папоротник" (Magic Fern, 1960, рус. пер. 1961). Как литературный критик
Боноски выступает в защиту демократической и социалистической традиций в
американской культуре; особенно важен для него опыт "красных тридцатых" -
статья "Против догматизма" (1959) и др. С 1968 по 1974 г. вел отдел культуры
в газете "Дейли уорлд".
Важное место в творчестве Боноски занимает тема Советского Союза: в
1978-1981 гг. он московский корреспондент газеты "Дейли уорлд". В книге "За
пределами мифа. От Вильнюса до Ханоя" (Beyond the Borders of Myth: From
Vilnius to Hanoi, 1967) рассматриваются экономические и культурные
достижения в Литве и социалистические преобразования во Вьетнаме. Полемикой
отличается его изданная в Москве книга "Говорят ли нам правду об СССР наши
московские корреспонденты?" (1982).

Б. Гиленсон

Бонтан (Bontemps), Арна (13.Х.1902, Александрия, Луизиана - 4.VII.1973,
Чикаго, Иллинойс) - поэт, прозаик, критик, автор книг для юношества. Родился
в мелкобуржуазной негритянской семье. Окончил университет в Чикаго. Изучал
медицину, но в 1924 г. обосновался в Гарлеме и стал одним из активных
участников т. н."Гарлемского возрождения".
Поэтический сборник Бонтана "Личное" (Personals, 1963) вышел в Лондоне.
Ведущие темы его поэзии - проблема одиночества и отчужденности негра, тоска
по родине предков, Африке, характерны для него любовные и религиозные
мотивы. Поэзия Бонтана носит медитативный характер, она изящна, мелодична,
часто печальна.
Первый роман писателя - "Бог послал воскресенье" (God Sends Sunday,
1931) - рисует мир увеселительных заведений Нового Орлеана и Сент-Луиса, быт
и нравы негритянского общества провинциального городка, безрадостную жизнь
черных крестьян. Роман отличает трагикомическое отношение автора и героев к
жизни, столь свойственное различным формам негритянской культуры. Позднее, в
сотрудничестве с К. Калленом, Бонтан сделал инсценировку романа - "Женщина
из Сент-Луиса" (St Louis Woman), которая выдержала более ста представлений.
Гораздо более зрелое его произведение - "Черный гром" (Black Thunder,
1935)исторический роман о восстании рабов в Виргинии в 1800 г.,
возглавляемых Габриэлем Проссером. Другой исторический роман писателя -
"Барабаны в ночи" (Drums at Dusk, 1939), о восстании цветных на Гаити под
руководством Туссена Лувертюра. За фабулой романа ощутим протест против
положения негров в Америке XX в.
Из социологических исследований Бонтана следует отметить "В поисках
города" (They Seek a City, 1945) в сотрудничестве с Дж. Конроем.
Лучшие среди книг Бонтана для юношества: "Попо и Фифина. Дети Гаити"
(Роро and Fifina, Children of Haiti, 1932) - совместно с Л. Хъюзом, одна из
первых книг для детей, созданных негритянскими писателями; написанные вместе
с Дж. Конроем "История борзой" (The Fast Sooner Hound, 1942) и "Сэм Пэту"
(Sam Patuh, 1951), "Будущее в наших руках" (We Have Tomorrow, 1945),
"История негров" (The Story of the Negro, 1951), "Молодой Букер" (Young
Booker, 1972) - книга о видном негритянском общественном деятеле Б. Т.
Вашингтоне.
В 1972 г. под редакцией и при участии Бонтана вышла книга "Вспоминая
"Гарлемское возрождение"" (The Harlem Renaissance Remembered) - один из
немногих сборников, посвященных этому важному периоду негритянской
литературы. Незадолго до смерти писатель опубликовал сборник рассказов
"Старый Юг" (The Old South: A Summer Tragedy, 1973), в котором даны картины
горькой жизни негров-крестьян и мелких фермеров.
В 1943-1965 гг. Бонтан заведовал библиотекой одного из старейших
негритянских учебных заведений - университета Фиска, где и преподавал.

