. дарованием. Партии: Ротбарт, Дроссельмейер, Дон-Кихот; Брамин ("Баядерка"), Клод Фролло. В 1909-14 участвовал в Русских сезонах. Первый исполнитель в пост. М. М. Фокина: Шахриар ("Шехеразада") и Кащей Бессмертный ("Жар-птица", оба 1910), царь Додон ("Золотой петушок", 1914). В 1911-\9 артист, в 1913-17 гл. реж. балетной труппы Большого т-ра. Партии: Ганс ("Жизель"), Абде-рахман ("Раймонда"), Капитан ("Красный мак"). Последняя крупная роль - Лоренцо ("Ромео и Джульетта", 1946). В 1909-11 преподавал пластику и мимику в театр. школе А. С. Суворина в Петербурге, в 1926-29 - мимику в МХУ.
Лит.: К p a e о в e к а я В ., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972;
Бахрушин Ю., История рус. балета, 3 изд., М., 1977. E. H. Надеждини.
БУРМЕЙСТЕР Владимир Павлович [2(15).7.1904, Витебск - 5.3.1971, Москва], артист, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1970). В 1925-29 учился в Моск. театр. техникуме им. Луначарского, одновременно исполнял на эстраде венг., исп. и др. характерные танцы, выступал в спектаклях студии "Драмбалет" под рук. H.C. Греминой. С 1930 в Московском художественном балете, к-рый позже вошёл в состав Т-ра им. Немировича-Данченко (с 1941 Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). Партии: Людовик XV ("Карманьола"), Алеко ("Цыганы"), Никез ("Соперницы"), Нурали ("Бахчисарайский фонтан"). В том же т-ре дебютировал как балетмейстер, поставив танцы в опереттах "Прекрасная Елена" (1938) и "Перикола" (1940) Ж. Оффенбаха. балет "Ночь перед рождеством" Б. В. Асафьева (1938, совм. с Ф. В. Лопухо-вым и реж. П. А. Марковым). В 1941-60 и 1963-71 гл. балетмейстер т-ра. Темперамент и изобретательность Б.-хореографа проявились в пост. нар.-героич. балетов: "Лола" (1943, с реж. И. М. Тумановым), "Берег счастья" (1948, с И. В. Куриловым),
"Жанна д'Арк" H. И. Пейко (1957), "Красные дьяволята" на муз. И. О. Дунаевского и В. Н. Кнушевицкого (1967). Динамика режиссёрского построения действия, логика развития драм. событий присущи решениям Б. балетных инсценировок классич. сюжетов ("Виндзорские проказницы" В. А. Оранского, 1942, с Куриловым), постановочным версиям балетов классич. наследия ("Эсмеральда", 1950; "Лебединое озеро", 1953, с П. А. Гусевым), хореогр. интерпретациям симф. музыки ("Штраусиана", 1941;
"Шехеразада", 1944; "Карнавал", 1946; "Снегурочка" на муз. Чайковского, 1963; "Вариации" на муз. Ж. Бизе и "Болеро", 1964;
"Аппассионата" на муз. Л. ван Бетховена, 1970). Пост. также балет "Татьяна" А. А. Крейна (1947, Т-р им. Кирова), за рубежом - "Лебединое озеро" (1960, парижская Опера), "Снегурочка" (1961, труппа "Лондон фестивал балле"). Гос. пр. СССР (1946).
Соч.: Традиции и новаторство, "СМ", 1964, № 6.
Лит.: Эльяш Н., Власть одной думы, "ТЖ", 1964. №13; ГоланцеваИ., Камертона чистое звучание, там же, 1980, № 17;
Вихрева Н., Путь к "Лебединому озеру", "СБ", 1982, № 6; e e же. Стремясь к правде на балетной сцене, там же, 1984, № 4; e e же. По особому распоряжению, там же, 1985, № 3.
В. M. Красовская.
БУТРИМОВИЧ Виталий Нико лаевич (р. 22.5.1940, Минск), балетмейстер. В 1973 окончил балетм. отд. ГИТИСа. Балетмейстерскую деятельность начал в 1969, поставив ряд конц. номеров в Моск. хореогр. уч-ще. В 1975- 80 и с 1991 гл. балетм. Челябинского т-ра. Пост. "Тиль Уленшпигель" Е. А. Глебова (1976), "Кармен-сюита" (1977), "Сотворение мира" А. П. Петрова (1978). В 1980-89 (с перерывами) балетм. Минского т-ра муз. комедии.
БЫЛОВА Мария Владимировна (р. 20.1.1956, Москва), артистка. Нар. арт. Рос. Федерации (1994). По окончании МХУ с 1974 в Большом т-ре. Дебютировала в балете "Шо-пениана" (1975). Партии: Перо ("Подпоручик Киже"), принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Фея ("Деревянный принц"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Хозяйка Медной горы; Люська ("Золотой век"), Эгина; Клеменс, Раймонда ("Раймонда"), Незнакомка ("Эскизы"), Одетта - Одиллия, фея Сирени, Мехменэ Бану; Анастасия ("Иван Грозный"), Тень Никии и Гамзат-ти ("Баядерка"), Жар-птица ("Жар-птица"). Балерина лири-ко-драм. дарования, обладающая виртуозной техникой, точностью пластич. рисунка.
