На практике это значит, что одна воюющая сторона при явных преимуществах другой, может к изумлению всех одержать победу. Одна партия может победить другую, хотя казалось, что произойдёт наоборот. Для реализации таких исходов всегда найдётся какая-нибудь "мелкая" практическая причина, повлиявшая на результат.
Так "непотопляемый" "Титаник" оказался заложником безответственного творчества и при всей "невозможности" случившегося, затонул из-за якобы мелких стечений обстоятельств.
Подобных примеров я бы мог привести сотни, да и сам не раз испытывал своё влияние на социум. Случайностей не бывает - все они - творческие внедрения авторских желаний в те или иные системы и проекты.
Но все авторы никогда не смогут этого осознать разом и поголовно. Поэтому Сочинители лишь изредка вклинивались в социальное, интуитивно понимая бессмысленность социальных переустройств, и старались свою волю применить как средство обезопасить себя от активного социального воздействия (чему раньше способствовала молитва и медитация).
Всякие сообщества и организации, почитающие себя всесильными и якобы обладающие властью - на самом деле питаются чужими сценариями об их таинственности и всемогуществе. Или же: тайные секты, подпольные организации существуют постольку, насколько их выдумали.
Миф о том, что есть высшие тайные знания в каких-то общинах, так же зиждется на банальных выдумках.
Вообще, всё это желание напустить таинственности, изображать, будто человек или, тем более, организация, обладают какими-то высшими знаниями о вселенной - от творческой несостоятельности.
Я уже говорил, что во вселенной всё очевидно и никто ничего не скрывает. Нужно быть открытым жизни и отдавать в творческом процессе всё, что можешь, тогда и обретёшь своеволие и знание. И как бы и кто бы не хотел воспользоваться без жертвенных усилий творческой властью и своеволием, у него ничего не выйдет.
Ибо реально обретает власть, память и желание только жертвующий. Поэтому и ничего не скрывается, потому и существует свобода выбора.
Конечно, в периоды преследований за свободу высказываний, Авторам приходилось прибегать к "таинственности" и скрытности, но это всегда была вынужденная мера - да и к чему доказывать быку, что он бык - безопаснее уступить ему дорогу.
Я понимаю, что моя система Художественного Метода частично может быть применена в социальных и житейских противоборствах, поскольку она имеет несколько уровней реализации, и может появиться желание осознанно применить её (осознанность здесь всегда будет относительной и зависеть от степени развитости и масштабов личности авторов), и конечно же найдутся всякие экспериментаторы. Но опять же - это свобода выбора - между строительством городов из песка и обретением реального своеволия.
Чтобы достичь желанного берега, нужно пуститься в плавание - таков закон и моего сочинительства - без творческого процесса никто не достигнет новых берегов и Своих миров. Поэтому я совершенно не скрываю ничего из того, что сам знаю, и не делаю из этих знаний никаких тайн. Ибо свобода и воля обретается в действии.
Скажи я всем: вы можете стать богами, подобными тем, о коих мечтали ваши предки. Что это изменит?
Скажи я: у вас есть шанс создать собственный мир и получить в нём желаемое. Люди покрутят у виска пальцем и с тупым самомнением о своей мудрости побегут по своим делам.
Призови я их к творчеству, они скажут, что бездарны, или им будет лень, или они не увидят здесь земных выгод.
Людям нужны доказательства, между тем как доказательства авторского устремления и творческой реализации всюду - в каждом предмете, в каждом существе, в каждом явлении, во всей истории.
Но люди хотят "чудес" и отцовского покровительства, любящей бессмертной няньки, которая бы бесконечно за ним ухаживала и в один миг исполняла бы их элементарные прихоти.
От них ли скрывать знания, методы, законы и возможности, какие существуют всегда, но которыми овладеть может не всякий, а только тот, кто своеволен и жертвенен в творчестве.
Если перед древним человеком поставить автомобиль, он всё равно на нём не поедет. Точно так же не способен овладеть творческой властью человек для него моё откровение - тот же "автомобиль", но даже не из будущего, а из "безвременья", из самой сути бытия - извечный и не имеющий ни начала, ни конца процесс Сочинительства.
Поэтому скрывать нечего, а даже наоборот чревато - ибо кто станет скрывать от доктора свои болячки и не рассказывать ему о том - что болит, как, когда, почему и так далее. Скрытность даже для своевольных авторов чревата фатальным застоем.
Помнится, когда я испытывал на себе преследование властей, то осознал, что нет необходимости стремиться к публичной признанности, потому как она заставляла скрывать то, что я думаю, а значит замыкала меня в фатальные рамки и не давала возможности развиваться полно и быстро. Я понял, что можно писать - не то чтобы только для себя, а для саморазвития, которое, если вы хорошо вдумаетесь, собственно и есть смысл человеческой жизни.
Действительно, что не-творческий человек может обрести на Земле? Приятные ощущения и удовольствия - они не оставят и следа. Богатство не заберёшь с собой, а потомки утратят его. Взрастить сыновей и дочерей - но у каждого своя жизнь, и что там ещё впереди станется с потомками и кем они будут... Войти в историю, добившись власти? Но человечество имеет лишь временную память, такую же, как память об увиденных спектаклях, как память о выдающихся актёрах... Всё это земная бренная память. Чем более человек становится актёром здесь на Земле, тем менее памяти о нём в "неземном". Посмотрите на горы - как они огромны и непоколебимы, но именно они никогда не повторятся в новой вселенной. Они земные, и таковые как есть - сейчас, только на Земле, ибо в них отсутствует индивидуальное "я". Ни одна скала не повторится точь-в-точь. Поэтому и Актёры - это материал для воплощения авторских сюжетов, живые говорящие куклы, не знающие авторства, не имеющие творческого "я". Почему и в некоторых скалах, внутри камней можно увидеть застывшие лики людей, животных, пейзажи - таков итог безличностной жизни, таков финал соблазнившихся актёрством.
Вне творчества проигранная на Земле жизнь остаётся в памяти Творческого Начала - как вчерашний день, как шаг, как опыт, как возмужание, но не как будущее, не как возможность личностного участия в будущей жизни.
Если не было участия в осмыслении творческого процесса, а было лишь исполнение творческих "издержек", то и нет памяти о собственном "я", а есть лишь всеобщая многоликая функция актёрства. В этом смысле люди, функционирующие во властных структурах и все, кто никак не вычленился из актёрства, - низкая ступень человеческого развития. Не зря говорилось "первые станут последними". Потому что одни соблазнились, а другие не состоялись.
Отнюдь не трудно управлять обществом, для этого нужно лишь полностью отказаться от собственного развития и всю творческую энергию вкладывать в развитие социальной системы, в актёрство. Такое может делать практически любой, главное, чтобы он имел задатки для именно этого сценария, а другой для другого, третий для... и так далее. Тогда человек вообще ничем не жертвует, а наоборот, заставляет жертвовать других социальной системе, уводя их от творческого развития. Но это не жертвы творчеству, а жертвы социуму - приношение ему своих возможностей творческого развития. Служение хозяину, государю, вождю, отечеству - может быть не забыто ими и вознаграждено. Но как известно, такое социальное творчество и уходит в социальную историю, но отнюдь не в творческую.
