Страница:
рипаблик", Каули принимал активное участие в идеологической и литературной
борьбе "красного десятилетия". Многочисленные статьи литературного и
общественно-политического характера, опубликованные тогда в журнале, вышли
позднее отдельной книгой "Вновь размышляя о нас" (Think Back on Us, 1967).
Этому же времени в истории духовной и литературной жизни Америки посвящен и
том воспоминаний, написанных спустя почти полвека, - "Златые горы снились
нам" (The Dream of the Golden Mountains, 1980).
Состоянию американской литературы после второй мировой войны и
перспективам ее дальнейшего развития посвящена книга Каули "Литературная
ситуация" (The Literary Situation, 1954), подвергающая жестокому анализу
современную художественную литературу и литературную критику и содержащая
довольно мрачные прогнозы относительно будущего американской словесности.
Своими трудами Каули активно содействовал признанию непризнанных гениев
и открытию новых талантов. В частности, именно благодаря его усилиям У.
Фолкнер был оценен в Америке и за ее пределами, а Дж. Чивер опубликовал свой
первый рассказ. Если бы Каули не издал в 1946 г. тщательно составленную
фолкнеровскую антологию (The Portable Faulkner), трудно предположить,
сколько лет Фолкнеру пришлось бы еще дожидаться признания.
Основным жанром Каули была короткая рецензия. Он утверждал, что это его
"форма самовыражения в искусстве", его "белый стих, венок сонетов, послание
далеким друзьям, наконец - дневник". Рецензии Каули обладают значительной
емкостью, содержат, как правило, не только оценку произведения, но также
общую характеристику писателя, историю его творческой жизни, указание на его
место в литературном процессе. В них непременно имеется сюжет, характеры и,
наконец, сам рецензент, рассказывающий "историю". Благодаря этому рецензии
Каули сближаются по стилистике с беллетристическими жанрами и превращаются в
увлекательное чтение.
Стихотворения Каули вошли в сборники "Голубая Хуанита" (Blue Juanita,
1929) и "Сухой сезон" (A Dry Season, 1942).
На русском языке в 1973 г. опубликован сборник статей "Дом со многими
окнами" (A Many-Windowed House, 1970).
Ю. Ковалев
Кейбл (Cable), Джордж Вашингтон (12.Х.1844, Новый Орлеан, Луизиана -
31.1.1925, Сент-Питерсберг, Флорида) - прозаик, социолог, историк. Сын
коммерсанта, выходца из Виргинии; предки матери - новоанглийские пуритане. В
15 лет, после смерти отца, оставил школу, стал опорой семьи. Участвовал в
Гражданской войне как рядовой кавалерии южан, был дважды ранен. Служил
конторщиком, репортером орлеанской газеты "Пикаюн".
В октябре 1873 г. опубликовал в "Скрибнерс мансли" первый рассказ -
"Мсье Жорж" (Sieur George). Семь рассказов об экзотическом Нью-Орлеане
составили затем сборник "Старые креольские времена" (Old Creole Days, 1879).
Картина социальной системы Юга, построенная на расовых и кастовых
предрассудках, возникает в романе "Грандиссимы" (The Grandissimes. A Story
of Creole Life, 1880), написанном на историческом материале. "Доктор Севье"
(Dr. Sevier, 1885, рус. пер. 1889) - первый южный роман о большом городе с
его нищетой, безработицей, коррупцией. Здесь Кейбл признает моральную
правоту Севера в Гражданской войне.
В период Реконструкции Юга Кейбл активно выступил в защиту гражданских
прав негров. Статьи и речи писателя, вошедшие в сборники "Молчащий Юг" (The
Silent South, 1885) и "Негритянский вопрос" (The Negro Question, 1888),
вызвали нападки со стороны консервативных кругов, окрестивших Кейбла "южным
янки".
Переселившись в 1884 г. в Нортгемптон (Массачусетс), Кейбл ежегодно
посещал Юг, продолжал говорить и писать о его проблемах. В 1884-1885 гг.
совершил совместное лекционное турне с М. Твеном по США и Канаде.
В романе "Джон Марч, южанин" (John March, Southerner, 1894) пытается
объективно воссоздать противоречия Реконструкции. В книгах 1900-х гг.
проблемное начало зачастую уступает место внешней занимательности.
В целом творчество Кейбла не укладывается в узкие рамки "местного
колорита", если видеть важнейшие признаки этого движения в бытописательстве
и обыгрывании экзотики. Он справедливо считается пионером американского
реализма, предшественником "южного ренессанса" XX в. Переписка Кейбла с
редакторами северных журналов, печатавших большинство его произведений,
показывает, насколько расходились замыслы писателя, его понимание социальных
противоречий Юга с требованиями коммерческой беллетристики.
Важную роль в формировании творческого метода Кейбла сыграло общение с
критиком и романистом X. Бойесеном, опыт европейских художников, в частности
И. С. Тургенева.
В. Яценко
Кеннеди (Kennedy), Джон Пендлтон (25.1.1795, Балтимор, Мэриленд -
18.VIII.1870, Ньюпорт, Массачусетс) - прозаик, юрист, государственный и
общественный деятель, современник и друг Дж. Ф. Купера, В. Ирвинга, Э. По.
Подчеркнутая гражданственность - ведущая черта личности Кеннеди, одного из
плеяды "малых просветителей" Америки. Кеннеди был конгрессменом,
военно-морским министром США в 1852-1853 гг., занимаясь одновременно
литературой, палеографией и даже археологией. Им основан литературный
институт Пибоди в Балтиморе. Он финансировал опыты Сэмюела Морзе и
способствовал внедрению в США телеграфа, организовал географические
экспедиции в Арктику и дипломатические миссии М. К. Перри в Японию.
Кеннеди оказывал поддержку начинающим авторам. Он первым оценил
дарование По и помог ему начать литературную карьеру.
Собственное творчество было для Кеннеди лишь одним из многих аспектов
его универсальной просветительской программы. Творческое наследие писателя
невелико и включает четыре романа, очерки из истории Америки, сборники
речей, эссе, записок о путешествиях и 2-томную биографию Уильяма Уирта
(1772-1834), прозаика, юриста, политического деятеля, жившего, как и
Кеннеди, в Виргинии и Балтиморе. Кеннеди видел в Уирте своего духовного
наставника. Оба они были последователями
Б. Франклина в общественной деятельности, в политике, в творчестве, в
моральной философии.