ВАГАНОВА Агриппина Яковлевна'[14(26).6.1879, Петербург-5.11.1951, Ленинград], артистка, педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1954). Училась в Петерб. театр. уч-ще у А. А. Облакова, Л. И. Иванова, Е. О. Вазем, X. П. Иогансона, П. А. Гердта. В 1897 по его окончании была зачислена в кордебалет Мариинского т-ра. В т-ре совершенствовалась у О. И. Преображенской. Внешность В. не отвечала идеальным меркам: форма тела свидетельствовала не об изяществе, а о крепости и силе. Гл. достоинствами В. были проницательный ум и упрямая воля. Обладала стремительным, летучим прыжком; настойчиво овладевая виртуозным танцем, постепенно поднялась до положения корифейки, а затем солистки и заслужила у критики титул "царицы вариаций" как непревзойденная исполнительница вариаций в "Коппелии", а также партий:
Царица вод ("Конёк-Горбунок"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"). В 1911, незадолго до выхода на пенсию, В. получила гл. роль феи Наилы в балете "Ручей". Затем последовали Одетта- Одиллия, Царь-девица, Жизель. В 1916 оставила сцену в звании балерины.
В 1921 начала преподавать в Петрогр. хореогр. уч-ще (с 1946 проф.). Её пед. система дала новое развитие исполнит, принципам классич. танца. Для В.-педагога основа выразительного танца - в осмысленности техники, в строгой постановке корпуса, позиций рук и ног. Ученицы: М. Т. Семёнова, О. Г. Иордан, Г. С. Уланова, Т. М. Вечеслова, Н. М. Дудинская, Ф. И. Балабина, А. Я. Шелест, А. Е. Осипенко, И. А.
Колпакова. В 1957 ЛХУ присвоено имя В. (с 1992 Санкт-Петерб. академия русского балета им. В.).
В 1931-37 В. худ. рук. балетной труппы Т-ра им. Кирова, где пост. "Лебединое озеро" (1933), трактуя партитуру П. И. Чайковского как "историю молодого человека 19 столетия", в стиле нем. романтиков. Сцена встречи героя с Лебедем на озере была воплощена в танце и сменила прежний пантомимный эпизод; эта сцена вошла во все последующие версии балета. В "Эсмеральде" (1935) воплощала идеи хореодрамы. Школа В. живёт и развивается в исполнит, и пед. практике её учеников, оказывает значит, влияние на зарубежный балет. Методика В. изложена в её кн. "Основы классич. танца"
(1934, выдержала 4 изд. и переведена на мн. яз.). Творчеству В. посвящён телефильм "Агриппина Ваганова" (1986). Гос. пр. СССР (1946).
Лит.: Б л о к Л., А. Я. Ваганова, "Р и Т", 1937, № 9; Богданов-Березовский В. М., А. Ваганова, М.-Л-, 1950; А. Я. Ваганова. Статьи. Воспоминания, Материалы, Л.- М., 1958; К p e м ш e в с к а я Г., А. Я. Ваганова, Л., 1981; КрасовскаяВ., Ваганова, Л., 1989. В. М. Красовская.
С 1977 гл. балетм. Ленингр. Малого т-ра. Пост.: "Геракл" Н. А. Мартынова (1981), "Разбойники" М. А. Минкова (1982), "Макбет" Ш. Э. Каллоша (1984), "Женитьба" Журбина (1986), "Тихий Дон" Л. П. Клинчева (1988), "Петербург" С. П. Баневича (1992). Возобновил в своей ред. "Лебединое озеро" (1980, совм. с балетмейстерским отд. Ленингр. коне.), "Эсмеральду" (1982, консультанты Т. М. Вечеслова, Гусев).
С первых постановок Б. продолжил одну из традиций сов. балета - поиск опоры спектакля в лит. первоисточнике, в произв. классич. драматургии. Но пересмотрел традиции балета-пьесы с учётом уроков драм. режиссуры нач. 20 в., в первую очередь Вс. Э. Мейерхольда. Используя открытия своих учителей (Лопухова), сосредоточил внимание на поисках нового специфически хореографического воплощения психологизма. Социальный конфликт, присущий балетам-пьесам 30-х гг., Б. заменил конфликтом нравственным, воплощая его средствами танца и совр. балетной режиссуры.
Работая в Ленингр. Малом т-ре, окончательно сформулировал принципы своего т-ра - "т-ра пластических комментариев" совр. проблем, решаемых на основе лит. сюжетов ("Геракл", "Макбет", "Разбойники" и др.). Б. воплощает суть произв. в сложной системе соединения внеш. и внутр. действия и его комментария, ставя в центр исследования психологию героя. Темой его балетов стали поиски гармонии в дисгармоничном мире, точкой отсчёта - извечные нравств. истины, воплощающие миропорядок Вселенной. Отказ от этих истин привёл к рождению типа антигероя (Геракл. Макбет). Спасение героя - в его внутр. жизни, жизни духа, обретении своего места в вечной структуре миропорядка. В последних пост. ("Тихий Дон") Б. утвердил себя последо-ват. хореографом-психологом балетного т-ра 80-90-х гг. Гос. пр. РСФСР (1977).
Соч.: Говорят балетмейстеры, в сб.:
Музыка и хореография совр. балета, в. 2, Л., 1977; Будущее определяем поиском, "СБ", 1982, № 6; Эпоха ставит проблемы, там же, 1986, №4.