Т. Сенкевич

Борн (Bourne), Рэндольф (30.V. 1886, Блумфилд, Нью-Джерси 12.XII.1918,
Нью-Йорк) - публицист, критик. Выходец из состоятельной семьи, еще во время
учебы в Колумбийском университете (окончил в 1913 г.) Борн принял участие в
работе Социалистического общества колледжей, заявил о себе как критик
господствующей системы и порожденных ею идеологических стереотипов. В ранней
книге "Юность и жизнь" (Youth and Life, 1913) характеризовал социализм как
"философию, дающую глубокую интерпретацию современности, освещающую будущее
и предлагающую четкий план действий". В ней он призывал к "изменению
социального порядка" и преодолению "изживших себя философских систем и
экономических норм". Увлеченный идеей "облегчить тяжелую ношу ближнего",
считал наиболее достойным для интеллектуала делом занятие "радикальной
журналистикой", дающей возможность "быть в самом пекле сражения, на
передовой линии огня". Сблизившись с радикальными художественными и
литературными кругами Гринич-виллидж, Борн выдвинулся как один из духовных
наставников критически настроенной молодежи. Эрудит, блестяще образованный
интеллектуал, Борн жадно тянулся к практической деятельности. Поездка в
Европу в 1913-1914 гг. убедила его в неэффективности социализма
реформистского образца; он все больше интересуется борьбой рабочих, пишет в
уитменовской манере поэму "Саботаж" (Sabotage, 1915), в которой
солидаризируется с "невольниками капиталистической машины".
"Пророк молодого поколения", как его называли, Борн ненавидел
"интеллектуальный склероз", призывал к духовному обновлению Америки, ключом
к которому являлась для него реформа университетского образования. Он
критически оценивает философию прагматизма Джона Дьюи, которого ранее считал
своим учителем (статья "Сумерки идолов", The Twilight of Idols, 1916). В
1916 г. под его редакцией выходит сборник статей, посвященных мирному
урегулированию европейского конфликта. Начав как пацифист, Борн после
вступления США в войну в апреле 1917 г. переходит на решительные
антимилитаристские позиции, за что подвергся общественному остракизму.
В 1916-1917 гг. Борн - один из редакторов и авторов журнала "Севен
артс", просуществовавшего год и закрытого за антивоенные выступления. Этот
журнал сыграл заметную роль в литературной и общественной жизни США, там
печатались литераторы, стоявшие на демократических, антивоенных позициях
(Дж. Рид, У. Фрэнк, Ш. Андерсон, В. В. Брукс, Т. Драйзер и др.). Борн
поместил в журнале свою известную статью "Война и интеллигенция" (The War
and Intellectual, 1917), в которой обличал тех интеллектуалов, кто стали
конформистами и служат своим преступным правительствам. В бумагах Борна
осталась неопубликованная рукопись "Государство" (The State), близкая по
мыслям к "Гражданскому неповиновению" Г. Д. Торо; буржуазный правопорядок
оценивался им как террористическая сила, обретающая контуры "железной пяты".
"Политической демократии плутократической Америки" противопоставлял он
"освободительные идеи социалистической России". К осени 1917 г. относятся
его контакты с американскими левыми, которых он называет "большевиками".
Демократические, социалистические убеждения Борна во многом определяли
его эстетические позиции: в автобиографическом очерке "История литературного
радикала" (The History of a Literary Radical, 1920) он приходит к мысли, что
"литературная пропаганда" может и должна быть поставлена на "службу
радикальным идеям". Формулой веры для Борна, по словам его исследователя Л.
Филлера, были "реализм, симпатия к угнетенным и антивикторианство". Борн
ратовал за новую, свободную литературу, способную стимулировать
прогрессивное развитие общества и оздоровить его духовную жизнь. Враг
затхлости и бескрылого академизма, он полемизировал с университетской
критикой (и одним из его лидеров И. Бэббитом), поднимавшей на щит
"бостонских браминов". Главной опасностью в искусстве виделся ему не
"натурализм", как на том настаивали критики консервативного толка, а
пуританизм и "традиция утонченности". Он осуждал слепое копирование
европейских образцов (статья "Наше культурное смирение", Our Cultural
Timidity, 1917), увидел новаторский характер творчества автора "Сестры
Керри", подвергавшегося в те годы яростным нападкам. В качестве центральных
фигур литературного процесса в США в XIX в. Борн выдвигал У. Уитмена, Р. У.
Эмерсона, Topo, M. Твена, художников, выражавших "дух подлинной Америки, ее
идеалы и национальные особенности". Одним из первых он стал разрабатывать
понятие "пролетарская литература", высоко оценив роман английского писателя
Р. Трессела "Филантропы в рваных штанах". "Король Уголь" Э. Синклера он
считал образцом "социологического романа", ставшим знамением времени в
искусстве. С надеждой обращался он к опыту русской литературы, к Л. Н.
Толстому, И. С. Тургеневу, А". П. Чехову; автору "Братьев Карамазовых" он
посвятил статью "Вечный смысл Достоевского". Он отмечал реализм и симпатию к
угнетенным в первых двух частях горьковской автобиографической трилогии -
"Детстве" и "В людях" (статья "В мире Максима Горького").
Рано ушедший из жизни, не все задуманное успевший сделать, Борн, с
рождения страдавший тяжелыми физическими недугами, остался в памяти
современников как "атлет духа", о чем единодушно свидетельствуют Драйзер,
Фрэнк, Дж. Дос Пассос. В 1930-е гг. Лига американских писателей учредила
медаль его имени, впервые присужденную Драйзеру.