Отец писателя был потомком шотландско-ирландских иммигрантов. Солдат
армии Дж. Вашингтона, он участвовал в подавлении восстания "из-за виски" в
Пенсильвании. Сын был воспитан в духе почитания первого президента. С юных
лет он формируется как последовательный юнионист, будущий "южанин-виг". В
дальнейшем Кеннеди будет всегда поддерживать компромиссы, заключавшиеся в
критические моменты между Севером и Югом, ратуя за сохранение Союза. Сам он
был в равной мере связан и с коммерсантами Балтимора (по линии Кеннеди), и с
плантаторами Западной Виргинии (через Пендлтонов), и с творческой
интеллигенцией Мэриленда.
Первое произведение Кеннеди - сборник эссе "Швейцарский путешественник"
(The Swiss Traveller, 1816). Эссе издавались в виде листовок, в форме
назидательных рассуждений во время участия Кеннеди в военных действиях 1813
г. и освоения им профессии юриста. В этом произведении еще очень неопытный
автор уже наметил темы будущих романов, определился как певец "американской
мечты".
Роман "Суоллоу Барн" (Swallow Barn, 1832) - дальнейшее развитие
летописной виргинской традиции (Дж. Смит, Т. Джефферсон). Состоящий из
нравоописательных очерков о Виргинии, связанных легким подобием
пародийно-романтического сюжета, он был фактически первой в американской
литературе попыткой освоения виргинской темы. Кеннеди знал Старый Доминион
по детским впечатлениям - таким он и воссоздал его, следуя вполне
осознанному стремлению познакомить и примирить Север и Юг. Описывая семью
плантаторов от лица их "северного родственника", он тонко закамуфлировал
свои симпатии, не отказав себе ни в лояльном, в духе Дж. Аддисона, юморе, ни
в стернианской двусмысленной усмешке.
Успех этого произведения способствовал вторжению виргинской темы в
литературу: ему в значительной мере обязаны своим появлением "Виргинцы" У.
М. Теккерея, которому Кеннеди помогал в качестве "американского
консультанта", а также сочинения Дж. Кука, Т. Пейджа, Э. Глазгоу и других, в
т. ч. бесчисленных эпигонов-псевдоромантиков.
Второй роман - историческое романтическое повествование
"Робинзон-подкова" (Horse-Shoe Robinson, 1835) - прославляет доблесть и
патриотизм простых американцев. Его герой, обаятельный и бесстрашный
партизан, был не менее популярен в свое время, чем куперовский Кожаный
Чулок. Действие романа развертывается в обеих Каролинах в годы Войны за
независимость.
Роман был инсценирован, и пьеса того же названия с успехом шла на сцене
с известным артистом Дж. Хэккетом в заглавной роли.
Насыщенный готическими мотивами роман "Роб" (Rob of the Bowe, 1838)
основан на подлинных документах, найденных автором в архивах мэрилендского
законодательного собрания. Последний роман - политическая сатира на
джексоновскую демократию Quodlibet (1840), перекликающаяся с куперовскими
"Моникинами".
В годы Гражданской войны Кеннеди решительно стал на сторону северян и
осудил южный сепаратизм в цикле статей "Письма г-на Амброза о мятеже" (Mr.
Abrose's Letters on the Rebellion, 1865), которые периодически появлялись в
вашингтонской прессе. Эти статьи - попытка юридически доказать преступность
раскола: он нес, по мнению Кеннеди, смертельную угрозу нации.
Все творчество Кеннеди было направлено на укрепление духовных связей
молодой нации. Он первым ввел старинную, восходящую к колониальным хроникам,
виргинскую словесность в русло национальной художественной литературы.
Е. Лазарева
Керуак (Kerouac), Джек (12.III. 1922, Лоуэлл, Массачусетс - 21.Х. 1969,
Сент-Питерсберг, Флорида) - романист, поэт, один из родоначальников
"разбитого поколения" (the beat generation) в послевоенной литературе США.
Родился в семье владельца небольшой типографии в захолустном городке в Новой
Англии. Предки писателя - выходцы из Бретани. Родители прибыли в США из
Канады. Французские корни отчасти предопределили последующее увлечение
писателя творчеством М. Пруста, чей роман "В поисках утраченного времени"
воспринимался им в качестве литературного образца. Воспитывался будущий
вождь "разбитых" в католической вере.
"Разбитое поколение", или битники, - выразители духовного кризиса
американской молодежи 50-х гг. в условиях политической реакции, "холодной
войны", маккартизма, страха перед ядерным уничтожением. "Разбитые" выступили
с протестом против охватившей страну вакханалии потребительства, за
возрождение духовных ценностей и подлинно человеческих отношений. Однако
битнический протест с самого начала был отмечен чертами анархического
индивидуализма. "Разбитые" проповедовали свободу от ответственности и
моральную вседозволенность. Бунт "разбитого поколения" подготовил радикализм
60-х гг., унаследовавший его сильные и слабые стороны. В литературе идеи
"разбитых" наиболее полно представлены в творчестве А. Гинсберга, Г. Корсо,
Л. Ферлингетти и др.
В молодости Керуак сменил множество профессий. Первый роман
автобиографического характера - "Городок и город" (The Town and the City) -
вышел в свет в 1950 г. Последующие романы также во многом автобиографичны и
составили, в соответствии с замыслом автора, обширную сагу "Легенда о
Дулуозах" (The Duluoz Legend), материалом для которой послужила история
семьи Керуака, его родных и друзей.
Известность пришла с публикацией второго романа - "На дороге" (On the
Road, 1957). В книге описана жизнь "разбитой" молодежи, отказывавшейся от
идеалов буржуазного преуспеяния. Молодые люди пытаются доказать старшему
поколению, что жить нужно не ради денег, карьеры или положения в обществе, а
ради "самой жизни", смысл которой они видят в автомобильных гонках, джазовой
музыке, "свободной любви". Кочевая, бездомная, полунищая жизнь битников
изображается как путешествие по дороге земного существования, ведущее к
познанию высшей истины.
Той же теме посвящены романы "Подземные" (The Subterraneans, 1958),
"Бродяги в поисках дхармы" (The Dharma Bums, 1958), "Биг Сур" (Big Sur,
1962) и др. Во всех этих произведениях Керуак пользуется специально
разработанным им "спонтанным методом", когда мысли записываются в том виде и
в том порядке, "в каком они впервые приходят в голову", без последующей
обработки. По мысли Керуака, этим достигается максимальная психологическая
правдивость, устраняющая всякое различие между жизнью и искусством.
Своим литературным предшественником создатель "спонтанного метода"
считает Пруста, видя свое отличие в том, что французский писатель был
поглощен воспоминаниями о прошедшем, тогда как сам Керуак стремится дать
немедленный отчет о настоящем.