Может быть, кому-то это печально слышать, но утешением для таких может послужить их вера, у которой всегда есть "хозяин", способный (или не способный) оценить их представления и их жизнь. Я это говорю без иронии, хотя немного лукавлю - ибо иерархия в Творческом Начале тоже существует, но она содержит совершенно иные смыслы, чем иерархия известности и власти на Земле. Я имею ввиду не только иерархию Авторства, но и иерархию оценки каждым "хозяином" своих "вероподданых".
Безличное обязательно станет каким-либо видом движущей энергии, подобной слепым земным инстинктам. Ибо никто никого не тянул за хвост и не один раз для каждого существовал момент своевольного выбора.
Я понимаю, как людей может отталкивать, гневить, а то и пугать моя история, но всё это обычные эмоции, никто никого не заставляет верить, каждый делает свой выбор и любой волен посчитать мои суждения выдумкой или чушью, или ненормальностью (замечательно, что в слове "суждение" уже заключено право каждого судить).
Нужно признаться, что творчество и Сочинительство сладостный процесс и порою - наивысшее наслаждение. "Мучения" и жертвенность здесь в ином - в отказе от "нормальной" человеческой жизни, в отказе от "естественных" человеческих устремлений, в "ненужности" людям, в неизбежности существования среди "непонимающих" тебя людей, в одиночестве и в преодолении человеческой ограниченности, в самом пути, которым до тебя никто не шёл и который грозит многими житейскими неприятностями, в "невозможности" обрести постоянство... И это тревожное желание успеть, с пониманием своей исключительности...
Творчество может захватить всецело, поглотить всё твоё существо, спалить твою жизнь, как спичку, выжечь изнутри твой разум, не справляющийся с громадой чувств и мыслей... Такое было не раз. И важно находить "серединный путь" а творчестве, не тот серенький способ, что у людей искусства, а путь, в котором можно не терять связь с миром и не растрачивать всю энергию разом и вслепую. Нужно притормаживать себя, накапливать энергию и смыслы и вновь отдавать, нужна цикличность, а не гонка. Нужно уметь уходить и возвращаться. И при всей неуправляемости творческого процесса необходимо уметь управлять им и находить свои желания и хотения, и идти от образа к смыслу и ещё многое другое, дабы не навредить себе и другим и не навредить себе в будущем.
Я писал эту историю достаточно быстро и ежедневно, но до неё был вынужден не касаться бумаги несколько лет. Но я не жалею о будто бы упущенном времени. Мои мысли и мои знания достаточно отстоялись и вызрели, чтобы обрести энергию и чтобы я за них отвечал. Иногда стоит отвлечься, дабы затем свежим взглядом окинуть пройденный путь и сформулировать пережитое и осознанное.
Я знаю, что можно выходить из активного творческого процесса и вновь возвращаться в него, а кому-то такие перемены не по силам или нет для этого способностей. Но и Сочинителю подобные метаморфозы даются нелегко. Это тоже к вопросу о жертвенности и для уяснения самого процесса.
Сочинитель постоянно делает усилия, чтобы входить в основной вселенский творческий ритм, чтобы попасть на стремнину реки, а затем вновь выйти на спокойный берег. Единственное, что он скрывает от людей - это свою не-человеческую сущность. Он вынужден играть роль "человека" и "молчать, скрывать и таить все чувства и мечты свои" от окружающих людей, но, естественно, не от творчества, ибо оно и не нужно всем окружающим, а всего лишь редким единицам, способным понять и принять. Понять могут многие, но принять опять же только единицы.
Человеческая жизнь и нужна для того, чтобы противостоять Сочинителю, чтобы препятствовать ему своим невежеством и ограниченностью.
Человечество - "яйцо", питательная среда, в которой рождается и формируется не-человечество. Сочинитель пробивает "скорлупу яйца" и уходит в Свой мир. Для него жизнь только начинается. Будучи в этой жизни изгоем, он становится хозяином в собственном мире. Жизнь на Земле - одна из "матрёшек" вселенной. Воля и память могут быть совершенно иными. Земная воля и земная память - "ликбез" по сравнению с "неземным".
Техника: компьютерные системы, кино, телевидение, материальные изобретения - всё это вялые свидетельства о возможностях "неземной" жизни, об обладании не-человеком этими возможностями не на техническом уровне, а на биологическом. То есть технические достижения человечества - это всего лишь "расчленённое устройство" природы Сочинителя, его земная модель, копирующая его действительно живой "неземной" способ существования.
Сочинитель содержит в себе человеческое, как человек содержит в себе животное. И точно так же, как животному неведом мир человека, непонятны мотивы его действий, его чувства, его способ мышления, так и человеку непонятен не-человек.
И всё, что я высказал в этой истории, может восприниматься по-разному, в зависимости от уровня творческого состояния. Особенное неприятие могут вызывать суждения об искусстве и культуре. Ибо может создаться впечатление, будто я взываю вообще отречься от искусства и культуры. Нужно понять, что я говорил по большому счёту - по-сочинительскому. Есть высшие цели, включающие в себя идеалы и ценности многочисленных народов. Искусство и культура - это средство движения, стимуляция творческого процесса, а не цель. И как любое средство подвержено изменениям и усовершенствованию, так и искусство и культура постоянно меняются.
В русской истории пребывает неизвестный сказочник, заложивший принцип русской мечты, устремлённый к "неземному". После него появились сотни пересказчиков, использующих этот принцип - вот это и есть один из примеров формирования идеалов и ценностей народной идеи, мечты, вошедшей в кровь и плоть народа.
Я говорю о Первых, что и есть творчество, вторые и третьи используют достижения творчества, а не полноценный творческий процесс, то есть они и создают искусство и культуру. Это то же самое, когда есть первый, изобретающий топор, а остальные его модифицируют и используют направо и налево.
К примеру, Пушкин переложил многие сказки в новые формы языка и они получились более ярко выраженными. Но у русской своевольной сказочности есть начальный древний автор, как есть первый автор колеса, парового двигателя и так далее. Те, кто передаёт из уст в уста сказку автора, не есть сам автор, а всего лишь переводчики и хранители. Нужно отделять первостепенное от второстепенного. Ибо сочинительская функция не есть функция пересказчика и переводчика. Пушкин поспособствовал переводу русской мечты в новые языковые формы, а однажды подступился к использованию самого принципа этой мечты в "Руслане и Людмиле" (вот где путь).
Блистательные переводчики Гомера не есть Гомеры. Анонимный русский сказочник, впервые создавший принцип русской сказки - обозначивший устремления и путь героя, определивший свои хотения и возможности "неземного" и есть первопример русского Сочинителя.
О чём я? О своевольных желаниях героя, о его своевольных поступках, о своеволии мечтаний и воображения, о своевольном пренебрежении земными законами, о своевольном получении желаемого - что всё месте создаёт принцип своеволия и устремлённость к "неземному". Первые всегда формируют принцип. Последующие этот принцип используют и расширяют до тех пор, пока он не растворится в многочисленных формах языка или языков. Тогда вновь делаются попытки обрести этот принцип в новых языковых формах, выделить из форм идею, стержневой творческий метод. Кто это пытается осуществить, тот Автор. Кто помимо этого ещё и создаёт сам Метод и воссоздаёт и применяет его - тот Сочинитель.