Б. Гиленсон

Брайент (Bryant), Уильям Каллен (3.XI.1794, Каммингтон, Массачусетс -
12.VI.1878, Нью-Йорк) - поэт, прозаик, критик, журналист. Уроженец Новой
Англии, он прожил первые 30 лет своей жизни в Массачусетсе, а затем
перебрался в Нью-Йорк (1825), где оставался до самой смерти. Сознание его не
было сковано рамками узкого регионализма, характерного для американской
духовной жизни первой половины XIX в. На протяжении долгих десятилетий
современники взирали на Брайента как на патриарха американской словесности и
культуры, основоположника национальной поэзии.
Поэтическое наследие Брайента сравнительно невелико. Репутация его как
национального поэта держится преимущественно на ранних стихотворениях,
сосредоточенных в двух поэтических собраниях, скромно озаглавленных
"Стихотворения" (Poems) и опубликованных в 1821 и 1832 гг. В дальнейшем
поглощенность общественно-политической деятельностью и обязанности главного
редактора (и издателя) одной из крупнейших газет, очевидно, не оставляли
времени для поэтического творчества. Новые стихи и сборники печатались с
большими интервалами и нередко повторяли предшествующие публикации. Наиболее
значительные среди них: "Фонтан" (The Fountain, 1842), "Белоногий олень"
(The WhiteFooted Deer, 1844), "Тридцать стихотворений" (Thirty Poems, 1864),
"Гимны" (Hymns, 1869). Последние годы жизни поэта отмечены усилением
творческой активности: сборники "Снеговички" (The Little People of the Snow,
1873), "Среди деревьев" (Among the Trees, 1874), "Река времени" (The Flood
of Years, 1878), переводы из Гомера: "Илиада" (1870), "Одиссея" (1872).
Однако место Брайента в истории американской литературы определяется его
ранним поэтическим творчеством, стихотворениями и поэмами, написанными до
1833 г.
Первые стихотворные опыты Брайента носили откровенно подражательный
характер. То были по преимуществу сатиры, выдержанные в традициях английской
классицистической поэзии XVIII в., в коих юный стихотворец подвергал
осмеянию всех и вся, от школьных товарищей до президента Соединенных Штатов
и его администрации.
"Классицистический период" в творчестве Брайента, однако, не затянулся.
Свидетельством перелома явился "Танатопсис" (Thanatopsis), напечатанный
впервые в 1817г., но написанный, очевидно, несколькими годами ранее.
"Танатопсис" - романтическая поэма о природе, смерти и человеке, возникшая,
по-видимому, не без влияния У. Блэра, У. Купера, Р. Саути, но содержащая все
признаки оригинального таланта. Возможно, это и не лучшая поэма Брайента,
но, несомненно, самая знаменитая.
Отсюда берет начало "нативизм" в американской поэзии - движение,
охватившее чуть позднее все области американского искусства и имевшее целью
художественное освоение национального материала, где на первый план
неизбежно выдвигалась природа. Начало этому движению в живописи положили
художники "Гудзоновой школы", в прозе В. Ирвинг и Дж. Ф. Купер, в поэзии
Брайент и Дж. Г. Уиттьер. Не случайно наиболее известные стихи Брайента
могут быть отнесены к пейзажной лирике.
Изображение американской природы у Брайента не сводится к простому
поэтическому описанию, но пронизано философской мыслью и окрашено
романтической эмоцией. Исследователи сближают пейзажную лирику Брайента с
поэтическими принципами английской "озерной школы". Однако философия природы
в стихах американского поэта значительно отличается от концепции лейкистов и
восходит к трансцендентальным идеям новоанглийских унитарианцев.
Существенным вкладом Брайента в развитие национальной американской
поэзии явилась разработанная им в общих чертах поэтическая теория. Она была
впервые изложена в "Лекциях о поэзии", читанных Брайентом в 1825 г., и
предвосхищала основные принципы поэтического творчества, обстоятельно
сформулированные позднее в теоретических трудах Э. По. Брайент первым среди
американских критиков заговорил о важности поэтического воображения и об
эмоциональном воздействии поэзии на сознание читателей, выдвинув тем самым
на первый план основные методологические положения романтической эстетики в
области поэзии.
Прозаическое наследие Брайента незначительно. В молодости он писал
повести на романтические сюжеты, которые не оставили следа в американской
литературе. Наибольший интерес представляют две серии "Писем
путешественника" (Letters of a Traveller, 1850, 1859), "Письма с Востока"
(Letters from the East, 1869) и речи о выдающихся писателях-современниках
(Купере, Ирвинге, Ф. Хэллеке и др.), писавшиеся по случаю их смерти. Сегодня
Брайент-прозаик практически забыт. Его труды на ниве журналистики (а
следовательно, и политики) оставили, пожалуй, более существенный след.
В 1825 г. Брайент стал соредактором, а в 1829 г. - единоличным
редактором нью-йоркской газеты "Ивнинг пост". Эту должность он занимал без
малого 50 лет, утверждая, насколько это было в его силах, стандарты
"честного журнализма". По словам В. Л. Паррингтона, Брайент был "не только
родоначальником американской поэзии XIX века, но также и родоначальником
американской журналистики XIX века". Деятельность
Брайента-журналиста явилась практическим воплощением его
социально-политических воззрений. Он был наследником идей Т. Джефферсона,
рано сумевшим разглядеть антагонизм труда и капитала как одну из важнейших
черт нового социально-исторического развития. В своей газете он
последовательно защищал интересы трудящихся, выступал против крупного
финансового и промышленного капитала, поддерживал аболиционистов и
фрисойлеров. В 30-40-е гг. Брайент стяжал репутацию неколебимого врага
партии вигов, а его газета стала своего рода неофициальным органом левого
крыла партии демократов. Позднее, после раскола партии и превращения ее в
партию рабовладельцев-южан, Брайент поддерживал А. Линкольна и партию
республиканцев.
Следует, однако, подчеркнуть, что выступления Брайента против крупного
капитала и в защиту пролетариата, борьба которого только начинала
приобретать организованный характер, не выходили за пределы
буржуазно-демократического радикализма. До конца своих дней Брайент
отстаивал идеалы, провозглашенные американской революцией XVIII в., и
оставался глух к новым социалистическим идеям и теориям.