Лит.: Чернова Н., Лики Арлекина, "СБ", 1984, № 1; e e же. Театр Н. Боярчико-ва. "МЖ". 1987. № 3; Ильичева M., H. Боярчиков, "ТЖ", 1988, № 5; Кузовле-ва Т., Ты минский В.. Дневник ушедшего с площади, в сб.: В конце восьмидесятых годов. Л-, 1989. Н. Ю. Чернова.
"БРАК КУПИДОНА И ПСИХЕ", одноактный балет. Комп. Ф. Арайя (?), сцен. и балетм. А. Ринальди, 25 (или 24).8.1745, Петербург, Эрмитажный т-р, при опере "Сципион" Арайи, "при случае брачного торжества Их Императорских Высочеств Благоверного Государя Петра Фёдоровича и Благоверной Государыни Екатерины Алексеевны"; Психе - А. Кон-стантини-Ринальди, Венера - А. С. Сергеева, Купидон - Т. Ле Брюн.
Г. Н. Добровольская. "БРАК ФЕТЙДЫ И ПЕЛЕЯ" ("Les noces de Thetis et Pelee"), героич. балет в 8 сценах. Комп. Парис, сцен. и балетм. П. Шевалье. 3.10.1799, Гатчинский т-р, близ Петербурга;
Фетида-Р. Колинет, Пелей-Огюст, Венера - Н. П. Берилова, Амур - Ж. Сен-Клер, три грации - Ю. К. Плетень, А. Тукманова, А. Махаева, Меркурий - И. И. Вальберх.
Г. Н. Добровольская.
БРЕГВАДЗЕ Борис Яковлевич (р. 19.3.1926, Саратов), артист, педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1957). В 1942-46 в Саратовском т-ре, студию к-рого закончил в 1944. Исполнил ряд ведущих партий классич. и характерного репертуара (первый исполнитель партии Базиля - "Дон Кихот", 1946, балетм. Ю. Н. Рейнке). В 1946-47 учился в классе усовершенствования ЛХУ (педагог Б. В. Шавров). В 1947- 67 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Андрей ("Татьяна", 1947, балетм. В. П. Бурмейстер), Сандро ("Родные поля", 1953, балетм. А. Л. Андреев, Н. М. Стуколкина), Звездич ("Маскарад", 1960, балетм. Б. А. Фенстер), 1-й вальс ("Новеллы любви", балетм. Л. В. Якобсон). Ведущий классич. танцовщик, исполнитель разнообразного классич. и совр. репертуара, Б. привлекал самых разных балетмейстеров. Отличит, черты Б.-танцовщика великолепное владение дуэтным танцем, живое общение с партнёршей, умение создавать сценич. ансамбль. Его иск-во противостояло развивающейся тенденции мужского эгоцентризма в балете. Жизнерадостность, упоение танцем делали его искромётным Базилем и выразительным Эспадой ("Дон Кихот"). Актёрская одарённость, чувство пластики, органичность сценич. существования обеспечили Б. успех в таких разных партиях, как Ромео и Меркуцио, Евгений и Ферхад, Ленни ("Тропою грома") и Спартак, Принц ("Золушка") и Ma Личен ("Красный мак"), Ба-тыр ("Шурале") и Отелло. Наиболее удавались Б. роли лирико-драм. плана. Здесь полнее всего выявлялись эмоциональная напол-ненность, сочность актёрских красок, мужественность и простота исполнительского иск-ва Б. Такими были его Солор ("Баядерка") и Фрондосо ("Лауренсия"). Снимался в кинофильме-концерте "Хореографические миниатюры" (1960, миниатюра "Венский вальс").
С 1962 преподаватель классич. танца в ЛХУ. С 1964 зав. кафедрой хореографии Ленингр. ин-та культуры (с 1984 проф.). Ведёт пед. и постановочную деятельность за рубежом. В Пражском нац. т-ре в 1974 возобновил "Вечер балета" ("Пахита", акт "Тени" из "Баядерки", па де катр из "Коппелии", па де де из "Корсара"), пост.: "Дон Кихот" (1986), "Спящая красавица" (1990); пост. танцы для телеоперы "Евгений Онегин" (1988, Пражское ТВ). Преподавал в Венгерском оперном т-ре (1979-80), Студии-балете Праги (1970), Пражском нац. т-ре (1974, 1985, 1986, 1990), Оперном т-ре Хельсинки (1981). Гос. пр. СССР (1951).
Соч.: Воспитать человека [беседа Б. Я. Брегвадзе с И. В. Ступниковым], "СБ", 1984, № 3; В гостях у Терпсихоры, "ТВ.-Р.", 1987, №9.
Лит.: РулеваА.,Б. Брегвадзе, Л.-М., 1965; Лопухов Ф., Б. Брегвадзе, "СБ", 1986, № 5. А. А. Соколов-Каминский.
БРЕДОВ Альберт [1828- 23.4(5.5).1899], художник т-ра. По происхождению немец. Декоратор при Дирекции моек. (1854-62) и петерб. (1860-71) имп. т-ров. Участвовал в поактном оформлении спектаклхй: моек. Большого т-ра [балетм. Теодор (Шион), Фредерик и др.] - "Газельда, или Цыганы" (1854), "Наяда и рыбак" (1855), "Итальянская ночь" (1857), "Корсар" (1858, 1865, 1868), "Сварливая жена" (1859), "Сата-нилла, или Любовь и ад" (1860, 1870), "Фауст" (1861, 1866, 1875), "Два дня в Венеции" (1862), "Эсмеральда" (1866, 1872), "Сильфида" (1867); Мариинского т-ра- "Конёк-Горбунок" (1864, балетм. А. Сен-Леон), "Царь Кандавл" (1868, балетм. М. И. Петипа). Последователь А. А. Роллера, Б. в своих "дежурных" декорациях исполнял эффектные сценич. картины, мало связанные с музыкой и хореографией (псевдорусский стиль Б. резко критиковал В. В. Стасов).