Здесь я хочу подчеркнуть, что в России параллельно формированию православного мировоззрения развивалась исконно русская система мировоззрения, имеющая естественные корни, исходящая от мечтаний предков. И если навязанное православие быстро превратилось в фатальную систему, то свободное "сказочное мировоззрение" нашло своё развитие в Художественности. Это и есть как бы настоящая русская "религия", новое слово, "благая весть", "спасение", если кому-то угодно (надеюсь понятно, почему я здесь ставлю кавычки?).
Можно возразить - дескать, все давным-давно переписывают одни и те же сюжеты и темы - так где же здесь Сочинитель, разве что тот первый Автор, выписавший первый раз идею или сюжет?
Вспомните матрёшку. Подобная матрёшечность есть в каждом народе, но есть и матрёшечность как бы "всенародная", использующая опыт, идеи и творческие принципы всех народов. Вот эта всенародная матрёшечность, этот творческий процесс, как известно, не имеет языковых границ и его "головное" развитие может перемещаться от одного народа к другому.
Шекспир использовал известные темы и сюжеты разных народов, в этом смысле он делал блестящие своевольные авторские переводы. Но постепенно творческий процесс стал вычленять его в Сочинительство, в собственное мировоззрение - с собственными желаниями, то есть он наиболее приблизился к роли Сочинителя именно собственным своевольным мировоззрением и собственными желаниями. Точно так же, как широко известные Будда, Христос, Мухаммед...
То же происходило и с Пушкиным, но он слишком безответственно играл с творческим "огнём", долго был инфантильно-легкомысленным. И если учесть, что русский своевольный принцип был более действенен и долго скрывался в недрах языка, накапливая энергию, то такое неосознанное использование его оказалось роковым не только для Пушкина, Лермонтова, Гоголя, но и для всей страны. То была энергия, подобная брожению вина, когда открывается пробка и неудержимо льётся содержимое...
Нужно понять, что все религии имеют ту же природу сказочности, только вот разные мечты и принципы заложены в эти "сказки". У каждого народа есть своя неразвившаяся религия, отличная от других степенью своеволия и характером желаний.
В России процесс самобытного освоения языка (с его мечтами и желаниями) оказался вытесненным навязанной системой мировидения, а затем получил своё бурное развитие в начале X1X века, достигнув Художественного Метода - не только содержащего своевольное устремление к "неземному", но и дарующего новое знание - дающее возможность развивать и обретать Свои и Новые миры. Словом, открывающего возможности достичь выражения свободы воли и желаний.
Элемент особого рода чудодейства в русской сказочности и есть основа русской Художественности, которая может быть использована и за рамками русского языка. А нашествие и развитие реалистического метода, а затем и критического, создали профессиональную литературу, искусство, не дающее возможностей обретения своего желаемого мира.
Сказочность, вошедшая в русскую Художественность требовала и сказочного принципа, "сказочного метода", который отвергался реалистическими и критическими подходами к творчеству, не имеющими в своей основе действенных своевольных принципов. Гоголь использовал реалистическую сказочность, но без принципа, без системы мировоззрения. Это был верный интуитивный путь. Пушкин зачастую использовал голую сказочность и голый реализм по отдельности. Это всё равно, что отсечь от ствола ветки. Но иногда Пушкин совмещал реалистический метод со сказочной фантазией. Он и Лермонтов, словно экспериментаторы-физики, открывшие новый вид энергии. Или экспериментаторы-медики, привившие себе новый вирус. Если Гоголь избегал слепого экспериментирования с жертвенностью авторского "я", то Пушкин и Лермонтов совершили то, что мы имеем в их судьбах. Глупо сегодня называть их гибель "роковой случайностью" или "пророчествами", ибо со всей очевидностью я показал силу и волю творческого процесса и его Художественного Метода.
Бесспорно, что всё на свете связано друг с другом, перетекает одно в другое, дополняется, зависит, находит выражение, служит... Каждая капля воды связана со всемирным океаном. Даже воды озёр, замкнутых болот испаряются под солнцем и попадают в океан. Таков же процесс обмена информацией, и вот почему всё тайное становится явным, даже если что-то никто никогда не увидел, никто никогда не прочёл или не услышал.
Бесспорно, что ради развития функции Сочинителя, ради "проросших" единиц существует жизнь на Земле.
Бесспорно, что каждая жертвенная судьба художников, поэтов, музыкантов не прошла даром и связана с Сочинителем, и поспособствовала процессу осмысления и создания Нового мира.
Бесспорно, что всё человечество - единый организм - каков он есть, со всеми издержками и жёсткой иерархичностью. Организм, самопрограммирующийся и саморазвивающийся, где каждый человек исполняет ту или иную функцию. Человечество - это и ребёнок, и зрелый человек, и старик одновременно и так - в любой свой возрастной период (матрёшка). Я к тому, что некоторые полагают, будто есть в человечестве поступательное линейное развитие, что, якобы, оно (человечество) стареет. Увы, ничего подобного. Есть развитие только художественного творческого процесса. Человек, как вид, давно сформировался и, как известно, от него требуется только жертвенное творчество - возвращение "долга".
Приписывание возраста видам - это условность. Морские черепахи, акулы сформировались давным-давно по сравнению с человеком, но это не значит, что эти виды стареют и должны погибнуть. У вида нет процесса старения, а значит и нет ни детства, ни зрелости.
Поэтому те, кто живёт "позже" тех кто жил "раньше", на самом деле живут "раньше", чем "позже". Будда, Христос, Шекспир, Сократ, Платон уже "пришли", а современные авторы ещё не ушли. По существу понятия "позади" и "впереди" не имеют никакого смысла. Если я учитываю опыт жизни Авторов, то не значит, что я умнее их, что я "впереди" и что у меня больше возможностей и мне легче и понятнее. Всё как всегда. Для Сочинителя, в каждой матрёшке действительности всё то же количество трудностей, меняются лишь формы социальной жизни, меняется структура языка, возникают одни понятия и забываются другие, но назначение и возможности любого языка всегда одни и те же во все земные времена.
Помня о моём дуализме, не стоит меня упрекать в противоречии. Под "развитием" языка я подразумевал освоение Художественности, ибо претерпевает развитие лишь каждый конкретный Автор, все остальные нехудожественные представители человечества попросту меняют одежды, оставаясь всегда в том же качестве, в каком был самый первый человек с каменным топором.
Развивается Сочинитель - как бы единое существо во множественных творческих судьбах. Но конца и начала в человеческом понимании для Сочинителя не существует.
К примеру: человек может быть совершенно разным в течении всей жизни и внешнее и внутреннее детские чувства и мысли и сам облик ребёнка полностью меняются в периоды подростковый, затем юношеский, зрелый и старческий. И в одном организме живёт память об абсолютно разных судьбах. Нельзя сказать, что юношеские или детские чувства были хуже чем зрелые и наоборот. Так и Сочинитель имел когда-то одни чувства, один внутренний мир, один облик, которые затем постоянно трансформировались в другие - главным было ощущение единого организма, нечто характерное подобно и для всех перевоплощающихся судеб Сочинителя. И "детство" и "зрелость" Сочинителя одновременно и "позади" и "впереди". Совмещение движения и абсолютного покоя создаёт равновесие, и на этом принципе строится жизнь.
