Страница:
"Школьник из Индианы" (The Hoosier School-Boy, 1882). Тему суровой и
драматичной жизни на фронтире Эгглстон утверждал в "Разъездном проповеднике"
(The Circuit Rider, 1874) и "Рокси" (Roxy, 1878); исторический роман
"Грейсоны" (The Gray sons; a Story of Illinois, 1888) посвящен молодости А.
Линкольна.
Энергичный по натуре, Эгглстон в 1870-е гг. активно печатался в прессе,
проповедовал и совместно с дочерью работал над серией биографий индейских
вождей: "Текумсе и Пророк из племени шауни" (Tecumseh and the Shawnee
Prophet, 1878), "Покахонтас" (The Pocahontas, 1879), "Брант и Красная
Куртка" (Brant and Red Jacket, 1879) и др. Во время поездки в Европу (1880)
утвердился в замысле создать монументальный исторический труд об истории
жизни в США, видя большую воспитательную ценность в
документально-историческом исследовании, нежели в художественном
произведении или проповеди (с чем связан его отход от религиозной
деятельности).
Используя все доступные ему архивы и библиотеки, Эгглстон накопил
огромный материал. Первый том - "Основатели нации" (The Beginners of a
Nation) - увидел свет в 1896 г., а второй, доводивший повествование до
1770-х гг., названный им "История Соединенных Штатов в новом столетии" (The
New Century History of the United States), вышел в 1904 г. посмертно. В
важнейшем труде своей жизни стремился не к раскрытию новых фактов, а к
воссозданию атмосферы, образа жизни и мышления, характера занятий людей
описываемой эпохи. Этой своей цели он во многом достиг, по словам К. Ван
Дорена, не без "эрудиции, гуманности и изящества".
А. Ващенко
Эдвардс (Edwards), Джонатан (5.Х.1703, Ист-Виндзор, Коннектикут -
22.III.1758, Принстон, Нью-Джерси) - философ-теолог и проповедник. Отец и
дед были священниками. Еще в раннем возрасте обнаружил большие способности в
области естествознания, однако избрал духовную карьеру. Окончив Йейлский
университет (1720), стал священником в Нью-Йорке, затем преподавал в Йейле,
а с 1737 г. был священником в Нортгемптоне, который оставил в 1750 г. в
результате недовольства паствы. Последние годы жизни провел в городке
Стокбридже, где был священником и занимался миссионерской деятельностью
среди индейцев. В 1757 г. был избран президентом Колледжа Нью-Джерси.
Известное влияние на Эдвардса-мыслителя оказал трактат Дж. Локка "Опыт о
человеческом разуме" (Essay on the Human Understanding), однако Эдвардс
отвергал философские идеи Века Разума. Свою задачу он понимал как
утверждение пуританской доктрины, в частности идеи "верховной власти бога".
В своем традиционном виде она воплотилась в его проповеди "Грешники в руках
разгневанного бога" (Sinners in the Hands of an Angry God, 1741), с огромной
трагической силой утверждавшей бессилие человека, чье земное существование
может быть в любой миг прервано карающей десницей Господа.
Однако, как показывает его "Личное описание" (Personal Narrative,
1739?, опубл. 1830), эта идея и с его стороны вызывала острое неприятие как
утверждение произвола и несправедливости. Примирение с ней стало возможно
лишь после того, как кальвинистский "бог гнева" стал в интерпретации
Эдвардса богом милосердия и любви, в чем проявилось известное влияние
пантеизма. Отчасти была переосмыслена Эдвардсом игравшая важную роль в
пуританстве система "аналогий", понимаемая как наличие нерасторжимой связи
между реальными и метафизическими объектами (типами и контртипами). В его
интерпретации на первый план выдвигается красота и неповторимость
окружающего мира, воплощенная в ярких, пластических образах. Это нашло
отражение в разрозненных заметках, получивших впоследствии название "Образы,
или Тени божественных предметов" (Images; or, Shadows of Divine Things,
опубл. 1948).
В своих важнейших философских произведениях - "Свобода воли" (Freedom
of the Will, 1754), "Природа истинной добродетели" (The Nature of True
Virtue, 1755), "В защиту великой христианской доктрины первородного греха"
(The Great Christian Doctrine of Original Sin Defended, 1758) и др. -
Эдвардс обращался ко многим проблемам, волновавшим и
философов-просветителей, однако рассматривал их с позиций пуританства.
Характерным образом свобода воли, например, толковалась им, в
противоположность просветителям, как иллюзия, поскольку человек обладает не
свободой воли, а лишь свободой действия, поскольку воля предопределена, с
одной стороны, воспитанием, привычками и общественными нравами, а с другой -
божественным промыслом, противостоящим произволу случайности.
В творчестве Эдвардса пуританская мысль достигла вершины, и после него
ее влияние на духовную жизнь Новой Англии начало ослабевать.
Философско-теологические сочинения Эдвардса свидетельствуют о сильном
художественном темпераменте, богатстве воображения, обостренном чувстве
драматизма, меткости языка.
М. Коренева
Эйкен (Aiken), Конрад (5.VIII.1889, Саванна, Джорджия - 17.VIII.1973) -
поэт, прозаик, литературный критик. Родился в семье врача. В 11-летнем
возрасте пережил семейную трагедию: отец убил жену и покончил с собой.
Отголоски ее можно найти во многих произведениях писателя, особенно в
автобиографическом романе "Ушант" (Ushant, 1952). Обучался Эйкен в
Гарвардском университете, где в это время учились Дж. Рид, Т. С. Элиот, Э.
Э. Каммингс; после окончания (1912) работал редактором, преподавал в
Гарварде (1927-1928), был консультантом Библиотеки конгресса (1950-1952).
Под его редакцией вышли сборники "Современные американские поэты" (Modern
American Poets, 1924), антология "Американская поэзия" (American Poetry,
1671-1928).
Эйкен выпустил более 30 поэтических сборников. Из них следует упомянуть
первую книгу - "Ликующая земля" (Earth Triumphant, 1914),- "Ноктюрн памятной
весны" (Nocturn of Remembered Spring, 1917), "Избранные стихотворения"
(Selected Poems, 1929, Пулитц. пр.), "Джон Дет" (John Deth, 1930), "Ребенок"
(The Kid, 1947). В 1953 г. вышло собрание стихотворений (Collected Poems).
Еще один том избранного увидел свет в 1961 г. На поэзию Эйкена оказали
значительное влияние Элиот и Э. Паунд, с которыми он дружил со студенческих
времен.