Лит.: Сыркина Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театр.-декорационное иск-во, М., 1978. В. А. Кулаков.
БРИАНЦА (Brianza) Карлотта (1867, Милан - 1930, Париж), итал. артистка. Ученица К. Блази-са. Окончив школу при т-ре "Ла Скала", стала ведущей танцовщицей этого т-ра. В 1887 впервые выступила в Петербурге в т-ре "Аркадия". В 1889-91 танцевала в Мариинском т-ре, была первой исполнительницхй партии Авроры (1890). Иск-во Б. отличалось высокой техникой классич. танца. Большое влияние на её творчество оказала рус. школа, обогатившая танец Б. особой мягкостью и выразительностью. Свою карьеру завершила в Лондоне в 1921, исполнив партию феи Кара-бос в пост. труппы Русский балет Дягилева. Уйдя со сцены, работала как педагог в Париже и Ницце.
Лит.: Плещеев А., Наш балет (1637- 1899). 2 изд., СПб., 1899: Скальковский К., К. Брианца, в его кн.: В театр, мире. СПб.. 1899; Худеков С. Н., История танцев, ч. 3- П., 1915-18; Beaumont С. W., Complete book of ballets, L.. 1951.
B. M. Паппе.
БРИЖЙНСКАЯ Елена Ивановна (р. 12.8.1951, Волгоград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1982). По окончании Новосибирского хо-реогр. уч-ща (педагог С. С. Юну-сова) с 1970 в Куйбышевском т-ре. Партии: Одетта - Одиллия, Жизель; Читра ("Читра"), Айша ("Семь красавиц"), Китри, Аврора; Она ("Помните!", 1981, балетм. И. А. Чернышёв, первое исполнение), 7-й вальс и мазурка ("Шопениана"), Октавия ("Антоний и Клеопатра"), Никия и Гам-затти ("Баядерка"), Юлия ("Ромео и Юлия"), Комде ("Поэма двух сердец"), Кармен; Валентина ("Ангара").
Лит.: Сохрина А., Улыбка "шопенианы". "ТЖ". 1983. № 20.
H. M. Саоовская.
БРОДСКАЯ Галина Юрьевна (р. 10.7.1939, Ленинград), театровед, балетный критик. В 1969 окончила ЛГИТМиК. Канд. иск-ведения (1976). С 1983 науч. сотрудник н.-и. сектора Школы-студии при МХАТе (Комиссия по наследию К. С. Станиславского и Вл. И. Не-мировича-Данченко). Автор работ по проблемам совр. балетного т-ра, цикла статей в энциклопедии "Балет" (1981) о влиянии режиссёров драм. т-ра (Станиславского, Немировича-Данченко, В. Э. Мейерхольда и др.) на иск-во балетмейстера. Пишет о балете как о виде театр. иск-ва. Исследователь истории МХАТа.
Соч.: Новая "Жизель", "Т", 1968, № 1; На сцене театра и филармонии (балет Л. В. Якобсона "Страна чудес" и ленингр. ансамбль Камерный балет Г. Д. Алексидзе), там же, 1968. № 12; Творческий вечер балерины И. А. Колпаковой, там же, 1970, № 11 ; От Петипа до Григоровича (балет "Спящая красавица"), там же, 1974, № 4; В борьбе с балетом (о М. Н. Барышникове), там же, 1989, №6; Без Каарела Ирда (балет Ю. X. Вилимаа "Мария Стюарт"), там же, 1990, № 2; "Тщетная предосторожность" в Москве, там же, 1992, № 9.
Г. В. Челомбитько.
БРУНЙ Татьяна Георгиевна [р. 24.10(6.11).1902, Петербург], художник т-ра, график, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1960). Училась в рисовальной школе 06-ва поощрения художеств в Петрограде (1918-20) и Вхутеине у О. Э. Браза и Н. Э. Радлова (1920- 26). Первая крупная пост. - балет "Болт" (1931, совм. с Г. Н. Кор-шиковым, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Ф. В. Лопухов). Помимо театр, спектаклхй оформляла также пост. ЛХУ, Оперной студии Ленингр. коне., Ленингр. гастрольного ансамбля классич. балета. Оформила балеты: "Тщетная предосторожность" (1937, балетм. Л. М. Лавровский);
"Мнимый жених" (1946), "Юность" (1949), "Барышня-крестьянка" (1951), "Двенадцать месяцев" (1954), "Голубой Дунай" (1956; все балетм. Б. А. Фенстер), "Коппелия" (1949, балетм. Н. А. Анисимова), "Гаврош" (1958, балетм. В. А. Варковицкий), "Франческа да Римини" (1959), "Накануне" (1960, оба балетм. К. Ф. Боярский), "Тема с вариациями" (1961, балетм. Р. И. Гербек), "Лебединое озеро" (1964, возобн. П. А. Гусев), "Арлекинада" (1975, возобн. тот же), "Слуга двух господ" (совм. с Э. Я. Лещинским, 1977, балетм. Н. Н. Боярчиков),
"Доктор Айболит" (1980, балетм. Фенстер, возобн. Боярчиков), "Эсмеральда" (1981, возобн. Боярчиков, Гусев, Т. М. Вечеслова; все Ленингр. Малый т-р); "Дон Кихот", "Жизель", "Лебединое озеро", "Тщетная предосторожность" (все 1943, возобн. В. И.