Человек, будучи творческим существом, имеет высшую цель - участвовать в творческом процессе. Образное художественное творчество до сегодняшних дней казалось людям ненужным, "несъедобным" и "неупотребимым". Между тем именно творчество - есть властное своеволие, управляющее судьбами народов и конкретных людей. Авторы "оплодотворяют" пространство и материю своим творчеством и являются хозяевами жизни.
Сочинитель - это тот, кто вошёл в самую сердцевину творческого вселенского ритма, кто вспомнил и орёл путь в предстоящее личностное перевоплощение и беспредельное своеволие.
Всё существующее создано творчеством Авторов и их жертвенностью. Над человечеством никто не стоит в "божеском" облике. Множественность устремлена к единству, и как в одном человеке живёт память о всём человечестве и существует память о периодах его взросления - многочисленные "я" разных этапов, как и Сочинитель содержит в себе память обо всех своих "я" и своих этапах становления. Только эта память и его становление иного рода.
Представления Авторов о мире создавали социальные системы, а их "неземные" желания и чувства являлись как бы вкладом в будущий план жизни. Устремлённость Сочинителя к беспредельному своеволию и не даёт человеческому виду оставаться в фатальных рамках и эта же устремлённость "приговаривает" человечество на фатальную ограниченность в будущем, как приговорены все животные и человекоподобные существа. Таков "конец человечества", но отнюдь не конец света.
Что будет? Для понимания процесса "смены декораций и действующих лиц" нужно представить ощущения (вернее знание) ребёнком бессмертия своего "я" и эгоцентрическое чувство своей абсолютной значимости и величины, всё то его первородное чистое ощущение себя "пупом земли". Умножьте это ощущение и осознание тысячекратно, усильте его в миллионы раз и тогда станет ясным что будет. А если к тому же вы вспомните неутолимое желание ребёнка чертить, лепить, рисовать, стучать, бренчать, двигаться, соединять и разъединять, фантазировать и создавать свой маленький мир, то опять же усильте это желание многократно и тогда представьте - что будет.
Автор погружается в свой новый роман и рассыпает своё "я" на множество идей и чувств. Вот это же состояние Автора перед началом романа, когда у него есть осознание уже прожитого и есть желание это прожитое переосмыслить - некая сверх-задача, контуры пути, некий план внутри себя - вот вам крошечная модель Сочинителя, стоящего перед "белым листом" Нового мира.
Новая матрёшка-вселенная вберёт в себя предыдущие. Родится Сочинитель и начнёт свои "детские игры".
Стоит отметить, что новорождённые напоминают стариков, которые в конце жизни становятся беспомощными и наивными, да и ведут себя как капризные эгоистичные дети. Ибо для Творческого Начала нет ни старости, ни детства, а зрелость является периодом усвоенных навыков в каком-либо деле - периодом отдаче себя какой-либо функции.
Не стоит обольщаться "цивилизованностью" - ибо все цивилизации на Земле - это попросту "мусор" творческого процесса, цель которого "неземное" своевольное творчество, всегда (ощущающее) отрицающее любую земную цивилизацию. А конкретнее, цель это - явление самого Сочинителя, достигшего осознанного своеволия.
Люди выкапывают из земли материальные доказательства творческого процесса - все эти искусные поделки ушедших цивилизаций. Искусство древних говорит об одном - о пока неугасимых возможностях самого человека, о его высшей власти - творческой.
Сочинитель обретает новое зрение, новый слух, новые ощущения, новые органы чувств. Слепой не видит красок и цвета, но это не означает что их нет. Он чувствует тепло и даже может ощутить энергию излучаемую разными красками. То же и с людьми - многие ощущают присутствие того, чего они не видят и не слышат, но ощущают в себе и вокруг некую энергию. Творчество и способствует развитию нового зрения и новых чувств. Не-человек в процессе творческой самоотдачи и обретает новое зрение. В реальном мире он видит то, что скрыто за обманчивыми формами, а его желания и есть новое зрение. Он развивает в себе творческую энергию, вырабатывает её и трансформирует в собственные образы и формы. Тогда как все остальные направляют свои энергетические возможности на удовлетворение только примитивных инстинктов.
Поэтому после себя все цивилизации кроме могил, камней, мусора и доказательств творческого процесса, ничего больше не оставляют. Грандиозные пирамиды, идеальные скульптурные изваяния, архитектурные сооружения коллективный труд сотен тысяч, миллионов людей отражает малую толику возможностей Сочинителя, способного создать целые миры своими желаниями. Кто наблюдал воздушные миражи, тот понимает - о чём я, и что будет. И стоит помнить, что своеволие в сновидениях - это демонстрация реальных возможностей Сочинителя.
И опять же - здесь не вопрос веры, которая есть лишь инстинкт, имеющий возможности для творческого развития. Художественное своеволие и есть метод и средство обретения "неземных" желаний, памяти и власти.
Я бы мог ещё достаточно много и более подробно говорить о творчестве и творческом процессе. Но у меня складывается ощущение о достаточности сказанного здесь для уяснения задач и возможностей творчества. Да и самому мне хочется войти в реку Художественности и проплыть по ней до очередных своих желаний.
Обретение памяти - вот какую задачу я ставил перед собой, взявшись за это сочинение. Я вспомнил себя во всех своих предыдущих образах, и где бы и когда бы не являлся не-человек - я всегда в нём узнавал самого себя ушедшего, идущего, приходящего и грядущего.
И как бы во все времена ко мне ни относились, что бы мне в человеческой оболочке ни пришлось пережить - я всегда получал колоссальное удовлетворение от собственных творческих достижений своих желаний. Этого отнять у меня не могли никогда.
Творческий процесс не покидал меня, ибо я никогда не отворачивался от него, а всегда входил в его "воды" бескорыстно и открыто - всем своим существом.
В этой истории, естественно, не вся память обо мне, а лишь отдельные фрагменты.
Моя неосознанность и мои блуждания - это и есть моё детство и пылкая юность, прошедшая среди лживых и бездарных "учителей жизни". Я осознал сам себя и обрёл понимание ответственности, с чем себя и поздравляю.
Есть ли просто хорошие и добрые люди? Конечно есть - все хорошие и добрые люди. Я не создал ни одного безобразного зверёныша, а все дети - это потенциальные зародыши меня. Они свободны выбрать всё, что им заблагорассудится. Их выбор между материальным актёрским воплощением и авторской творческой жертвенностью. И они отнюдь не станут "плохими", сверши они хоть какие преступления. Никто не станет судить животное-людоеда, ибо оно давно само себя приговорило. Судимы только авторы, хотя и они сами тоже выбрали своё и приговорили сами себя.
Как известно, беспамятство порождает беспамятство. Поэтому художественное творчество имеет своей целью восстановить память, то есть обнаружить забытое устремление желаний найти и познать самого себя (пра-себя) и затем найти возможность обретения своего пра-желания, трансформировав его в иную реальность...
Но здесь я вновь увлекаюсь механикой, которую можно разжевывать бесконечно. В сущности, эта история должна закончится на полуслове, что я и делаю, отметив лишь, что история Сочинителя не имеет финала и всегда может быть написана только им самим.