В "Легенду о Дулуозах" входят, помимо вышеперечисленных, следующие
романы: "Доктор Сакс" (Doctor Sax, 1959), "Мэгги Кэссиди" (Maggie Cassidy,
1959), "Видения Коди" (Visions of Cody, I960), "Тристесса" (Tristessa,
1960), "Видения Жерара" (Visions of Gerard, 1963), "Ангелы уныния"
(Desolation Angels, 1965), "Сатори в Париже" (Safari in Paris, 1966),
"Тщеславие Дулуоза" (Vanity of Duluoz, 1968) и др. Кроме того, перу Керуака
принадлежит ряд поэтических произведений: наиболее известны "Блюзы Мехико"
(Mexico City Blues, 1959). В стихотворениях сборища, названных автором
"хорами", делается попытка придать звучанию слова ритмико-мелодический
рисунок джазовой импровизации.
Широкая популярность Керуака длилась недолго, однако его литературная
репутация оказалась устойчивой. М.Каули писал о нем: "Керуак предсказал
бурные события 60-х гг. И хотя движение 60-х сошло на нет, "На дороге"
по-прежнему продолжают читать".
Т. Морозова
Кизи (Kesey), Кен [Элтон] (p. 17.IX.1935, Ла Хунта, Колорадо) -
прозаик. Учился в университете штата Орегон, Стэнфордском" университете.
Студентом принимал участие в экспериментах по применению сильнодействующих
наркотиков для лечения душевных расстройств. Вмешательство властей положило
конец этой рискованной научной программе, однако Кизи остался санитаром и
ночным сторожем в госпитале для ветеранов войны, где она осуществлялась, и
прослужил там еще полгода. У него были основания заявить, что его роман "Над
кукушкиным гнездом" (One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1962, рус. пер. 1987),
сделавший автора знаменитым, "воссоздает реальных людей и доподлинные
ситуации".
Однако роман завоевал успех отнюдь не достоверностью описания порядков
в психиатрической лечебнице. Он, согласно Кизи, представляет собой символ
американской действительности, а главные герои воплощают ее
антагонистические начала: свободное, бунтарское, игровое (Макмерфи),
бездушное, плоско рационалистичное, механическое, авторитарное (Старшая
сестра).
Повествование у Кизи ведет один из пациентов, великан индеец,
притворяющийся слабоумным и немым, чтобы избежать еще более жестоких травм,
которые его ожидают за стенами больницы. События показываются преломленными
через сознание этого персонажа, наполовину разрушенное многолетним
пребыванием в лечебнице и удерживающее лишь наиболее эмоционально насыщенные
фрагменты происходящего. Принцип композиции у Кизи близок комиксу,
позволяющему, жертвуя сложностями, впрямую коснуться представлений и мифов,
определяющих массовую психологию.
Психологическая многомерность отсутствует, герои - лишь типажи,
характерные для изображаемой среды, которая показана резкими контрастами,
без промежуточных звеньев. Стеклянная перегородка между помещениями для
персонала и палатой оказывается линией размежевания, когда по одну сторону
"рациональность", по другую - "безумие". Герои находятся в состоянии
постоянной конфронтации, создаваемой прямым столкновением вольной,
естественной жизни и агрессивной, маниакальной рациональности, уродующей
людское естество.
За этой конфронтацией легко прочитывалось время, когда был написан
роман: пора цветения беспочвенных иллюзий насчет всеобщего благоденствия в
"потребительском обществе", построенном на тотальной стандартизации и
требующем полного обезличивания, которое уже вызывало яростный, анархичный
протест, вскоре принявший достаточно экстремистские формы в молодежном
движении и контркультуре 60-х гг. Макмерфи, а вслед за ним и сам его
создатель стали героями этого движения, поскольку доказывали способность
человека и в условиях нарастания всеобщей нивелировки сохранять адекватность
личности самой себе, противопоставив диктату бездушной "разумности" не
укрощаемое ею свободное игровое начало. Целое поколение росло в 60-е гг. с
уверенностью в том, что игры и насмешки достаточно, чтобы беспомощной
оказалась вся система насильственной стерилизации духа, метафорически
выраженная у Кизи образом Комбината, где распоряжается Старшая сестра.
Трагический финал романа, объективно свидетельствовавшего, что жертвой
системы в конечном итоге становятся и бунтари, подобные Макмерфи, не изменил
общего впечатления от книги, воспринятой как декларация противоборства
обесчеловечивающим тенденциям социального бытия.
В 1963 г. в США с триумфом была показана инсценировка, сделанная Д.
Вассерманом и впоследствии обошедшая многие сцены мира. Фильм М. Формана,
снятый в 1975 г. с Дж. Николсоном и Л. Флетчер в главных ролях, имел еще
более громкий успех. Но к этому времени роман Кизи уже давно перестал быть
только художественным фактом: появились коммуны хиппи, провозгласившие своим
кредо заложенные в нем идеи, а имена героев сделались нарицательными. Одну
из коммун, члены которой называли себя "Веселыми затейниками" (Merry
Pranksters), возглавил сам Кизи. Периодически ее участники устраивали рейды
по окрестным городкам и разыгрывали на их площадях хэппенинги, а затем
предприняли поездку в Нью-Йорк, пропагандируя "новую чувственность", свободу
от любых табу и притягательность наркотического экстаза. Кизи был обвинен в
незаконном хранении героина, бежал в Мексику, но был в 1967 г. разыскан,
осужден и провел 10 месяцев в тюрьме.
Он отошел от литературы после того, как в 1964 г. был опубликован роман
"А случается, я вдохновляюсь" (Sometimes я Great Notion), где темы, знакомые
по его первой книге, развернуты на фоне хроники провинциального городка,
сталкивающегося с Угрозой экологической катастрофы. Роман оказался
вторичным, не вызвав заинтересованного отклика. Выйдя из заключения, Кизи
занялся фермерской деятельностью, редко напоминая о себе как писателе.
Появление фильма М. Формана сопровождалось длительным судебным процессом по
иску Кизи, обвинившего экранизаторов в искажении его замысла, но не
добившегося поддержки в суде.
А. Зверев
Килленс (Killens), Джон Оливер (р. 14.1.1916, Мейкон, Джорджия) -
романист и публицист. Родился в рабочей семье, учился в нескольких
университетах, принимал участие в профсоюзном движении, воевал на Тихом
океане в подразделении амфибий. После демобилизации служил в Национальном
совете по трудовым соглашениям в Вашингтоне, был деятелем Фронта культуры в
США, в конце 50-х гг. - председатель объединения писателей в Гарлеме.