Пономарёв), "Маскарад" (1960, балетм. Фенстер), "Золушка" (1964, балетм. К. М. Сергеев), "Под небом Испании" (1967, балетм. X. Влана-Томас де Фон-са; все Т-р им. Кирова); "Блестящий дивертисмент", "Вестрис", "Контрасты", "Симфония бессмертия" (все 1972, балетм. Л. В. Якобсон, Ансамбль хореогр. миниатюр); "Мимолётности" (1969, балетм. К. Я. Голейзовский), "Видение розы" (1979, возобн. М. Э. Лиепа), "Весна священная" (1979), "Волшебный камзол" (1982, оба балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв; все Ансамбль классич. балета); "Гаянэ" (1949), "Золушка" (1950), "Дон Кихот" (1952), "Конёк-Горбунок" (1952), "Красный мак" (1953, все балетм. С. Н. Сергеев); "Спящая красавица" (1954, возобн. Лопухов), "Ромео и Джульетта" (1955, балетм. В. И. Вронский), "Жизель" (1956, возобн. С. Н. Сергеев), "Дон Кихот" (1970, совм. с В. Г. Корши-ковой, все Киевский Т-р им. Т. Г. Шевченко). Работы отличаются изяществом линий, колорита, композиции. Б. развивает в сцено-графич. решениях новаторские тенденции рус. балета 60-х гг., обогащая их своим знанием материальной культуры. Одной из осн. сфер её творчества был балетный костюм.
Соч.: Художник о своей работе, в сб.:
"Тщетная предосторожность". Л., 1937.
Лит.: E л и з а р о в а Л. П., Т. Г. Бруни, в сб.: Ленинградские художники театра, Л., 1971;
Левитин Г. М., Татьяна Бруни, Л., 1986.
E. П. Белова.
БРАНЦЕВ Дмитрий Александрович (р. 18.2.1947, Ленинград), артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1989). По окончании ЛХУ (педагог H.A. Зубковский) в 1966-77 солист хореогр. конц. ансамбля "Молодой балет". В 1977 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа. Первая пост. "Хореографические новеллы" на муз. П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, Г. Пёрселла, Ф. Пуленка (1977, Т-р им. Кирова). Известность Б. принесли его работы на "Лентеле-фильме" с участием Е. С. Максимовой: оригинальные телебалеты
"Галатея" (вариации Т. И. Когана на темы муз. Ф. Лоу, 1977) и "Старое танго" Когана (1979), в к-рых он заявил о себе как о хореографе комедийного плана, тонко чувствующем жанр и стилистику телебалета, тяготеющем к действенному танцу и созданию пластич. портретов персонажей. Его следующий балет "Гусарская баллада" Т. Н. Хренникова (1979, Т-р им. Кирова, еовм. с О. М. Виноградовым; 1980, Большой т-р, худ. рук. пост. Виноградов) продолжил комедийную тематику первых работ.
В 1981-85 балетм. Т-ра им. Кирова. Пост.: "Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (1981, Т-р им. Кирова; 1982, Софийская нар. опера; 1983, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко;
1985, Римская опера; балет экранизирован на ТВ в 1985, реж. Б.), "Страница прошлого" на муз. Шостаковича (1982, Т-р им. Кирова, сцен. Б.), "Севильские страсти, или Браво, Фигаро!" на муз. Дж. Россини в свободной обработке Когана (1984, труппа "Арабеск", София, сцен. Б.), "Девять танго и ... Бах" на муз. А. Пьяццоллы и И.-С. Баха (1984, там же, сцен. его же).
С 1985 гл. балетм. Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Пост.: "Браво, Фигаро!" (1985; экранизирован на ТВ в 1987), "Девять танго и ... Бах" (1985; экранизирован на ТВ в 1986), "Оптимистическая трагедия" М. Б. Броннера (1985, сцен. Б. и Г. Мацкявичюс), "Вечер современной хореографии" на муз. Э. Джона, К. Дебюсси, Ф. Шопена, Шостаковича, Г. В. Свиридова, С. В. Рахманинова, Б. Бартока (1987), "Балет... Балет... Балет..." - "Скифы" на муз. Прокофьева, "Лебединая песня" на муз. Э. Шоссона, "Ковбои" на муз. Дж. Гершвина (1988, сцен. Б. ;
"Ковбои" экранизированы на ТВ в 1990), "Корсар" на муз. А. Адана, Л. Делиба, Ц. Пуни, Р. Е. Дриго и П. Ольденбургского (1989), "Одинокий голос человека" на муз. А. Вивальди, Н. Паганини и О. Китаро (1990, сцен. Б.), "Журавли" на муз. Китаро, Шостаковича и нац. япон. музыку (1991, сцен. Б.), "Отелло" А. Д. Мачавариани (1994).