Мы ещё увидимся и посмеёмся от души над бесконечным невежеством, которое царит во всей человеческой истории.
Я не верю в это, я просто об этом Знаю.
Так "непотопляемый" "Титаник" оказался заложником безответственного творчества и при всей "невозможности" случившегося, затонул из-за якобы мелких стечений обстоятельств.
Подобных примеров я бы мог привести сотни, да и сам не раз испытывал своё влияние на социум. Случайностей не бывает - все они - творческие внедрения авторских желаний в те или иные системы и проекты.
Но все авторы никогда не смогут этого осознать разом и поголовно. Поэтому Сочинители лишь изредка вклинивались в социальное, интуитивно понимая бессмысленность социальных переустройств, и старались свою волю применить как средство обезопасить себя от активного социального воздействия (чему раньше способствовала молитва и медитация).
Всякие сообщества и организации, почитающие себя всесильными и якобы обладающие властью - на самом деле питаются чужими сценариями об их таинственности и всемогуществе. Или же: тайные секты, подпольные организации существуют постольку, насколько их выдумали.
Миф о том, что есть высшие тайные знания в каких-то общинах, так же зиждется на банальных выдумках.
Вообще, всё это желание напустить таинственности, изображать, будто человек или, тем более, организация, обладают какими-то высшими знаниями о вселенной - от творческой несостоятельности.
Я уже говорил, что во вселенной всё очевидно и никто ничего не скрывает. Нужно быть открытым жизни и отдавать в творческом процессе всё, что можешь, тогда и обретёшь своеволие и знание. И как бы и кто бы не хотел воспользоваться без жертвенных усилий творческой властью и своеволием, у него ничего не выйдет.
Ибо реально обретает власть, память и желание только жертвующий. Поэтому и ничего не скрывается, потому и существует свобода выбора.
Конечно, в периоды преследований за свободу высказываний, Авторам приходилось прибегать к "таинственности" и скрытности, но это всегда была вынужденная мера - да и к чему доказывать быку, что он бык - безопаснее уступить ему дорогу.
Я понимаю, что моя система Художественного Метода частично может быть применена в социальных и житейских противоборствах, поскольку она имеет несколько уровней реализации, и может появиться желание осознанно применить её (осознанность здесь всегда будет относительной и зависеть от степени развитости и масштабов личности авторов), и конечно же найдутся всякие экспериментаторы. Но опять же - это свобода выбора - между строительством городов из песка и обретением реального своеволия.
Чтобы достичь желанного берега, нужно пуститься в плавание - таков закон и моего сочинительства - без творческого процесса никто не достигнет новых берегов и Своих миров. Поэтому я совершенно не скрываю ничего из того, что сам знаю, и не делаю из этих знаний никаких тайн. Ибо свобода и воля обретается в действии.
Скажи я всем: вы можете стать богами, подобными тем, о коих мечтали ваши предки. Что это изменит?
Скажи я: у вас есть шанс создать собственный мир и получить в нём желаемое. Люди покрутят у виска пальцем и с тупым самомнением о своей мудрости побегут по своим делам.
Призови я их к творчеству, они скажут, что бездарны, или им будет лень, или они не увидят здесь земных выгод.
Людям нужны доказательства, между тем как доказательства авторского устремления и творческой реализации всюду - в каждом предмете, в каждом существе, в каждом явлении, во всей истории.
Но люди хотят "чудес" и отцовского покровительства, любящей бессмертной няньки, которая бы бесконечно за ним ухаживала и в один миг исполняла бы их элементарные прихоти.
От них ли скрывать знания, методы, законы и возможности, какие существуют всегда, но которыми овладеть может не всякий, а только тот, кто своеволен и жертвенен в творчестве.
Если перед древним человеком поставить автомобиль, он всё равно на нём не поедет. Точно так же не способен овладеть творческой властью человек для него моё откровение - тот же "автомобиль", но даже не из будущего, а из "безвременья", из самой сути бытия - извечный и не имеющий ни начала, ни конца процесс Сочинительства.
Поэтому скрывать нечего, а даже наоборот чревато - ибо кто станет скрывать от доктора свои болячки и не рассказывать ему о том - что болит, как, когда, почему и так далее. Скрытность даже для своевольных авторов чревата фатальным застоем.
Помнится, когда я испытывал на себе преследование властей, то осознал, что нет необходимости стремиться к публичной признанности, потому как она заставляла скрывать то, что я думаю, а значит замыкала меня в фатальные рамки и не давала возможности развиваться полно и быстро. Я понял, что можно писать - не то чтобы только для себя, а для саморазвития, которое, если вы хорошо вдумаетесь, собственно и есть смысл человеческой жизни.
Действительно, что не-творческий человек может обрести на Земле? Приятные ощущения и удовольствия - они не оставят и следа. Богатство не заберёшь с собой, а потомки утратят его. Взрастить сыновей и дочерей - но у каждого своя жизнь, и что там ещё впереди станется с потомками и кем они будут... Войти в историю, добившись власти? Но человечество имеет лишь временную память, такую же, как память об увиденных спектаклях, как память о выдающихся актёрах... Всё это земная бренная память. Чем более человек становится актёром здесь на Земле, тем менее памяти о нём в "неземном". Посмотрите на горы - как они огромны и непоколебимы, но именно они никогда не повторятся в новой вселенной. Они земные, и таковые как есть - сейчас, только на Земле, ибо в них отсутствует индивидуальное "я". Ни одна скала не повторится точь-в-точь. Поэтому и Актёры - это материал для воплощения авторских сюжетов, живые говорящие куклы, не знающие авторства, не имеющие творческого "я". Почему и в некоторых скалах, внутри камней можно увидеть застывшие лики людей, животных, пейзажи - таков итог безличностной жизни, таков финал соблазнившихся актёрством.
Вне творчества проигранная на Земле жизнь остаётся в памяти Творческого Начала - как вчерашний день, как шаг, как опыт, как возмужание, но не как будущее, не как возможность личностного участия в будущей жизни.
Если не было участия в осмыслении творческого процесса, а было лишь исполнение творческих "издержек", то и нет памяти о собственном "я", а есть лишь всеобщая многоликая функция актёрства. В этом смысле люди, функционирующие во властных структурах и все, кто никак не вычленился из актёрства, - низкая ступень человеческого развития. Не зря говорилось "первые станут последними". Потому что одни соблазнились, а другие не состоялись.
Отнюдь не трудно управлять обществом, для этого нужно лишь полностью отказаться от собственного развития и всю творческую энергию вкладывать в развитие социальной системы, в актёрство. Такое может делать практически любой, главное, чтобы он имел задатки для именно этого сценария, а другой для другого, третий для... и так далее. Тогда человек вообще ничем не жертвует, а наоборот, заставляет жертвовать других социальной системе, уводя их от творческого развития. Но это не жертвы творчеству, а жертвы социуму - приношение ему своих возможностей творческого развития. Служение хозяину, государю, вождю, отечеству - может быть не забыто ими и вознаграждено. Но как известно, такое социальное творчество и уходит в социальную историю, но отнюдь не в творческую.