Эйкен - автор лирико-эпических поэм, которые он называл "симфониями".
Темы их довольно масштабны: история США ("Ребенок"), пуританское прошлое
страны и его значение для американца ("Мэйфлауэр"), связь жизни и смерти
("Джон Дет"). Эйкен избегает экспериментов, язык его поэм изыскан и
нетороплив. Из-за приверженности к традиционной форме и к философским
обобщениям Эйкена нередко называют одним из самых "метафизических" поэтов XX
в.
Расцвет творчества Эйкена падает на 20-40-е гг., когда вышли в свет его
наиболее значительные сборники стихов и романы. Романы отличаются
усложненным сюжетом, стремлением к мифологическим параллелям; в них часто
применяется техника "потока сознания". Герой "Голубого путешествия" (Blue
Voyage, 1927) - человек, склонный к самоанализу, обостренно воспринимающий
окружающее. Стремясь вернуть прошлое, он пускается на поиски своей бывшей
возлюбленной. В романе "Великий круг" (Great Circle, 1933), в котором 3.
Фрейд усмотрел иллюстрацию к своим теориям, развиваются две линии:
одновременно рассказывается о детстве героя и его "взрослой" жизни. Автор
вводит много искусственной символики, параллели с "Царем Эдипом", "Гамлетом"
и т.д. В романе "Король Гроб" (King Coffin, 1935) Джеспер Эммен одержим
навязчивой идеей отомстить человечеству и доказать свое превосходство над
другими людьми. Эйкен также автор романа "Сердце для мексиканских богов" (A
Heart for the Gods of Mexico, 1939) и многочисленных рассказов: сборники
"Неси, неси!" (Bring, Bring, 1925), "Костюмы Эроса" (Costumes by Eros, 1928)
и "Среди потерянных людей" (Among the Lost People, 1934).
Во время войны и после нее в творчестве Эйкена усиливаются мотивы
интроспекции - поэма "Солдат" (The Soldier, 1944).
Первая книга эссе - "Скептицизмы" (Scepticisms) - вышла в свет в 1919
г. В 1958 г. вышел сборник "Азбука рецензента" (А Reviewer's ABC). Эйкен
один из первых критиков, признавших талант У. Фолкнера (его статья о
творчестве писателя появилась в "Нью-Йорк пост" в 1927 г.).
Е. Нестерова
Элджер (Alger), Хорейшо (13.1.1832, Ривер, Массачусетс - 18.VII.1899,
Натик, там же) - прозаик, автор более 130 книг о детях и для детей,
разошедшихся в свое время тиражом 20 миллионов, создатель первых
бестселлеров американской детской литературы.
Родился в семье священника-пуританина, учился в Гарвардском
университете и в Гарвардской школе богословия, но бежал в Париж, где вел
богемный образ жизни. После возвращения в США и тяжелой болезни стал
священником-унитарием (1864). Однако через два года поселился в Нью-Йорке,
став капелланом при общежитии разносчиков газет, и занялся литературным
трудом. Особой популярностью пользовалась его серия романов "Оборванец Дик"
(Ragged Dick, 1867), а также серии романов "Успехи и неудачи" (Luck and
Pluck, 1869) и "Том-обтрепыш" (Tattered Тот, 1871). Элджер писал с
исключительной быстротой, иногда по роману в две недели, что неизменно
сказывалось на художественной стороне его книг: ходульные образы, надуманные
сюжеты и неестественные диалоги. Стиль Элджера многословен и напыщен
(парикмахер именуется "рыцарем ножниц", выпивка - "ядовитым отваром" и
т.п.). Типичный герой Элджера - подросток, лишившийся отца и самостоятельно
прокладывающий себе путь в жизни. Преодолевая встречающиеся трудности, юный
герой - чистильщик сапог или разносчик газет - с упорством и настойчивостью,
завещанными когда-то Б. Франклином, идет к высотам большого бизнеса. Мораль,
которую должен был усвоить читатель: всякий бедный юноша, если он честен и
вежлив, бережет деньги, противится соблазнам и ежедневно принимает ванну,
непременно добьется успеха и женится на богатой девушке, - способствовала
зарождению в массовой молодежной литературе идеала молодого человека,
обязанного всем только себе. Характерны названия романов Элджера: "От
мальчика с канала до президента" (From Canal Boy to President, 1881), "От
мальчика с фермы до сенатора" (From Farm Boy to Senator, 1882), "Авраам
Линкольн - мальчик из лесной глуши" (Abraham Lincoln, the Backwoods Boy,
1883) и др. На протяжении столетия этот стандартизированный герой
американской литературы претерпевал самые неожиданные метаморфозы, но цель
жизни его оставалась неизменной: деньги, богатство, деловой успех. Поэтому
романы Элджера переиздаются в США и сегодня как форма пропаганды
"стопроцентного американизма".
В 1930-е гг. тип героя, созданный Элджером, перекочевал в комиксы, где
подчеркивались его деловая активность, энергичность, современный взгляд на
вещи и абсолютная преданность идеалу "славы и богатства".
А. Николюкин
Элиот (Eliot), Томас Стернз (26.IX. 1888, Сент-Луис, Миссури -
4.1.1965, Лондон) - поэт, драматург, культуролог. Лауреат Нобелевской премии
по литературе (1948). Окончил Гарвардский университет (1910), слушал лекции
в Сорбонне (1910), изучал философию в Оксфорде (1914 1915). С 1915 г.
обосновался в Лондоне.
С 1915 по 1922 г. работал в журнале "Эготист", с 1922 по 1939 г.
издавал журнал "Крайтерион". С 1925 г. - сотрудник, впоследствии директор
издательства "Фейбер". Принял британское подданство в 1927 г.
Начинал как поэт отчаяния, выразив глубокое отвращение к миру
буржуазной пошлости. Протестом против одномерного механистического
существования проникнут первый сборник - "Пруфрок и другие наблюдения"
(Prufrock and Other Observations, 1917),- где содержится мотив
антиэстетичности современной эпохи, порождающей девальвацию ценностей духа.
Элиот создает образ героя-маски, лишая своего героя индивидуальных черт и
пародируя либерально-гуманистические формулы мышления, которые оказываются
бессодержательными стереотипами.
Раннее творчество Элиота тесно связано с кругом тем французских
"проклятых поэтов", а также Бодлера, с которым Элиота роднит отвращение к
всесильной буржуазности, поэтика гротеска, сочетающего насмешку с
трагедийностью, и урбанизм, призванный показать стремительную ломку
привычного уклада. Эти художественные устремления наиболее последовательно
выразились у Элиота в сборнике "Стихотворения" (Poems, 1920), проникнутом
чувством безысходности, невозможности противостоять духовному распаду, а
также в поэме "Бесплодная земля" (The Waste Land, 1922), принесшей Элиоту
широкую известность.