Дебютировал романом "Молодая кровь" ( Youngblood, 1954, рус. пер. 1959) -
историей двух поколений негритянской семьи Янгбладов. Грузчик Джо,
олицетворяющий неразбуженные силы народа, гибнет от рук расистов. Ему на
смену приходит сын Роберт, который обещает вырасти в стойкого защитника
интересов своего народа. Рядом с молодым Янгбладом - его наставник, школьный
учитель Ричард Мейлз, в уста которого автором вложены важные для него мысли
о необходимости единения всех угнетенных. Выразителен образ Лори Ли Янгблад,
особо отмеченной П. Робсоном в предисловии к русскому изданию романа, -
стойкой женщины, вырастившей достойных детей, яркое олицетворение
многотрудной доли матери-негритянки.
Многозначительна фамилия протагониста: в Роберта словно бы влилась
свежая "молодая" кровь, он освободился от робости и приниженности. В
ключевой сцене умирающему от ран Янгбладу дает свою кровь белый рабочий Джо
Джефферсон, решительно отвергающий расизм. Гуманистический пафос романа, не
лишенного, правда, дидактичности, выражен и в словах врача: "Кровь всех
людей красная... Она не знает цветных барьеров".
Антирасистская тема продолжена в романе "И тогда мы услышали гром" (And
Then We Heard the Thunder, 1963, рус. пер. 1965), сюжет которого - прозрение
героя, расставшегося с буржуазными иллюзиями. Поначалу протагонист Солли
Сондерс - характерный представитель негритянской элиты, чурающийся своих
бедных собратьев по цвету кожи. Оказавшись в армии, Сондерс, однако,
перестает верить в "великую американскую мечту". Под аккомпанемент лозунгов
о "войне во имя демократии" в вооруженных силах США процветает неприкрытый
расизм, что ведет к взрыву, к схватке между черными и белыми солдатами.
Разочаровавшись в мифе о "равных возможностях", испытав на себе дубинки
военной полиции, Сондерс, старавшийся быть "нейтральным", поддерживает
других негров в их яростном протесте. Однако, верно показав нравы в
американской армии, заострив роман против белого расизма, Килленс несколько
деформировал общую картину, когда превратил едва ли не всех белых в
носителей антинегритянских предрассудков. Расизм вызывает в Солли Сондерсе
рецидив националистических настроений, которые, как это показала эволюция
Килленса в 60-70-е гг., не чужды самому автору.
В 60-е гг. Килленс сближается с движением "Власть черным". В книге
статей "Бремя черного человека" (Black Man's Burden, 1966) Килленс, развивая
идеи Л. Хьюза, настаивает на ценности для негров героического примера таких
поборников свободы, как Гарриет Табмен, Фредерик Дуглас, Нат Тернер и др. В
то же время он во многом разделяет концепцию "культурного национализма"
(cultural nationalism), настойчиво акцентирует противоположность и
несовместимость черного и белого миров.
Фоном романа "Сиппи" (Sippy, 1967) стала реалистически изображенная
жизнь глухого южного штата Миссисипи, борьба негров за свои избирательные
права, в процессе которой выявились трения между сторонниками умеренных (в
духе М. Л. Кинга) и экстремистских (в духе М. Икса) взглядов. Перед героем
Чарлзом Чейни, пользующимся покровительством белого помещика Уэйкфилда,
открывается перспектива преуспеть, "вписаться" в истэблишмент. Однако он
становится образцовым, с точки зрения Килленса, негритянским политическим
лидером, все подчиняющим идее "черного превосходства".
Интерес к истории черных, вера в их нравственную стойкость отразились в
романе "Рабы" (Slaves, 1969), действие которого происходит в начале XIX в. В
романе "Котильон, или Один хороший бык стоит полстада" (Cotillion; or, One
Good Bull Is Half the Herd, 1971) критически изображены негры, стремящиеся
приспособиться к белому истэблишменту.
Б. Гиленсон
Кингсли (Kingsley), Сидни (p. 18.X. 1906, Нью-Йорк) - драматург, актер,
постановщик. Театром начал увлекаться еще во время учебы в Корнеллском
университете, где играл в спектаклях студенческого клуба и сочинял для него
пьесы. После окончания университета (1928) становится профессиональным
актером небольшого театра в Бронксе, получает второстепенные роли на
бродвейской сцене и продолжает писать, хотя его драмы не находят
постановщика. Наконец в 1933 г. пьесу Кингсли "Кризис" (Crisis) принимает
недавно образовавшийся леворадикальный "Групп тиэтр". Спектакль по ней,
выпущенный под названием "Люди в белых халатах" (Men in White, Пулитц. пр.,
рус. пер. 1935), становится заметным событием в культурной жизни США и
получает широкую известность. Пьесу экранизируют (1934), переводят на
иностранные языки, ставят в лучших театрах мира. Кингсли удалось уловить
потребность эпохи в новом герое и в новой, точной подаче бытового материала.
Отнюдь не тривиальная любовная интрига привлекала зрителей на спектакль, а
подчеркнуто заземленные характеры главных персонажей - скромных врачей,
бескорыстно служащих великому делу. Пьеса явилась откликом на обострившееся
социальное сознание американской интеллигенции и оказалась созвучной
умонастроениям "красного десятилетия".
Еще более острой была следующая пьеса Кингсли - "Тупик" (Dead End,
1935, рус. пер. 1938, экраниз. 1937), привлекшая внимание общественности к
проблеме преступности среди несовершеннолетних. Действие пьесы строится на
подчеркнуто резком контрасте между благополучием буржуазного квартала и
страшным бытом трущобного переулка; социальное неравенство - вот причина
преступности, утверждает Кингсли.
Как и другие авторы социальных драм (К. Одетс, Дж. Г. Лоусон, Э. Раис),
в 30-е гг. Кингсли много экспериментирует с драматургической формой,
стремясь приблизить театр к массовому зрелищу и создать объемный,
полифонический образ социального бытия. После "Тупика", в котором
использованы принципы кинематографического монтажа, он пишет
публицистическую антивоенную пьесу "Десять миллионов призраков" (Ten Million
Ghosts, 1936), где в действие прямо вводятся кинокадры. Однако, начиная с
40-х гг., творчество Кингсли постепенно утрачивает новаторский характер и
все более ориентируется на коммерческий театр. Вполне традиционными по стилю
являются и историческая драма "Патриоты" (The Patriots, 1943), и
инсценировка романа А. Кестлера "Слепящая тьма" (Darkness at Noon, 1950), и
фарс "Лунатики и любовники" (Lunatics and Lovers, 1954), и мелодрама "Ночная
жизнь" (Night Life, 1962).
В "Детективной истории" (Detective Story, 1949, экраниз. 1951),
удостоенной премии Э. По, Кингсли предпринял попытку возродить тематику и
стилистику "Тупика", но и эта - самая, пожалуй, удачная из послевоенных пьес
- не поднимается до уровня его произведений 30-х гг.