Ю. Ковалев

Браун (Brown), Стерлинг [Аллан] (p. 1.V.1901, Вашингтон) - поэт,
критик, историк литературы. В 1922 г. окончил колледж, в 1923 г. получил
степень магистра искусств в Гарвардском университете и более полувека
преподавал литературу. Оказал значительное влияние на развитие литературы
американских негров и по праву считается ее старейшиной.
Начал печататься в 1929 г. По его убеждению, главный фактор истории
негров - борьба за свободу и демократию, а ценность художественной
литературы - в ее верности традициям освободительной борьбы. Эта мысль лежит
в основе двух работ по истории негритянской литературы, опубликованных в
1937 г. и переизданных в 1969 г. - "Негр в американской прозе" (The Negro in
American Fiction) и "Негритянская поэзия и драма" (Negro Poetry and Drama).
Та же тема определяет и содержание одной из лучших антологий негритянской
литературы - "Негритянский караван" (The Negro Caravan, 1941), - одним из
составителей и главным редактором которой является Браун. Во введении к
"Каравану" Браун писал, что характерной чертой литературы американских
негров всегда было свободолюбие, а после освобождения - борьба за
гражданские права. Настроениями протеста проникнуты не только песни рабов,
но и современный негритянский фольклор. Поэтому важнейшей задачей
литераторов-негров должно быть изучение народного творчества. Спиричуэле,
блюзы, песни кандальных команд, образы и язык народной песни плодотворно
использованы самим Брауном в поэтическом сборнике "Южная дорога" (Southern
Road, 1932), а также в собрании стихотворений (Collected Poems, 1980). В
первом из них поэт с сочувствием рисует борцов против гнета и произвола
(например, героя народной песни рабочего-молотобойца Джона Генри). Многие
произведения, написанные рифмованным или классическим белым стихом, по форме
и пронизывающему их трагическому мироощущению напоминают поэзию Р. Фроста.
Развенчание банального и фальшивого образа покорного, беззаботного негра и
широкое использование диалектизмов сближают поэзию Брауна с творчеством Л.
Хьюза.