Поэма явилась одним из программных произведений западной литературы,
выразившей потрясения, пережитые участниками и свидетелями первой мировой
войны. Для Элиота война - свидетельство банкротства всей системы духовных и
культурных ориентации, связанных с философией гуманизма. Бесплодие земли,
тщетно ожидающей дождя - мифологический сюжет, который тяжело нагружен
злободневными ассоциациями, - выстраивает образность поэмы вокруг
ритуалистских мотивов умирания и возрождения; тем самым выполнена основная
творческая задача, состоящая, согласно Элиоту, в необходимости
упорядочивания "того огромного и бессмысленного, что представляет собой
современная история". Вторая важнейшая тема "Бесплодной земли" определена
антиномией культуры и цивилизации. Драма эпохи видится Элиоту в том, что
миражные ценности цивилизации вытеснили и подавили органику, целостность
культуры. За этот ложный выбор человечество расплачивается пережитыми им
ужасами, опустошенностью, мертвенностью, хаосом, показанными Элиотом и
зарисовками толпы на лондонских улицах, по которым движется процессия живых
мертвецов, и символическими образами раскаленной, потрескавшейся земли,
мертвых обломков времени, свисающих со стен, и т. п. Впервые возникает
дантовская тема странствия по преисподней, очищения и духовного
восстановления - она станет доминирующей во всем творчестве Элиота начиная
со второй половины 20-х гг.
Сплав трагедийности, лиризма, пародии, мифологических реминисценций,
монтажных ходов, понятийных и зрительных ассоциаций придает "Бесплодной
земле" исключительную художественную сложность, предопределив многозначность
ее интерпретаций, что было предусмотрено Элиотом. За год до публикации поэмы
он выпустил в свет свой первый сборник эстетических работ - "Священный лес"
(The Sacred Wood), - содержавший программную для Элиота статью "Традиция и
творческая индивидуальность", а также ряд других эссе, обосновывавших
важнейшие для Элиота идеи, согласно которым искусство должно доносить
целостность духовного и эстетического опыта, при этом не жертвуя
дисгармоничностью, являющейся реальным состоянием действительности и
культуры. Поэзия, доносящая "сознание вневременного, точно так же как и
современного", неизбежно фрагментарна, однако защитой от хаоса становится в
ней приобщенность к традиции (которой необходимо овладевать не спонтанно, но
осознанно) и "надличностное" начало, уход от эмоций во имя постижения высших
начал бытия. Неупорядоченному, хаотичному опыту личности должен
противостоять в искусстве "объективный коррелят", т. е. способность
корректировать дискретный поток переживаний объективными фактами, создающими
"последовательность ситуации и цепочки событий". Поэзия в понимании Элиота
есть "непрерывное амальгамирование разнородного опыта", но отнюдь не
субъективный произвол в отношении реальности и не хаотическое нагромождение
позаимствованных из нее образов, которые в ней самой лишены всякой связи
друг с другом.
Философия искусства складывалась у Элиота под влиянием идей
неогегельянца Ф. Г. Брэдли, которому он посвятил в Гарварде диссертацию, а
также в процессе осмысления художественного наследия полузабытых в ту эпоху
английских "метафизических поэтов" и в какой-то степени - эстетических
уроков Данте. Основные положения, защищавшиеся Элиотом, были заострены
против представлений о поэте как о "декламирующей личности" и вообще против
романтических принципов творчества. Во многом перекликаясь с эстетикой Э.
Паунда, который "открыл" Элиота как поэта и осуществил редактирование
"Бесплодной земли", сократив поэму почти вдвое, теоретические воззрения
Элиота обладали самостоятельностью в том смысле, что неизменно определялись
пониманием искусства как единственной защиты от дисгармонии и нравственной
апатии, ставших нормами будничного бытия. Стремление противодействовать
хаосу и остановить разрушение фундаментальных основ культуры, а тем самым -
норм разумного, целостного, одухотворенного человеческого существования,
определило весь характер эволюции Элиота как поэта и, к концу 20-х гг., как
влиятельного идеолога, избравшего отчетливо консервативную позицию.
Этот консерватизм побудил Элиота со страниц редактируемого им журнала
"Крайтерион" заявлять о своей приверженности монархизму, англокатолицизму,
классицизму, а в ряде культурологических работ, написанных после 1927 г.,
высказываться против концепции гуманизма, которую он считал несостоятельной
в свете исторического опыта XX в. Вместе с тем Элиот со всей определенностью
отмежевался от реакционных доктрин, которые оправдывали тоталитаризм в
различных его проявлениях, и его собственное мироощущение оказывалось всего
ближе к христианскому экзистенциализму Г. Марселя. В условиях кризиса
культуры, происходившего на Западе, приобретали особую важность отстаиваемые
Элиотом идеи непрерывности художественной традиции, которая основывается на
признании нравственного пафоса искусства, и универсального смысла
классических произведений, являющихся эталоном независимо от смены
литературных эпох и доминирующих умонастроений. Эти мысли особенно тщательно
аргументированы в трактате "Назначение поэзии и назначение критики" (The Use
of Poetry and the Use of Criticism, 1933) и в "Заметках к определению
понятия "культура"" (Notes Toward a Definition of Culture, 1949). Присущая
критической методологии Элиота формалистичность сделала возможным широкое
использование его концепций англо-американской "новой критикой" с ее
трактовкой текста как замкнутой в себе реальности, однако для культурологии
самого Элиота характерен как раз широкий духовно-идеологический контекст.
В его поэтическом творчестве после поэмы "Полые люди" (Hollow Men,
1925), где по-прежнему преобладает чувство опустошенности и бессмыслицы
современной жизни, передаваемое гротескными метафорами, усиливается поиск
неразрушимого духовного и этического идеала, который все более
последовательно сопрягается с христианским сознанием. В этом смысле
переломной для Элиота стала поэма "Пепельная Среда" (Ash-Wednesday, 1930),
построенная как поэтическая сюита, содержащая вариации на темы псалмов,
читаемых в первый день поста в католических соборах. Ведущий мотив этого
произведения - моление о смерти, которая должна стать обновлением жизни, -
резко противопоставлен безнадежным, на взгляд Элиота, попыткам обрести
духовную опору в справедливом секулярном жизнеустройстве. Однако разрыв с
реальным миром, покидаемым в надежде достичь трансцендентной гармонии,
порождает предельное, мучительное напряжение, которое приводит к нарастанию
редких в поэзии Элиота интонаций, лирических и исповедальных, противоречащих
им же провозглашенной "деперсонализации" поэтического акта.