борьбе "красного десятилетия". Многочисленные статьи литературного и
общественно-политического характера, опубликованные тогда в журнале, вышли
позднее отдельной книгой "Вновь размышляя о нас" (Think Back on Us, 1967).
Этому же времени в истории духовной и литературной жизни Америки посвящен и
том воспоминаний, написанных спустя почти полвека, - "Златые горы снились
нам" (The Dream of the Golden Mountains, 1980).
Состоянию американской литературы после второй мировой войны и
перспективам ее дальнейшего развития посвящена книга Каули "Литературная
ситуация" (The Literary Situation, 1954), подвергающая жестокому анализу
современную художественную литературу и литературную критику и содержащая
довольно мрачные прогнозы относительно будущего американской словесности.
Своими трудами Каули активно содействовал признанию непризнанных гениев
и открытию новых талантов. В частности, именно благодаря его усилиям У.
Фолкнер был оценен в Америке и за ее пределами, а Дж. Чивер опубликовал свой
первый рассказ. Если бы Каули не издал в 1946 г. тщательно составленную
фолкнеровскую антологию (The Portable Faulkner), трудно предположить,
сколько лет Фолкнеру пришлось бы еще дожидаться признания.
Основным жанром Каули была короткая рецензия. Он утверждал, что это его
"форма самовыражения в искусстве", его "белый стих, венок сонетов, послание
далеким друзьям, наконец - дневник". Рецензии Каули обладают значительной
емкостью, содержат, как правило, не только оценку произведения, но также
общую характеристику писателя, историю его творческой жизни, указание на его
место в литературном процессе. В них непременно имеется сюжет, характеры и,
наконец, сам рецензент, рассказывающий "историю". Благодаря этому рецензии
Каули сближаются по стилистике с беллетристическими жанрами и превращаются в
увлекательное чтение.
Стихотворения Каули вошли в сборники "Голубая Хуанита" (Blue Juanita,
1929) и "Сухой сезон" (A Dry Season, 1942).
На русском языке в 1973 г. опубликован сборник статей "Дом со многими
окнами" (A Many-Windowed House, 1970).
Ю. Ковалев
Кейбл (Cable), Джордж Вашингтон (12.Х.1844, Новый Орлеан, Луизиана -
31.1.1925, Сент-Питерсберг, Флорида) - прозаик, социолог, историк. Сын
коммерсанта, выходца из Виргинии; предки матери - новоанглийские пуритане. В
15 лет, после смерти отца, оставил школу, стал опорой семьи. Участвовал в
Гражданской войне как рядовой кавалерии южан, был дважды ранен. Служил
конторщиком, репортером орлеанской газеты "Пикаюн".
В октябре 1873 г. опубликовал в "Скрибнерс мансли" первый рассказ -
"Мсье Жорж" (Sieur George). Семь рассказов об экзотическом Нью-Орлеане
составили затем сборник "Старые креольские времена" (Old Creole Days, 1879).
Картина социальной системы Юга, построенная на расовых и кастовых
предрассудках, возникает в романе "Грандиссимы" (The Grandissimes. A Story
of Creole Life, 1880), написанном на историческом материале. "Доктор Севье"
(Dr. Sevier, 1885, рус. пер. 1889) - первый южный роман о большом городе с
его нищетой, безработицей, коррупцией. Здесь Кейбл признает моральную
правоту Севера в Гражданской войне.
В период Реконструкции Юга Кейбл активно выступил в защиту гражданских
прав негров. Статьи и речи писателя, вошедшие в сборники "Молчащий Юг" (The
Silent South, 1885) и "Негритянский вопрос" (The Negro Question, 1888),
вызвали нападки со стороны консервативных кругов, окрестивших Кейбла "южным
янки".
Переселившись в 1884 г. в Нортгемптон (Массачусетс), Кейбл ежегодно
посещал Юг, продолжал говорить и писать о его проблемах. В 1884-1885 гг.
совершил совместное лекционное турне с М. Твеном по США и Канаде.
В романе "Джон Марч, южанин" (John March, Southerner, 1894) пытается
объективно воссоздать противоречия Реконструкции. В книгах 1900-х гг.
проблемное начало зачастую уступает место внешней занимательности.
В целом творчество Кейбла не укладывается в узкие рамки "местного
колорита", если видеть важнейшие признаки этого движения в бытописательстве
и обыгрывании экзотики. Он справедливо считается пионером американского
реализма, предшественником "южного ренессанса" XX в. Переписка Кейбла с
редакторами северных журналов, печатавших большинство его произведений,
показывает, насколько расходились замыслы писателя, его понимание социальных
противоречий Юга с требованиями коммерческой беллетристики.
Важную роль в формировании творческого метода Кейбла сыграло общение с
критиком и романистом X. Бойесеном, опыт европейских художников, в частности
И. С. Тургенева.
В. Яценко
Кеннеди (Kennedy), Джон Пендлтон (25.1.1795, Балтимор, Мэриленд -
18.VIII.1870, Ньюпорт, Массачусетс) - прозаик, юрист, государственный и
общественный деятель, современник и друг Дж. Ф. Купера, В. Ирвинга, Э. По.
Подчеркнутая гражданственность - ведущая черта личности Кеннеди, одного из
плеяды "малых просветителей" Америки. Кеннеди был конгрессменом,
военно-морским министром США в 1852-1853 гг., занимаясь одновременно
литературой, палеографией и даже археологией. Им основан литературный
институт Пибоди в Балтиморе. Он финансировал опыты Сэмюела Морзе и
способствовал внедрению в США телеграфа, организовал географические
экспедиции в Арктику и дипломатические миссии М. К. Перри в Японию.
Кеннеди оказывал поддержку начинающим авторам. Он первым оценил
дарование По и помог ему начать литературную карьеру.
Собственное творчество было для Кеннеди лишь одним из многих аспектов
его универсальной просветительской программы. Творческое наследие писателя
невелико и включает четыре романа, очерки из истории Америки, сборники
речей, эссе, записок о путешествиях и 2-томную биографию Уильяма Уирта
(1772-1834), прозаика, юриста, политического деятеля, жившего, как и
Кеннеди, в Виргинии и Балтиморе. Кеннеди видел в Уирте своего духовного
наставника. Оба они были последователями
Б. Франклина в общественной деятельности, в политике, в творчестве, в
моральной философии.