Б. - один из ведущих совр. балетмейстеров. Стремится к тематич. и жанровому разнообразию, предпочитая сюжетный балет, насыщенный действием. Постоянно обогащает лексику классич. танца элементами бытового и эстрадного танца, свободной пластики, фольклора. Наиболее значит, работа - спектакль "Оптимистическая трагедия", в к-рой на первый план вышла тема внутр. борьбы героини - женщины и комиссара - с самой собой. Для творчества Б. характерны самостоятельность худож. мышления, богатая хореогр. фантазия, широкий жанровый диапазон: от трагедии до комедии, от многоактного спектакля до балетной миниатюры, от стилизации старинного классич. танца до остросовр. пластики.
Ставил танцы в операх, драм. спектаклях, мюзик-холлах. С 1994 также гл. балетм. Санкт-Петербургского Т-ра камерного балета. Пост.: "Призрачный бал" на муз. Шопена (1995).
С 1986 преподаёт на балетмейстерском ф-те ГИТИСа (доцент, 1994). 2-я пр. Всес. конкурса балетмейстеров в Москве (1976).
С о ч.: Каждый рп - искать заново, "СБ". 1986, № 4; В движении жизнь т-ра. "МЖ", 1986, № 15; В новое время, там же. 1987. № 17;
В конгломерате конфликтов и решений. "СБ", 1989. №2.
Лит.: Белова E ., Обаяние и мудрость сказки, "СБ", 1982, № 1; e e ж e. По мотивам пьесы Вишневского, "Т", 1986, H1 12; e e ж e, Ракурсы танца. Телевиз. балет. M., 1991; ее же. Героини балетов Д. Брянцева, в сб.:
Вопросы т-ра, сб. 13, M., 1993; Л у ц к а я Е.;
Белый клоун и другие, "Сов. эстрада и цирк", 1985, № 3; e e же. Высоким слогом романтизма, "ТЖ", 1990, № 15.
E. П. Белова.
БУБЕЛЬНИКОВ Павел Ароно-вич (р. 9.10.1944, Уральск), дирижёр. В 1970 окончил Ленингр. коне. С 1968 в Ленингр. Малом т-ре. Дирижировал балетами:
"Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева, "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса, "Двенадцать месяцев" Б. Л. Битова, "Щелкунчик", "Гаянэ"; "Ярославна" Б. И. Тищенко, "Эсмеральда", "Жи-зель", "Тщетная предосторожность", "Лебединое озеро", "Весна священная", "Петрушка", "Пахита", "Арлекинада", "Привал кавалерии"; "Размышления", "Моцартиана", "Концерт в Белом" и "Ромео и Джульетта" - все на муз. П. И. Чайковского;
"Ромео и Джульетта" и "Золушка"; "Петроградские воробьи"
А. А. Кнайфеля, "Педагогическая поэма" В. М. Лебедева, "Три мушкетёра" В. Е. Баснера, "Царь Борис" на муз. С. С. Прокофьева, "Кармен-сюита", "Принц и нищий" Е. Туника.
И. В. Ступников.
БУБЛИКОВ (наст. фам. Б у б -л и ч e н к о) Тимофей Семёнович (ок. 1748, Малороссия - ок. 1815), танцовщик, педагог, балетмейстер. Учился в театр. школе при Ораниенбаумском т-ре, затем в Петерб. танц. школе, к-рую окончил в 1763 году, и был принят танцовщиком в придворную балетную труппу. Выступал в партии Сатира ("Возвращение Аполлона на Парнас", 1763, балетм. Ф. Гильфердинг), упомянут писателем С. А. Порошиным как исполнитель "Балета с зайцем" (1764). В 1765 для совершенствования в танце командирован за границу, с успехом выступал в Вене. Ведущий танцовщик труппы, выступал не только с рус., но и с иностр. балеринами. В его репертуаре преобладали героич. роли. Осн. партии: Альцинд ("Побеждённое предрассуждение", 1768), Ренольд ("Армида и Ре-нольд", 1769), Купидон (?) ("Прибежище Купидона" при опере "Антигон", 1770), Ростислав ("Се-мира", 1772; все балетм. Г. Анд-жолини), Персей ("Андромеда", 1772, балетм. П. Гранже), Энди-мион ("Диана и Эндимион", 1775), Пигмалион ("Пигмалион", 1776), Юпитер ("Юпитер и Семела", 1774); солировал с Бурнонвиль в "Балете пастухов и пастушек" и с С. Обри в "Балете греческого народа" при опере "Олимпиада" (1769), участвовал в "Новых аргонавтах" (1770, все балетм. Анджо-лини), а также в балетах Анджо-лини при операх "Ифигения в Тавриде" (1768), "Люцинда и Арми-дор" (1777), "Ахилл в Сцире" (1778); балетах А. Питро при опере "Антигона" (1772), балетах П. Гранже при операх "Купидон и Пси-ша" (1773), "Армида" (1774), "Лу-ций Вер" (1774). Б. приписывается создание балета "Юпитер и Семела" (1774). В 1777 преподавал в Театр. школе, в 1795-99 педагог и балетмейстер при крепостном т-ре гр. Н. П. Шереметева.
Лит.: П о p о lu и н С.. Записки, СПб., 1S44; Ш т с л и и Я., Музыка и оалст в России XVIII в.. Л., 1935; P ы ц а р e в a M., Ич архивов 18 в.. "СБ". 19S9,.V5.