Эта насыщенность еще более впечатляет в "Четырех квартетах" (Four
Quartets, 1943), поэтическом цикле, построенном по образцу Бетховена и
передающем трагический опыт второй мировой войны. Гармония
автобиографического повествования и философских размышлений о тяжком пути к
нравственной истине в условиях, когда под вопросом будущее человека как
носителя гуманности и культуры, достигнута за счет сложнейшей ассоциативной
композиции, которая явилась завершением экспериментов в области
драматургического стихотворного творчества, начатых "Убийством в соборе"
(Murder in the Cathedral, 1935), философским моралите, ставящим
острозлободневные этические проблемы, хотя действие происходит в XII в.
Как драматург Элиот впоследствии предпочитал традицию комедии нравов,
показывая в таких своих пьесах, как "Воссоединение семьи" (The Family
Reunion, 1939) и "Вечеринка с коктейлями" (The Cocktail Party, 1950),
выморочность существования без идеала и выношенного, нравственного кредо.
Театральный успех имела лишь "Вечеринка с коктейлями", что не помешало
пьесам Элиота оказать существенное влияние на англоязычный поэтический театр
XX в. Стиховая система Элиота, характерная тяготением к многосложности
метафор, высокой ясности поэтического языка, обилием мифологических и
литературных (главным образом из английской поэзии барокко и классицизма)
реминисценций, противостоит поэтике верлибра, оставаясь одним из высших
обретений искусства поэзии в наше столетие.
На русском языке вышел сборник поэм и стихотворений Элиота в переводе
А. Сергеева (1971).
А. Зверев
Эллисон (Ellison), Ралф Уолдо (1.III.1914, Оклахома-Сити) - прозаик,
эссеист. Отец писателя много читал, назвал сына в честь Ралфа Уолдо
Эмерсона. Мать привила ему интерес к политике. Эллисон не избежал
университетов негритянского подростка: продавал газеты, чистил ботинки,
собирал порожние бутылки для подпольных самогонщиков, работал официантом,
бродяжничал. Юность писателя прошла в Оклахома-Сити, одном из центров
"культуры джаза". Он собирался стать музыкантом, но, по его словам, "жил
книгами в той же мере, что и звуками музыки". Изучал музыку и историю
культуры в негритянском университете Таскиги (1933-1936), где впоследствии
получил ученую степень доктора гуманитарных наук. Затем переехал в Нью-Йорк,
занялся литературой, сотрудничал в прогрессивном журнале "Нью мэссиз".
Первый рассказ опубликовал в 1939 г. Во время войны служил коком на торговом
судне. В 1958-1961 гг. преподавал американскую и русскую литературы в
Бард-колледже (штат Нью-Йорк), читал лекции в крупнейших университетах США.
Единственный роман писателя - "Человек-невидимка" (Invisible Man, 1952)
- удостоен ряда литературных премий (в т.ч. и Нац. кн. пр.), признан одним
из наиболее значительных произведений американской литературы XX в.,
выдержал 37 изданий, переведен на 15 языков, включен в обязательную
программу всех литературных факультетов американских университетов. В 1965
г., отвечая на анкету журнала "Бук уик" о самой значительной книге
послевоенной американской литературы, 200 американских писателей назвали
роман Эллисона. За три с половиной десятилетия, прошедших с момента выхода
романа, автору не раз приходилось говорить и писать о смысле
"Человека-невидимки". Наиболее удачным представляется эссе "Ритуалы
посвящения и власть" (Rituals of Initiation and Power, 1974). В нем автор
говорит, что роман показывает ритуальные по своей сути, "классические" этапы
"посвящения" в негры, традиционный путь становления негритянского сознания в
Америке.
Безымянный герой романа, добровольно избравший местом обитания мрачное
подземелье, рассказывает историю своей жизни, выстраивая события в
неумолимую последовательность заблуждений и прозрений. Выросший на Юге
юноша-негр приезжает в Нью-Йорк в надежде "пробиться". Первое его "открытие"
- рекомендательные письма директора школы, которые на деле закрывают ему
дорогу к интеллектуальному труду. Следующий удар судьбы - неудачная попытка
стать рабочим: его принимают за штрейкбрехера, он становится жертвой
несчастного случая, попадает в больницу и в результате электротерапии
частично теряет память. Последняя попытка героя найти свое место в жизни
приводит его в ряды некоего Братства, якобы борющегося за освобождение
угнетенных. Вскоре герой разочаровывается в его политике и вдобавок
становится объектом преследований негритянской националистической
организации. Ни белые, ни черные, ни радикалы, ни консерваторы не хотят
признать в нем личность, и потому, очутившись в нью-йоркской клоаке, он
решает отказаться от попыток найти себя в рамках существующей социальной
действительности, делается "невидимкой".
Подлинная свобода героя, по мысли автора, состоит в осознании им
ложности социальных и идейных стереотипов, превращающих "сыновей страны" в
таких "невидимок" или ослепленных расизмом безумцев, которые не ведают, что
творят.
Пройдя через все круги ада человеческой взаимоотчужденности,
физического и духовного страдания, Невидимка Эллисона хочет не просто
уцелеть в абсурдном мире, но воплотить выстраданный индивидуальный опыт в
воспоминаниях, которые и есть его "действие", его послание тем, кто еще не
сумел прозреть.
Эллисон называет литературу "исследованием по сравнительной
человечности", он видит задачу писателя в преодолении субъективности опыта,
в утверждении "нашей общей человечности". Роман "Человек-невидимка" явился
его собственной попыткой "выйти из тесного убежища расы и попробовать свои
силы в широком мире искусства".
В силу философско-эстетических взглядов автора роман приобрел черты
экзистенциалистского трактата - конкретная судьба безымянного героя романа
переосмысляется автором как универсальная обреченность личности в рамках
заданных условий человеческого существования. Свобода, по Эллисону, сводится
к свободе воображения переосмыслять видимую, но "ложную" действительность,
превращая ее в действительность надреальную, "подлинную". Эта концепция
прочитывается уже в самом названии романа. В этих чертах эстетики модернизма
проявилась иллюзорная вера автора в возможность приобщения к человечеству
лишь посредством работы духа, воображения.