Отец писателя был потомком шотландско-ирландских иммигрантов. Солдат
армии Дж. Вашингтона, он участвовал в подавлении восстания "из-за виски" в
Пенсильвании. Сын был воспитан в духе почитания первого президента. С юных
лет он формируется как последовательный юнионист, будущий "южанин-виг". В
дальнейшем Кеннеди будет всегда поддерживать компромиссы, заключавшиеся в
критические моменты между Севером и Югом, ратуя за сохранение Союза. Сам он
был в равной мере связан и с коммерсантами Балтимора (по линии Кеннеди), и с
плантаторами Западной Виргинии (через Пендлтонов), и с творческой
интеллигенцией Мэриленда.
Первое произведение Кеннеди - сборник эссе "Швейцарский путешественник"
(The Swiss Traveller, 1816). Эссе издавались в виде листовок, в форме
назидательных рассуждений во время участия Кеннеди в военных действиях 1813
г. и освоения им профессии юриста. В этом произведении еще очень неопытный
автор уже наметил темы будущих романов, определился как певец "американской
мечты".
Роман "Суоллоу Барн" (Swallow Barn, 1832) - дальнейшее развитие
летописной виргинской традиции (Дж. Смит, Т. Джефферсон). Состоящий из
нравоописательных очерков о Виргинии, связанных легким подобием
пародийно-романтического сюжета, он был фактически первой в американской
литературе попыткой освоения виргинской темы. Кеннеди знал Старый Доминион
по детским впечатлениям - таким он и воссоздал его, следуя вполне
осознанному стремлению познакомить и примирить Север и Юг. Описывая семью
плантаторов от лица их "северного родственника", он тонко закамуфлировал
свои симпатии, не отказав себе ни в лояльном, в духе Дж. Аддисона, юморе, ни
в стернианской двусмысленной усмешке.
Успех этого произведения способствовал вторжению виргинской темы в
литературу: ему в значительной мере обязаны своим появлением "Виргинцы" У.
М. Теккерея, которому Кеннеди помогал в качестве "американского
консультанта", а также сочинения Дж. Кука, Т. Пейджа, Э. Глазгоу и других, в
т. ч. бесчисленных эпигонов-псевдоромантиков.
Второй роман - историческое романтическое повествование
"Робинзон-подкова" (Horse-Shoe Robinson, 1835) - прославляет доблесть и
патриотизм простых американцев. Его герой, обаятельный и бесстрашный
партизан, был не менее популярен в свое время, чем куперовский Кожаный
Чулок. Действие романа развертывается в обеих Каролинах в годы Войны за
независимость.
Роман был инсценирован, и пьеса того же названия с успехом шла на сцене
с известным артистом Дж. Хэккетом в заглавной роли.
Насыщенный готическими мотивами роман "Роб" (Rob of the Bowe, 1838)
основан на подлинных документах, найденных автором в архивах мэрилендского
законодательного собрания. Последний роман - политическая сатира на
джексоновскую демократию Quodlibet (1840), перекликающаяся с куперовскими
"Моникинами".
В годы Гражданской войны Кеннеди решительно стал на сторону северян и
осудил южный сепаратизм в цикле статей "Письма г-на Амброза о мятеже" (Mr.
Abrose's Letters on the Rebellion, 1865), которые периодически появлялись в
вашингтонской прессе. Эти статьи - попытка юридически доказать преступность
раскола: он нес, по мнению Кеннеди, смертельную угрозу нации.
Все творчество Кеннеди было направлено на укрепление духовных связей
молодой нации. Он первым ввел старинную, восходящую к колониальным хроникам,
виргинскую словесность в русло национальной художественной литературы.
Е. Лазарева
Керуак (Kerouac), Джек (12.III. 1922, Лоуэлл, Массачусетс - 21.Х. 1969,
Сент-Питерсберг, Флорида) - романист, поэт, один из родоначальников
"разбитого поколения" (the beat generation) в послевоенной литературе США.
Родился в семье владельца небольшой типографии в захолустном городке в Новой
Англии. Предки писателя - выходцы из Бретани. Родители прибыли в США из
Канады. Французские корни отчасти предопределили последующее увлечение
писателя творчеством М. Пруста, чей роман "В поисках утраченного времени"
воспринимался им в качестве литературного образца. Воспитывался будущий
вождь "разбитых" в католической вере.
"Разбитое поколение", или битники, - выразители духовного кризиса
американской молодежи 50-х гг. в условиях политической реакции, "холодной
войны", маккартизма, страха перед ядерным уничтожением. "Разбитые" выступили
с протестом против охватившей страну вакханалии потребительства, за
возрождение духовных ценностей и подлинно человеческих отношений. Однако
битнический протест с самого начала был отмечен чертами анархического
индивидуализма. "Разбитые" проповедовали свободу от ответственности и
моральную вседозволенность. Бунт "разбитого поколения" подготовил радикализм
60-х гг., унаследовавший его сильные и слабые стороны. В литературе идеи
"разбитых" наиболее полно представлены в творчестве А. Гинсберга, Г. Корсо,
Л. Ферлингетти и др.
В молодости Керуак сменил множество профессий. Первый роман
автобиографического характера - "Городок и город" (The Town and the City) -
вышел в свет в 1950 г. Последующие романы также во многом автобиографичны и
составили, в соответствии с замыслом автора, обширную сагу "Легенда о
Дулуозах" (The Duluoz Legend), материалом для которой послужила история
семьи Керуака, его родных и друзей.
Известность пришла с публикацией второго романа - "На дороге" (On the
Road, 1957). В книге описана жизнь "разбитой" молодежи, отказывавшейся от
идеалов буржуазного преуспеяния. Молодые люди пытаются доказать старшему
поколению, что жить нужно не ради денег, карьеры или положения в обществе, а
ради "самой жизни", смысл которой они видят в автомобильных гонках, джазовой
музыке, "свободной любви". Кочевая, бездомная, полунищая жизнь битников
изображается как путешествие по дороге земного существования, ведущее к
познанию высшей истины.
Той же теме посвящены романы "Подземные" (The Subterraneans, 1958),
"Бродяги в поисках дхармы" (The Dharma Bums, 1958), "Биг Сур" (Big Sur,
1962) и др. Во всех этих произведениях Керуак пользуется специально
разработанным им "спонтанным методом", когда мысли записываются в том виде и
в том порядке, "в каком они впервые приходят в голову", без последующей
обработки. По мысли Керуака, этим достигается максимальная психологическая
правдивость, устраняющая всякое различие между жизнью и искусством.
Своим литературным предшественником создатель "спонтанного метода"
считает Пруста, видя свое отличие в том, что французский писатель был
поглощен воспоминаниями о прошедшем, тогда как сам Керуак стремится дать
немедленный отчет о настоящем.