Может быть, кому-то это печально слышать, но утешением для таких может послужить их вера, у которой всегда есть "хозяин", способный (или не способный) оценить их представления и их жизнь. Я это говорю без иронии, хотя немного лукавлю - ибо иерархия в Творческом Начале тоже существует, но она содержит совершенно иные смыслы, чем иерархия известности и власти на Земле. Я имею ввиду не только иерархию Авторства, но и иерархию оценки каждым "хозяином" своих "вероподданых".
Безличное обязательно станет каким-либо видом движущей энергии, подобной слепым земным инстинктам. Ибо никто никого не тянул за хвост и не один раз для каждого существовал момент своевольного выбора.
Я понимаю, как людей может отталкивать, гневить, а то и пугать моя история, но всё это обычные эмоции, никто никого не заставляет верить, каждый делает свой выбор и любой волен посчитать мои суждения выдумкой или чушью, или ненормальностью (замечательно, что в слове "суждение" уже заключено право каждого судить).
Нужно признаться, что творчество и Сочинительство сладостный процесс и порою - наивысшее наслаждение. "Мучения" и жертвенность здесь в ином - в отказе от "нормальной" человеческой жизни, в отказе от "естественных" человеческих устремлений, в "ненужности" людям, в неизбежности существования среди "непонимающих" тебя людей, в одиночестве и в преодолении человеческой ограниченности, в самом пути, которым до тебя никто не шёл и который грозит многими житейскими неприятностями, в "невозможности" обрести постоянство... И это тревожное желание успеть, с пониманием своей исключительности...
Творчество может захватить всецело, поглотить всё твоё существо, спалить твою жизнь, как спичку, выжечь изнутри твой разум, не справляющийся с громадой чувств и мыслей... Такое было не раз. И важно находить "серединный путь" а творчестве, не тот серенький способ, что у людей искусства, а путь, в котором можно не терять связь с миром и не растрачивать всю энергию разом и вслепую. Нужно притормаживать себя, накапливать энергию и смыслы и вновь отдавать, нужна цикличность, а не гонка. Нужно уметь уходить и возвращаться. И при всей неуправляемости творческого процесса необходимо уметь управлять им и находить свои желания и хотения, и идти от образа к смыслу и ещё многое другое, дабы не навредить себе и другим и не навредить себе в будущем.
Я писал эту историю достаточно быстро и ежедневно, но до неё был вынужден не касаться бумаги несколько лет. Но я не жалею о будто бы упущенном времени. Мои мысли и мои знания достаточно отстоялись и вызрели, чтобы обрести энергию и чтобы я за них отвечал. Иногда стоит отвлечься, дабы затем свежим взглядом окинуть пройденный путь и сформулировать пережитое и осознанное.
Я знаю, что можно выходить из активного творческого процесса и вновь возвращаться в него, а кому-то такие перемены не по силам или нет для этого способностей. Но и Сочинителю подобные метаморфозы даются нелегко. Это тоже к вопросу о жертвенности и для уяснения самого процесса.
Сочинитель постоянно делает усилия, чтобы входить в основной вселенский творческий ритм, чтобы попасть на стремнину реки, а затем вновь выйти на спокойный берег. Единственное, что он скрывает от людей - это свою не-человеческую сущность. Он вынужден играть роль "человека" и "молчать, скрывать и таить все чувства и мечты свои" от окружающих людей, но, естественно, не от творчества, ибо оно и не нужно всем окружающим, а всего лишь редким единицам, способным понять и принять. Понять могут многие, но принять опять же только единицы.
Человеческая жизнь и нужна для того, чтобы противостоять Сочинителю, чтобы препятствовать ему своим невежеством и ограниченностью.
Человечество - "яйцо", питательная среда, в которой рождается и формируется не-человечество. Сочинитель пробивает "скорлупу яйца" и уходит в Свой мир. Для него жизнь только начинается. Будучи в этой жизни изгоем, он становится хозяином в собственном мире. Жизнь на Земле - одна из "матрёшек" вселенной. Воля и память могут быть совершенно иными. Земная воля и земная память - "ликбез" по сравнению с "неземным".
Техника: компьютерные системы, кино, телевидение, материальные изобретения - всё это вялые свидетельства о возможностях "неземной" жизни, об обладании не-человеком этими возможностями не на техническом уровне, а на биологическом. То есть технические достижения человечества - это всего лишь "расчленённое устройство" природы Сочинителя, его земная модель, копирующая его действительно живой "неземной" способ существования.
Сочинитель содержит в себе человеческое, как человек содержит в себе животное. И точно так же, как животному неведом мир человека, непонятны мотивы его действий, его чувства, его способ мышления, так и человеку непонятен не-человек.
И всё, что я высказал в этой истории, может восприниматься по-разному, в зависимости от уровня творческого состояния. Особенное неприятие могут вызывать суждения об искусстве и культуре. Ибо может создаться впечатление, будто я взываю вообще отречься от искусства и культуры. Нужно понять, что я говорил по большому счёту - по-сочинительскому. Есть высшие цели, включающие в себя идеалы и ценности многочисленных народов. Искусство и культура - это средство движения, стимуляция творческого процесса, а не цель. И как любое средство подвержено изменениям и усовершенствованию, так и искусство и культура постоянно меняются.
В русской истории пребывает неизвестный сказочник, заложивший принцип русской мечты, устремлённый к "неземному". После него появились сотни пересказчиков, использующих этот принцип - вот это и есть один из примеров формирования идеалов и ценностей народной идеи, мечты, вошедшей в кровь и плоть народа.
Я говорю о Первых, что и есть творчество, вторые и третьи используют достижения творчества, а не полноценный творческий процесс, то есть они и создают искусство и культуру. Это то же самое, когда есть первый, изобретающий топор, а остальные его модифицируют и используют направо и налево.
К примеру, Пушкин переложил многие сказки в новые формы языка и они получились более ярко выраженными. Но у русской своевольной сказочности есть начальный древний автор, как есть первый автор колеса, парового двигателя и так далее. Те, кто передаёт из уст в уста сказку автора, не есть сам автор, а всего лишь переводчики и хранители. Нужно отделять первостепенное от второстепенного. Ибо сочинительская функция не есть функция пересказчика и переводчика. Пушкин поспособствовал переводу русской мечты в новые языковые формы, а однажды подступился к использованию самого принципа этой мечты в "Руслане и Людмиле" (вот где путь).
Блистательные переводчики Гомера не есть Гомеры. Анонимный русский сказочник, впервые создавший принцип русской сказки - обозначивший устремления и путь героя, определивший свои хотения и возможности "неземного" и есть первопример русского Сочинителя.
О чём я? О своевольных желаниях героя, о его своевольных поступках, о своеволии мечтаний и воображения, о своевольном пренебрежении земными законами, о своевольном получении желаемого - что всё месте создаёт принцип своеволия и устремлённость к "неземному". Первые всегда формируют принцип. Последующие этот принцип используют и расширяют до тех пор, пока он не растворится в многочисленных формах языка или языков. Тогда вновь делаются попытки обрести этот принцип в новых языковых формах, выделить из форм идею, стержневой творческий метод. Кто это пытается осуществить, тот Автор. Кто помимо этого ещё и создаёт сам Метод и воссоздаёт и применяет его - тот Сочинитель.