М. Беккер

Браун (Brown), Чарлз Брокден (17.1.1771, Филадельфия, Пенсильвания -
21.11.1810, там же) - автор первых американских романов, имевших признание
не только в США, но и в Европе. Родился в семье зажиточного купца-квакера,
получил юридическое образование, но вскоре оставил адвокатскую практику и в
1796 г., переехав в Нью-Йорк, стал профессиональным писателем и журналистом.
Первое выступление Брауна в печати - эссе "Рапсод" (The Rhapsodist, 1789). В
написанном в диалогической форме трактате "Алкуин" (Alcuin, 1798) Браун,
развивая идеи У.Годвина и М.Уолстонкрафт, выступил в защиту политических,
социальных и культурных прав женщин. В 1799-1802 гг. он редактор
нью-йоркского "Мансли мэгэзин энд америкэн ревью", а в 1803-1807 гг. -
филадельфийского журнала "Литерери мэгэзин энд америкэн реджистер".
Браун известен главным образом как автор шести
социально-психологических романов, которые стоят у истоков одного из главных
жанров американской литературы и открывают дорогу романтизму в литературе
США. Уже в первом романе - "Виланд, или Превращение" (Wieland; or, The
Transformation, 1798)появились основные черты художественной манеры
писателя: острая напряженность повествования, сближающая его книги с
готическими романами, психологическая проработка характеров, рассчитанная
прежде всего на эмоциональное воздействие, продолжение традиции
чувствительного романа в письмах.
Влияние европейской предромантической традиции на творчество Брауна
бесспорно. Но столь же бесспорно, что эти традиции приобретают в его
произведениях специфически американскую окраску. Его внимание привлекают
явления, стоящие на грани сверхъестественного, загадки природы, над
разрешением которых билась наука его времени. Браун не принимал чистой
условности многих приемов готического романа и канонических правил
сентиментальных сочинений о любви. Им он противопоставил собственные
принципы "тенденциозного романа" (novel of purpose), изложенные в
предисловии к "Виланду".
Одна из характерных особенностей художественной манеры Брауна состоит в
том, что события его романов допускают различные толкования. Эта
многозначность, использованная в "Виланде" и других романах, широко
применялась впоследствии американскими романтиками. Писатель не признает
эстетической установки классицизма, видящего явление в определенном свете,
четко различающего добро и зло. Он пытается взглянуть на людей и события с
разных, иногда противоположных точек зрения. Не случайно одна из ведущих тем
в его романах - превращение добра в зло. В этом отношении он выступает
предшественником романтизма Н.Готорна с его принципом сплетения реального и
ирреального. Предромантическая проза Брауна не знает эстетической
устойчивости. Она как бы раздваивается между кажущимся и реальным. Поэтому
такое большое место занимает у него мнимо сверхъестественное.
"Ормонд, или Тайный соглядатай" (Ormond; or, The Secret Witness, 1799)
- наименее "готическая" из всех книг Брауна. Язык и стиль этого романа
гораздо спокойнее и строже, чем в "Виланде". В "Ормонде" ощущается
воздействие просветительского романа, писатель апеллирует больше к разуму,
чем к чувствам читателей.
В "Артуре Мервине, или Мемуарах 1793 года" (Arthur Mervyn; or, Memoirs
of the Year 1793, 1799-1800) Браун рисует историю превращения наивного
деревенского парня в рационалиста с филантропическими наклонностями.
Писатель использует некоторые приемы готического романа для изображения
духовной эволюции героя, стремящегося жить честно и справедливо в
развращенном и продажном мире. Каждая новая "таинственная сцена", хотя и не
содержит ничего сверхъестественного, означает шаг в познании Артуром тайн и
пороков буржуазного города. Запоминающийся образ охваченной чумой
Филадельфии, где нарушены все естественные человеческие связи: жены брошены
мужьями, дети - родителями, становится символической картиной объятого
пороками американского общества.
Один из лучших романов Брауна - "Эдгар Хантли, или Мемуары лунатика"
(Edgar Huntly; or, Memoirs of a Sleepwalker, 1799) - посвящен истории
раскрытия преступления. Однако главным героем романа движет не стремление
покарать преступника, а своего рода страсть к раскрытию психологических
мотивов преступления. Роман построен как психологический этюд, и, хотя в нем
немало черт, которые потом станут характерными для детективного романа, вся
его художественная направленность совершенно иная. Она заставляет скорее
вспомнить некоторые образцы психологической прозы критического реализма XIX
в.
Действие романа относится к 1787 г., когда вокруг западных земель
разгорелась острейшая борьба, сопровождавшаяся истреблением и оттеснением на
запад индейских племен. Во многих американских работах по литературе
утверждается, что Браун изображал индейцев кровожадными и жестокими. Однако
роман "Эдгар Хантли", скорее, убедит читателя в обратном. Здесь, как и в
своих критических статьях, Браун выступает проповедником равенства "белой" и
"красной" рас.
В "Эдгаре Хантли" перед героем стоит задача: найти подлинного убийцу
друга. Стечение обстоятельств и тонкий психологический анализ, дедуктивный
метод, предвосхищающий Э. По, создают основную нить повествования.
Психологическая обусловленность поступков героев - это наиболее ценная черта
художественного наследия Брауна, "отца американского романа".
В двух последних романах Брауна - "Клара Хоуард" (Clara Howard, 1801, в
Англии издан под названием Philip Stanley) и "Джейн Талбот" (Jane Talbot,
1801) - поставлены проблемы эмансипации женщины, к которым писатель
обращался еще в диалоге "Алкуин".
Творчество Брауна соединяет в себе интерес к просветительским идеям, к
рационалистическому методу мышления с разочарованием в общей концепции
социального прогресса, предложенной просветителями. Оптимистические надежды
современников на всемогущество разума вызвали у него скептическое отношение.
Его эстетика ориентирована главным образом на эмоциональное воздействие. Его
мрачные и зловещие герои предвосхищают появление романтических бунтарей
литературы XIX в. Не случайно многие аспекты творчества Брауна были
подхвачены и получили дальнейшее развитие в позднем американском романтизме,
и прежде всего в произведениях По.