Мировоззрение Эллисона, его взгляды на литературу, толкование образа
драматичной жизни на фронтире Эгглстон утверждал в "Разъездном проповеднике"
(The Circuit Rider, 1874) и "Рокси" (Roxy, 1878); исторический роман
"Грейсоны" (The Gray sons; a Story of Illinois, 1888) посвящен молодости А.
Линкольна.
Энергичный по натуре, Эгглстон в 1870-е гг. активно печатался в прессе,
проповедовал и совместно с дочерью работал над серией биографий индейских
вождей: "Текумсе и Пророк из племени шауни" (Tecumseh and the Shawnee
Prophet, 1878), "Покахонтас" (The Pocahontas, 1879), "Брант и Красная
Куртка" (Brant and Red Jacket, 1879) и др. Во время поездки в Европу (1880)
утвердился в замысле создать монументальный исторический труд об истории
жизни в США, видя большую воспитательную ценность в
документально-историческом исследовании, нежели в художественном
произведении или проповеди (с чем связан его отход от религиозной
деятельности).
Используя все доступные ему архивы и библиотеки, Эгглстон накопил
огромный материал. Первый том - "Основатели нации" (The Beginners of a
Nation) - увидел свет в 1896 г., а второй, доводивший повествование до
1770-х гг., названный им "История Соединенных Штатов в новом столетии" (The
New Century History of the United States), вышел в 1904 г. посмертно. В
важнейшем труде своей жизни стремился не к раскрытию новых фактов, а к
воссозданию атмосферы, образа жизни и мышления, характера занятий людей
описываемой эпохи. Этой своей цели он во многом достиг, по словам К. Ван
Дорена, не без "эрудиции, гуманности и изящества".
А. Ващенко
Эдвардс (Edwards), Джонатан (5.Х.1703, Ист-Виндзор, Коннектикут -
22.III.1758, Принстон, Нью-Джерси) - философ-теолог и проповедник. Отец и
дед были священниками. Еще в раннем возрасте обнаружил большие способности в
области естествознания, однако избрал духовную карьеру. Окончив Йейлский
университет (1720), стал священником в Нью-Йорке, затем преподавал в Йейле,
а с 1737 г. был священником в Нортгемптоне, который оставил в 1750 г. в
результате недовольства паствы. Последние годы жизни провел в городке
Стокбридже, где был священником и занимался миссионерской деятельностью
среди индейцев. В 1757 г. был избран президентом Колледжа Нью-Джерси.
Известное влияние на Эдвардса-мыслителя оказал трактат Дж. Локка "Опыт о
человеческом разуме" (Essay on the Human Understanding), однако Эдвардс
отвергал философские идеи Века Разума. Свою задачу он понимал как
утверждение пуританской доктрины, в частности идеи "верховной власти бога".
В своем традиционном виде она воплотилась в его проповеди "Грешники в руках
разгневанного бога" (Sinners in the Hands of an Angry God, 1741), с огромной
трагической силой утверждавшей бессилие человека, чье земное существование
может быть в любой миг прервано карающей десницей Господа.
Однако, как показывает его "Личное описание" (Personal Narrative,
1739?, опубл. 1830), эта идея и с его стороны вызывала острое неприятие как
утверждение произвола и несправедливости. Примирение с ней стало возможно
лишь после того, как кальвинистский "бог гнева" стал в интерпретации
Эдвардса богом милосердия и любви, в чем проявилось известное влияние
пантеизма. Отчасти была переосмыслена Эдвардсом игравшая важную роль в
пуританстве система "аналогий", понимаемая как наличие нерасторжимой связи
между реальными и метафизическими объектами (типами и контртипами). В его
интерпретации на первый план выдвигается красота и неповторимость
окружающего мира, воплощенная в ярких, пластических образах. Это нашло
отражение в разрозненных заметках, получивших впоследствии название "Образы,
или Тени божественных предметов" (Images; or, Shadows of Divine Things,
опубл. 1948).
В своих важнейших философских произведениях - "Свобода воли" (Freedom
of the Will, 1754), "Природа истинной добродетели" (The Nature of True
Virtue, 1755), "В защиту великой христианской доктрины первородного греха"
(The Great Christian Doctrine of Original Sin Defended, 1758) и др. -
Эдвардс обращался ко многим проблемам, волновавшим и
философов-просветителей, однако рассматривал их с позиций пуританства.
Характерным образом свобода воли, например, толковалась им, в
противоположность просветителям, как иллюзия, поскольку человек обладает не
свободой воли, а лишь свободой действия, поскольку воля предопределена, с
одной стороны, воспитанием, привычками и общественными нравами, а с другой -
божественным промыслом, противостоящим произволу случайности.
В творчестве Эдвардса пуританская мысль достигла вершины, и после него
ее влияние на духовную жизнь Новой Англии начало ослабевать.
Философско-теологические сочинения Эдвардса свидетельствуют о сильном
художественном темпераменте, богатстве воображения, обостренном чувстве
драматизма, меткости языка.
М. Коренева
Эйкен (Aiken), Конрад (5.VIII.1889, Саванна, Джорджия - 17.VIII.1973) -
поэт, прозаик, литературный критик. Родился в семье врача. В 11-летнем
возрасте пережил семейную трагедию: отец убил жену и покончил с собой.
Отголоски ее можно найти во многих произведениях писателя, особенно в
автобиографическом романе "Ушант" (Ushant, 1952). Обучался Эйкен в
Гарвардском университете, где в это время учились Дж. Рид, Т. С. Элиот, Э.
Э. Каммингс; после окончания (1912) работал редактором, преподавал в
Гарварде (1927-1928), был консультантом Библиотеки конгресса (1950-1952).
Под его редакцией вышли сборники "Современные американские поэты" (Modern
American Poets, 1924), антология "Американская поэзия" (American Poetry,
1671-1928).
Эйкен выпустил более 30 поэтических сборников. Из них следует упомянуть
первую книгу - "Ликующая земля" (Earth Triumphant, 1914),- "Ноктюрн памятной
весны" (Nocturn of Remembered Spring, 1917), "Избранные стихотворения"
(Selected Poems, 1929, Пулитц. пр.), "Джон Дет" (John Deth, 1930), "Ребенок"
(The Kid, 1947). В 1953 г. вышло собрание стихотворений (Collected Poems).
Еще один том избранного увидел свет в 1961 г. На поэзию Эйкена оказали
значительное влияние Элиот и Э. Паунд, с которыми он дружил со студенческих
времен.
Эйкен - автор лирико-эпических поэм, которые он называл "симфониями".