Здесь я хочу подчеркнуть, что в России параллельно формированию православного мировоззрения развивалась исконно русская система мировоззрения, имеющая естественные корни, исходящая от мечтаний предков. И если навязанное православие быстро превратилось в фатальную систему, то свободное "сказочное мировоззрение" нашло своё развитие в Художественности. Это и есть как бы настоящая русская "религия", новое слово, "благая весть", "спасение", если кому-то угодно (надеюсь понятно, почему я здесь ставлю кавычки?).
Можно возразить - дескать, все давным-давно переписывают одни и те же сюжеты и темы - так где же здесь Сочинитель, разве что тот первый Автор, выписавший первый раз идею или сюжет?
Вспомните матрёшку. Подобная матрёшечность есть в каждом народе, но есть и матрёшечность как бы "всенародная", использующая опыт, идеи и творческие принципы всех народов. Вот эта всенародная матрёшечность, этот творческий процесс, как известно, не имеет языковых границ и его "головное" развитие может перемещаться от одного народа к другому.
Шекспир использовал известные темы и сюжеты разных народов, в этом смысле он делал блестящие своевольные авторские переводы. Но постепенно творческий процесс стал вычленять его в Сочинительство, в собственное мировоззрение - с собственными желаниями, то есть он наиболее приблизился к роли Сочинителя именно собственным своевольным мировоззрением и собственными желаниями. Точно так же, как широко известные Будда, Христос, Мухаммед...
То же происходило и с Пушкиным, но он слишком безответственно играл с творческим "огнём", долго был инфантильно-легкомысленным. И если учесть, что русский своевольный принцип был более действенен и долго скрывался в недрах языка, накапливая энергию, то такое неосознанное использование его оказалось роковым не только для Пушкина, Лермонтова, Гоголя, но и для всей страны. То была энергия, подобная брожению вина, когда открывается пробка и неудержимо льётся содержимое...
Нужно понять, что все религии имеют ту же природу сказочности, только вот разные мечты и принципы заложены в эти "сказки". У каждого народа есть своя неразвившаяся религия, отличная от других степенью своеволия и характером желаний.
В России процесс самобытного освоения языка (с его мечтами и желаниями) оказался вытесненным навязанной системой мировидения, а затем получил своё бурное развитие в начале X1X века, достигнув Художественного Метода - не только содержащего своевольное устремление к "неземному", но и дарующего новое знание - дающее возможность развивать и обретать Свои и Новые миры. Словом, открывающего возможности достичь выражения свободы воли и желаний.
Элемент особого рода чудодейства в русской сказочности и есть основа русской Художественности, которая может быть использована и за рамками русского языка. А нашествие и развитие реалистического метода, а затем и критического, создали профессиональную литературу, искусство, не дающее возможностей обретения своего желаемого мира.
Сказочность, вошедшая в русскую Художественность требовала и сказочного принципа, "сказочного метода", который отвергался реалистическими и критическими подходами к творчеству, не имеющими в своей основе действенных своевольных принципов. Гоголь использовал реалистическую сказочность, но без принципа, без системы мировоззрения. Это был верный интуитивный путь. Пушкин зачастую использовал голую сказочность и голый реализм по отдельности. Это всё равно, что отсечь от ствола ветки. Но иногда Пушкин совмещал реалистический метод со сказочной фантазией. Он и Лермонтов, словно экспериментаторы-физики, открывшие новый вид энергии. Или экспериментаторы-медики, привившие себе новый вирус. Если Гоголь избегал слепого экспериментирования с жертвенностью авторского "я", то Пушкин и Лермонтов совершили то, что мы имеем в их судьбах. Глупо сегодня называть их гибель "роковой случайностью" или "пророчествами", ибо со всей очевидностью я показал силу и волю творческого процесса и его Художественного Метода.
Бесспорно, что всё на свете связано друг с другом, перетекает одно в другое, дополняется, зависит, находит выражение, служит... Каждая капля воды связана со всемирным океаном. Даже воды озёр, замкнутых болот испаряются под солнцем и попадают в океан. Таков же процесс обмена информацией, и вот почему всё тайное становится явным, даже если что-то никто никогда не увидел, никто никогда не прочёл или не услышал.
Бесспорно, что ради развития функции Сочинителя, ради "проросших" единиц существует жизнь на Земле.
Бесспорно, что каждая жертвенная судьба художников, поэтов, музыкантов не прошла даром и связана с Сочинителем, и поспособствовала процессу осмысления и создания Нового мира.
Бесспорно, что всё человечество - единый организм - каков он есть, со всеми издержками и жёсткой иерархичностью. Организм, самопрограммирующийся и саморазвивающийся, где каждый человек исполняет ту или иную функцию. Человечество - это и ребёнок, и зрелый человек, и старик одновременно и так - в любой свой возрастной период (матрёшка). Я к тому, что некоторые полагают, будто есть в человечестве поступательное линейное развитие, что, якобы, оно (человечество) стареет. Увы, ничего подобного. Есть развитие только художественного творческого процесса. Человек, как вид, давно сформировался и, как известно, от него требуется только жертвенное творчество - возвращение "долга".
Приписывание возраста видам - это условность. Морские черепахи, акулы сформировались давным-давно по сравнению с человеком, но это не значит, что эти виды стареют и должны погибнуть. У вида нет процесса старения, а значит и нет ни детства, ни зрелости.
Поэтому те, кто живёт "позже" тех кто жил "раньше", на самом деле живут "раньше", чем "позже". Будда, Христос, Шекспир, Сократ, Платон уже "пришли", а современные авторы ещё не ушли. По существу понятия "позади" и "впереди" не имеют никакого смысла. Если я учитываю опыт жизни Авторов, то не значит, что я умнее их, что я "впереди" и что у меня больше возможностей и мне легче и понятнее. Всё как всегда. Для Сочинителя, в каждой матрёшке действительности всё то же количество трудностей, меняются лишь формы социальной жизни, меняется структура языка, возникают одни понятия и забываются другие, но назначение и возможности любого языка всегда одни и те же во все земные времена.
Помня о моём дуализме, не стоит меня упрекать в противоречии. Под "развитием" языка я подразумевал освоение Художественности, ибо претерпевает развитие лишь каждый конкретный Автор, все остальные нехудожественные представители человечества попросту меняют одежды, оставаясь всегда в том же качестве, в каком был самый первый человек с каменным топором.
Развивается Сочинитель - как бы единое существо во множественных творческих судьбах. Но конца и начала в человеческом понимании для Сочинителя не существует.
К примеру: человек может быть совершенно разным в течении всей жизни и внешнее и внутреннее детские чувства и мысли и сам облик ребёнка полностью меняются в периоды подростковый, затем юношеский, зрелый и старческий. И в одном организме живёт память об абсолютно разных судьбах. Нельзя сказать, что юношеские или детские чувства были хуже чем зрелые и наоборот. Так и Сочинитель имел когда-то одни чувства, один внутренний мир, один облик, которые затем постоянно трансформировались в другие - главным было ощущение единого организма, нечто характерное подобно и для всех перевоплощающихся судеб Сочинителя. И "детство" и "зрелость" Сочинителя одновременно и "позади" и "впереди". Совмещение движения и абсолютного покоя создаёт равновесие, и на этом принципе строится жизнь.