В "Легенду о Дулуозах" входят, помимо вышеперечисленных, следующие
романы: "Доктор Сакс" (Doctor Sax, 1959), "Мэгги Кэссиди" (Maggie Cassidy,
1959), "Видения Коди" (Visions of Cody, I960), "Тристесса" (Tristessa,
1960), "Видения Жерара" (Visions of Gerard, 1963), "Ангелы уныния"
(Desolation Angels, 1965), "Сатори в Париже" (Safari in Paris, 1966),
"Тщеславие Дулуоза" (Vanity of Duluoz, 1968) и др. Кроме того, перу Керуака
принадлежит ряд поэтических произведений: наиболее известны "Блюзы Мехико"
(Mexico City Blues, 1959). В стихотворениях сборища, названных автором
"хорами", делается попытка придать звучанию слова ритмико-мелодический
рисунок джазовой импровизации.
Широкая популярность Керуака длилась недолго, однако его литературная
репутация оказалась устойчивой. М.Каули писал о нем: "Керуак предсказал
бурные события 60-х гг. И хотя движение 60-х сошло на нет, "На дороге"
по-прежнему продолжают читать".
Т. Морозова
Кизи (Kesey), Кен [Элтон] (p. 17.IX.1935, Ла Хунта, Колорадо) -
прозаик. Учился в университете штата Орегон, Стэнфордском" университете.
Студентом принимал участие в экспериментах по применению сильнодействующих
наркотиков для лечения душевных расстройств. Вмешательство властей положило
конец этой рискованной научной программе, однако Кизи остался санитаром и
ночным сторожем в госпитале для ветеранов войны, где она осуществлялась, и
прослужил там еще полгода. У него были основания заявить, что его роман "Над
кукушкиным гнездом" (One Flew Over the Cuckoo's Nest, 1962, рус. пер. 1987),
сделавший автора знаменитым, "воссоздает реальных людей и доподлинные
ситуации".
Однако роман завоевал успех отнюдь не достоверностью описания порядков
в психиатрической лечебнице. Он, согласно Кизи, представляет собой символ
американской действительности, а главные герои воплощают ее
антагонистические начала: свободное, бунтарское, игровое (Макмерфи),
бездушное, плоско рационалистичное, механическое, авторитарное (Старшая
сестра).
Повествование у Кизи ведет один из пациентов, великан индеец,
притворяющийся слабоумным и немым, чтобы избежать еще более жестоких травм,
которые его ожидают за стенами больницы. События показываются преломленными
через сознание этого персонажа, наполовину разрушенное многолетним
пребыванием в лечебнице и удерживающее лишь наиболее эмоционально насыщенные
фрагменты происходящего. Принцип композиции у Кизи близок комиксу,
позволяющему, жертвуя сложностями, впрямую коснуться представлений и мифов,
определяющих массовую психологию.
Психологическая многомерность отсутствует, герои - лишь типажи,
характерные для изображаемой среды, которая показана резкими контрастами,
без промежуточных звеньев. Стеклянная перегородка между помещениями для
персонала и палатой оказывается линией размежевания, когда по одну сторону
"рациональность", по другую - "безумие". Герои находятся в состоянии
постоянной конфронтации, создаваемой прямым столкновением вольной,
естественной жизни и агрессивной, маниакальной рациональности, уродующей
людское естество.
За этой конфронтацией легко прочитывалось время, когда был написан
роман: пора цветения беспочвенных иллюзий насчет всеобщего благоденствия в
"потребительском обществе", построенном на тотальной стандартизации и
требующем полного обезличивания, которое уже вызывало яростный, анархичный
протест, вскоре принявший достаточно экстремистские формы в молодежном
движении и контркультуре 60-х гг. Макмерфи, а вслед за ним и сам его
создатель стали героями этого движения, поскольку доказывали способность
человека и в условиях нарастания всеобщей нивелировки сохранять адекватность
личности самой себе, противопоставив диктату бездушной "разумности" не
укрощаемое ею свободное игровое начало. Целое поколение росло в 60-е гг. с
уверенностью в том, что игры и насмешки достаточно, чтобы беспомощной
оказалась вся система насильственной стерилизации духа, метафорически
выраженная у Кизи образом Комбината, где распоряжается Старшая сестра.
Трагический финал романа, объективно свидетельствовавшего, что жертвой
системы в конечном итоге становятся и бунтари, подобные Макмерфи, не изменил
общего впечатления от книги, воспринятой как декларация противоборства
обесчеловечивающим тенденциям социального бытия.
В 1963 г. в США с триумфом была показана инсценировка, сделанная Д.
Вассерманом и впоследствии обошедшая многие сцены мира. Фильм М. Формана,
снятый в 1975 г. с Дж. Николсоном и Л. Флетчер в главных ролях, имел еще
более громкий успех. Но к этому времени роман Кизи уже давно перестал быть
только художественным фактом: появились коммуны хиппи, провозгласившие своим
кредо заложенные в нем идеи, а имена героев сделались нарицательными. Одну
из коммун, члены которой называли себя "Веселыми затейниками" (Merry
Pranksters), возглавил сам Кизи. Периодически ее участники устраивали рейды
по окрестным городкам и разыгрывали на их площадях хэппенинги, а затем
предприняли поездку в Нью-Йорк, пропагандируя "новую чувственность", свободу
от любых табу и притягательность наркотического экстаза. Кизи был обвинен в
незаконном хранении героина, бежал в Мексику, но был в 1967 г. разыскан,
осужден и провел 10 месяцев в тюрьме.
Он отошел от литературы после того, как в 1964 г. был опубликован роман
"А случается, я вдохновляюсь" (Sometimes я Great Notion), где темы, знакомые
по его первой книге, развернуты на фоне хроники провинциального городка,
сталкивающегося с Угрозой экологической катастрофы. Роман оказался
вторичным, не вызвав заинтересованного отклика. Выйдя из заключения, Кизи
занялся фермерской деятельностью, редко напоминая о себе как писателе.
Появление фильма М. Формана сопровождалось длительным судебным процессом по
иску Кизи, обвинившего экранизаторов в искажении его замысла, но не
добившегося поддержки в суде.
А. Зверев
Килленс (Killens), Джон Оливер (р. 14.1.1916, Мейкон, Джорджия) -
романист и публицист. Родился в рабочей семье, учился в нескольких
университетах, принимал участие в профсоюзном движении, воевал на Тихом
океане в подразделении амфибий. После демобилизации служил в Национальном
совете по трудовым соглашениям в Вашингтоне, был деятелем Фронта культуры в
США, в конце 50-х гг. - председатель объединения писателей в Гарлеме.