Темы их довольно масштабны: история США ("Ребенок"), пуританское прошлое
страны и его значение для американца ("Мэйфлауэр"), связь жизни и смерти
("Джон Дет"). Эйкен избегает экспериментов, язык его поэм изыскан и
нетороплив. Из-за приверженности к традиционной форме и к философским
обобщениям Эйкена нередко называют одним из самых "метафизических" поэтов XX
в.
Расцвет творчества Эйкена падает на 20-40-е гг., когда вышли в свет его
наиболее значительные сборники стихов и романы. Романы отличаются
усложненным сюжетом, стремлением к мифологическим параллелям; в них часто
применяется техника "потока сознания". Герой "Голубого путешествия" (Blue
Voyage, 1927) - человек, склонный к самоанализу, обостренно воспринимающий
окружающее. Стремясь вернуть прошлое, он пускается на поиски своей бывшей
возлюбленной. В романе "Великий круг" (Great Circle, 1933), в котором 3.
Фрейд усмотрел иллюстрацию к своим теориям, развиваются две линии:
одновременно рассказывается о детстве героя и его "взрослой" жизни. Автор
вводит много искусственной символики, параллели с "Царем Эдипом", "Гамлетом"
и т.д. В романе "Король Гроб" (King Coffin, 1935) Джеспер Эммен одержим
навязчивой идеей отомстить человечеству и доказать свое превосходство над
другими людьми. Эйкен также автор романа "Сердце для мексиканских богов" (A
Heart for the Gods of Mexico, 1939) и многочисленных рассказов: сборники
"Неси, неси!" (Bring, Bring, 1925), "Костюмы Эроса" (Costumes by Eros, 1928)
и "Среди потерянных людей" (Among the Lost People, 1934).
Во время войны и после нее в творчестве Эйкена усиливаются мотивы
интроспекции - поэма "Солдат" (The Soldier, 1944).
Первая книга эссе - "Скептицизмы" (Scepticisms) - вышла в свет в 1919
г. В 1958 г. вышел сборник "Азбука рецензента" (А Reviewer's ABC). Эйкен
один из первых критиков, признавших талант У. Фолкнера (его статья о
творчестве писателя появилась в "Нью-Йорк пост" в 1927 г.).
Е. Нестерова
Элджер (Alger), Хорейшо (13.1.1832, Ривер, Массачусетс - 18.VII.1899,
Натик, там же) - прозаик, автор более 130 книг о детях и для детей,
разошедшихся в свое время тиражом 20 миллионов, создатель первых
бестселлеров американской детской литературы.
Родился в семье священника-пуританина, учился в Гарвардском
университете и в Гарвардской школе богословия, но бежал в Париж, где вел
богемный образ жизни. После возвращения в США и тяжелой болезни стал
священником-унитарием (1864). Однако через два года поселился в Нью-Йорке,
став капелланом при общежитии разносчиков газет, и занялся литературным
трудом. Особой популярностью пользовалась его серия романов "Оборванец Дик"
(Ragged Dick, 1867), а также серии романов "Успехи и неудачи" (Luck and
Pluck, 1869) и "Том-обтрепыш" (Tattered Тот, 1871). Элджер писал с
исключительной быстротой, иногда по роману в две недели, что неизменно
сказывалось на художественной стороне его книг: ходульные образы, надуманные
сюжеты и неестественные диалоги. Стиль Элджера многословен и напыщен
(парикмахер именуется "рыцарем ножниц", выпивка - "ядовитым отваром" и
т.п.). Типичный герой Элджера - подросток, лишившийся отца и самостоятельно
прокладывающий себе путь в жизни. Преодолевая встречающиеся трудности, юный
герой - чистильщик сапог или разносчик газет - с упорством и настойчивостью,
завещанными когда-то Б. Франклином, идет к высотам большого бизнеса. Мораль,
которую должен был усвоить читатель: всякий бедный юноша, если он честен и
вежлив, бережет деньги, противится соблазнам и ежедневно принимает ванну,
непременно добьется успеха и женится на богатой девушке, - способствовала
зарождению в массовой молодежной литературе идеала молодого человека,
обязанного всем только себе. Характерны названия романов Элджера: "От
мальчика с канала до президента" (From Canal Boy to President, 1881), "От
мальчика с фермы до сенатора" (From Farm Boy to Senator, 1882), "Авраам
Линкольн - мальчик из лесной глуши" (Abraham Lincoln, the Backwoods Boy,
1883) и др. На протяжении столетия этот стандартизированный герой
американской литературы претерпевал самые неожиданные метаморфозы, но цель
жизни его оставалась неизменной: деньги, богатство, деловой успех. Поэтому
романы Элджера переиздаются в США и сегодня как форма пропаганды
"стопроцентного американизма".
В 1930-е гг. тип героя, созданный Элджером, перекочевал в комиксы, где
подчеркивались его деловая активность, энергичность, современный взгляд на
вещи и абсолютная преданность идеалу "славы и богатства".
А. Николюкин
Элиот (Eliot), Томас Стернз (26.IX. 1888, Сент-Луис, Миссури -
4.1.1965, Лондон) - поэт, драматург, культуролог. Лауреат Нобелевской премии
по литературе (1948). Окончил Гарвардский университет (1910), слушал лекции
в Сорбонне (1910), изучал философию в Оксфорде (1914 1915). С 1915 г.
обосновался в Лондоне.
С 1915 по 1922 г. работал в журнале "Эготист", с 1922 по 1939 г.
издавал журнал "Крайтерион". С 1925 г. - сотрудник, впоследствии директор
издательства "Фейбер". Принял британское подданство в 1927 г.
Начинал как поэт отчаяния, выразив глубокое отвращение к миру
буржуазной пошлости. Протестом против одномерного механистического
существования проникнут первый сборник - "Пруфрок и другие наблюдения"
(Prufrock and Other Observations, 1917),- где содержится мотив
антиэстетичности современной эпохи, порождающей девальвацию ценностей духа.
Элиот создает образ героя-маски, лишая своего героя индивидуальных черт и
пародируя либерально-гуманистические формулы мышления, которые оказываются
бессодержательными стереотипами.
Раннее творчество Элиота тесно связано с кругом тем французских
"проклятых поэтов", а также Бодлера, с которым Элиота роднит отвращение к
всесильной буржуазности, поэтика гротеска, сочетающего насмешку с
трагедийностью, и урбанизм, призванный показать стремительную ломку
привычного уклада. Эти художественные устремления наиболее последовательно
выразились у Элиота в сборнике "Стихотворения" (Poems, 1920), проникнутом
чувством безысходности, невозможности противостоять духовному распаду, а
также в поэме "Бесплодная земля" (The Waste Land, 1922), принесшей Элиоту
широкую известность.