Г. Н. Добровольская.
БУДАРИН Вадим Андреевич (р. 2.8.1942, г. Ковров Владимирской обл.), артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании ЛХУ (педагог А. И. Пушкин) в 1961-83 в Т-ре им. Кирова. Классич. и гротесковый танцовщик. Первый исполнитель партий:
Человек ("Человек", 1966, балетм. А. I". Лифшиц), Лаэрт ("Гамлет", 1970, балетм. К. М. Сергеев), Архонт ("Икар", 1974, балетм. И. Д. Бельский), Иван-царевич ("Жар-птица", 1975, балетм. Б. Я. Эйфман). Др. партии: Пугачёв ("Пушкин"), Гамлет ("Гамлет"), Чёрт ("Сотворение мира"), Базиль. Фер.хад, Данила, Спартак, Али-Батыр. Щелкунчик; Рыбак ("Берег надежды"), Ясный сокол ("Страна чудес"). Юноша ("Ленинградская симфония"), Осман ("Горянка"). В Т-ре им. Кирова пост. балет "Ангара" (1981). В 1982-90 гл. балетм. Новосибирского т-ра. Пост.:
"Коппелия" (1984), "Пер Гюнт"
(1984), "Степан Разин" H. H. Си-дельникова (1985), "Оживший гобелен" на муз. Р. Шумана (1986), "Repetez!" ("Мольер") Г. Я. Гоберника (1988), "Василиса Прекрасная" А. Берлина (1989), "Женитьба Бальзаминова" В. А. Гав-рилина (1990). Снимался в телеэкранизации балетов "Жар-птица" (1977), "Шурале" (1980, под назв. "Лесная сказка"). 3-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1970).
Соч.: ДИКТУЮТ все. отвечает один, "СБ". 1989, № 2.
Лит.: С т у и н и к о в И.. В. Бударин, в кн.: Молодые артисты лснингр. балета. Л., 1969; Сад о в екая Н.. "...начало для новой жизни", "СБ". 1986. № 3; И н о 's с м ц e в а Г.. Судьба художника, там же, 1989, № 1.
И. В. Ст\'пников.
БУЛГАКОВ Алексей Дмитриевич [12(24).3.1872, Петербург - 14.1.1954, Москва], артист, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1949). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги М. И. Петипа, П. А. Гердт) в 1889-1909 в труппе Мариинского т-ра. Обладал большим мимич. дарованием. Партии: Ротбарт, Дроссельмейер, Дон-Кихот; Брамин ("Баядерка"), Клод Фролло. В 1909-14 участвовал в Русских сезонах. Первый исполнитель в пост. М. М. Фокина: Шахриар ("Шехеразада") и Кащей Бессмертный ("Жар-птица", оба 1910), царь Додон ("Золотой петушок", 1914). В 1911-\9 артист, в 1913-17 гл. реж. балетной труппы Большого т-ра. Партии: Ганс ("Жизель"), Абде-рахман ("Раймонда"), Капитан ("Красный мак"). Последняя крупная роль - Лоренцо ("Ромео и Джульетта", 1946). В 1909-11 преподавал пластику и мимику в театр. школе А. С. Суворина в Петербурге, в 1926-29 - мимику в МХУ.
Лит.: К p a e о в e к а я В ., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972;
Бахрушин Ю., История рус. балета, 3 изд., М., 1977. E. H. Надеждини.
БУРМЕЙСТЕР Владимир Павлович [2(15).7.1904, Витебск - 5.3.1971, Москва], артист, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1970). В 1925-29 учился в Моск. театр. техникуме им. Луначарского, одновременно исполнял на эстраде венг., исп. и др. характерные танцы, выступал в спектаклях студии "Драмбалет" под рук. H.C. Греминой. С 1930 в Московском художественном балете, к-рый позже вошёл в состав Т-ра им. Немировича-Данченко (с 1941 Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). Партии: Людовик XV ("Карманьола"), Алеко ("Цыганы"), Никез ("Соперницы"), Нурали ("Бахчисарайский фонтан"). В том же т-ре дебютировал как балетмейстер, поставив танцы в опереттах "Прекрасная Елена" (1938) и "Перикола" (1940) Ж. Оффенбаха. балет "Ночь перед рождеством" Б. В. Асафьева (1938, совм. с Ф. В. Лопухо-вым и реж. П. А. Марковым). В 1941-60 и 1963-71 гл. балетмейстер т-ра. Темперамент и изобретательность Б.-хореографа проявились в пост. нар.-героич. балетов: "Лола" (1943, с реж. И. М. Тумановым), "Берег счастья" (1948, с И. В. Куриловым),
"Жанна д'Арк" H. И. Пейко (1957), "Красные дьяволята" на муз. И. О. Дунаевского и В. Н. Кнушевицкого (1967). Динамика режиссёрского построения действия, логика развития драм. событий присущи решениям Б. балетных инсценировок классич. сюжетов ("Виндзорские проказницы" В. А. Оранского, 1942, с Куриловым), постановочным версиям балетов классич. наследия ("Эсмеральда", 1950; "Лебединое озеро", 1953, с П. А. Гусевым), хореогр. интерпретациям симф. музыки ("Штраусиана", 1941;
"Шехеразада", 1944; "Карнавал", 1946; "Снегурочка" на муз. Чайковского, 1963; "Вариации" на муз. Ж. Бизе и "Болеро", 1964;
"Аппассионата" на муз. Л. ван Бетховена, 1970). Пост. также балет "Татьяна" А. А. Крейна (1947, Т-р им. Кирова), за рубежом - "Лебединое озеро" (1960, парижская Опера), "Снегурочка" (1961, труппа "Лондон фестивал балле"). Гос. пр. СССР (1946).