Человек, будучи творческим существом, имеет высшую цель - участвовать в творческом процессе. Образное художественное творчество до сегодняшних дней казалось людям ненужным, "несъедобным" и "неупотребимым". Между тем именно творчество - есть властное своеволие, управляющее судьбами народов и конкретных людей. Авторы "оплодотворяют" пространство и материю своим творчеством и являются хозяевами жизни.
Сочинитель - это тот, кто вошёл в самую сердцевину творческого вселенского ритма, кто вспомнил и орёл путь в предстоящее личностное перевоплощение и беспредельное своеволие.
Всё существующее создано творчеством Авторов и их жертвенностью. Над человечеством никто не стоит в "божеском" облике. Множественность устремлена к единству, и как в одном человеке живёт память о всём человечестве и существует память о периодах его взросления - многочисленные "я" разных этапов, как и Сочинитель содержит в себе память обо всех своих "я" и своих этапах становления. Только эта память и его становление иного рода.
Представления Авторов о мире создавали социальные системы, а их "неземные" желания и чувства являлись как бы вкладом в будущий план жизни. Устремлённость Сочинителя к беспредельному своеволию и не даёт человеческому виду оставаться в фатальных рамках и эта же устремлённость "приговаривает" человечество на фатальную ограниченность в будущем, как приговорены все животные и человекоподобные существа. Таков "конец человечества", но отнюдь не конец света.
Что будет? Для понимания процесса "смены декораций и действующих лиц" нужно представить ощущения (вернее знание) ребёнком бессмертия своего "я" и эгоцентрическое чувство своей абсолютной значимости и величины, всё то его первородное чистое ощущение себя "пупом земли". Умножьте это ощущение и осознание тысячекратно, усильте его в миллионы раз и тогда станет ясным что будет. А если к тому же вы вспомните неутолимое желание ребёнка чертить, лепить, рисовать, стучать, бренчать, двигаться, соединять и разъединять, фантазировать и создавать свой маленький мир, то опять же усильте это желание многократно и тогда представьте - что будет.
Автор погружается в свой новый роман и рассыпает своё "я" на множество идей и чувств. Вот это же состояние Автора перед началом романа, когда у него есть осознание уже прожитого и есть желание это прожитое переосмыслить - некая сверх-задача, контуры пути, некий план внутри себя - вот вам крошечная модель Сочинителя, стоящего перед "белым листом" Нового мира.
Новая матрёшка-вселенная вберёт в себя предыдущие. Родится Сочинитель и начнёт свои "детские игры".
Стоит отметить, что новорождённые напоминают стариков, которые в конце жизни становятся беспомощными и наивными, да и ведут себя как капризные эгоистичные дети. Ибо для Творческого Начала нет ни старости, ни детства, а зрелость является периодом усвоенных навыков в каком-либо деле - периодом отдаче себя какой-либо функции.
Не стоит обольщаться "цивилизованностью" - ибо все цивилизации на Земле - это попросту "мусор" творческого процесса, цель которого "неземное" своевольное творчество, всегда (ощущающее) отрицающее любую земную цивилизацию. А конкретнее, цель это - явление самого Сочинителя, достигшего осознанного своеволия.
Люди выкапывают из земли материальные доказательства творческого процесса - все эти искусные поделки ушедших цивилизаций. Искусство древних говорит об одном - о пока неугасимых возможностях самого человека, о его высшей власти - творческой.
Сочинитель обретает новое зрение, новый слух, новые ощущения, новые органы чувств. Слепой не видит красок и цвета, но это не означает что их нет. Он чувствует тепло и даже может ощутить энергию излучаемую разными красками. То же и с людьми - многие ощущают присутствие того, чего они не видят и не слышат, но ощущают в себе и вокруг некую энергию. Творчество и способствует развитию нового зрения и новых чувств. Не-человек в процессе творческой самоотдачи и обретает новое зрение. В реальном мире он видит то, что скрыто за обманчивыми формами, а его желания и есть новое зрение. Он развивает в себе творческую энергию, вырабатывает её и трансформирует в собственные образы и формы. Тогда как все остальные направляют свои энергетические возможности на удовлетворение только примитивных инстинктов.
Поэтому после себя все цивилизации кроме могил, камней, мусора и доказательств творческого процесса, ничего больше не оставляют. Грандиозные пирамиды, идеальные скульптурные изваяния, архитектурные сооружения коллективный труд сотен тысяч, миллионов людей отражает малую толику возможностей Сочинителя, способного создать целые миры своими желаниями. Кто наблюдал воздушные миражи, тот понимает - о чём я, и что будет. И стоит помнить, что своеволие в сновидениях - это демонстрация реальных возможностей Сочинителя.
И опять же - здесь не вопрос веры, которая есть лишь инстинкт, имеющий возможности для творческого развития. Художественное своеволие и есть метод и средство обретения "неземных" желаний, памяти и власти.
Я бы мог ещё достаточно много и более подробно говорить о творчестве и творческом процессе. Но у меня складывается ощущение о достаточности сказанного здесь для уяснения задач и возможностей творчества. Да и самому мне хочется войти в реку Художественности и проплыть по ней до очередных своих желаний.
Обретение памяти - вот какую задачу я ставил перед собой, взявшись за это сочинение. Я вспомнил себя во всех своих предыдущих образах, и где бы и когда бы не являлся не-человек - я всегда в нём узнавал самого себя ушедшего, идущего, приходящего и грядущего.
И как бы во все времена ко мне ни относились, что бы мне в человеческой оболочке ни пришлось пережить - я всегда получал колоссальное удовлетворение от собственных творческих достижений своих желаний. Этого отнять у меня не могли никогда.
Творческий процесс не покидал меня, ибо я никогда не отворачивался от него, а всегда входил в его "воды" бескорыстно и открыто - всем своим существом.
В этой истории, естественно, не вся память обо мне, а лишь отдельные фрагменты.
Моя неосознанность и мои блуждания - это и есть моё детство и пылкая юность, прошедшая среди лживых и бездарных "учителей жизни". Я осознал сам себя и обрёл понимание ответственности, с чем себя и поздравляю.
Есть ли просто хорошие и добрые люди? Конечно есть - все хорошие и добрые люди. Я не создал ни одного безобразного зверёныша, а все дети - это потенциальные зародыши меня. Они свободны выбрать всё, что им заблагорассудится. Их выбор между материальным актёрским воплощением и авторской творческой жертвенностью. И они отнюдь не станут "плохими", сверши они хоть какие преступления. Никто не станет судить животное-людоеда, ибо оно давно само себя приговорило. Судимы только авторы, хотя и они сами тоже выбрали своё и приговорили сами себя.
Как известно, беспамятство порождает беспамятство. Поэтому художественное творчество имеет своей целью восстановить память, то есть обнаружить забытое устремление желаний найти и познать самого себя (пра-себя) и затем найти возможность обретения своего пра-желания, трансформировав его в иную реальность...
Но здесь я вновь увлекаюсь механикой, которую можно разжевывать бесконечно. В сущности, эта история должна закончится на полуслове, что я и делаю, отметив лишь, что история Сочинителя не имеет финала и всегда может быть написана только им самим.
Мы ещё увидимся и посмеёмся от души над бесконечным невежеством, которое царит во всей человеческой истории.
Я не верю в это, я просто об этом Знаю.