Поэма явилась одним из программных произведений западной литературы,
выразившей потрясения, пережитые участниками и свидетелями первой мировой
войны. Для Элиота война - свидетельство банкротства всей системы духовных и
культурных ориентации, связанных с философией гуманизма. Бесплодие земли,
тщетно ожидающей дождя - мифологический сюжет, который тяжело нагружен
злободневными ассоциациями, - выстраивает образность поэмы вокруг
ритуалистских мотивов умирания и возрождения; тем самым выполнена основная
творческая задача, состоящая, согласно Элиоту, в необходимости
упорядочивания "того огромного и бессмысленного, что представляет собой
современная история". Вторая важнейшая тема "Бесплодной земли" определена
антиномией культуры и цивилизации. Драма эпохи видится Элиоту в том, что
миражные ценности цивилизации вытеснили и подавили органику, целостность
культуры. За этот ложный выбор человечество расплачивается пережитыми им
ужасами, опустошенностью, мертвенностью, хаосом, показанными Элиотом и
зарисовками толпы на лондонских улицах, по которым движется процессия живых
мертвецов, и символическими образами раскаленной, потрескавшейся земли,
мертвых обломков времени, свисающих со стен, и т. п. Впервые возникает
дантовская тема странствия по преисподней, очищения и духовного
восстановления - она станет доминирующей во всем творчестве Элиота начиная
со второй половины 20-х гг.
Сплав трагедийности, лиризма, пародии, мифологических реминисценций,
монтажных ходов, понятийных и зрительных ассоциаций придает "Бесплодной
земле" исключительную художественную сложность, предопределив многозначность
ее интерпретаций, что было предусмотрено Элиотом. За год до публикации поэмы
он выпустил в свет свой первый сборник эстетических работ - "Священный лес"
(The Sacred Wood), - содержавший программную для Элиота статью "Традиция и
творческая индивидуальность", а также ряд других эссе, обосновывавших
важнейшие для Элиота идеи, согласно которым искусство должно доносить
целостность духовного и эстетического опыта, при этом не жертвуя
дисгармоничностью, являющейся реальным состоянием действительности и
культуры. Поэзия, доносящая "сознание вневременного, точно так же как и
современного", неизбежно фрагментарна, однако защитой от хаоса становится в
ней приобщенность к традиции (которой необходимо овладевать не спонтанно, но
осознанно) и "надличностное" начало, уход от эмоций во имя постижения высших
начал бытия. Неупорядоченному, хаотичному опыту личности должен
противостоять в искусстве "объективный коррелят", т. е. способность
корректировать дискретный поток переживаний объективными фактами, создающими
"последовательность ситуации и цепочки событий". Поэзия в понимании Элиота
есть "непрерывное амальгамирование разнородного опыта", но отнюдь не
субъективный произвол в отношении реальности и не хаотическое нагромождение
позаимствованных из нее образов, которые в ней самой лишены всякой связи
друг с другом.
Философия искусства складывалась у Элиота под влиянием идей
неогегельянца Ф. Г. Брэдли, которому он посвятил в Гарварде диссертацию, а
также в процессе осмысления художественного наследия полузабытых в ту эпоху
английских "метафизических поэтов" и в какой-то степени - эстетических
уроков Данте. Основные положения, защищавшиеся Элиотом, были заострены
против представлений о поэте как о "декламирующей личности" и вообще против
романтических принципов творчества. Во многом перекликаясь с эстетикой Э.
Паунда, который "открыл" Элиота как поэта и осуществил редактирование
"Бесплодной земли", сократив поэму почти вдвое, теоретические воззрения
Элиота обладали самостоятельностью в том смысле, что неизменно определялись
пониманием искусства как единственной защиты от дисгармонии и нравственной
апатии, ставших нормами будничного бытия. Стремление противодействовать
хаосу и остановить разрушение фундаментальных основ культуры, а тем самым -
норм разумного, целостного, одухотворенного человеческого существования,
определило весь характер эволюции Элиота как поэта и, к концу 20-х гг., как
влиятельного идеолога, избравшего отчетливо консервативную позицию.
Этот консерватизм побудил Элиота со страниц редактируемого им журнала
"Крайтерион" заявлять о своей приверженности монархизму, англокатолицизму,
классицизму, а в ряде культурологических работ, написанных после 1927 г.,
высказываться против концепции гуманизма, которую он считал несостоятельной
в свете исторического опыта XX в. Вместе с тем Элиот со всей определенностью
отмежевался от реакционных доктрин, которые оправдывали тоталитаризм в
различных его проявлениях, и его собственное мироощущение оказывалось всего
ближе к христианскому экзистенциализму Г. Марселя. В условиях кризиса
культуры, происходившего на Западе, приобретали особую важность отстаиваемые
Элиотом идеи непрерывности художественной традиции, которая основывается на
признании нравственного пафоса искусства, и универсального смысла
классических произведений, являющихся эталоном независимо от смены
литературных эпох и доминирующих умонастроений. Эти мысли особенно тщательно
аргументированы в трактате "Назначение поэзии и назначение критики" (The Use
of Poetry and the Use of Criticism, 1933) и в "Заметках к определению
понятия "культура"" (Notes Toward a Definition of Culture, 1949). Присущая
критической методологии Элиота формалистичность сделала возможным широкое
использование его концепций англо-американской "новой критикой" с ее
трактовкой текста как замкнутой в себе реальности, однако для культурологии
самого Элиота характерен как раз широкий духовно-идеологический контекст.
В его поэтическом творчестве после поэмы "Полые люди" (Hollow Men,
1925), где по-прежнему преобладает чувство опустошенности и бессмыслицы
современной жизни, передаваемое гротескными метафорами, усиливается поиск
неразрушимого духовного и этического идеала, который все более
последовательно сопрягается с христианским сознанием. В этом смысле
переломной для Элиота стала поэма "Пепельная Среда" (Ash-Wednesday, 1930),
построенная как поэтическая сюита, содержащая вариации на темы псалмов,
читаемых в первый день поста в католических соборах. Ведущий мотив этого
произведения - моление о смерти, которая должна стать обновлением жизни, -
резко противопоставлен безнадежным, на взгляд Элиота, попыткам обрести
духовную опору в справедливом секулярном жизнеустройстве. Однако разрыв с
реальным миром, покидаемым в надежде достичь трансцендентной гармонии,
порождает предельное, мучительное напряжение, которое приводит к нарастанию
редких в поэзии Элиота интонаций, лирических и исповедальных, противоречащих
им же провозглашенной "деперсонализации" поэтического акта.