Соч.: Традиции и новаторство, "СМ", 1964, № 6.
Лит.: Эльяш Н., Власть одной думы, "ТЖ", 1964. №13; ГоланцеваИ., Камертона чистое звучание, там же, 1980, № 17;
Вихрева Н., Путь к "Лебединому озеру", "СБ", 1982, № 6; e e же. Стремясь к правде на балетной сцене, там же, 1984, № 4; e e же. По особому распоряжению, там же, 1985, № 3.
В. M. Красовская.
БУТРИМОВИЧ Виталий Нико лаевич (р. 22.5.1940, Минск), балетмейстер. В 1973 окончил балетм. отд. ГИТИСа. Балетмейстерскую деятельность начал в 1969, поставив ряд конц. номеров в Моск. хореогр. уч-ще. В 1975- 80 и с 1991 гл. балетм. Челябинского т-ра. Пост. "Тиль Уленшпигель" Е. А. Глебова (1976), "Кармен-сюита" (1977), "Сотворение мира" А. П. Петрова (1978). В 1980-89 (с перерывами) балетм. Минского т-ра муз. комедии.
БЫЛОВА Мария Владимировна (р. 20.1.1956, Москва), артистка. Нар. арт. Рос. Федерации (1994). По окончании МХУ с 1974 в Большом т-ре. Дебютировала в балете "Шо-пениана" (1975). Партии: Перо ("Подпоручик Киже"), принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Фея ("Деревянный принц"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Хозяйка Медной горы; Люська ("Золотой век"), Эгина; Клеменс, Раймонда ("Раймонда"), Незнакомка ("Эскизы"), Одетта - Одиллия, фея Сирени, Мехменэ Бану; Анастасия ("Иван Грозный"), Тень Никии и Гамзат-ти ("Баядерка"), Жар-птица ("Жар-птица"). Балерина лири-ко-драм. дарования, обладающая виртуозной техникой, точностью пластич. рисунка.
ВАГАНОВА Агриппина Яковлевна'[14(26).6.1879, Петербург-5.11.1951, Ленинград], артистка, педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1954). Училась в Петерб. театр. уч-ще у А. А. Облакова, Л. И. Иванова, Е. О. Вазем, X. П. Иогансона, П. А. Гердта. В 1897 по его окончании была зачислена в кордебалет Мариинского т-ра. В т-ре совершенствовалась у О. И. Преображенской. Внешность В. не отвечала идеальным меркам: форма тела свидетельствовала не об изяществе, а о крепости и силе. Гл. достоинствами В. были проницательный ум и упрямая воля. Обладала стремительным, летучим прыжком; настойчиво овладевая виртуозным танцем, постепенно поднялась до положения корифейки, а затем солистки и заслужила у критики титул "царицы вариаций" как непревзойденная исполнительница вариаций в "Коппелии", а также партий:
Царица вод ("Конёк-Горбунок"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"). В 1911, незадолго до выхода на пенсию, В. получила гл. роль феи Наилы в балете "Ручей". Затем последовали Одетта- Одиллия, Царь-девица, Жизель. В 1916 оставила сцену в звании балерины.
В 1921 начала преподавать в Петрогр. хореогр. уч-ще (с 1946 проф.). Её пед. система дала новое развитие исполнит, принципам классич. танца. Для В.-педагога основа выразительного танца - в осмысленности техники, в строгой постановке корпуса, позиций рук и ног. Ученицы: М. Т. Семёнова, О. Г. Иордан, Г. С. Уланова, Т. М. Вечеслова, Н. М. Дудинская, Ф. И. Балабина, А. Я. Шелест, А. Е. Осипенко, И. А.
Колпакова. В 1957 ЛХУ присвоено имя В. (с 1992 Санкт-Петерб. академия русского балета им. В.).
В 1931-37 В. худ. рук. балетной труппы Т-ра им. Кирова, где пост. "Лебединое озеро" (1933), трактуя партитуру П. И. Чайковского как "историю молодого человека 19 столетия", в стиле нем. романтиков. Сцена встречи героя с Лебедем на озере была воплощена в танце и сменила прежний пантомимный эпизод; эта сцена вошла во все последующие версии балета. В "Эсмеральде" (1935) воплощала идеи хореодрамы. Школа В. живёт и развивается в исполнит, и пед. практике её учеников, оказывает значит, влияние на зарубежный балет. Методика В. изложена в её кн. "Основы классич. танца"
(1934, выдержала 4 изд. и переведена на мн. яз.). Творчеству В. посвящён телефильм "Агриппина Ваганова" (1986). Гос. пр. СССР (1946).
Лит.: Б л о к Л., А. Я. Ваганова, "Р и Т", 1937, № 9; Богданов-Березовский В. М., А. Ваганова, М.-Л-, 1950; А. Я. Ваганова. Статьи. Воспоминания, Материалы, Л.- М., 1958; К p e м ш e в с к а я Г., А. Я. Ваганова, Л., 1981; КрасовскаяВ., Ваганова, Л., 1989. В. М. Красовская.