Дебютировал романом "Молодая кровь" ( Youngblood, 1954, рус. пер. 1959) -
историей двух поколений негритянской семьи Янгбладов. Грузчик Джо,
олицетворяющий неразбуженные силы народа, гибнет от рук расистов. Ему на
смену приходит сын Роберт, который обещает вырасти в стойкого защитника
интересов своего народа. Рядом с молодым Янгбладом - его наставник, школьный
учитель Ричард Мейлз, в уста которого автором вложены важные для него мысли
о необходимости единения всех угнетенных. Выразителен образ Лори Ли Янгблад,
особо отмеченной П. Робсоном в предисловии к русскому изданию романа, -
стойкой женщины, вырастившей достойных детей, яркое олицетворение
многотрудной доли матери-негритянки.
Многозначительна фамилия протагониста: в Роберта словно бы влилась
свежая "молодая" кровь, он освободился от робости и приниженности. В
ключевой сцене умирающему от ран Янгбладу дает свою кровь белый рабочий Джо
Джефферсон, решительно отвергающий расизм. Гуманистический пафос романа, не
лишенного, правда, дидактичности, выражен и в словах врача: "Кровь всех
людей красная... Она не знает цветных барьеров".
Антирасистская тема продолжена в романе "И тогда мы услышали гром" (And
Then We Heard the Thunder, 1963, рус. пер. 1965), сюжет которого - прозрение
героя, расставшегося с буржуазными иллюзиями. Поначалу протагонист Солли
Сондерс - характерный представитель негритянской элиты, чурающийся своих
бедных собратьев по цвету кожи. Оказавшись в армии, Сондерс, однако,
перестает верить в "великую американскую мечту". Под аккомпанемент лозунгов
о "войне во имя демократии" в вооруженных силах США процветает неприкрытый
расизм, что ведет к взрыву, к схватке между черными и белыми солдатами.
Разочаровавшись в мифе о "равных возможностях", испытав на себе дубинки
военной полиции, Сондерс, старавшийся быть "нейтральным", поддерживает
других негров в их яростном протесте. Однако, верно показав нравы в
американской армии, заострив роман против белого расизма, Килленс несколько
деформировал общую картину, когда превратил едва ли не всех белых в
носителей антинегритянских предрассудков. Расизм вызывает в Солли Сондерсе
рецидив националистических настроений, которые, как это показала эволюция
Килленса в 60-70-е гг., не чужды самому автору.
В 60-е гг. Килленс сближается с движением "Власть черным". В книге
статей "Бремя черного человека" (Black Man's Burden, 1966) Килленс, развивая
идеи Л. Хьюза, настаивает на ценности для негров героического примера таких
поборников свободы, как Гарриет Табмен, Фредерик Дуглас, Нат Тернер и др. В
то же время он во многом разделяет концепцию "культурного национализма"
(cultural nationalism), настойчиво акцентирует противоположность и
несовместимость черного и белого миров.
Фоном романа "Сиппи" (Sippy, 1967) стала реалистически изображенная
жизнь глухого южного штата Миссисипи, борьба негров за свои избирательные
права, в процессе которой выявились трения между сторонниками умеренных (в
духе М. Л. Кинга) и экстремистских (в духе М. Икса) взглядов. Перед героем
Чарлзом Чейни, пользующимся покровительством белого помещика Уэйкфилда,
открывается перспектива преуспеть, "вписаться" в истэблишмент. Однако он
становится образцовым, с точки зрения Килленса, негритянским политическим
лидером, все подчиняющим идее "черного превосходства".
Интерес к истории черных, вера в их нравственную стойкость отразились в
романе "Рабы" (Slaves, 1969), действие которого происходит в начале XIX в. В
романе "Котильон, или Один хороший бык стоит полстада" (Cotillion; or, One
Good Bull Is Half the Herd, 1971) критически изображены негры, стремящиеся
приспособиться к белому истэблишменту.
Б. Гиленсон
Кингсли (Kingsley), Сидни (p. 18.X. 1906, Нью-Йорк) - драматург, актер,
постановщик. Театром начал увлекаться еще во время учебы в Корнеллском
университете, где играл в спектаклях студенческого клуба и сочинял для него
пьесы. После окончания университета (1928) становится профессиональным
актером небольшого театра в Бронксе, получает второстепенные роли на
бродвейской сцене и продолжает писать, хотя его драмы не находят
постановщика. Наконец в 1933 г. пьесу Кингсли "Кризис" (Crisis) принимает
недавно образовавшийся леворадикальный "Групп тиэтр". Спектакль по ней,
выпущенный под названием "Люди в белых халатах" (Men in White, Пулитц. пр.,
рус. пер. 1935), становится заметным событием в культурной жизни США и
получает широкую известность. Пьесу экранизируют (1934), переводят на
иностранные языки, ставят в лучших театрах мира. Кингсли удалось уловить
потребность эпохи в новом герое и в новой, точной подаче бытового материала.
Отнюдь не тривиальная любовная интрига привлекала зрителей на спектакль, а
подчеркнуто заземленные характеры главных персонажей - скромных врачей,
бескорыстно служащих великому делу. Пьеса явилась откликом на обострившееся
социальное сознание американской интеллигенции и оказалась созвучной
умонастроениям "красного десятилетия".
Еще более острой была следующая пьеса Кингсли - "Тупик" (Dead End,
1935, рус. пер. 1938, экраниз. 1937), привлекшая внимание общественности к
проблеме преступности среди несовершеннолетних. Действие пьесы строится на
подчеркнуто резком контрасте между благополучием буржуазного квартала и
страшным бытом трущобного переулка; социальное неравенство - вот причина
преступности, утверждает Кингсли.
Как и другие авторы социальных драм (К. Одетс, Дж. Г. Лоусон, Э. Раис),
в 30-е гг. Кингсли много экспериментирует с драматургической формой,
стремясь приблизить театр к массовому зрелищу и создать объемный,
полифонический образ социального бытия. После "Тупика", в котором
использованы принципы кинематографического монтажа, он пишет
публицистическую антивоенную пьесу "Десять миллионов призраков" (Ten Million
Ghosts, 1936), где в действие прямо вводятся кинокадры. Однако, начиная с
40-х гг., творчество Кингсли постепенно утрачивает новаторский характер и
все более ориентируется на коммерческий театр. Вполне традиционными по стилю
являются и историческая драма "Патриоты" (The Patriots, 1943), и
инсценировка романа А. Кестлера "Слепящая тьма" (Darkness at Noon, 1950), и
фарс "Лунатики и любовники" (Lunatics and Lovers, 1954), и мелодрама "Ночная
жизнь" (Night Life, 1962).
В "Детективной истории" (Detective Story, 1949, экраниз. 1951),
удостоенной премии Э. По, Кингсли предпринял попытку возродить тематику и
стилистику "Тупика", но и эта - самая, пожалуй, удачная из послевоенных пьес
- не поднимается до уровня его произведений 30-х гг.