Эта насыщенность еще более впечатляет в "Четырех квартетах" (Four
Quartets, 1943), поэтическом цикле, построенном по образцу Бетховена и
передающем трагический опыт второй мировой войны. Гармония
автобиографического повествования и философских размышлений о тяжком пути к
нравственной истине в условиях, когда под вопросом будущее человека как
носителя гуманности и культуры, достигнута за счет сложнейшей ассоциативной
композиции, которая явилась завершением экспериментов в области
драматургического стихотворного творчества, начатых "Убийством в соборе"
(Murder in the Cathedral, 1935), философским моралите, ставящим
острозлободневные этические проблемы, хотя действие происходит в XII в.
Как драматург Элиот впоследствии предпочитал традицию комедии нравов,
показывая в таких своих пьесах, как "Воссоединение семьи" (The Family
Reunion, 1939) и "Вечеринка с коктейлями" (The Cocktail Party, 1950),
выморочность существования без идеала и выношенного, нравственного кредо.
Театральный успех имела лишь "Вечеринка с коктейлями", что не помешало
пьесам Элиота оказать существенное влияние на англоязычный поэтический театр
XX в. Стиховая система Элиота, характерная тяготением к многосложности
метафор, высокой ясности поэтического языка, обилием мифологических и
литературных (главным образом из английской поэзии барокко и классицизма)
реминисценций, противостоит поэтике верлибра, оставаясь одним из высших
обретений искусства поэзии в наше столетие.
На русском языке вышел сборник поэм и стихотворений Элиота в переводе
А. Сергеева (1971).
А. Зверев
Эллисон (Ellison), Ралф Уолдо (1.III.1914, Оклахома-Сити) - прозаик,
эссеист. Отец писателя много читал, назвал сына в честь Ралфа Уолдо
Эмерсона. Мать привила ему интерес к политике. Эллисон не избежал
университетов негритянского подростка: продавал газеты, чистил ботинки,
собирал порожние бутылки для подпольных самогонщиков, работал официантом,
бродяжничал. Юность писателя прошла в Оклахома-Сити, одном из центров
"культуры джаза". Он собирался стать музыкантом, но, по его словам, "жил
книгами в той же мере, что и звуками музыки". Изучал музыку и историю
культуры в негритянском университете Таскиги (1933-1936), где впоследствии
получил ученую степень доктора гуманитарных наук. Затем переехал в Нью-Йорк,
занялся литературой, сотрудничал в прогрессивном журнале "Нью мэссиз".
Первый рассказ опубликовал в 1939 г. Во время войны служил коком на торговом
судне. В 1958-1961 гг. преподавал американскую и русскую литературы в
Бард-колледже (штат Нью-Йорк), читал лекции в крупнейших университетах США.
Единственный роман писателя - "Человек-невидимка" (Invisible Man, 1952)
- удостоен ряда литературных премий (в т.ч. и Нац. кн. пр.), признан одним
из наиболее значительных произведений американской литературы XX в.,
выдержал 37 изданий, переведен на 15 языков, включен в обязательную
программу всех литературных факультетов американских университетов. В 1965
г., отвечая на анкету журнала "Бук уик" о самой значительной книге
послевоенной американской литературы, 200 американских писателей назвали
роман Эллисона. За три с половиной десятилетия, прошедших с момента выхода
романа, автору не раз приходилось говорить и писать о смысле
"Человека-невидимки". Наиболее удачным представляется эссе "Ритуалы
посвящения и власть" (Rituals of Initiation and Power, 1974). В нем автор
говорит, что роман показывает ритуальные по своей сути, "классические" этапы
"посвящения" в негры, традиционный путь становления негритянского сознания в
Америке.
Безымянный герой романа, добровольно избравший местом обитания мрачное
подземелье, рассказывает историю своей жизни, выстраивая события в
неумолимую последовательность заблуждений и прозрений. Выросший на Юге
юноша-негр приезжает в Нью-Йорк в надежде "пробиться". Первое его "открытие"
- рекомендательные письма директора школы, которые на деле закрывают ему
дорогу к интеллектуальному труду. Следующий удар судьбы - неудачная попытка
стать рабочим: его принимают за штрейкбрехера, он становится жертвой
несчастного случая, попадает в больницу и в результате электротерапии
частично теряет память. Последняя попытка героя найти свое место в жизни
приводит его в ряды некоего Братства, якобы борющегося за освобождение
угнетенных. Вскоре герой разочаровывается в его политике и вдобавок
становится объектом преследований негритянской националистической
организации. Ни белые, ни черные, ни радикалы, ни консерваторы не хотят
признать в нем личность, и потому, очутившись в нью-йоркской клоаке, он
решает отказаться от попыток найти себя в рамках существующей социальной
действительности, делается "невидимкой".
Подлинная свобода героя, по мысли автора, состоит в осознании им
ложности социальных и идейных стереотипов, превращающих "сыновей страны" в
таких "невидимок" или ослепленных расизмом безумцев, которые не ведают, что
творят.
Пройдя через все круги ада человеческой взаимоотчужденности,
физического и духовного страдания, Невидимка Эллисона хочет не просто
уцелеть в абсурдном мире, но воплотить выстраданный индивидуальный опыт в
воспоминаниях, которые и есть его "действие", его послание тем, кто еще не
сумел прозреть.
Эллисон называет литературу "исследованием по сравнительной
человечности", он видит задачу писателя в преодолении субъективности опыта,
в утверждении "нашей общей человечности". Роман "Человек-невидимка" явился
его собственной попыткой "выйти из тесного убежища расы и попробовать свои
силы в широком мире искусства".
В силу философско-эстетических взглядов автора роман приобрел черты
экзистенциалистского трактата - конкретная судьба безымянного героя романа
переосмысляется автором как универсальная обреченность личности в рамках
заданных условий человеческого существования. Свобода, по Эллисону, сводится
к свободе воображения переосмыслять видимую, но "ложную" действительность,
превращая ее в действительность надреальную, "подлинную". Эта концепция
прочитывается уже в самом названии романа. В этих чертах эстетики модернизма
проявилась иллюзорная вера автора в возможность приобщения к человечеству
лишь посредством работы духа, воображения.
Мировоззрение Эллисона, его взгляды на литературу, толкование образа