А. Николюкин

Бромфилд (Bromfield), Луис (27.XII. 1896, Мансфилд, Огайо - 18.III.
1956, Колумбус, там же) - прозаик, романист, публицист. Родился в старинной,
но небогатой семье. Учился в Корнеллском и Колумбийском университетах.
Участвовал в первой мировой войне в составе Американского санитарного
корпуса. После войны работал репортером, театральным и музыкальным критиком,
рекламным агентом. В 1924 г. опубликовал первый роман, "Зеленый лавр" (The
Green Bay Tree), ставший бестселлером. За ним последовали "Одержимость"
(Possession, 1925), "Ранняя осень" (Early Autumn, 1926, Пулитц. пр.) и
"Хорошая женщина" (A Good Woman, 1927, рус. пер. 1928). Романы представляют
собой тематически связанное повествование о судьбах "новой женщины" начала
века и 20-х гг., где ощутимо некоторое влияние "Саги о Форсайтах". Несмотря
на добротность, обстоятельность описания и большое жизнеподобие,
художественный анализ рассматриваемого явления неглубок. В 1925 г. Бромфилд
переезжает во Францию, где живет до 1938 г., и сближается с Ф. С.
Фицджералъдом, Э. Уортон, Г. Стайн, С. Моэмом. Парижская жизнь послужила
основой романов "Странная история мисс Энни Спрэгг" (The Strange Case of
Miss Annie Spragg, 1928) и "Двадцать четыре часа" (Twenty-Four Hours, 1930).
Действие наиболее известного романа Бромфилда "Начало дождей" (The
Rains Came, 1937) происходит в Индии. Несмотря на заметное влияние Э. М.
Форстера, в романе присутствует и полемика с английским писателем. Второй
"индийский" роман, "Ночь в Бомбее" (Night in Bombay, 1940), носит
развлекательный характер.
Диапазон тем и изобразительных средств в романах Бромфилда был
необычайно широк, однако в большинстве случаев автор шел уже проторенными
путями, и в первую очередь стремился, согласно его собственным признаниям,